Libros de Artistas contemporáneos, página 12 de 380

• Una aproximación artística y singular a los trágicos sucesos del tsunami ocurrido en Japón en marzo de 2011.• El título del libro se inspira en el poema de Tamiki Hara “Natsu no Hana (Flores de ver

Esta publicación, monografía del artista visual Fernando García Correa, forma parte del proyecto de exposición retrospectiva que tuvo lugar en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México (13 de diciembre de 2012 al 14 de abril de 2013), en el que se reviso la produccion desarrollada por el artista en los ultimos 12 años.El trabajo de Fernando Garcia Correa discurre en el contexto de la pintura abstracta posminimalista. A traves de elementos graficos elementales, como la linea y el punto, desarrolla un complejo entramado de series en el que no se establece ni una secuencia temporal concreta, ya que han sido desarrolladas de manera alterna a lo largo de los años, ni un cierre o final para las mismas, dado que el autor sigue trabajando algunas de ellas.Por medio de la seriacion y la secuencia de estos elementos graficos, se construye un entramado pictorico en el que la mano del artista aporta la distorsion a la pauta, la corrupcion a la norma, generando asi nuevas posibilidades de desarrollo.

Primera edición en castellano de los escritos de artista y las entrevistas clave a uno de los creadores más radicales del siglo XX.

Este volumen, cuyo propósito esencial es rendir homenaje a Vicente Rojo, reúne una amplia selección de su obra plástica y subraya su labor como maestro, como forma-dor de diseñadores y de artistas. Por supuesto, en el podemos admirar la evolucion del estilo de Rojo a lo largo del tiempo y a la vez sus constantes, por ejemplo el ca-racter geometrico de sus obras y su abstraccionismo. Su incursion en distintas tecni-cas (gouache, grabado, serigrafia, aguatinta, oleo, lapiz), sobre todo mixtas, es paten-te. La labor de Vicente Rojo no solo como artista plastico sino como diseñador grafico ha dejado huella en toda una epoca.

Banksy is the closest thing we have to Che Guevara. Except, as far as we know, he's never flunked medical school, shot anyone or attempted to foment revolution in the Congo. You will find, gathered lovingly together, in this book a stunning collection of photography that covers the past 10 years . If that isn't enough there are some words too.

Vicente Rojo cumplió ochenta años. El aniversario había que festejarlo y entre discípulos y amistades muy íntimos surgió la pregunta: ¿cuál era el mejor regalo posible, el más signifi-cativo? Ochenta años, sesenta y tres dedicados a las artes plasticas, pintura, diseño gra-fico, escultura Ahi nacio la idea: montar una exposicion armada con carteles hechos es-pecialmente, una fiesta de ingenio, las imagenes, los conceptos, la creatividad, los senti-dos El grupo convocante hizo su propuesta y tuvo exito. ¿Quienes unirian esfuerzos? La amplia invitacion sumo amigos siempre vivos en el afecto y la memoria; igual llego hasta jovenes artistas cuyo entusiasmo prodigaria una valiosa obra. Muy rapido, el grupo convo-cante veria desbordadas las expectativas. Fue ineludible acotar limites: ciento cuarenta y siete artistas sobrepasaron, mucho, la capacidad y meta

Frida, de Ishiuchi es la primera documentación fotográfica del archivo de vestidos y objetos personales de la artista mexicana Frida Kahlo. Creación de la artista japonesa Ishiuchi Miyako, el libro o

A lo largo de la prolífica carrera de Fabian Marcaccio, que abarca desde el principio de los años noventa hasta la actualidad, su extraordinaria obra aparece como un campo de experimentación, investigacion y analisis de la capacidad, la voluntad y la perseverancia de la pintura para sobrevivir en el contexto actual. Nos referimos a las innovaciones tecnologicas de la era digital que han modificado profundamente nuestra forma de percibir y articular el mundo en el que vivimos.Variants intenta acercarnos a las variantes del universo generativo y multifacetico de Marcaccio, un espacio en constante cambio, que el artista ha desarrollado paso a paso, conceptualmente, fisica y visualmente, como una respuesta a la entropia pictorica. De este modo, ha desarrollado una practica exigente y rigurosa que va desde impresiones de transferencia y las tecnicas digitales e industriales a los procesos pictoricos que participan en la representacion espacial y su extension a los reinos de la escultura y la arquitectura.El resultado es una practica de la pintura que esta en constante expansion: a veces en el medio ambiente, otras en tres dimensiones -claramente escultorica- en forma de animacion, y, en muchas ocasiones, como transicion y mutacion.Fabian Marcaccio: Variants es laprimera monografia exhaustiva sobre las obras y los escritos del artista.Sus obras forman parte de la coleccion permanente de muchos museos internacionales, entre los cuales Sammlung Goetz (Munich), Daros Latinoamerica (Zurich / Rio de Janeiro), Philadelphia Museum of Art (Filadelfia), Museum of Modern Art(Nueva York).

Se trata de un libro que recorre los treinta años de trayectoria del pintor navarro. Sánchez de Muniáin, quien prologa la obra, destaca la “lucidez, ironía e incluso el sarcasmo, firmemente personal”

Catalogo de la exposición y presentación del artista libanés Rabih Mroure

Frida by Ishiuchi is the first ever photographic documentation of Mexican artist Frida Kahlo's archive of dresses and personal belongings. Portrayed by Japanese artist Miyako Ishiuchi, the book gives an intimate view of Ishiuchi's very personal take on Kahlo's private universe. Following her acclaimed series Mother s (2005) and Hiroshima (2007), Frida Kahlo's archive presents once again the soft yet powerful style of Ishiuchi, transforming still, quotidian objects into rich evocations of memories and lives. As a female artist looking at the wardrobe of another female artist, Ishiuchi reveals an intuitive poetry of what it is to dress and how these items are worn. A very special and unique documentation of Kahlo s archive is presented by Miyako Ishiuchi in this unforgettable book.

One of the finest and most popular of British Victorian-era painters, John William Waterhouse (1849-1917) effectively combined classical mythology and European legend in his many works. His dramatic portraits of wistful, long-haired maidens have become icons of femininity, captivating viewers with their extraordinary sense of drama and meticulous detail. Twenty-four of his finest paintings appear here in card format, among them "The Lady of Shalott, The Soul of the Rose, "and "La Belle Dame Sans Merci."

Un ensayo fundamental para entender la personalidad, la vida y la obra de los pintores españoles más importantes de la segunda mitad del siglo XIX y la primera del XX.