Libros de Teoría y crítica de arte, página 64 de 207

Iluminaciones es el título de la exposición que llega a la sala África Ibarra del Paraninfo de la Universidad de Zaragoza. Organizada por el Vicerrectorado de Cultura y Proyección Social y comisariada por el critico e investigador Alejandro Ratia, la muestra indaga en la produccion plastica de tres poetas aragoneses: Luis Garcia-Abrines, Emilio Gaston y Mariano Anos.Poetas que dibujan, pintan, fotografian, crean objetos, esculturas o collages. En definitiva, poetas que buscan, por medio de las artes plasticas, una nueva dimension a sus ideas, a sus palabras.Mas de setenta obras, entre poemas, libros, manuscritos, esculturas, collages o dibujos, procedentes de colecciones publicas y privadas, crean el hilo conductor de Iluminaciones.

En este libro agrupa una colección de ilustraciones de artistas contemporáneos que han definido su propio estilo y encontrado una manera personal de expresarse

Miró-ADLAN. Un archivo de la modernidad (1932-1936) reconstruye el papel primordial que tuvo el grupo de artistas e intelectuales ADLAN (Amics de l'Art Nou [Amigos del Arte Nuevo]) en la introducción de la modernidad en la Barcelona republicana de los años treinta. Mientras que en las grandes ciudades de Europa las vanguardias contaban con el apoyo de la critica y de los coleccionistas, aqui la modernidad necesito el empujon de un grupo entusiasta que queria regenerar la cultura catalana y que tomo a Joan Miro como estandarte en la promocion del arte nuevo.

Gómez de Liaño es una de las figuras clave para comprender la escena de la poesía experimental en España. Como poeta se inicia junto a Julio Campal en el grupo de vanguardia Problemática 63, del que se aleja en 1966 para formar su propia iniciativa: la Cooperativa de Produccion Artistica y Artesana, con Herminio Molero y Manolo Quejido, entre otros. La labor de Gomez de Liaño se centro en la elaboracion teorica, a traves de manifiestos, y en la organizacion de eventos y exposiciones colectivas en torno a la poesia experimental, que dieron a conocer a numerosos artistas extranjeros dentro del contexto español. Asimismo, tuvo un papel influyente en la actividad cultural surgida en los centros de produccion artistica mas importantes del momento como fueron el Instituto Aleman, el Centro de Calculo de Universidad de Madrid o los Encuentros de Pamplona de 1972. Ignacio Gomez de Liaño. Abandonar la escritura da cuenta de ello y situa su figura como catalizador de artistas, asi como autor destacado en la practica de la poesia publica y de accion.

Este libro reúne seis ensayos sobre seis libros de artista de terror norteamericanos, publicados entre 1960 y 2010: "La fábrica de vinagre" (1963) de Edward Gorey, "Viaje mortal a Wisconsin" (1973) de Michael Lesy, "El sistema de la casa de campo de Lando

Break es una revista trimestral libre, independiente y con un espíritu crítico sobre la cultura de masas. Nos especializamos en cultura pop a través de todas sus formas: cine, videojuegos, cómic, series, literatura y musica. Pero tambien buscamos, a traves de enfoques creativos, añadir piezas de otras disciplinas y no quedarnos en el simple analisis externo. La idea de Break nace de la necesidad de contar con un medio de estas caracteristicas en nuestro pais. En los ultimos años han surgido grandes revistas de cine, videojuegos y comic. Tambien autores de renombre que han crecido en plataformas como Patreon o Ko-Fi. Pero no existe un gran medio que haya aunado todo el espectro geek en un periodismo concienzudo, sosegado y con caracter coleccionista. Somos la revista que estabais esperando. En el primer numero de Break encontraras articulos del primer nivel relacionados con la cultura pop: Entrevistas a Shinichiro Watanabe (creador de Cowboy Bebop, Samurai Champloo y Carole & Tuesday) y a Natacha Bustos (dibujante española en Marvel y creadora de Moon Girl and Devil Dinosaur). Reportajes sobre El Ministerio del Tiempo, el fin de Adobe Flash Player, comics de ciencia ficcion y mitos en los videojuegos. Criticas sobre Samurai Champloo, Raised by Wolves, Black Panther, Rango, Death Stranding y Middlewest. Columnas sobre Carole & Tuesday, Pesadillas, Ryan Murphy, Among Us y Fall Guys. Previews de los libros Requiem por un vaquero espacial y La extraña obra de Taro Yoko. Pasatiempos exclusivos sobre cultura pop. Comic ilustrado por Alvaro Ortiz sobre La Guerra de los Mundos.

