Libros de Estudios e historiografía, página 14 de 499

La bioética narrativa se inscribe dentro de un grupo de aproximaciones que exploran el potencial de la experiencia narrada, la capacidad imaginativa y los contextos de interpretación. En esta obra se

Con un espíritu lúdico que atrapará a todo aficionado al libro y a la lectura, Alberto Manguel traza en esta deliciosa mezcla de psicología, historia, anécdotas, memoria, fantasía, estudios clásicos, etc., un estimulante recorrido por el caprichoso y apasionante laberinto de 6.000 años de palabra escrita. Lectores y experiencias de todos tiempos y lugares nos guian con amenidad a traves de "Una historia de la lectura", precisamente la que Manguel ha sido capaz de articular a partir de su condicion de lector avido e inteligente: san Ambrosio, uno de los primeros en aprender a leer en silencio; Diderot, convencido de las propiedades terapeuticas de las novelas "picantes"; Borges, que pedia que leyeran para el su madre, sus amigos, quien estuviera a mano; Stevenson, que no queria aprender a leer para no privarse del placer que le producian las lecturas de su niñera...Con un espíritu lúdico que atrapará a todo aficionado al libro y a la lectura, Alberto Manguel traza en esta deliciosa mezcla de psicología, historia, anécdotas, memoria, fantasía, estudios clásicos, etc., un estimulante recorrido por el caprichoso y apasionante laberinto de 6.000 años de palabra escrita. Lectores y experiencias de todos tiempos y lugares nos guian con amenidad a traves de "Una historia de la lectura", precisamente la que Manguel ha sido capaz de articular a partir de su condicion de lector avido e inteligente: san Ambrosio, uno de los primeros en aprender a leer en silencio; Diderot, convencido de las propiedades terapeuticas de las novelas "picantes"; Borges, que pedia que leyeran para el su madre, sus amigos, quien estuviera a mano; Stevenson, que no queria aprender a leer para no privarse del placer que le producian las lecturas de su niñera...

En el decimonono peldaño de la escalera del sótano de su casa bonaerense, le es revelado a Jorge Luis Borges el misterioso Aleph, apenas un punto luminoso que reúne en este instante todos los instant

I. Estudio: 1. Introducción: comentario escolar parafrástico. 2. Historia del texto. 3. Editionum descriptio. 4. Enarratio ascensiana. 5. Análisis lingüístico. 6. Auctoritates ascensianae. 7. Fortuna

Escrit entre l’estiu i la tardor de l’any 1509 a Anglaterra i arrodonit pel mateix Erasme amb uns textos posteriors que des del 1514 formen part de la versió definitiva, l’Elogi de la Follia recull,

A great American writers confrontation with a great European critic a personal and intellectual awakening.Karl Kraus: satirist. Controversialist. Forgotten voice of the early twentieth century.Jonathan Franzen: bestseller. Contrarian. One of the greatest novelists working today.Recalling his student days, the celebrated author of The Corrections and Freedom recounts his discovery of Kraus and presents his own translations and annotations of the philosophers most famous essays.A pioneer of self-publishing, Kraus brilliantly attacked the mass media and the dehumanizing machinery of technology and capitalism. A notoriously difficult writer, Kraus has met his match in Franzen: a popular novelist unafraid to voice unpopular opinions. In the extensive footnotes Franzen explains why Kraus is relevant today while also revealing his own intellectual and personal preoccupations.Painstakingly wrought, strikingly original, The Kraus Project is a feast of thought and literature.

Desde 1890 hasta 1945 Europa se estremeció con las revoluciones políticas, sociales y culturales propiciadas por la crisis de la modernidad. Marx, Nietzsche y Freud sembraron los anhelos de una época convulsa, en la que -en pos de un mundo nuevo- se erigieron toda suerte de modelos alternativos y radicales de modernidad: desde la exasperacion de los totalitarismos comunista y fascista hasta la biopolitica, pasando por el frenesi de las vanguardias artisticas.Esta epoca apasionada, hambrienta de trascendencia y transida de esperanzas, vio nacer tambien, en Europa, el resurgimiento catolico en la literatura. Escritores como Chesterton, Evelyn Waugh o Graham Greene en Inglaterra; como Peguy, Claudel o Bernanos en Francia; o como Maeztu o Bergamin en España, encontraron en el catolicismo la clave para afrontar los enigmas y aporias del hombre moderno. Y, al mismo tiempo, inyectando a la tradicion cristiana los principios politicos y artisticos de la modernidad, lograron transformar un catolicismo entonces reaccionario en el paradigma de la ultramodernidad.Este libro recorre la historia intelectual de un fenomeno cultural europeo que, pese a su magnitud, ha sido hasta ahora orillado por gran parte de la critica. Y lo hace a traves de una prosa vibrante, que logra que esta investigacion se lea como una novela.

Aquest nou recull de treballs diversos que ara presento ordena, en una sequencia intencional, apreciacions de doble abast, unificades pel que podria ser una consigna -trencar les formes extensiva al conjunt de les estetiques radicals suscitades per les avantguardes al tombant del passat segle xx. D'una banda, s'apleguen papers d'una certa densitat teorica que van acompanyar o presentar exposicions d'artistes moderns o contemporanis. De l'altra, breus notes informatives publicades a la premsa. Al meu parer, dos metodes, doncs, d'argumentacio artistica degudament diferenciats.

This book is focused mainly, though not exclusively, on ancient Greek drama. It aims at examining the integration of various kinds of texts in the society and the whole body of discourses of their time, as well as in the previous and later tradition. Each chapter analyses one particular case of such integrations and is a sample of the new ways to explore the relationship between texts and literary genres. On the whole the book shows why we need to find more complex ways to describe the relationship between texts and genres in ancient Greece, and to refine the distinction between the various periods of ancient Greek culture.

