Libros de Literatura española e hispanoamericana, página 9 de 176

He aquí a Unamuno, Baroja, don Ramón del Valle-Inclán, Benavente y los hermanos Machado, entre muchos otros. He aquí su ingente labor literaria, sus inesperadas, sus deslumbrantes frases y actitudes. He aqui la atractiva sugestion de sus discursos, sus voces caudalosas que desbordan y enriquecen la realidad, porque la obra de la generacion del 98 no solo fue escrita, sino que fue tambien oral. Y esta ultima, por su misma libertad discursiva, por su fugacidad, resulta mas personal, mas reveladora de sus propias personalidades. Si, esta obra pasajera, anecdotica, que saltaba en el arco de la ruidosa tertulia, en la discusion ateneista, en la rabia de un momento de acaloramiento, es de singular significado para conocer a los hombres que nos la ofrecen. Alfonso Reyes escribio en cierta ocasion que hay que interesarse por las anecdotas, y se referia con esto a que la anecdota es, por esencia, reveladora. Y muestra en primer plano la psicologia de sus autores, su perspicacia, su rapidez de respuesta, sus trasfondos, sus certeros diagnosticos ante una situacion determinada. Tambien su agudeza y capacidad de respuesta; ademas de la finura espiritual, el ingenio y el talento literario en una palabra.Jose Esteban. (Siguenza, Guadalajara, 1936) ha repartido su vocacion literaria entre la edicion, la investigacion, la critica y la novela. Como escritor ha cultivado numerosos generos y en el catalogo de Renacimiento y Espuela de Plata pueden encontrarse una buena muestra de sus trabajos con libros como Vituperio (y algun elogio) de la errata (2002), Judas... ¡Hi... de puta! Insultos y animadversion entre españoles (2003), Las mil y una palabras de casa de putas (2005) o El epigrama español (2008). Su labor como librero y editor de Turner fue fundamental para animar la cultura española durante el postfranquismo y la transicion. Desde entonces ha sido responsable y asesor de un sinfin de ediciones, sobre todo de autores bohemios o finiseculares, y actualmente dirige para esta editorial la coleccion Biblioteca de Rescate, donde han aparecido ediciones suyas de Isidoro Lopez Lapuya, Ciro Bayo o Manuel Ciges Aparicio.

Este trabajo, sobre los poetas de la segunda mitad del siglo XX en Chile y España, es una aproximación a un tema mayor que incluye las relaciones de los mismos con la vanguardia en términos de ruptura o continuidad, tradicion o antitradicion, poesia popular, poesia social o poesia de elites. Del mismo modo, revela su caracter neovanguardista, asi como sus relaciones con el proceso de la modernidad, a la que estos poetas ven fundamentalmente como una instalacion depredadora del capitalismo y de la racionalidad burguesa.De mas esta decir que aqui dejamos de lado el problema del valor y de la calidad poetica de unos y otros. A nuestro juicio, estos poetas presentan una marca estetica especifi ca dificil de equiparar, pero nos interesan mas las posiciones criticas que los poetas del momento presentan frente a la tradicion anterior y que se cumple de forma parecida en ambos paises.

Novela corta y teatro en el Barroco español (1613-1685). Studia in honorem prof. Anthony Close analiza la recíproca asimilación de temas, modelos, figuras, técnicas, estructuras y motivos en los dos generos mas puramente barrocos de nuestro patrimonio literario. Desde la impresion de las Novelas ejemplares (1613) de Cervantes hasta el ocaso de la novela corta en España (Luis de Guevara, Intercadencias de la calentura de amor, 1685), las colecciones de Agreda y Vargas, Lugo y Davila, Salas Barbadillo, Camerino, Castillo Solorzano, Perez de Montalban, Piña, Sanz del Castillo, Prado, etc., plantearon en la ficcion como resultado de la ausencia de preceptivas sobre el genero una estetica y una estructura que no solo se adherian a los modelos italianos o al magisterio del autor del Quijote. Una de las claves esteticas (y hasta genericas) de la novela corta del XVII se deriva de sus vinculos con la comedia nueva y el entremes. No en vano, los narradores y dramaturgos adaptaron, reformularon, reciclaron e incluso hibridaron sus respectivos moldes en varias piezas y colecciones.

