Libros de Artistas modernos, página 27 de 66

"Questa raccolta di scritti a cura di Mario De Micheli ripropone, pensiero per pensiero, i testi di Leonardo sui grandi temi universali. La terra, il nostro corpo, le nostre passioni, il difficile teatro su cui la storia celebra i suoi riti con grandezza o ferocia: ecco ""la materia"" che Leonardo affido ai suoi manoscritti. Tra scienza e arti egli non fece differenza, giudicando entrambe strumenti di indagine da esercitare sul medesimo oggetto, l''uomo e la natura, appunto, anche se diverso considerava il carattere dei loro mezzi conoscitivi. Fu un grande intellettuale, la cui vicenda sopra ogni altra e stata una straordinaria avventura di opere e di ricerche accanite, compiute in molteplici campi e spesso in tenitori del tutto sconosciuti, dov''egli penetro acutamente per primo. Per questo lo riteniamo a buon diritto un contemporaneo: per il suo spirito critico e creativo. Di qui anche l''importanza insostituibile dei suoi manoscritti. Infatti le ragioni della sua mente, il segreto delle sue immagini, l''assillo del suo sapere, sono racchiusi proprio qui: in questi appunti, in queste note, in questi frammenti, su cui davvero, come dice De Micheli nella sua Introduzione, non e scesa la polvere. "

Pero en 1504 el joven pintor decidió trasladarse a Florencia para conocer lo que en esa ciudad se hacía. Ahí descubrió el camino que conduce al arte mayúsculo; ahí pudo ver las obras de dos grandes maestros: Leonardo da Vinci y Miguel Angel Buonarroti.

Incluye en DVD el documental Ritorno nella terra di Piero, de Nino Bizzarri Tras siglos de olvido, la obra de Piero della Francesca ha ido recuperando el reconocimiento del que gozó en vida del pintor, no solo por sus intrinsecas cualidades o su relevancia en la historia del arte italiano y europeo del Renacimiento, sino, especialmente, por las eternas incognitas que despierta la materia de la que esta hecha: pausa, vacio, silencio, armonia matematica, inquietantes dudas metafisicas y religiosas. Bernard-Henri Levy, subyugado por los misterios de Piero della Francesca, busca, fresco a fresco, silencio a silencio, desvelar los secretos de su pintura, en un acercamiento a la vez filosofico, literario y artistico que encuentra un inesperado aliado en el hermoso documental Ritorno nella terra di Piero, que, lleno tambien de la pausa y los intrigantes silencios de Piero, le dedico al pintor el cineasta italiano Nino Bizzarri, y que se incorpora a esta edicion en un DVD.

La Exposición Primitivos. El siglo dorado de la pintura portuguesa (1450-1550), concebida y organizada por el Museu Nacional de Arte Antiga, nos introduce en el periodo áureo de la pintura portuguesa. Coincide con la gesta expansionista de Portugal y con la afirmación de un ideario cultural, social y cortesano que propició la riqueza así lograda.

This book provides an illuminating and superbly written exploration of the work of Jose de Ribera, a leading figure in Spanish art. A leading figure in the baroque Spanish tradition - alongside El Greco, Velazquez and Zurbaran - Jose de Ribera's style was the most markedly Tenebrist (a style of painting in which the vivid and often violent contrasts between light and dark is one of the dominating features of the image) of his contemporaries. He was also one of the first artists of his time to be both a painter and printmaker. This gloriously illustrated book, written by Javier Portus - chief curator of the Spanish Baroque art department at the Museo del Prado in Madrid - takes a fresh look at Ribera's career, with a focus on his earlier work.

"Sean Scully (30 de Junio de 1945) nacido en Dublín y de nacionalidad estadounidense es un artista intrépido y vanguardista cuya obra esta presente en museos y galerías de todo el mundo, Museo Moma, Metropolitan Museum, Guggenheim Museum de Nueva York asi como la Tate Gallery de Londres.Por especial encargo de la Alhambra, Sean Scully ha preparado Luz del Sur, una recopilacion de piezas en gran formato de gran belleza inspiradas en la fortaleza nazari. Este catalogo recoge toda la obra que se expondra en la Alhambra del 30 de Marzo hasta el 10 de Junio de 2012 en la capilla del palacio de Carlos V."

Enviado por el rey de Portugal en misión artística a Italia, el pintor miniaturista Francisco de Holanda fue durante unas tardes romanas el testigo de Miguel Ángel Buonarroti: pudo hacerle preguntas y registrar sus respuestas como un reportero avant la lettre; pudo por unas horas tocar cimas a pocos reservadas y transmitirnos el mensaje de una de las grandes figuras de la Historia del Arte.

¿Por qué «La Gioconda», el retrato de Mona Lisa, es la pintura más famosa del mundo? ¿Cómo explicar la fascinación que produce en los miles de visitantes que se arremolinan cada día en el Louvre en t

Celebrated children's book author and illustrator Peter Sís creates his first book for adults, a beautiful and uplifting adaptation of the classic twelfth-century Sufi epic poem, The Conference of the Birds In The Conference of the Birds Caldecott Honor-winning children's book author and illustrator Peter Sis breathes new life into this foundational Sufi poem, revealing its profound lessons...

En una época en la que los pintores empezaban a ser valorados como artistas y ya no como meros artesanos, Rafael Sanzio de Urbino fue un adelantado.

La Sevilla del siglo XVII produjo algunos de los mejores pintores de la historia del arte europeo. Bartolomé Esteban Murillo (1617- 1682), que desarrolló toda su carrera en la capital andaluza y que ya en su epoca desperto la admiracion internacional, pinto algunas de sus obras mas bellas y ambiciosas gracias a la relacion de amistad que mantuvo con Justino de Neve (1625-1685), culto y dinamico canonigo de la catedral sevillana. "Murillo y Justino de Neve. El arte de la amistad" se centra en las obras que realizo el artista en las decadas de 1660 y 1670 -su epoca de plenitud- para la iglesia de Santa Maria la Blanca, la catedral y el Hospital de los Venerables Sacerdotes, asi como para la coleccion del propio Neve: retratos, obras alegoricas, exquisitas pinturas devocionales y miniaturas.

One of the most important exhibitions ever to be devoted to the work of Raphael (1483-1520) and his studio and the first to focus on the final phase in the artists career when he became the most influential painter in Western Art.Organized in collaboration with the Musee du Louvre (where the exhibition will take place following its showing at the Museo del Prado), the 40 paintings and 30 drawings that comprise this exhibition will be displayed chronologically. As such they will cover the last seven years of Raphaels life, from the start of the pontificate of Leo X (1513) up to the artists death in 1520. This exhibition will bring to the Museo del Prado the opportunity of study Raphael late works, such as Saint Cecile From the Pinacoteca Nazionale in Bologna and the Portrait of Baldassere Castiglione, from the Louvre. It will also emphasize works from Raphaels disciples, such as Giulio Romano (h. 1499-1546) and Giovanni Francesco Penni (1488-1528), which worked closely to the Artist latest commissions.The exhibition is curated by Miguel Falomir, Head of departmente of Italian and French Painting up to 1700 at the Museo del Prado; and the catalogue includes essays by Tom Henry, Art historian; and Paul Joannides, professor of Art History at Cambridge University; Ana Gonzalez Mozo, Researcher of the Technical Documentation Cabinet at the Museo del Prado; and Bruno Martin, from the Centre de Recherche et Restoration at the Musee du Louvre.