Libros de flamenco y jazz, página 9 de 25

Los cantores de tango han sido una especie de héroes durante mucho tiempo. Aplaudidos, admirados, fueron los voceros de la emoción de Buenos Aires. Las cautivantes historias de este libro se inician con Carlos Gardel, que es el primero de los cantores que cultivo el tango al estilo que lo conocemos hoy; y culminan con Susana Rinaldi, Raul Lavie, Amelita Baltar, Cacho Castaña y Adriana Varela, entre otros importantes interpretes actuales.

... no les quepa a ustedes la menor de las dudas: si el mundo al final del siglo sigue dando vueltas en su sitio y con criaturas vivas, entre las que sean alrededor de lo flamenco cundirá la alarma por estar en trance de haber perdido o de estar perdiendo su pureza. Que Dios o la Naturaleza se apiaden de su pertinaz angustia y los acompañen en la via dolorosa de los lamentos de manera que hartos de llorar y complacidos de pena nos consientan a los impuros pecadores la dicha de gozar los garbosos rozamientos de las carnes mestizas. Que se vayan a chupar lamparas dijo, por mor de todos ellos, Tomatito; y eso lo suscribo yo.

500 Diagramas de acordes flamencos no pretende ser un diccionario de acordes cualquiera donde podrían aparecer miles de acordes. Esta guía pretende mostrar sólo los acordes más interesantes que utilizan los grandes maestros de la guitarra flamenca desde Manuel Montoyo, el Niño Ricardo, Sabicas, pasando por acordes mas "modernos" utilizados por Paco de Lucia, Manolo Sanlucar, Tomatito, Vicente Amigo, Chicuelo...

El libro Armonía del Flamenco del maestro Manuel Granaados nos da una completa visión de los aspectos melódico-armónicos que se configuran en el flamenco tradicional.Por su precisión teórico-musical, es la unica obra pedagogica actual para el estudio de la armonia de la guitarra flamenca. Los guitarristas tienen a su disposicion una obra que les permite apreciar y conocer elproceso armonico del modo caracteristico flamenco y les ayude en el aspecto compositivo para la creacion de variaciones o falsetas.El libro de Armonia del flamenco contiene:- Un completo estudio de la armonia tradicional para enteneder como se configuran los estilos de alegrias, farruca, guajira...-Un completo estudio armonico ddel Modo Flamenco para comprender como se configuran los estilos principales del genero: solea, siguiriya, buleria...- Mas de 100 ejercicios de autoevaluacion con solucionario sobre el Modo Flamenco.- 40 audiciones en CD que nos aportan los principales conocimientos auditivos propios del genero flamenco.

Contrapunto analítico y, en cierto modo, necesario a la brillante, pero un tanto errática y fragmentaria, autobiografía que escribiera el trompetista, de la mano de Quincy Troupe; proporcionándonos una equilibrada y muy amena relectura de la vida y obra de uno de los grandes iconos de la cultura y el arte del siglo XX. La edicion revisada de este exhaustivo ejercicio de investigacion -que ve la luz, por primera vez, en lengua castellana, en esta edicion especial-, aporta nuevas y muy enriquecedoras aproximaciones a la vida y sin par carrera del mas revolucionario e infatigable renovador del Jazz. Carr abunda, con profundidad y erudicion encomiables, en multitud de detalles y aspectos de la obra del artista que trascienden el ambito de la mera investigacion biografica, y que no escapan a su aguda percepcion como musico, para deleitarnos con una minuciosa reconstruccion de las extraordinarias e innovadoras propuestas y estilos que se suceden en su obra desde mediados de los 50; para retomar el hilo argumental de la biografia en el punto en el que el irreductible trompetista resurge, de nuevo, de las cenizas, protagonizando un epico retorno a los escenarios y a los estudios de grabacion, y sacudiendo de nuevo los cimientos de todo cuanto los mas ortodoxos y dogmaticos musicos, criticos y aficionados consideraban irrenunciable e intocable en el jazz, sin temor a embarcarse en nuevas experiencias y a colaborar con las nuevas generaciones de musicos de jazz que le acompañan en los ultimos años de su carrera. Carr ha mantenido reveladoras conversaciones con quienes conocieron mejor a Miles y su musica - Bill Evans, Joe Zawinul, Keith Jarrett, Jack DeJohnette-, y, para esta nueva edicion, se entrevisto tambien con Ron Carter, Max Roach, John Scofield y muchos otros colaboradores. Obra de consulta imprescindible para quienes deseen conocer al hombre, su obra y buena parte de la historia del jazz.Ian Carr nacio en Escocia y se graduo en el Kings Collage de Newcastle. Es, ademas de un excelente y reputado musico, uno de los periodistas y criticos de mayor renombre en el Reino Unido, donde colabora regularmente con BBC Radio 3 y escribe tambien para BBC Music Magazine. Es el autor de Music Outside (1973) y de ketty Jarrett, The Man and his Music (1991), de proxima aparicion en esta coleccion, tambien en nueva edicion revisada.

