Libros de Fotografía digital, página 10 de 96

Un recorrido memorístico, entrañable y nostálgico de cómo han sido y evolucionado nuestras boticas y sus gentes y la vida que subyace en ellas.

Harley-Davidson motorcycles are true American icons, representing a brand of human expression unrivaled by just about any other vehicle. This impressive, compact volume describes in detail the developmental history and technical specifications of every Harley-Davidson production model from 1918 to present, as well as several custom creations. The book is generously illustrated with fantastic color photography capturing the spirit embodied by the motorcycles.

David Goldblatt, Eugene Richards, Christian Boltanski, Anders Petersen, Cindy Sherman, Malick Sidibé, o Sophie Calle son sólo algunos de los 23 fotógrafos que componen una generación que cambió la manera en la que el arte se relaciono con la fotografia. En esta obra se muestran algunos de sus trabajos mas representativos de la epoca. El libro esta prologado por Sergio Mah, comisario general del PHotoEspaña, y por el comisario y ex director de la Photographer's Gallery de Londres, Paul Wombell. Los ensayos de Susan Sontag y Roland Barthes, del fotografo Allan Sekula, del critico de arte John Berger y del artista conceptual Victor Burgin completan el libro. La exposicion que podra verse en el Teatro Fernan Gomez de Madrid en el marco de PHotoEspaña 2009 pretende trazar una mirada retrospectiva sobre un conjunto de obras y autores que contribuyeron a definir esta decada como uno de los periodos mas importantes y fructiferos de la historia reciente de la fotografia. Fotografos presentes en la obra: David Goldblatt, Eugene Richards, Victor Kollar, Alberto Garcia-Alix, Anders Petersen, William Eggleston, Malick Sidibe, Carlos Pazos, Karen Knorr, Cindy Sherman, Allan Sekula, Fina Miralles, Hans-Peter Feldmann, Christian Boltanski, Ana Mendieta, Okhai Ojeikere, Claudia Andujar, Ed van der Elsken, Laurie Anderson, Kohei Yoshiyuki, Sophie Calle, Victor Burgin y Gabriele y Helmut Northhelfer.

Since those early nineteenth-century travellers were traveling looking for the exotic scents of the south and portraying small Andalusian gypsy communities to sophisticated contemporaryf ashion photographers, the seduction of the world of song, dance and flamenco music arouses great curiosity the camera. In some cases, the relationship has been almost accidental, in others a deep study of its idiosyncrasies.During the Franco dictatorship, many times one could read in the popular bars indicating "No singing." This edition features 170 photographs from 70 international authors. Includes both the great masters of the genre and those who occasionally have travelled the world capturing eloquent images of flamenco. From Laurent Pierre Bonnard to the history of photography realizes the aesthetic evolution, anthropological, economic and social development of flamenco.

The photographic collection of the Museum Ludwig Cologne is one of the most important collections of contemporary photography in the world. This book provides a fascinating insight into its rich diversity: conceptual art, abstraction, reportage - about 200 works works by around 100 of the 20th century's most famous international photographers, from Ansel to Joel Peter Witkin.

A reprieve from post-war austerity, the 1950s epitomized a time of glamour with its film icons and automobiles, which are admired and emulated to this day. Nothing said, "You''ve made it," quite like getting glammed up and going for a spin in your brand new automobile. The shapes and shades of cars were bright and exaggerated. Car design showed a fervent embrace of the future and a willingness to experiment with something new. Riviera Cocktail photographer Edward Quinn captured all the stars and idols from the worlds of film, music, and the arts, as well as their admirers. Picasso and his Hispano-Suiza, Brigitte Bardot in her Lancia, and many more are featured with their motor toys. With a keen eye and playful exuberance, his images define fifties style.

In January 1886, Karl Benz patented his motorwage, the worlds first practical automobile. From Germany, the motor car spread around Europe and, in the early 1890s, to America. This book offers an original view of the first 75 years of the motor car, with hundreds of wonderful photographs, taken exclusively from Getty Images. 352 pages, 400 b&w pictures. Text: English/French/German

Over the course of his career, Jock Sturges'' long-term engagement with his subjects has been a cornerstone of his work. Misty Dawn, one of his primary and most popular muses, is one such subject; he has photographed her for 25 of her 28 years. Lithe, beautiful, classically proportioned, she is the personification of Sturges'' philosophy of being at home in one''s body. This volume follows her growth from a shy, tomboyish child to a gorgeous, confident young woman. Taken as a whole, this series of images presents a unique, fully realized portrait of a blossoming individual and explores a rare and beautiful relationship between photographer and subject. "Misty Dawn: Portrait of a Muse" presents iconic images as well as previously unpublished material, mined from Sturges'' older contact sheets and newest work. Jock Sturges, born in New York in 1947, received a B.A. in perceptual psychology and photography from Marlboro College in Vermont in 1974 and an M.F.A. from the San Francisco Art Institute in 1985. He has exhibited internationally, and his photographs are in the collections of The Museum of Modern Art, New York, The Metropolitan Museum of Art and the Bibliotheque Nationale, Paris. His previous Aperture books include "Notes, The Last Day of Summer" and "Radiant Identities,"

