Libros de Arte antiguo, página 15 de 15

Cuando miramos a los enigmáticos ojos almendradosde la Bicha de Balazote parece que nos estélanzando un desafío: una invitación a descifrar loscódigos de un tiempo remoto. Esta escultura es unade las mas iconicas y peculiares del mundo iberico.Desde su descubrimiento a finales del siglo XIX hadespertado el asombro y el interes tanto de profanoscomo de investigadores, hasta llegar a convertirsea dia de hoy en un icono cultural muy vivo en lasredes sociales.A traves de este libro Jesus Manuel de la Cruz nosintroduce en los secretos de la Bicha y el mundo enque vivio, sumergiendonos en la cultura de los iberosque la crearon, aquellos que habitaron en la actualprovincia de Albacete.Este viaje nos llevara primero a los origenes mitologicosde la Bicha y su conexion con Oriente y la Grecia clasica,para acercarnos despues al mundo desimbolos y codigos iconograficos de la iconografiaiberica. Asi descubriremos que la Bicha se muestracomo una criatura intimamente ligada con la otravida y el mundo ulterior, al igual que otros animalesmitologicos ibericos.Para poder comprender mejor su significado, nosadentraremos en la mente de las personas que laimaginaron y la mandaron esculpir, los aristocratasiberos, para poder asi explorar sus codigos de pen-samiento y sus creencias en la vida mas alla de lamuerte.

Este octavo volumen de la colección «Los tipos iconográficos de la tradición cristiana» es el segundo de los seis de la mencionada colección que estará dedicado al Antiguo Testamento en el arte crist

La "Historia Natural" es de vital importancia para los estudios histórico-artísticos pues, en su desarrollo, ofrece un amplio corolario del arte griego y del coleccionismo romano. Es pues, no solo un gran compendio de la sabiduria romana de la Alta Edad Imperial, sino un texto que recoge los hallazgos de toda una civilizacion, la grecolatina. Ademas, es un texto de enorme relieve para el desarrollo artistico del mundo occidental desde el Renacimiento, ya que el ejemplo de los artistas y sus obras sirvio para que los maestros de la Edad Moderna, reivindicasen el valor y el estatus del arte. La traduccion directa del latin se completa con un buen numero de notas explicativas. Ademas, una extensa introduccion estudia una serie de aspectos que ayudan al lector a comprender el contexto de la obra: la biografia del autor, el objetivo de sus escritos y su influencia en los siglos posteriores. La edicion esta ilustrada con un conjunto de grabados antiguos inspirados en la informacion ofrecida por los escritos sobre artes de la "Historia Natural" que, de forma visual, manifiesta el sostenido interes que el estudio de la Antiguedad y los escritos de Plinio, han suscitado desde el Renacimiento.

¿Cómo construyeron los egipcios las pirámides? ¿Por qué se momificaban a los muertos? ¿Qué hacían los egipcios en su tiempo libre? ¿Cómo se leen los jeroglíficos? ¿Por qué los dioses egipcios tenían cabezas de animales? ¿Como llego Cleopatra a ser reina? ¿Quien fue victima de la maldicion de los faraones? A traves de su mitologia, historia y cultura, descubre los misterios del Egipto de los faraones con esta enciclopedia ilustrada con imagenes antiguas y absolutamente hermosas.

En este libro fundacional, Winckelmann aborda el arte de egipcios, griegos y romanos, describe piezas, corrige dataciones y atribuciones, pero no se limita a la simple acumulación erudita de datos, sino que, por encima de todo, busca establecer un sistema que permita una explicacion coherente del conjunto, y para ello somete a critica las fuentes, considera que es fundamental experimentar las obras en primera persona, une la produccion artistica a las circunstancias historicas, en suma, trata de mostrar la esencia y la interioridad del arte, lo que, a pesar del tiempo transcurrido desde su publicacion, sigue estando plenamente vigente. Un texto de obligada lectura para toda persona que aspire a ser historiador del arte.

Conozca el arte clásico desde sus orígenes en la refinada civilización minoica, los enigmáticos ídolos de las islas Cícladas y las murallas ciclópeas de Micenas. La epoca arcaica, el clasicismo ateniense con Fidias y Policleto, el estilo bello de Praxiteles y Lisipo, el helenismo, el arte etrusco y el arte imperial romano en la Ciudad Eterna.

