Libros de Poesía, página 17 de 91

Baudelaire y Rilke son autores inevitables para el joven lector que se aproxima a la escritura como misterio. En los dos textos que ahora se integran en un solo volumen, ninguno de sus autores quiso escribir una preceptiva literaria. Un joven que se respete es un rebelde y tanto Rilke como Baudelaire se mantuvieron fieles a esa condicion inicial. Baudelaire se rebela contra la autoridad y las medallas de su pa-drastro. ilke se rebela a seguir la carrera militar y se dedica a cultivar su espiritu.

Una lectura recoge, como su mismo título indica, la lectura poética que Andrés Sánchez Robayna (Las Palmas, 1952) pronunció en el CBA a comienzos de 2007 dentro del ciclo “La voz del poeta”. En ella

El objetivo de la presente obra es no sólo estudiar los dos aspectos que se mencionan en el título (teoría y práctica) por separado, sino especialmente (lo que supone la mayor novedad) analizar las relaciones existentes entre la preceptiva poetica y la prEl objetivo de la presente obra es no sólo estudiar los dos aspectos que se mencionan en el título (teoría y práctica) por separado, sino especialmente (lo que supone la mayor novedad) analizar las relaciones existentes entre la preceptiva poetica y la practica de la misma. Como es logico, un estudio de esta naturaleza es mas facil llevar a cabo en el periodo cronologico en que la teoria poetica se ha desarrollado de forma autonoma y con entidad independiente (como sucede sobre todo a partir del siglo IV a.C.), pero tambien era muy importante tomar en consideracion la relacion entre el modo de llevar a cabo la composicion poetica y los criterios que se expresaban en los productos de esa actividad compositiva en otros periodos de intensa produccion literaria.Los diferentes estudios que componen este volumen inciden sobre autores y aspectos suficientemente representativos de la relacion entre teoria y actividad creativa a lo largo de los siglos, a partir de los fundamentos establecidos en el Mundo Antiguo. El lector encontrara, pues, tratados los mas diversos autores y generos, desde la lirica griega hasta el momento actual: el yambo arcaico, Pindaro, la filosofia en forma poetica, tragedia y comedia (con sus referencias poetologicas), Aristoteles y su espectacular actualidad, el genero bucolico, las teorias de Horacio, la satira medieval, la doctrina metrica del Renacimiento, las tendencias del Barroco y la poesia contemporanea portuguesa constituyen el entramado del presente libro, que puede ser de gran interes para los interesados por la teoria literaria en general y estudiosos de los generos literarios desde la Antiguedad.

El presente estudio indaga en una estética literaria, la del ámbito creativo llamado realismo crítico o ético de los años cincuenta en España, desde una doble perspectiva. Por un lado, el marco de las configuraciones esteticas y creadoras de un itinerario de la lirica actual. Por otro, la poetica de Angel Gonzalez como representante de una de las calas mas significativas dentro de ese realismo de la postguerra en España, para desarrollarse en esa direccion bajo el signo de la poetica del compromiso y del tiempo. Partiendo del contexto de aquel periodo historico y de su desarrollo temporal se busca comprender un itinerario poetico que llega hasta el momento actual, teniendo como referente creativo la poesia de Angel Gonzalez.

En el presente volumen se han reunido ensayos sobre la obra poética de Jenaro Talens escritos desde perspectivas teóricas diversas, e incluso en épocas distintas. Si bien la gran mayoría de los textos se han compuesto especialmente para la ocasion, hemos querido rescatar algunos otros que, siendo a nuestro juicio indispensables para la comprension de la escritura poetica de Talens, resultaban hoy de dificil acceso para el lector hispano, bien por no haber sido traducidos a nuestra lengua, bien por estar agotadas las ediciones originales.

Los estudios sobre la poesía de cancionero han experimentado un avance significativo en las dos últimas décadas. A la vez que Brian Dutton reunía el corpus prácticamente completo de esta poesía en los siete volumenes de El cancionero del siglo XV (Salamanca, 1990-1991) y se iba publicando un buen numero de cancioneros particulares en ediciones cuidadas, un nuevo plantel de investigadores se ha dedicado al estudio de esta vasta produccion, que habia sido ignorada o menospreciada durante la mayor parte del siglo XX. Estas Vivencias y pervivencias representan un acercamiento novedoso a la poesia de cancionero en la medida en que cuestionan el modelo general (deslindes entre poesia religiosa y profana, presencia del carpe diem, erotismo de Fray Iñigo y su relacion con la Reina Catolica), revisan interpretaciones tradicionales (el humor en la poesia de Jorge Manrique, el epitafio de don Rodrigo) o analizan la pervivencia, literaria y musical, de poemas y motivos que impregnan la literatura de los Siglos de Oro. Se postulan asi lecturas nuevas de la poesia castellana del Cuatrocientos y se contribuye a enriquecer la vision excesivamente italianista con que se ha venido estudiando la poesia de los siglos XVI y XVII.

