Libros de Historias de la música, página 36 de 125

A lo largo de la historia, el ser humano ha pasado por diferentes fases tecnológicas para mejorar el proceso de comunicación, tales como la invención de la escritura, la imprenta o la evolución artística. Actualmente, han surgido desarrollos tecnologicos en relacion a la informacion y comunicacion a traves de la digitalizacion del entorno. En este sentido, sin lugar a dudas, los ordenadores son los grandes responsables de este cambio de paradigma. En este momento, existe una marcada evolucion hacia el tratamiento digital de informacion recogida en diferentes soportes. No solo se esta realizando tratamiento de informacion relacionada con el lenguaje, sino tambien de la informacion no verbal como los gestos, los movimientos o la expresion artistica. Todo esto ofrece un nuevo marco de fuentes y contenidos que es esencial explorar y explotar. Este trabajo aportara una breve recopilacion historica sobre los diferentes sistemas de transcripcion musical, tanto en la musica culta como en la popular, terminando por describir las propuestas mas recientes que utilizan las nuevas tecnologias para transcribir musica. Posteriormente, profundizaremos en el concepto de generacion musical a traves del uso de nuevas tecnologias, y muy especialmente, de la inteligencia artificial. Esto incluye el estudio de metodos, algoritmos y modelos que permitan la recogida y digitalizacion de informacion musical. Una vez la musica puede ser abarcable para la maquina, haran falta diferentes tecnicas informaticas para un analisis que permita, posteriormente, la extraccion de conocimiento util para nutrir la inteligencia artificial. Esta inteligencia sera capaz de crear musica de forma similar a un ser humano. Para demostrar que esto es posible, se presenta un experimento que permite generar melodias basadas en la musica popular de tradicion oral de España.

¿Quién no tiene enemigos? El tango-canción no escapó a esta fatalidad. Durante muchos años, al contemplar su decadencia, se diagnosticó la invasión de «ritmos foráneos» como la bestia negra a combati

Un libro insólito que recoge las fantásticas fotografías de Philomena Winstanley para Slash, a mitad de camino entre la crónica furiosa con fondo musical y la fuerza del amor, el relato crudo de dos figuras que siempre se movieron entre bambalinas pero que estuvieron en prácticamente todo y con todos. Porque, como dijo Tony Wilson, fundador de Factory Records y The Haçienda, «algunos ganan dinero, otros hacen historia». El autor ha entrevistado a muchos de los principales artistas y personajes de esta singular historia (Graham Lewis de Wire, Alice Bag, Jon Savage…), que se acompaña con decenas de fotografías inéditas de muchos de los mejores artistas de aquellos años.

CUENTOS FLAMENKIVOROS es un libro del autor SEPULVEDA, CARLOS editado por OCTAEDRO. CUENTOS FLAMENKIVOROS tiene un c�digo EAN 9788494928390, de la colecci�n POESIA y consta de 112 p�ginas.

Recopilación festiva de escritos musicológicos de 49 artículos de relevantes inbvestigadores

Los orígenes de la música están llenos de mitos y leyendas que la relacionan de forma directa con la figura del Príncipe de las Tinieblas. Pero esta vinculación nunca ha estado tan clara como desde el nacimiento y posterior desarrollo del rocknroll. La lista de idolos rockeros que han mostrado de un modo u otro su simpatia por el Diablo es infinita: Beatles, Rolling Stones, Doors, Led Zeppelin, Black Sabbath, Iron Maiden, Marilyn Manson... La musica del Diablo es una historia diferente del rock, un fascinante compendio de profecias, maldiciones, tragedias inexplicables y otras leyendas urbanas: ¿En que cruce de caminos vendio su alma a Satan el bluesman Robert Johnson? ¿Sabias que Paul McCartney murio en 1966 y los Beatles le sustituyeron por un doble? ¿Estaba poseido Jim Morrison por el espiritu de un chaman indio? ¿Que famosa bruja fue amante de tres miembros de los Rolling Stones? ¿Es The Dark Side of the Moon una banda sonora alternativa de la pelicula El mago de Oz? ¿Fue la muerte de John Bonham el pago al pacto satanico firmado por Led Zeppelin? ¿Esconden las canciones rock mensajes subliminales que pueden inducir al oyente al suicidio o el asesinato? Las respuestas a estas y muchas otras preguntas se esconden en las paginas de La musica del Diablo, un misterioso viaje a traves de la historia del rocknroll. El libro definitivo para los fans de la musica... y del lado oscuro.