Il catalogo ufficiale della mostra organizzata al Palazzo Pitti di Firenze, presso il Museo degli Argenti, dal 27 marzo al 31 ottobre 2004. Frutto di una lunga e approfondita attivita di ricerca, che ha coinvolto storici delle scienze e delle tecniche, archeologi e studiosi della cultura classica, la mostra ''''Vitrum'''' integra in una visione organica i reperti di quell''inesauribile giacimento di preziose testimonianze della civilta classica che e l''area vesuviana. Un approccio organico e trasversale, che viene specularmente rappresentato in questo ricchissimo catalogo, al quale hanno contribuito specialisti di diverse aree di competenza.

* Durante más de tres mil años, Tutankhamón permaneció intacto, rodeado de miles de objetos preciosos que habrían de acompañarle en la otra vida. He aquí a todo color los más importantes de todos esos tesoros. * Cincuenta de los objetos mas importantes descubiertos en la tumba se acompañan de textos breves y faciles de entender que explican la importancia historica de estos increibles artefactos antiguos al tiempo que infunden una sensacion de sorpresa. * El egiptologo Garry Shaw ofrece una vision profunda del mundo del Antiguo Egipto en el que nacio Tutankhamon, asi como de los acontecimientos clave de su corta vida. Cada uno de los objetos cuidadosamente seleccionados en este libro se presenta con una imagen en color de pagina completa acompañada de una explicacion de su importancia simbolica, uso previsto, asi como las razones por las que habria sido enterrado con el faraon. Mas alla de los artefactos, este libro tambien describe los eventos que llevaron al descubrimiento de la tumba en 1922. Esta guia es la compañera perfecta para cualquier persona fascinada por el niño faraon o aquel que planee visitar alguna de las exposiciones de Tutankhamon que recorren el mundo.

Con Breve historia del arte precolombino conocerá el desarrollo cultural de los pueblos americanos antes de la llegada de Cristóbal Colón. De norte a sur del continente, descubrirá las pinturas prehistoricas que se conservan en Alaska, Mexico, Peru, Brasil y la Patagonia. Durante el periodo preclasico podra adentrarse en la enigmatica cultura olmeca y sus colosales cabezas sin cuerpo,asi como sus tronos petreos y otras figuras y relieves de divinidades enigmatica.A continuacion, en la zona andina, conocera los centros de Chavin y Paracas consus estelas, ajuares funerarios tejidos en lana de camelidos.

Roma es mucho más que un mundo de gladiadores, ciudadanos de Pompeya y otros exponentes de una sugestiva vida cotidiana. También es más que una sucesión de cónsules y emperadores empeñados en recorrer vias al frente de sus legionarios. Aunque haya que rec

Almagro-Gorbea, MartinConsiderado siempre como una de las joyas de la colección, tanto por su interés histórico y artístico como por lo que representó su azarosa recuperación para el Patrimonio Cultural español en los dificiles años de mediados del siglo xix.

El presente libro recoge diversos hitos de lo que es una apasionante historia aún por escribir: la reconstrucción del mundo de la erudición anticuaria y arqueológica española en la Edad Moderna. A lo largo de sus páginas el lector podrá asistir al progresivo cambio que se fué produciendo en el interés suscitado por las antigüedades en nuestro país, desde su carácter de monumentos sobre los que se podía construir la historia primitiva de España hasta su condición de modelos sobre los que fundar una nueva arquitectura. Como apéndice, se incluye el texto íntegro de la Noticia y plan de un Viage Arquitectonico-Antiquario encargado por S.M. a Don Joseph Francisco Ortiz el año de 1790.

