Libros de Compositores e Intérpretes, página 54 de 168

Las composiciones de Cantos de cedro, compuestas en las dos últimas décadas y publicadas ahora en pentagrama, constituyen una muestra sustancial de la creatividad, el conocimiento y la experiencia artistica y didactica de su autor. Su doble formacion, antes flamenca y despues clasica, le ha permitido utilizar unos criterios de notacion muy cuidadosos con la riqueza y esencia de la Guitarra Flamenca, consiguiendo con ello una grafia clara y netamente musical. Es esta una publicacion dirigida tanto al mundo artistico como al ambito de la enseñanza, terreno este ultimo en el que, a pesar de la cada vez mayor presencia de la partitura, aun queda mucho camino por andar. En todas las obras de Cantos de cedro se descubrira una fuerte raiz flamenca combinada sutilmente con inevitables guiños a los grandes maestros de la musica española y sudamericana para Guitarra Clasica. En definitiva, los estudiantes de los ultimos cursos de Grado Profesional y, especialmente, de las Enseñanzas Artisticas Superiores de Guitarra Flamenca, disponen con esta edicion de un interesante repertorio con el que perfeccionarse y avanzar en areas tan imprescindibles como la lectura, la tecnica y la expresion flamencas en su vertiente guitarristica.

La vida de Rampal fue rica en experiencias, desde sus vicisitudes durante la Guerra Mundial de 1939-45, hasta su ascenso a la elite de los grandes músicos de la centuria, donde se codeó y colaboró con otros grandes interpretes y compositores, a los que menciona con especial cariño y con un encomiable sentido del humor.Estas Memorias son un brillante relato del panorama musical del siglo XX, con anecdotas, personajes, y detalles divertidos y aleccionadores que hacen que su lectura sea muy amena. Completa esta edicion española un Prologo escrito por Manuel Capdevila, amigo y acompañante en diversas visitas de Rampal a Cataluña, y un Epilogo, por Claudi Arimany, prestigioso flautista que compartio con Rampal su actividad concertistica por todo el mundo, durante la ultima decada de la vida del musico frances.

Dos decenios hubo que aguardar para deleitarnos con la épicay monumental —de necesidad— autobiografía de Quincy Jones:Q, el proteico y excesivo portento que diera forma y sustancia ala música estadou

Prepárate para descubrir una de las grandes historias de la música americana: la hermosa y trágica saga de los Louvin Brothers, quizás el mejor y más influyente dúo de góspel y country que haya existido jamasy sin duda el mas turbulento. Nacidos en los años veinte en Alabama, en la zona sur de los Apalaches, los hermanos Louvin no podian ser mas distintos entre si. Charlie Louvin era un joven respetuoso, devoto y temeroso de Dios, pero su hermano Ira, que en otro tiempo habia ido para predicador, vivia atormentado por todo tipo de diablos; veleidoso, mujeriego y alcoholico, se labro una merecida reputacion de hombre salvaje debido a su costumbre de destrozar sus mandolinas sobre el escenario, acabar a golpes con miembros del publico tan borrachos como el e insultar a Elvis Presley.La autobiografia de Charlie Louvin, coescrita junto al novelista Benjamin Whitmer, plasma con crudo detalle su infancia en una pequeña granja familiar durante los años de la Gran Depresion, cuando la musica y la religion eran la unica huida a una existencia ruda y embrutecedora, marcada por la escasez y las cosechas del algodon. Charlie e Ira encontraron una salida en las tremebundas baladas tradicionales que les lego su madre y en las canciones espirituales que aprendieron en la iglesia, pero el explosivo y a la vez restrictivo am...

A long-awaited facsimile of Michael Snows legendary artist's book, a classic of conceptualism For years an out-of-print rarity, Canadian artist, filmmaker and musician Michael Snow's (born 1928) classic 1975 artist's book Cover to Cover is available once again, in this facsimile edition. Unconstrained by discipline, Snow famously remarked that his sculptures were made by a musician, his films by a painter. Flipping through Cover to Cover, which is composed entirely of photographs in narrative sequence, one might describe it as a book made by a filmmaker. Each individual page features a distinct moment, seen from one perspective on the front, and from a diametrically opposed angle on the back, occasionally pivoting between interior and exterior spaces. Midway through the book, the images are inverted such that the volume must be turned upside-down to be looked at right-side up. The result is an elegant, disorienting study in simultaneity. With this work, wrote Benjamin H.D. Buchloh, Michael Snow has challenged the reader's/viewer's notion of a book, indeed one's very notion of perception.