The most useful chord book yet deviced for flamenco guitar. It shows the most interesting chords and progressions of each flamenco style used by the great Masters of flamenco guitar. This book takes as reference the chords used by Ramon Montoya, Niño Ricardo, Sabicas, Paco de Lucia, Manolo Sanlucar, Serranito, Tomatito, Vicente Amigo and other great Masters.

This collection includes Leonard's classic photographs of the jazz greats: from Louis Armstrong, Duke Ellington and Dexter Gordon to Frank Sinatra and Tony Bennett. His uniquely evocative and cinematic portraits of jazz's most iconic figures in their heyday have gone on to become iconic images in their own right. This definitive and beautifully produced collection includes Leonard's most famous images as well as a significant number of previously unpublished photographs, and interviews with Herman Leonard by distinguished television producer Leslie Woodhead.

This volume features a broad selection of jazz record covers, from the 1940s through the decline of LP production in the early 1990s. Each cover is accompanied by with a fact sheet listing performer and album name, art director, photographer, illustrator, year, label, and more. Special features for jazz lovers include a top-10 favorite records list by leading jazz DJs King Britt, Michael McFadden, Gilles Peterson, Andre Torres, and Rainer Truby, as well as interviews with legendary jazz personalities Rudy Van Gelder (sound engineer that recorded for many labels such as Blue Note, Impulse!, and Prestige), Creed Taylor (founder of many labels and one of the best jazz producers ever, credited also for bringing bossa nova to the US and fusing it with jazz), Michael Cuscuna (Blue Note jazz producer and catalogue researcher, responsible for its most successful re-editions), Bob Ciano (designer at the CTI Label, founded in the 70s by Creed Taylor, and one of the greatest cover designers ever), and Ashley Kahn (writer, critic, and journalist for jazz whose books include A Love Supreme, Kind of Blue, and The House That Trane Built).

A guide to recorded jazz, which offers information and criticism. It reviews 14,000 CDs and includes over 400 artist listings. Una guía para las mejores grabaciones de jazz, que ofrece tanto información general como críticas especializadas. Cataloga 14.000 CDs e incluye más de 400 entradas de artistas.

Por primera vez se publica en edición facsímil la obra Martín el de la Paula en Alcalá de los Panaderos, novela de 1926 escrita por Eugenio Noel, seudónimo de Eugenio Muñoz Díaz, periodista republicano y socialista que en 1913 inicia su campaña antiflamenca imprimiendo numerosas cronicas en las que trato con gran dureza las enormes injusticias sociales de la epoca y la decadencia que, segun el, hacia estragos entre los supuestos abanderados del arte flamenco. Estos temas fueron recogidos, asimismo, en la obra Escenas y andanzas de la campaña antiflamenca, cuya primera edicion publica tambien Extramuros Edicion. Eugenio Noel se inspira en la figura y caracter del cantaor Joaquin el de la Paula para trazar el perfil del protagonista de la obra aqui tratada, donde su cruzada contra el folclore mal entendido se torna mas moderada: "Para un andaluz cerrado el cante hondo flamenco y el cante de sentimiento de la tierra suya, son una misma e indisoluble cosa...Y es que ama lo flamenco por eso mismo, porque se niega a toda definicion, a toda ley, porque admite todos los estilos y modalidades, cadencias, sonidos, ritmos... y porque cada uno de los que bailan, tocan o cantan puede interpretarlos segun quiere el, y nada mas que el. Todo eso es tartesio, persa, bizantino, probablemente heleno tambien, mozarabe, latino, y, siendo todo eso y algo mas, todo eso no es mas que lo que el ultimo interprete de todo eso quiere que sea". Señoritos, gitanos, flamencos, toreros, santos, martires y clerigos son los protagonistas que dan forma a la obra literaria de Noel, afiladisimo escritor de inmensa cultura al que ningunearon los literatos de su epoca por ser contrario a la corriente complaciente del momento y luchar por una Andalucia culta y seria.