Martín López-Vega (Poo de Llanes, Asturias, 1975) es autor de libros de poemas entre los que se encuentran Adulto extranjero (2010), Gajos (2007), Extracción de la piedra de la cordura (2006) o Mácula (2002), asi como de varios tomos de prosa miscelanea y estudios y antologias dedicados a la prosa modernista de viajes, la poesia contemporanea o la literatura en asturiano, entre otros asuntos. Ha sido periodista y editor y en la actualidad dirige la libreria madrileña La Central de Callao y mantiene el blog "Rima interna" en la web de El Cultural. Extravagante tripulacion es, a la vez, un libro de historia y un libro de literatura. Las conversaciones aqui reunidas se entrelazan entre si formando un mosaico que es la imagen viva de lo mejor de la literatura de las ultimas decadas, un espejo que refleja nuestro tiempo y sus contradicciones de forma fiel y singular, en la voz de algunos de sus testigos mas destacados. La extravagante tripulacion que Martin Lopez-Vega -poeta y traductor, librero y periodista cultural- ha reunido en este singular libro de entrevistas incluye a dos premios Nobel (Seamus Heaney y Dario Fo), asi como a algunos de los mejores poetas (Eugenio de Andrade, Adam Zagajewski, Charles Simic, Angel Gonzalez...) y narradores (Jorge Semprun, Antonio Lobo Antunes, Antonio Tabucchi) de este tiempo. La nomina se completa con otros destacados nombres de la literatura presente y concluye en un descacharrante dialogo con el dramaturgo Fernando Arrabal.

Este libro de curioso título (El jarabe), es una obra dedicada al estudio de las costumbres mexicanas, escrita con un carácter jocoso, simpático, burlesco, satírico y de carcajadas, cuyo fin es pasar un buen rato y alejar durante horas el mal humor.

Este volumen estudia la relación palabra/imagen a través de la literatura y el arte latinoamericano del siglo xx. Desde la crítica filosófica de la representación reconoce qué palabras e imágenes despliegan epistemologias ontologicamente diferentes y concibe la relacion entre la representacion visual y la representacion verbal en terminos de la tension creada por los diferentes modos de contacto entre estas dos epistemologias. La investigacion, entonces, procede segun estos diferentes modos de la relacion palabra/imagen.

Este nuevo libro de Jesús González Maestro sobre el teatro de Cervantes responde al espíritu que el fundador del comparatismo español Claudio Guillén manifestaba con esta pregunta dirigida a su lector: ¡Si supieras lo que me cuesta situar un tema español exclusivamente en el ambito de España! Aparece Calipso eclipsada al comienzo de varios centenarios cervantinos.

Número 47a de la Obra Completa de Juan Ramón Jiménez. Contiene "Antología de prosa crítica (Crítica y evocación) Volumen II. Con el prólogo de Francisco Silvera.

Número 47 de la Obra Completa de Juan Ramón Jiménez. Contiene "Antología de prosa crítica (Crítica y evocación) Volumen I. Con el prólogo de Francisco Silvera.

Joaquín Leguina es uno de los escasos políticos españoles actuales que posee una carrera literaria, integrada por una treintena de novelas y ensayos. Este nuevo libro ratifica el enorme y variado equipaje intelectual de un hombre publico en el amplio sentido del termino: su vigencia personal mas alla de las siglas y los sillones del poder. Las piezas de este volumen muestran toda la pasion de Leguina por la literatura, el cine, el pensamiento politico, la musica, el deporte... pero tambien su analisis sagaz, enemigo de apariencias y topicos. Rigor, humor y no pocas dosis de incorreccion se unen en esta obra indispensable, que a la vez funciona como memoria sentimental para varias generaciones.

Recepción y canon vienen a ser plasmaciones conceptuales que, con conciencia de su provisionalidad, actúan a modo de palancas para el desvelamiento parcial de lo que una verdadera "arqueología crítica" aquí se propone: revelar el cambio y la continuidad de episteme y estética del Siglo de Oro.

