Libros de Artistas contemporáneos, página 19 de 376

Guía de consulta para comprender la obra del gran genio del Postimpresionismo, Vincent Van Gogh, estudiando su vida marcada por la soledad, la miseria, la enfermedad y la locura, para adentrarse en el analisis de 67 de sus obras mas representativas con sus variantes pictoricas.

Irish-born English painter Francis Bacon (1909-1992) created work that remains unmatched in raw force and vitality, and he is widely considered one of the greatest artists of the twentieth century. Critic Ronald Jones has described his themes as "the howling subjects with which Bacon struggled--Existentialism, Abstract Expressionism and the primal drama of a world newly acquainted with the Bomb." Bacon was preoccupied with probing the isolation and terror of the human condition, which he chiefly conveyed through a labored distortion of the human body. As Sam Hunter--who penned one of the first major essays on Bacon in 1950--writes in his introductory essay to this volume, "what has become increasingly clear with the test of time...is the clarity, durability and powerful authority of his visual discourse." This concise monograph presents an in-depth survey of Bacon's entire oeuvre. British artist Francis Bacon is one of the greatest painters of the twentieth century. His canvases of the 1940s bore witness to the traumatized psychology of the time and bestowed upon him a prominence that did not diminish in the course of his 50-year career. Recent auction sales have confirmed his works as some of the most sought-after of the Modern era.

Catálogo de la exposición antológica dedicada a Joaquín Sorolla en el Museo del Prado.

Escultura, chilena y mujer, Rebeca Matte es una figura paradigmática del arte y la cultura de finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX.Una artista trágica en su modo de ser, una obra de potente dramaticidad y una epoca en que colapsa el antiguo orden para dar paso al mundo contemporaneo constituyen una trilogia donde el arte se configura y, a su vez, configura ese ambito. Como escultura, se enfrenta al problema de la forma concreta por antonomasia y a sus avatares, cuando la herencia del clasicismo, mantenida a traves de las academias artisticas, va cediendo paso a la palpitacion vital de la modernidad. Como chilena, cuestiona el vinculo del artista con su lugar de origen y muestra la movilidad cultural; las redes e intercambios que nutren la obra de un o mujer, encara la emergencia, el modelado de su propia identidad femenina en un proceso de autogestion, audaz y doloroso, que provoca dilemas y quiebres, alimento a su vez, de su propia reflexion y quehacer artisticos.

El libro contiene un CD con una selección musical de la época del autor

Manuel Pérez Ledesma es catedrático de Historia Contemporánea en la Universidad Autónoma de Madrid. Su trabajo se ha centrado en los movimientos sociales y en teoría e historia de la ciudadanía. Isabel Burdiel es catedrática de Historia Contemporánea en la Universidad de Valencia y especialista en la cultura política del liberalismo y la monarquía isabelina. Autores de una cualificada obra por separado, juntos editaron Liberales, agitadores y conspiradores. Biografías heterodoxas del siglo XIX (2000), un libro emparentado con Liberales eminentes.

Un panorama inédito de las rotundas escenas crepusculares y nocturnas de Van Gogh. Desde escenas de atardecer y nocturnas, temas de noche y crepusculares en sus escritos, colores y paisajes, hasta poesia de la noche. Presenta los cuadros que influyeron en sus sucesores y en los que el artista se revela como uno de los mas singulares precursores del arte moderno. A Vincent van Gogh, pintor del color y de la luz, le fascino durante toda su vida la representacion del crepusculo y de la noche. Muchos de sus cuadros y dibujos plasman esas horas, en particular. El ejemplo mas famoso es La noche estrellada, que pinto en Saint-Remy en junio de 1889, lienzo en el que supo captar con un brio extraordinario la atmosfera canicular de un firmamento cuajado de estrellas. Van Gogh admiraba profundamente la tradicion pictorica de los paisajes crepusculares y nocturnos, y en sus inicios siguio los pasos de la Escuela de Barbizon. Con el tiempo, sin embargo, desarrollo un estilo totalmente propio, hasta llegar a la representacion de "la luz en la oscuridad", empleando un colorido sorprendente y una pincelada ritmica. En sus palabras: "A menudo me parece que la noche es mucho mas viva y rica en colores que el dia".