Ramón María Montilla Romero (1872-1921), un compositor andaluz de la época de la RestauraciónConsuelo Pérez-ColodreroEste libro recorre la vida y producción de un compositor giennense admirado y valorado en vida pero despues olvidado por la critica, la historiografia y el publico, Ramon Mª Montilla Romero (1871-1921), cuya cronologia coincide practicamente con los limites de la Restauracion Borbonica.Su andadura nomada, su contacto con grandes figuras de la musica de su tiempocompositores, letristas, editores o musicografosy su implicacion en los debates mas importantes de la musicacomo la creacion de la opera española, la introduccion de las ultimas corrientes francesas o italianas, o la reforma de la musica religiosa, lo convierten en paradigma del compositor intrahistorico, de tal suerte que su trayectoria biografica y profesional no solo puede constituirse como ejemplo de la de tantos otros militantes de la mal llamada retaguardia musical, sino sobre todo ayudar a replantearnos la contribucion que estos realizaron a nuestro patrimonio musical y cultural. El texto se articula entonces a partir del relato de la vida y obra de este singular musico andaluz, estableciendose referencias cruzadas a acontecimientos musicales, culturales, sociales y politicos coetaneos, que deben servir como punto de partida y acicate para estudiar los aspectos mas relevantes de esta fascinante epoca de la Historia de la Musica Española.

Corpus epistolar editado por la Dra. Paloma Ortiz de Urbina que se compone de ochenta y dos cartas encontradas en diferentes archivos de Austria, Alemania, Reino Unido y España escritas en su mayoría en aleman a lo largo de mas de cuarenta años. El libro se estructura en cuatro partes que presentan cuestiones clave de sus desarrollos como compositores, pero que van mas alla de la estrecha relacion que Schonberg i Gerhard tuvieron en vida, puesto que la ultima clasificacion es la continuidad de la correspondencia a traves de sus esposas. ENG Epistolary corpus edited by Dra. Paloma Ortiz de Urbina that consists of 82 letters found in various archives in Austria, Germany, the United Kingdom and Spain, mostly in German and written over the course of more than 40 years. The book has been arranged in four parts that deal with key aspects of their development as composers and which go beyond the relationship that Schoenberg and Gerhard had in life, as the last part continues their correspondence through their wives.

Lluís Brugués, músic i doctor en Pedagogia, és l?autor de la biografia autoritzada del violinista, director d?orquestra i pedagog Gonçal Comellas i Fàbregas (Avinyonet de Puigventós, 1945), en ocasió

Número 25 de la revista-libro “Cuadernos Efe Eme”, que se presenta con Loquillo en la portada, del que se incluye un amplio reportaje sobre sus discos dedicados a musicar poesía. Además, los habitu

La tierra de las mil danzas. Los grandes del soul se acerca a la historia del soul desde el prisma de la vida y el legado de 101 artistas absolutamente imprescindibles de todos los tiempos. Organizado a modo de diccionario cronologico, combina los relatos biograficos con las valoraciones criticas y las recomendaciones discograficas, y subraya, complementa y enriquece la vision panoramica del soul que Luis Lapuente inicio en el imprescindible y revelador El muelle de la bahia. Una historia del soul. En La tierra de las mil danzas se enfatiza la importancia de los artistas y sus creaciones, abriendo el abanico estilistico desde los clasicos indiscutibles (Otis Redding, James Brown, Sam Cooke, Etta James, Marvin Gaye, Nina Simone, The Temptations, Stevie Wonder o Aretha Franklin) a aquellos pioneros que anticiparon la explosion del soul y luego se instalaron en el durante años (Fats Domino, Johnny Otis, Junior Parker, Ike & Tina Turner, entre otros), hasta llegar a quienes vienen recogiendo el testigo de los grandes de la musica popular negra en el siglo XXI y hoy son sus mejores embajadores: DAngelo, Erikah Badu, Raphael Saadiq o Michael Kiwanuka. Una mirada, en suma, global y apasionante de la gran musica soul, pero tambien pormenorizada y amena.

CHANNEL KINDNESS es una obra enriquecedora, inspiradora y especial sobre la amabilidad, la entrega y el poder que tienen los jóvenes para cambiar el mundo. Todas ellas ilustran en primera persona cómo el menor acto de amabilidad puede cambiar la vida de una persona. Lady Gaga, ademas de comentar cada una de las historias, aporta un prologo que nos lleva mas alla del escenario. Su madre, Cynthia Germanotta, cierra la obra. Los derechos del libro se destinaran a apoyar la labor de la Fundacion Born This Way y sus proyectos.