* Una guía nítida, clara y, sobre todo, orientada al arte griego y romano, desde la evolución de la escultura hasta las técnicas detalladas de la pintura de vasos y murales. * La fuerza de los logros creativos de los griegos y su legado adaptado por los romanos a traves de explicaciones, obras, artistas, disciplinas y tendencias.* Las emociones de los artistas que crearon el arte por primera vez en Grecia y Roma, que desafiaron la sabiduria tradicional para explorar nuevas ideas. Durante mas de dos mil años, el arte de Grecia y Roma ha sido el de referencia para la civilizacion occidental. Este libro ofrece informacion sobre los origenes de las atrevidas innovaciones de aquellos que exploraron nuevas ideas, con informacion sobre los grandes esfuerzos de escultores y pintores para retratar, por primera vez, tanto las complejidades de la forma humana como la riqueza de sus emociones. Los estragos del tiempo han destruido tanto, que parece que el arte griego y romano hubiera consistido unicamente en impresionantes ruinas y fragmentos rotos. Pero la realidad es muy diferente.En cada apartado se brindan una sucinta explicacion, obras caracteristicas y una lista relevante de artistas destacados, rasgos, disciplinas y colecciones. En la seccion de referencia figura un glosario indispensable de terminos relacionados ...

Un fascinante recorrido por las maravillas del mundo antiguo, sus secretos, la realidad y las leyendas que las han acompañado, de la mano del Manfredi arqueólogo, apasionado por su profesión, riguroso y excelente divulgador. Los jardines que un rey hizo construir para su amada. Una tumba desmesurada para un solo hombre. Un dios con carne de marfil y ropajes de oro, sentado en su trono. Una estatua de bronce de treinta y dos metros de altura, el desafio de un discipulo a su inalcanzable maestro. El espectacular sepulcro rodeado de columnas de un reyezuelo presuntuoso. El templo mas grande jamas construido, erigido para la diosa. Una torre en una islita cuya luz guiaba a los navegantes desorientados en la noche. Los jardines colgantes de Babilonia, la gran piramide de Guiza, el Zeus de Fidias, el coloso de Rodas, el mausoleo de Halicarnaso, el templo de Artemisa y el faro de Alejandria. Son las obras mas impresionantes de la Antiguedad, el orgullo de las grandes civilizaciones del pasado, que aun hoy encienden nuestra imaginacion. A ellas Manfredi suma otra, menos conocida e igualmente excepcional: la tumba-santuario de Antioco I en la cima de una montaña de Turquia. Valerio Massimo Manfredi es internacionalmente conocido como el gran autor de novela historica sobre el mundo antiguo. Entre sus titulos mas conocidos estan la trilogia Alexandros, La ultima legion, El tirano, El imperio de los dragones,El ejercito perdido, Los idus de marzo, Odiseo. El juramento y Odiseo. El retorno. Pero Manfredi tambien es arqueologo, especializado en arqueologia clasica. Ha impartido clases en universidades de Italia y de otros paises. Ha conducido numerosas excavaciones y ha publicado articulos y ensayos academicos, ademas de colaborar en periodicos y revistas. Ha escrito y dirigido documentales sobre la Antiguedad para las cadenas mas importantes de television. Toda esta enorme dedicacion a un tema que le apasiona se concentra ahora en Las maravillas del mundo antiguo, donde nos invita a viajar por la Historia y a conocer a quienes la vivieron y la estudian. Reseña:Una narracion poderosa y magnetica que ofrece la posibilidad de visitar con los ojos de la mente esas maravillas, esas obras que desafiaban lo imposible.Modena Today

La obra es el texto básico de estudio para la asignatura Historia del Arte Antiguo en Egipto y Próximo Oriente del Grado de Historia del Arte. Su contenido, estructura y enfoque pretenden proporcionar una base de conocimientos racionales y criticos que expliquen los factores que determinaron la genesis y desarrollo de las primeras manifestaciones durante la Antiguedad, asi como su articulacion a traves de diferentes periodos, estilos, cronologias y obras o la especificidad de sus lenguajes formales y visuales, sus tecnicas y su propia terminologia artistica.