Monográfico dedicado al pintor vasco Aurelio Arteta.

Esta edición nos acerca a la obra fundamental de Enrique Brinkmann, uno de los grandes exponentes de la pintura expresionista, fantástica y el informalismo poético. El libro incluye textos críticos de Fernando Castro Flores, realizados para la ocasion de una exposicion monografica.

American painter Elizabeth Peyton (b.1965) is best known for her unmistakable portraits of musicians, fashion icons and subculture luminaries Documents works from her entire career and includes magazine clippings, historical paintings and unpublished snapshots from her personal archive, along with detailed commentaries on the individual works Peytons paintings exemplify new ideas of masculinity while offering a seductive record of an ephemeral scene, updating David Hockneys intimate 1960s Pop draughtsmanship for the present day Works by Peyton can be found in major collections around the world, including the Museum of Modern Art, New York, Kunstmuseum Wolfsburg, Germany, and the Centre Pompidou, Paris Accompanies the artists major solo international touring exhibition Laura Hoptman is Kraus Family Senior Curator at the New Museum, New York, where her exhibitions have included Unmonumental (2007, co-curated with Richard Flood and Massimiliano Gioni), Tomma Abts (2008) and Elizabeth Peyton (2008). Iwona Blazwick is Director of the Whitechapel Art Gallery, London. Previously she was Head of Exhibitions and Displays at Tate Modern and Commissioning Editor of Contemporary Art at Phaidon Press. John Giorno is a poet, performance artist and AIDS activist and fundraiser whose collaborators have included William Burroughs, Patti Smith, Laurie Anderson and Robert Mapplethorpe.

Edició en Catalá

Bajo el título de Gijón sin gafas, y a modo de diario escrito y dibujado, se presentan en esta caja-libro casi medio centenar de visiones sobre Gijón plasmadas sobre papel de muy diversos formatos y tamaños por la artista Pepa Pardo. Como señala Juan Carlos Gea en su presentacion, Pepa Pardo hace suya, a modo de poetica, la vieja aspiracion imposible que formulo Cezanne: Esta pasando un minuto en la vida del mundo. Pintalo como es. La constatacion inicial es simple, pero el imperativo final no tanto. ¿Que cabe en ese minuto que pasa? Para Pepa, todo. No solo todo lo que la ciudad (Gijon) pueda exponer ante los sentidos, ni todo aquello que pueda reverberar en lo que se esta captando: tambien caben del modo mas literal posible otras ciudades y otros minutos. Tiempo real. Un tiempo real en que han sido atrapados estos hermosos vestigios no tiene nada que ver con el fatigoso registro de la actualidad estricta. Nada de cronicas. La realidad del tiempo incluye para Pepa, como para todos los aquejados de grandes melancolias y de neurosis proustiana el tiempo de la propia biografia; sobremanera, su infancia en la Republica Dominicana. En esta caja los dos tiempos y los dos espacios son un mismo territorio del mismo modo que el Cantabrico y el Caribe son, como todos, el mismo mar, y la atmosfera de cada lugar forma parte de una misma atmosfera.

Maruja Malla, viajera científica, duplica los hallazgos al atraparlos sobre la tabla, como hicieran los botánicos que acompañaron las misiones por mar.

A su regreso a Alemania en 1921, Kandinsky desarrolló su teoría de la Ciéncia del Arte en su libro Lo espiritual en el arte de Weimar. El período la Bauhaus es el momento de producción más intensa de Kandinsky, cuando su genio se haria mas conocido en el mundo. Este libro nos permite discernir la riqueza de las obras de Kandinsky por medio de numerosos lienzos que han contribuido a su prestigio internacional como pintor.