Libros de Fotografía digital, página 19 de 96

Nos encontramos ante uno de esos maravillosos libros-objeto que valen mucho más de lo que cuestan. Y es que el gran fotógrafo Rainer W. Schlegelmich no ha podido resistir la tentación de editar su segundo libro sobre Porsche y su historia. Pero no se trata solo de un libro de grandes y fantasticas fotos (que tambien), sino que la obra narra, en la primera parte, la historia a fondo de la marca, desde los inicios hasta hoy mismo, ademas de la vertiente deportiva. La segunda parte - el grueso del libro - analiza año por año, hasta 2006, todos los modelos producidos, con impresionates fotos a tamaño gigante y con la calidad acostumbrada. El libro termina con un interesantisimo cuadro de caracteristicas de cada uno de los modelos fabricados y su correspondiente ilustracion de perfil.

En el siglo XIX la burguesía triunfante necesitaba mecanismos propios de autoafirmación para consolidar su dominio, y el retrato fue un de ellos. Este catálogo, recoge el material de la exposición homonima que pretende la recuperacion de una parte de nuestra memoria historica asi como mostrar al publico como se veian los niños en nuestro pasado inmediato.En el segle XIX la burgesia triomfant necessitava mecanismes propis d''autoafirmacio per consolidar el seu domini, i el retrat va ser un d''ells. Aquest cataleg, recull el material de lexposicio homonima que preten la recuperacio d''una part de la nostra memoria historica aixi com mostrar al public com es veien els xiquets en el nostre passat immediat.En el siglo XIX dio paso de una sociedad aristocratica y rural a otra de burguesa y urbana. Para consolidar su dominio, la burguesia triunfante necesitaba mecanismos propios de autoafirmacion y el retrato fue un de ellos. La fotografia ayudo a certificar la existencia del nucleo familiar tal y como imponia la concepcion burguesa. De aqui que, dentro de la importancia del retrato fotografico en esa epoca, el retrato infantil tuviera un lugar destacado. Este catalogo, que recoge el material de la exposicion homonima, pretende en primer lugar, la recuperacion de una parte de nuestra memoria historica, vincul...

The Caravan Gallery is a mobile exhibition venue and visual arts project run by artists Jan Williams and Chris Teasdale who are on a mission to record the ordinary and extraordinary details of life in 21st century Britain. This is the imagery you won''t find in a tourist brochure. From tacky seaside signage and risquA(c) double entendres, to the just plain weird, these tongue-in-cheek vignettes chronicle the perplexities of modern British life. Their focus is everyday eccentricity and the often overlooked. This fresh approach shows just how funny modern "art" can be.

Chronicle BooksPlayboy: The Complete Centerfolds -- Following the remarkable success of last year's limited deluxe edition, we're pleased to present The Complete Centerfolds in a new compact package. The content remains the same-every Centerfold from every issue. That's over 600 beauties. We've also added the Centerfolds from 2007 to make this Playboy's most complete photographic volume to date. Hefner introduces the book and literary luminaries including Paul Theroux, Jay McInerney, and Daphne Merkin comment on the social mores and cultural climate of each decade. This chronological collection provides an unparalleled view of our evolving appreciation of the female form: from the fifties fantasy of voluptuous blondes to the tawny beach girls of the seventies to the groomed and toned women of today. The Complete Centerfolds is a breathtaking tour de force.

- Luces y miradas desconocidas hasta entonces (1840-1869). - La realidad consternada (1858-1871). - Las paces defraudadas (1872-1896). - Asedio y defensa de ultramar (1895-1898).

Timothy PersonsFor years, contemporary photography and video art have played a substantial role in Spain's avant-garde culture. As curator Estelle af Malmborg writes in this volume, In just a few decades, a closed society, trapped in its past, has been transformed into a multifaceted country in which contemporary culture enjoys a strong position. Spanish photography does not shy away from the personal expression. We who lived in Spain in the 1980s experienced first-hand the major political, social and cultural changes. The sociocultural movement La Movida, with the film director Pedro Almodovar as its front figure, released a wave of suppressed creativity and tested the boundaries of freedom. The explosive Spanish culture of the 1980s expressed itself in many ways, but a common feature was an interest in capturing the intellectual currents of the rest of Europe, while, at the same time, relating to one's own cultural heritage." This volume collects works addressing issues of cultural identity, heritage and history by 31 contemporary artists--including Ignasi Aball', Sergio Belinchon, Carmen Calvo, Alicia Framis, Dionisio Gonzalez, Angel Marcos, Aitor Ortiz, Montserrat Soto and Valentin Vallhonrat."