This volume features a broad selection of jazz record covers, from the 1940s through the decline of LP production in the early 1990s. Each cover is accompanied by with a fact sheet listing performer and album name, art director, photographer, illustrator, year, label, and more. Special features for jazz lovers include a top-10 favorite records list by leading jazz DJs King Britt, Michael McFadden, Gilles Peterson, Andre Torres, and Rainer Truby, as well as interviews with legendary jazz personalities Rudy Van Gelder (sound engineer that recorded for many labels such as Blue Note, Impulse!, and Prestige), Creed Taylor (founder of many labels and one of the best jazz producers ever, credited also for bringing bossa nova to the US and fusing it with jazz), Michael Cuscuna (Blue Note jazz producer and catalogue researcher, responsible for its most successful re-editions), Bob Ciano (designer at the CTI Label, founded in the 70s by Creed Taylor, and one of the greatest cover designers ever), and Ashley Kahn (writer, critic, and journalist for jazz whose books include A Love Supreme, Kind of Blue, and The House That Trane Built).

In 1960, photographer William Claxton and noted German musicologist Joachim Berendt traveled the United States hot on the trail of jazz music. The result of their collaboration was an amazing collection of photographs and recordings of legendary artists as well as unknown street musicians.The book Jazzlife, the original fruit of their labors, has become a collector''s item that is highly treasured among jazz and photography fans. In 2003, TASCHEN began reassembling this important collection of material along with many never-before-seen color images from those trips. They are brought together in this updated volume, which includes a foreword by William Claxton tracing his travels with Berendt and his love affair with jazz music in general. Jazz fans will be delighted to be able to take a jazz-trip through time, seeing the music as Claxton and Berendt originally experienced it.Featuring photographs of Charlie Parker, Count Basie, Duke Ellington, Muddy Waters, Gabor Szabo, Dave Brubeck, Stan Getz, Billie Holiday, Ella Fitzgerald, Miles Davis, Charlie Mingus, Thelonious Monk, John Coltrane, and many more.

El afán de descifrar el mundo ya movía a los primeros contadores de historias. Y sin embargo, los cuentos que más nos gustaron fueron, a menudo, aquéllos que nos lo devolvían todavía más tupido, más cifrado y temible. En este sentido, la invitacion que contiene el titulo de este libro puede ser entendida tambien como una advertencia, la de esos peligros que nunca han dejado de atraernos, acaso porque tras ellos se ocultan las verdaderas claves del saber. No sera dificil encontrar, en estas paginas, vinculos con viejos y queridos maestros (Poe, Melville), ni personales aprendizajes de la renovacion debida a otros mas proximos (Cortazar, Monterroso). A esa reconocida herencia, suma Miguel Paz la personalidad de su voz literaria, una prosa sucinta y sensual, y unas querencias que se reparten entre lo tierno, lo ludico y lo macabro; ademas de la paciencia y el rigor con que siempre se han escrito los mejores cuentos.

Recopilación de letras que viene a reafirmar que la copla flamenca puede ser una forma más de expresión poética, no sólo el soporte literario de los distintos cantes.

Los años sesenta en España representaron el principio de una tímida apertura al exterior y del desarrollo turístico. La puritana sociedad de la época se escandalizaba por los primeros bikinis que lucian rubias alemanas y suecas con desparpajo. En medio de este nuevo paisaje urbano, nace en Madrid el que al poco tiempo seria considerado el tablao flamenco mas famoso del mundo: Las Brujas. Uno de sus socios fundadores, Francisco Dieguez, desenmaraña en este libro un precioso ovillo de recuerdos, tanto de las bailaoras, cantaores y guitarristas que pisaron las tablas de Las Brujas, como de los artistas nacionales e internacionales que gozaron de las inolvidables actuaciones, asi como del entregado publico que noche a noche disfruto de tanto arte junto.

Primera edición de la conocida obra de José Carlos de Luna, ingeniero industrial, gobernador civil de Badajoz y Sevilla, colaborador de diversos diarios nacionales, poeta costumbrista y destacado flamencólogo, en la que recopila y comenta diversos cantares, propios y ajenos, entre los que tienen especial peso las peteneras, soleares, seguirillas, saetas, sevillanas, martinetes y fandangos, constituyendo la obra "una exposición completísima de la vida andaluza al aire libre, por la carretera, sobre el trillo, viendo desfilar las procesiones de Semana Santa, junto a la cuna, en la fragua, en el tablao, en el ventorro, en el montañés, en el cortijo, en el patio, en la vendimia, en la serranía y hasta en la profundidades de la mina".

«Moriré a los setenta porque después sólo hay dolor»; y, en efecto, a esa edad se apagó en el sur de Francia la turbulenta vida de una mujer que conoció la gloria y la humillación, la dicha, la viole