O fenómeno tunantino representa no Portugal estudantil de entre 1888-1914 a emergência da juventude enquanto entidade sócio-cultural autónoma face aos estádios clássicos da meninice e da adultez.Fenó

MÚSICA CORAL es la primera publicación de música de Antonio Santos García. La obra reúne siete partituras para coro de voces mixtas, tanto a capella como con acompañamiento de órgano o piano. Sus títulos son Ya toda me entregue y di, O Crux ave, spes unica, Ave Maria, Soy un pobre pastorcit...

El gran volumen informativo del periodo (1761-1810) ha obligado a realizar una selección minuciosa de contenidos. En el proceso han aparecido derivaciones que, por su interés, han sido incorporadas como valiosas instantaneas relacionadas con diferentes aspectos de la vida de aquellas vidas. La revision y transcripcion de los documentos ha quedado cientificamente ajustada a la normalizacion internacional, con un respeto escrupuloso de las particularidades expresivas del texto original no afectadas por la actualizacion de la ortografia de llegada.

Matilde de la Torre (1884-1946) fue escritora, etnógrafa, docente y diputada cántabra en el Congreso de los Diputados(1933 y 1936). El activismo y pensamiento político que desarrolló en el entorno local, regional y despues estatal, asi como su magisterio al frente de la Academia Torre (siguiendo los preceptos de la Institucion Libre de Enseñanza) marcaron su labor como pedagoga y recopiladora a nivel musical. Este libro es un reflejo de ese legado a traves de la creacion y direccion del Coro Campesino Voces Cantabras(1924), su pensamiento musical plasmado en los escritos, y aquel que realizo como etnografa en su labor de recopilacion y armonizacion, imbricando lo academico y la transmision oral. La filmacion y los audios contenidos en el CD y DVD fueron grabados en 1932 por el etnomusicologo Kurt Schindler junto con el Centro de Estudios Historicos y la Universidad de Columbia, constituyendohasta el momento los unicos documentos directos que atestiguan su trabajo: el resto desaparecio tras su exilio a Mexico en 1940. Zaida Hernandez-Urculo Rodriguez (1979) es investigadora y profesora de la Universidad de Cantabria, y licenciada en Historia del Arte y en Historia y Ciencias de la Musica por la Universidad de Oviedo. Master en Musica, Comunicacion e Instituciones en la España Contemporanea, obtiene una beca de Investigacion Severo Ochoa que le permite trabajar en la Universidad Kings College de Londres (con Emma Dillon) y en la de Birmingham (con Anthony Clarke). Ha participado en diversos grupos de investigacion de la Universidad de Oviedo, en proyectos del Laboratorio de Sonido de la EPI de Gijon y de la Biblioteca Tomas Navarro Tomas (CSIC), y en numerosos congresos yseminarios de divulgacion cientifica; ademas de impartido conferencias y escrito articulos y libros.El libro, que consta de 360 paginas, cuenta con abundante material fotografico y documental, en gran parte inedito, en el que se analiza su figura a traves de su pensamiento musical. Prologado por Joaquin Diaz, contiene un CD con 20 grabaciones (procedentes de los fondos de la Biblioteca Tomas Navarro Tomas del CSIC) y un DVD con una filmacion inedita de las danzas de Cabezon de la Sal, Ruiloba y Llanes, realizadas en 1932.