El volumen LOS SESENTA EN FOTOGRAFÍAS forma parte de una colección que proporciona, década a década, una amplia visión global de la historia del siglo XX a través de sus imágenes. La obra, que incluye mas de 250 fotografias, constituye una recopilacion unica de los momentos mas destacados de una decada que albergo acontecimientos que nos maravillaron u horrorizaron: el asesinato de John Fitzgerald Kennedy y la masacre de Sharpeville, la construccion del Muro de Berlin y el primer vuelo espacial tripulado, la Marcha sobre Washington y la fiebre por los Beatles, la Revolucion cultural china y la aparicion de personajes de ficcion como James Bond. He aqui los años sesenta reflejados con todo detalle.

El volumen LOS CUARENTA EN FOTOGRAFÍAS forma parte de una colección que proporciona, década a década, una amplia visión global de la historia del siglo XX a través de sus imágenes. La obra, que incluye mas de 250 fotografias, constituye una recopilacion unica de los momentos mas significativos e impactantes de la epoca, que reflejan los aspectos mas contradictorios de unos años convulsos: el campo de batalla y el salon de belleza, la oscuridad de los refugios antiaereos y la luminosidad de Hollywood, los viejos enemigos y las nuevas naciones.

La noción de la sexualidad de las plantas fue iniciada por el botánico y físico sueco Carlos Linneo (1707-1778). Trabajando con una colección de más de 20.000 especímenes, Linneo agrupó las flores y las plantas en un Calendarium Florae, y clasifico las especies de plantas segun el numero y la disposicion de sus organos reproductores, trazando paralelismos con los organos genitales humanos. Aunque fue muy controvertida en su epoca, la afirmacion de que los estambres y los pistilos de una planta son el trasunto de los genitales humanos dio lugar a toda una revolucion sexual en la clasificacion de las plantas. El fotografo sueco Edvard Koinberg crea un contrapunto visual moderno a la obra de Linneo, afrontando el tema con la misma pasion y dedicacion. Koinberg ha cultivado varios cientos de plantas en su casa de campo, y en su estudio se ha dedicado a fotografiar cada brote bajo elaboradas circunstancias luminosas, representando el ciclo vital de las diferentes plantas segun brotan, florecen y se marchitan, lo que da como resultado un Calendarium Florae moderno, un calendario visual que determina el año a traves de las flores. En Herbarium Amoris, Koinberg captura el lirismo y el erotismo esplendoroso del mundo de las flores en vivaces primeros planos tomados contra fondos oscuros, con el rocio moteando los petalos extendidos: la mas delicada entre las formas vegetales, dotada de una fuerza vital desenfrenada. Sobre la fotografa / el fotografo: Edvard Koinberg, nacido en Estocolmo en 1964, hace retratos de plantas siguiendo la tradicion artistica de la Ilustracion sueca y los pintores holandeses de los siglos XVII y XVIII. Su obra se ha exhibido ampliamente por Europa, Estados Unidos, Rusia, China, Indonesia, Sudafrica y Australia.

What light through yonder lampshade breaks? Designed to be a companion to the classic title 1000 Chairs, this two-volume edition contains an awesome selection of over 1200 lights. Presented chronologically by decade are historys most interesting electric lights, from Edison''s first light bulb to Tiffany''s beautiful leaded glass shades to completely outrageous designs from the late 1960s and 1970s to the latest high-tech LED lamps. All major styles will be represented: Arts & Crafts, Art Nouveau, Art Deco, Modern Movement, De Stijl, Postwar, Pop, Radical, Post-Modern and Contemporary.

Todo empezó en Maranello, una pequeña ciudad al sur de Módena. Aquí Enzo Ferrari creó una marca que conquistaría el corazón de todos los amantes del mundo automovilístico. El propósito de la edición actualizada de este libro es trasmitir al lector la fascinacion por Ferrari. Un libro en el que se han añadido los modelos mas jovenes y lujosos de la casa Ferrari y en el que brillan en todo su esplendor, el 599 GRB, ademas de un modelo de los años 50 y 60, el California.

Muere una estrella, nace una leyenda. Cuando las vidas de las celebridades se acaban mientras aún están en el candelero, estas se apagan en el punto álgido de fama. Sus muertes prematuras e inesperadas, que sacudieron al mundo entero, las convirtieron en inmortales y eternamente jóvenes, hermosas y seductoras.