Capitolio es un viaje cinemático por las sombras de Caracas, Venezuela, durante la Órevolución". En la tradición de New York de William Klein y The Americans de Robert Frank, el fotógrafo de Magnum, Christopher Anderson crea un retrato emocional de un tiempo y un lugar que esta a punto de reventar. Mas que un acercamiento didactico o periodistico, Anderson ofrece una vision poetica de un lugar donde coexisten lo violento y lo sensual. La palabra Capitolio alude al edificio abovedado que alberga a un gobierno. En este libro, Caracas misma se convierte en un metaforico Capitolio. En lugar de muros, tenemos una arquitectura modernista putrefacta que se ha construido con petrodolares. Parece sugerir una epoca de opulencia, pero por las grietas se abre paso una selva que delata la descomposicion que ocurre en su interior. Las calles hacen las veces de actores sustitutos de las salas de este edificio donde el drama humano y la intriga politica son llevados a escena.

Este valioso libro ofrece los consejos de un experto sobre todos los aspectos fundamentales de la fotografía de moda, desde la organización de una sesión hasta la presentación del porfolio a un posible cliente. El curso está estructurado para que aprendas las habilidades que te permitirán abrirte paso en el sector y está ilustrado con ejemplos reales de fotógrafos profesionales y estudiantes. Los tutoriales prácticos aumentarán tu experiencia. Aprenderás a usar las herramientas del oficio, a elegir los materiales y programas informáticos, a escoger los objetivos y la iluminación más apropiados y a encontrar las composiciones más acertadas, tanto en exteriores como en el estudio.

Hace mucho, mucho tiempo, en el año 1965, no había pornografía explícita. Había los raros y granulosos films subidos de tono, la postal francesa ocasional, los curiosos folletines cubanos o la polaroid casera, pero la pornografía de brillante color profesional, omnipresente en la sociedad moderna, no existía. El hombre que cambió todo eso fue Berth Milton de Estocolmo con su pequeña y atrevida revista Private. Él y Private fueron directamente responsables en la decisión del Parlamento sueco de proteger el material con sexualidad explícita bajo la libertad de expresión, llevando a la abolición de las leyes sobre obscenidad en gran parte del norte europeo. Con sus modelos sonrientes, exuberantes y desinhibidas, Private creó la fantasía de Suecia como la nación más liberal del mundo, un país de las maravillas sexual que hechizó a los hombres de todo el planeta. El editor Milton era el único fotógrafo de la revista, así que el paraíso de Private era en buena medida su sueño personal. Genio y tirano, insistía en conseguir sólo lo mejor para su revista, que creció hasta convertirlo en los años 1970 en el Hugh Hefner del porno duro. Esta colección de 960 páginas en una mini caja con cinco volúmenes presenta lo mejor de Private desde 1970 hasta 1979. Cada libro de 192 páginas contiene entre siete y diez de las mejores series fotográficas, ordenadas cronológicamente y reproducidas a partir de las transparencias a color originales. También se incluyen fotos nunca vistas en la revista, más fotos entre bastidores de Milton trabajando y todas las portadas de la publicación. Arte clásico, anuncios y editoriales completan esta mirada fascinante al nacimiento de la pornografía y el infame "pecado sueco".

This attractive volume highlights the attractions and amenities enjoyed by lucky passengers aboard MSC. As you browse these spell-binding images, you can almost feel the briny breezes.

Fotografías de Barry Feinstein de Hollywood con 23 poemas de Bob Dylan compuestos en 1964. Las fotos retratan con desolada frialdad, a veces con afable ironía, el ocaso de una época.

En el verano de 1909, Santiago vivió un acontecimiento sin precedentes en la historia de la ciudade y de Galicia: el montaje de la Exposición Regional Gallega. Un certamen –hoy olvidado– que acogió a

Un reportaje fotográfico que refleja la susceptibilidad en la que viven las pequeñas comunidades que intentan mantener sus tradiciones y su forma de vida, en un mundo regido por la globalización. Una vision de la vida de los lacandones, indigenas de la selva de Chiapas, en Mexico, que descienden directamente de la civilizacion maya. La cronica fotografica de este pueblo se acompaña por un relato del propio Paul Bowles, quien hace ya mas de setenta años comprendio y relato la experiencia de un pastor en su intento de evangelizar a una comunidad indigena. Este pequeño pueblo de apenas mil almas es un diminuto testimonio de la presencia humana en medio de una selva milenaria hoy en dia amenazada por la deforestacion. Viene a ser, en cierto modo, una amalgama en pequeña escala de todos los procesos por los que hemos pasado: la perdida de valores y los cultos tradicionales, el deseo de romper con la vida de los antepasados sin haberlo querido verdaderamente; el sentimiento de impotencia ante esa apisonadora que es la modernidad, frente a la cual es inutil rebelarse. Este magnifico reportaje fotografico nos muestra que la herencia de los lacandones es en buena medida la nuestra propia, de igual modo que la desaparicion de esta maravillosa cultura salvaje representaria una perdida de alcance universal.