DESDE MI PUNTO DE VISTA

Una Historia De La Música Lucien Rebatet Obra admirable que nos seduce por su rigor científico, así como su vivacidad, su claridad, una uniformidad remarcable y la autoridad del juicio. Va dirigida a todos aquellos que ven en la musica algo mas que un fondo sonoro y a los amantes de la lectura, ya que su autor es un escritor singular. Este extenso recital no es un catalogo ni una galeria de retratos. Del principio al fin es un libro en movimiento. En el se puede seguir el paso constante de la musica, rehacer sus conquistas, desde las flautas auriñacienses, 60 000 años antes de Cristo, hasta Boulez y Xenakis.

El número 380 incorpora un dossier sobre Lluís Domènech i Montaner i el Palau de la Música Catalana, arran del centenari de la mort de l’arquitecte; inclou també l’entrevista de portada amb la compos

From the guitarist of the pioneering band Sleater-Kinney, the book Kim Gordon says everyone has been waiting for and a New York Times Notable Book of 2015 a candid, funny, and deeply personal look at making a lifeand finding yourselfin music.Before Carrie Brownstein became a music icon, she was a young girl growing up in the Pacific Northwest just as it was becoming the setting for one the most important movements in rock history. Seeking a sense of home and identity, she would discover both while moving from spectator to creator in experiencing the power and mystery of a live performance. With Sleater-Kinney, Brownstein and her bandmates rose to prominence in the burgeoning underground feminist punk-rock movement that would define music and pop culture in the 1990s. They would be cited as Americas best rock band by legendary music critic Greil Marcus for their defiant, exuberant brand of punk that resisted labels and limitations, and redefined notions of gender in rock.HUNGER MAKES ME A MODERN GIRL is an intimate and revealing narrative of her escape from a turbulent family life into a world where music was the means toward self-invention, community, and rescue. Along the way, Brownstein chronicles the excitement and contradictions within the eras flourishing and fiercely independent music subculture, including experiences that sowed the seeds for the observational satire of the popular television series Portlandia years later.With deft, lucid prose Brownstein proves herself as formidable on the page as on the stage. Accessibly raw, honest and heartfelt, this book captures the experience of being a young woman, a born performer and an outsider, and ultimately finding ones true calling through hard work, courage and the intoxicating power of rock and roll.

En cada vida humana hay instantes excepcionales por su belleza o su verdad que propician la irrupción inesperada de más luz en la conciencia. Se prepa-ran durante años, a veces décadas, hasta que un buen dia, o una silenciosa noche, estallan ante el sujeto con toda la magnificencia de las revelaciones. Suceden con la naturalidad de un fenomeno meteorologico, por lo general en espacios abiertos. En tales ocasiones se experimenta lo que suele llamarse una sincronia: el adentro y el afuera se abrazan como los nervios opticos en su quiasma, para redondear la mirada y alegrar el animo.El canto de la lluvia es un libro breve pero de rara intensidad, creado a partir de esos momentos unicos que, poco a poco, se descubre, acaban por conver-tirse en inolvidables. A la distancia, lo vivido nos parece soñado y lo soñado, sin espacio objetivo entre sus imagenes, tan vivido que pasa a constituir nuestro verdadero despertar. Cada revelacion es, por lo mismo, un puente entre lo soñado y lo vivido. Cada revelacion nos asoma a lo maravilloso y al mismo tiempo dilata el mapa de lo desconocido.

El negocio de la música ha conocido una transformación radical en el último cuarto de siglo. La expansión de Internet, la implantación de potentes ordenadores, el desarrollo de la tecnología portátil son el paradigma de una nueva y apasionante era en la que la promocion musical se rige por derroteros muy diferentes a los de antaño. ¿Hasta donde llega esta fascinante metamorfosis? El autor de este libro, musico y periodista, nos descubre cuales son las principales vias de ingresos de un musico y la mejor manera de que estos profesionales puedan dar a conocer su trabajo. Nos habla de la importancia del artista y el publico objetivo al que se dirige, como debe contar su propia historia y conseguir que los contenidos sean virales. Como crear y difundir la musica online Como escoger el mejor estudio de grabacion Como conseguir un contrato con una discografica Salas de concierto, promotoras y festivales