La costumbre de compartir el vino fue en Grecia y roma impronta de civilización y sello de amistad. De homero a Hesiodo, de la lírica griega arcaíca a la comedia romana de costumbres, de las odas de Horacio a las sentencias de Seneca, del Simposio de Platon a los tratados enologicos de Plinio o de Virgilio, todos los poetas grecolatinos cantaron al vino, y la mayor parte de los sabios de mundo greco-romano hablaron tanto de sus propiedades beneficas como de los efectos perniciosos de un consumo excesivo.

El propósito de este libro es hacer visible al lector, a través de una selección de reseñas representativas de monografías recientes sobre Educación Literaria y Literatura Infantil y Juvenil, el nuevo impulso critico producido en los años recorridos del siglo XXI. El lector recibe un conjunto informativo organizado en torno a capitulos que coinciden con los subgeneros y los cauces expresivos por los que circula la literatura infantil y juvenil de ayer y hoy.

Las mujeres en los Idilios de Teócrito es un viaje emocionante por el antiguo mundo de lo femenino a través de la mirada de su autor, poeta helenístico del s. III a. C. Gracias al análisis exhaustivo y a la vez lleno de sensibilidad que hace la investigadora de este aspecto de la obra de Teocrito, desmenuzando cada detalle y revelando los secretos escondidos detras de cada verso y en cada palabra, descubriremos nuevas y sorprendentes conclusiones que alcanzan incluso a la propia personalidad del autor. Y todo ello en un lenguaje sencillo y ameno, apto tanto para el publico iniciado como quien desee introducirse en la idea que se tenia de la mujer en la Antiguedad, de sus sentimientos y de su papel en el conjunto de la sociedad.

El trabajo es William Burroughs atacando sin piedad nuestros valores, condenando la «pesadilla americana», lanzando como dardos sus visiones sobre la Cienciología, la policía, la terapia orgónica, la

En este ensayo se expone una interpretación de los escritos de Federico García Lorca que hacen referencia a la ciudad de Nueva York, especialmente los poemas del libro Poeta en Nueva York (PNY) pero tambien las abundantes cartas dirigidas a familiares, amigos y conocidos y la conferencia-recital, Un poeta en Nueva York, con que Lorca dio a conocer al publico fragmentos del indicado poemario y de su experiencia neoyorquina en diversas ciudades entre 1931 y 1935.

¿Detesta que no se respeten las jerarquías literarias y alguien se permita poner en cuestión vacuas erudiciones o generalizaciones sin fundamento? no lea este libro. ¿Le gusta que la crítica literari

"Si dijéramos que los libros se han constituido como objetos-fetiche en la sociedad moderna, estaríamos, probablemente, exagerando. Desde luego que este tipo de comportamiento puede exhibirse en el enfoque sobre la lectura que ha recibido el titulo de "El placer en los libros". Ese enfoque a menudo se muestra como ejemplo de mera indulgencia y lo que es mas importante, oculta un resentimiento de la critica como una actividad 'molesta dedicada a la busqueda de errores', diseñada para quitarle el placer a uno. La consecuencia de esto es que el estudio de la literatura debera estar siempre limitado a un agradecido reconocimiento". Raymond Williams

Durante años, el poeta Franc Ducros sostuvo diversos cursos en el Centro de Estudios Literarios de la Universidad de Guadalajara; uno de ellos estuvo dedicado a una de sus obsesiones esenciales: Dante Alighieri. Transcritas por Luis Martin Ulloa y traducidas por Dulce Maria Zuñiga, esas clases devinieron este libro, Claves poeticas de la Divina comedia, que es una leccion de erudicion amable, de generosidad, de la literatura entendida como una de las formas perdurables de la amistad.

Porfía es un vocablo polisémico que resume con acierto los aspectos positivos de l constancia, sacrificio, valor, fidelidad, amor y fe. Recupera, así, la idea de la vida como ejercicio valeroso de la virtus humanista, conjuncion de amor y milicia, de letras y armas, vistas mediante la metafora de la porfia a la que al ideal humanista cristiano de concordia voluntatum, de quies, de pax, se le une el concepto mas barroco de tension entre las partes. Lope explora este termino en dos series de obras dramaticas, unas basadas en la historia de Macias el Enamorado, el inmarcesible y desgraciado amador, otras dedicadas a las campañas de Flandes. La porfia santifica a Macias y condena a Grisostomo, el suicida de amor del Quijote, idealiza y sublima al soldado de Flandes y a una España victoriosa, que siempre esta a expensas de no encontrar su amor correspondido por el flamenco o por el otro conquistado, y que es, a pesar de ello, amante fiel y perseverante. Una España, como Lope, que imagina porfiada pero se niega a verse como la pinta una leyenda negra que la tilda de pertinaz en su fantasia, el epiteto soberbio y arrogante con que Grisostomo se imaginaba su propia tragedia de ensoberbecimiento como victoria de desamor en la muerte.

En esta obra, Ponce estudia a los clásicos de la narrativa latinoamericana contemporánea (Fuentes, Cortázar, Carpentier, Castellanos, Onetti, etc.), a escritores representativos de la diáspora (Siscar, Diez, Soriano), a narradores de la novela negra (Taibo II, Fonseca) o a poetas como Juan Gelman, a quien dedica tres ensayos. Su mirada es siempre aguda, curiosa e interroga de manera innovadora a los textos, sin subordinarlos a una vision teorica que, por otro lado, maneja a la perfeccion esquematica. Por esto, es una invitacion sorprendente y trascendente a la reflexion y a la lectura.