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Berlín era una isla separada del mundo, pero lo suficientemente grande como para perderse en ella. Cada capa del mito de Berlín parecía reflejar algo del personaje de Bowie: los artistas expresionistas; la decadencia del cabaret; la megalomania nazi; el cataclismo de la destruccion; el aislamiento mas alla del muro; la depresion de la guerra fria; los fantasmas que nunca se marchan. Por encima de todo, Berlin no parecia real. Sus zonas militares, agujeros de bala que todavia salpicaban los edificios, torres de vigilancia, reliquias megaliticas de Speer, edificios bombardeados junto a otros nuevos y relucientes, enormes tanques negros que se movian por las calles Como dijo Tony Visconti, era como estar en el set de rodaje de El prisionero.Low es un caleidoscopio en el que las obsesiones y los atributos de Bowie explotan en pedazos y se reordenan en un nuevo patron. En lo que respecta al sonido es enormemente atrevido: combinando una torrencial seccion ritmica R&B con los paisajes sonoros experimentales de Brian Eno, evoluciona hacia un nuevo lenguaje musical. Tematicamente es el sonido de un hombre luchando por reponerse. Bowie ha hablado a menudo de su miedo hacia la locura. A pesar de ?o debido a? ello, se drogo hasta llegar a un estado muy parecido a la esquizofrenia, y entonces grabo un album cuya estructura reflejaba esa enfermedad.

Número 24 de la revista-libro “Cuadernos Efe Eme”, que se presenta con Jimi Hendrix en la portada, al que dedicamos un amplio reportaje centrado en sus últimos e intensos meses de vida. Además, los h

Manolo Quijano cuenta de sus canciones más emblemáticas hasta donde puedecontar de la verdad de cada composición, y cuenta bastante... ¿Quién fue la "Lola" ycuál es la extraordinaria leyenda que se esconde tras ella? ¿Donde se encuentra la"Taberna del buda" y que sucedio, de verdad, en aquel curioso lugar? ¿Quien fue su"Preciosa amiga" a la que le dedica versos tan bonitos? Y la "Mexicana"... ¿quien fueesa mujer que embeleso, y por que, a nuestro cantante?O, ¿que le sucedio cuando se adentro, de lleno, en el mundo de las redes socialespara realizar un "exhaustivo estudio" sobre las "conquistas virtuales de una personapopular"?Misterios, secretos, personas que vuelven al papel gracias a este libro Detras de laletra que desnuda a Manolo Quijano, integrante y compositor de los las canciones ygrandes exitos del trio de hermanos "Cafe Quijano".A partir de ahora sus canciones no te sonaran igual.

Sinéad O'Connor's voice and trademark shaved head made her famous by the age of twenty-one. Her recording of Prince's 'Nothing Compares 2 U' made her a global icon. She outraged millions when she tore up a photograph of Pope John Paul II on American television.O'Connor was unapologetic and impossible to ignore, calling out hypocrisy wherever she saw it.She has remained that way for three decades.Now, in Rememberings, O'Connor tells her story - the heartache of growing up in a family falling apart; her early forays into the Dublin music scene; her adventures and misadventures in the world of sex, drugs and rock'n'roll; the fulfilment of being a mother; her ongoing spiritual quest - and through it all, her abiding passion for music.Rememberings is intimate, replete with candid anecdotes and full of hard-won insights. It is a unique and remarkable chronicle by a unique and remarkable artist.

Ce beau livre illustré nous offre un voyage à travers les lieux de vie du chanteur Georges Brassens, de Sète qui l''a vu naître à Saint-Gély-du-Fesc, où il a fini ses jours, en passant par ses dem

At 7 years old Min Kym was a prodigy, the youngest ever pupil at the Purcell School of Music. At 11 she won her first international prize. She worked with many violins, waiting for the day she would play 'the one'. At 21 she found it: a rare 1696 Stradivarius, perfectly suited to her build and temperament. Her career soared. She recorded the Brahms concerto and a world tour was planned.Then, in a train station cafe, her violin was stolen. In an instant her world collapsed. She descended into a terrifying limbo land, unable to play another note.This is Min's extraordinary story - of a young woman staring into the void, wondering who she was, who she had been. It is a story of isolation and dependence, of love, loss and betrayal, and the intense, almost human bond that a musician has with their instrument. Above all it's a story of hope through a journey back to music.

No hay poeta más ligado al flamenco que Federico García Lorca. Tampoco hay autor, culto o popular, al que los flamencos reclamen y admiren de manera más terca. Con una obstinación, justamente, a la flamenca: no siempre bien leida y, en ocasiones, atropell