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Isidre Nonell-en katalogo monografikoa (Bartzelona, ​​1872ko azaroaren 30etik 1911ko otsailaren 21era).

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L'artista visual Agustín Ortiz Herrera ens proposa un acostament al seu projecte d'investigació artística Anomenar. Posseir. Crítica de la pràctica taxonomica, a traves d'un diari de bitàcola expandi

Catálogo monográfico de Isidre Nonell (Barcelona, 30 de noviembre de 1872 a 21 de febrero de 1911).

La Virreina Centro de la Imagen has dedicated more than four years to researching the various facets of Tres's work, his actions in the field of performance, his ready-made and his plastic or musical works. In 2017, the exhibition entitled Blackout was held, which for the first time revisited his trajectory in an anthological way. Later, in 2019, the 11th Silent Cocktail took place, conceived by the author himself. And this book now brings together different unpublished essays on Tres by Ramon Andres, Angela Molina, Michal Libera and Katryn Evinson, as well as an extensive biographical and aesthetic narrative prepared by Ignacio Echevarria.

La valoració de l'encert, en aquest tan acurat treball de Martha E. Laguna, comença per la lectura de l'índex que ens hi proposa la seua autora. La concreció de les dades, el pregon recorregut per la tasca expositiva del pintor Antoni Miro a Cuba, la formulacio del cataleg raonat de les obres que hi son presents a les mostres d'art que s'hi efectuen al llarg de decades i que viuen a les sales i parets de les institucions nacionals cubanes, els comentaris i reflexions que se'n deriven a l'hora de les manifestacions culturals presidides per l'obra de l'artista valencia, i l'atorgament de les distincions de que ha estat objecte el pintor, per part de les autoritats del poble cuba, tenen un ampli resso a les pagines d'aquest estudi rigoros que tenim a les mans. Hem d'agrair no solament la claredat expositiva de l'autora, tambe la recerca i abordatge que en fa de l'obra d'Antoni Miro, tot establint paral·lelismes d'oportunitat entre allo que s'hi exposa a les sales i el taranna que il·lustra la trajectoria de l'artista. Es a dir, la sintonia que s'arriba a produir entre la bondat de l'obra i la realitat en els posicionaments emocionals, cosa que garanteix la fidelitat als principis sociologics i a l'esforç que significa fer-ne trasllat de l'evidencia que regna al bell mig dels carrers dels pobles i ciutats. Causa i efecte transiten amb l'harmonia escaient per a il·lustrar la realitat.

Antoni Miró, artista i gestor cultural: dimensió i impacte d'un compromís s'origina per l'interes que genera el pintor alcoià a conseqüencia de la importància de la seua activitat creadora en el pano

Los monasterios jerónimos fueron contenedores de muchas obras de arte que, atesoradas durante años, son a día de hoy una importante fuente para analizar los movimientos artísticos, sus intereses y el pensamiento, tanto de los religiosos como de la sociedad. Entre los siglos XV y XVI, la Orden de San Jeronimo experimento un impulso en fundaciones y prestigio: este estudio aborda la estrecha relacion entre la monarquia y la orden, centrado en la historia arquitectonica y patrimonial de los monasterios masculinos en la Corona de Castilla. A ello, hay que añadir tambien la proteccion de las elites, de una poderosa nobleza relacionada con los monarcas y un considerable numero de religiosos que contribuyeron de diferentes formas al prestigio de los jeronimos y que dejaron una importante impronta cultural.