Este volumen recoge los cinco relatos de Lezama Lima conocidos como tales: Fugados, El patio morado, Juego de las decapitaciones, Para un final presto y Cangrejos y golondrinas, publicados en las revistas Grafos, Espuela de Plata, Literatura y Origenes, entre 1936 y 1946. Los cinco son plenamente representativos de la imagineria lezamiana. Segun señala Reynaldo Gonzalez en el prologo, es dudoso que el genial escritor cubano planteara alguna vez conceptualmente la diferenciacion del cuento como genero. La unidad de su proyecto literario hace dificil trazar fronteras internas dentro de ese universo creativo. Una recopilacion de relatos de Lezama Lima tambien puede recabar materiales de otros ambitos. Una fragmentacion de sus obras Oppiano Licario y Paradiso permitiria aislar muchos relatos breves, con sus principios y sus finales entramados dentro de ambas novelas. Sus libros de poesia tambien incluyen prosas narrativas que constituyen cuentos con tanta autenticidad y autonomia como los cinco de este volumen. Por esta razon incluye este libro tambien textos de Aventuras sigilosas (El guardian inicia el combate circular) y La fijeza (Pifanos, epifanias, cabritos, Peso del sabor, Tangencias, Cuento del tonel e Invocacion para desorejarse).

Este trabajo es una aplicación de las principales propuestas de la Lingüística Cognitiva al análisis de un texto literario, en la línea de la más reciente tendencia en estudios literarios: la Poetica

Este libro esboza una reflexión sobre las peculiaridades en el uso de los mecanismos de enunciación en los textos poeticos. La poesía lírica pone de manifiesto -quizá más que ninguna otra práctica discursiva- la relacion estrecha entre produccion de sentido y construccion de la subjetividad. En el discurso lirico, y en el lirismo como actitud discursiva general de recentramiento en el yo, decir es decirse y mostrar es mostrarse. Por otra parte, el discurso lirico recurre en grados variables a una arquitectura polifonica.

Los trazos que el autor deja impregnados en estos poemas son parte de sus sentimientos más profundos, ofreciendo una vez más su alma desnuda y sus versos para el deleite de los amantes de la poesía. Jose Luis Labad es un poeta de barrio. Compone una poesia genuina, social y sencilla que llega a todos. Es un escritor hecho a si mismo y, como tal, con todas las imperfecciones de un ser humano y eso, le hace ser especial al escribir como lo hace.Trazos de tiza es su cuarto poemario y su sexta publicacion desde la primera aparicion del libro titulado Gotas de tinta.

Sutura es un análisis del fracaso y la derrota, de cómo los hombres sueñan con alcanzar en algún momento de su existencia, aunque sea por un instante tan sólo, la gloria, el sueño de la poesía, y sin embargo, lo unico que resta en sus manos son un puñado de metaforas gastadas por el uso que nunca nadie recordara. Sutura es un libro de poemas poblado por los ultimos poetas, tipos que ya no son jovenes y siguen soñando en algun sucio y perdido cafe de cualquier ciudad de provincias, tipos que entendieron demasiado tarde todas las leyes de la vida, que intentan seducir en la ultima hora de la madrugada a cualquier mujer veinte años mas joven que ellos que sepa quien es Jaime Gil de Biedma. Sutura es un manual de la derrota, donde el tiempo cumple siempre su ultima sentencia, que es la muerte, y enunciando tal vez, que nadie vendra a salvarte, que ninguna joven de veinte años te hablara de Keats, y que ni siquiera la literatura, sera capaz de justificar tanto desastre.

Un estudio de la última obra poética de Vicente AleixandreLa potencia de la palabra poética de Vicente Aleixandre, Premio Nobel de Literatura en 1977, implica un sinfín de interpretaciones. La que se propone aqui afronta la ultima coleccion de poemas publicada en vida por el autor, Dialogos del conocimiento, obra cumbre de su arte poetico, un esplendido fruto de la vejez que no ha suscitado una especial atencion por parte de la critica. Y sin embargo Dialogos del conocimiento destaca por su relevancia ya desde el titulo, siendo la forma del dialogo el origen mismo de las reflexiones sobre la posibilidad del saber en la historia del pensamiento occidental. El enlace entre filosofia y poesia es crucial. La busqueda que lleva a cabo Aleixandre emplea el discurso dual para abrirse al drama dialectico y a la interaccion dinamica de mascaras y voces diversas. En los versos estremecedores que plantean interrogantes sobre el amor, la guerra, la belleza y una larga experiencia de la vida asoma constantemente la conciencia metapoetica, es decir la preocupacion por conseguir un estilo que se acerca a la partitura musical, tal vez concebida como legado ultimo para que otros la acojan e, interpretandola, la perfeccionen.Alessandro Mistrorigo es investigador becario en el Departamento de Filosofia y Bienes Culturales ...