Un fascinante recorrido por las maravillas del mundo antiguo, sus secretos, la realidad y las leyendas que las han acompañado, de la mano del Manfredi arqueólogo, apasionado por su profesión, riguroso y excelente divulgador. Los jardines que un rey hizo construir para su amada. Una tumba desmesurada para un solo hombre. Un dios con carne de marfil y ropajes de oro, sentado en su trono. Una estatua de bronce de treinta y dos metros de altura, el desafio de un discipulo a su inalcanzable maestro. El espectacular sepulcro rodeado de columnas de un reyezuelo presuntuoso. El templo mas grande jamas construido, erigido para la diosa. Una torre en una islita cuya luz guiaba a los navegantes desorientados en la noche. Los jardines colgantes de Babilonia, la gran piramide de Guiza, el Zeus de Fidias, el coloso de Rodas, el mausoleo de Halicarnaso, el templo de Artemisa y el faro de Alejandria. Son las obras mas impresionantes de la Antiguedad, el orgullo de las grandes civilizaciones del pasado, que aun hoy encienden nuestra imaginacion. A ellas Manfredi suma otra, menos conocida e igualmente excepcional: la tumba-santuario de Antioco I en la cima de una montaña de Turquia. Valerio Massimo Manfredi es internacionalmente conocido como el gran autor de novela historica sobre el mundo antiguo. Entre sus titulos mas conocidos estan la trilogia Alexandros, La ultima legion, El tirano, El imperio de los dragones,El ejercito perdido, Los idus de marzo, Odiseo. El juramento y Odiseo. El retorno. Pero Manfredi tambien es arqueologo, especializado en arqueologia clasica. Ha impartido clases en universidades de Italia y de otros paises. Ha conducido numerosas excavaciones y ha publicado articulos y ensayos academicos, ademas de colaborar en periodicos y revistas. Ha escrito y dirigido documentales sobre la Antiguedad para las cadenas mas importantes de television. Toda esta enorme dedicacion a un tema que le apasiona se concentra ahora en Las maravillas del mundo antiguo, donde nos invita a viajar por la Historia y a conocer a quienes la vivieron y la estudian. Reseña:Una narracion poderosa y magnetica que ofrece la posibilidad de visitar con los ojos de la mente esas maravillas, esas obras que desafiaban lo imposible.Modena Today

Cuando en el siglo XIX las excavaciones de Pompeya se realizaron por primera vez bajo premisas científicas y arqueológicas, los hermanos Fausto y Felice Niccolini se sumaron a la gran tarea. Haciendo uso de la entonces novedosa tecnica de la litografia en color, documentaron edificios, frescos, estatuas y objetos cotidianos de la ciudad sepultada en un solo dia por la fatidica erupcion del Vesubio del año 79 y conservada intacta bajo las cenizas volcanicas durante mas de 1.600 años. El objetivo de los Niccolini era ilustrar todos los aspectos de la vida en esta antigua ciudad del Imperio Romano. Su obra, Le case ed i monumenti di Pompei (Las casas y monumentos de Pompeya), que se publico por entregas en Napoles entre 1854 y 1896, presentaba con sus mas de 400 imagenes en color, vistas, mapas y planos de la ciudad y de sus edificios publicos, pero tambien ofrecia un acceso sin precedentes a las residencias privadas de Pompeya. Desvelaron las asombrosas pinturas murales que adornaban las casas tanto tiempo ocultas, sus elaboradas obras de arte y los utensilios del dia a dia, ofreciendo una imagen evocadora de cada residencia, presentada como un espacio domestico real. En total, las laminas ilustraban mas de mil objetos con informacion detallada sobre cada uno de ellos, incluyendo, por primera vez, datos sobre su localizacion, lo cual hace de esta publicacion una obra de referencia en las investigaciones sobre Pompeya. Ademas, mostraron con animadas recreaciones la vida cotidiana en los talleres, las tabernas y las tiendas de la ciudad, en sus plazas publicas, templos, teatros y baños. Esta meticulosa reimpresion de TASCHEN revive el extraordinario trabajo de los hermanos Niccolini mostrando todas sus laminas en color. Dos ensayos situan el proyecto en su contexto historico y presentan a los protagonistas de las excavaciones a los pies del Vesubio. Ademas, el libro explora la gran influencia que el arte de Pompeya y los inquietantes moldes de yeso de los cuerpos de las victimas han ejercido en las artes visuales. Con ejemplos de pinturas, esculturas y diseños de interiores se identifica la huella de Pompeya en la obra de Robert Adam, Anton Raphael Mengs, Angelica Kaufmann, Jean-Auguste-Dominique Ingres, Lawrence Alma-Tadema, Pablo Picasso y Giorgio de Chirico, y en creadores mas recientes como Duane Hanson o George Segal.