Este libro examina la representación del cuerpo de personajes históricos en"Yo el Supremo"(1974),"Noticias del Imperio"(1987) y"El general en su laberinto"(1989). Se propone que en los tres casos confluyen en el cuerpo una dimension alegorica y una escritura performativa que llevan a cabo"una escritura otra"de la historia.

Miguel de Cervantes reacciona con particular sensibilidad a los cambios y las rupturas de su tiempo y aprovecha el potencial de Miguel de Cervantes reacciona con particular sensibilidad a los cambios y las rupturas de su tiempo y aprovecha el potencial de modernizacion que conllevan estos cambios. El centro de su obra novelesca lo ocupan la construccion y representacion de mundos sociales. La mediacion de intereses divergentes a traves de la comunicacion, el juego y la empatia son para el gran narrador del Siglo de Oro los mecanismos cruciales que permiten solucionar conflictos y orientarse en esa epoca que le toco vivir, tan dinamica como contradictoria.

La "alteridad" de la literatura medieval respecto a la contemporánea afecta no solo a su diferente transmisión, en la que confluyen "oralidad" y "escritura", sino a la diversa concepción del discurso literario ante el que de nada sirven las nociones de autoria y originalidad tematica. La escasez de obras conservadas, muchas perdidas y otras nunca recogidas por escrito, y los ecos literarios derivados de la coexistencia entre cristianos, moros y judios, acentuan todavia mas la singularidad de nuestra literatura medieval en el marco de la Romania. En este volumen sin descuidar la atencion a las grandes obras maestras, del Cantar de mio Cid a La Celestina se ha pretendido ahondar en estos aspectos como un medio para contextualizar el panorama historico, en el que sea combina la cronologia con la agrupacion generica, para romper asi con la ordenacion mas convencional. De este modo, por ejemplo, el estudio conjunto de los tradicionales "mester de juglaria" y "mester de clerecia" permite destacar sus semejanzas, o el recorrido por la poesia cortesana, la lirica tradicional y el romancero subraya que estas dos ultimas formas no hubieran sobrevivido sin haber sido adoptadas por las minorias cultas de la corte.

Este libro es un ensayo crítico sobre las cuatro novelas publicadas hasta el momento por el escritor madrileño Antonio Orejudo: Fabulosas narraciones por historias (1996), Ventajas de viajar en tren (2000), Reconstruccion (2005) y Un momento de descanso (2011). Antonio Orejudo (1963), a juicio del autor, es uno de los novelistas mas interesantes dentro de la generacion de jovenes escritores de la decada de los 90. En las paginas de este ensayo se contextualizan sus novelas no solo dentro del panorama narrativo español, sino tambien dentro de esa generacion, cuyos miembros rara vez gozan de estudios monograficos que analicen sus obras en profundidad. Las paginas de este libro son un recorrido hermeneutico por la produccion novelistica de Antonio Orejudo, cuya obra es una brillante muestra de todo lo bueno que la novela española puede ofrecer a los lectores del siglo XXI: interesantes planteamientos sobre el poder y el alcance de la ficcion, argumentos y personajes que nos descubren las facetas mas insolitas de la realidad, la puesta a prueba de la verosimilitud de lo narrado, la confluencia de distintas tipologias textuales, la actitud ludica y desmitificadora ante la historia de la literatura española, todo ello con un denomi

La Edad Moderna, considerada por la tradición historiográfica decimonónica (y rutinariamente en el siglo xx) como un período poco interesante para la literatura en catalán, o incluso un paréntesis entre el esplendor de la Edad Media y la recuperacion impulsada por el Romanticismo, se ha revelado en los ultimos años como una etapa rica y compleja, con autores ambiciosos y obras que merecen reconocimiento internacional.Desde este punto de vista, este volumen colma una laguna historiografica no solo en la bibliografia escrita en español sino tambien en la publicada en lengua catalana, ya que no existia hasta hoy una panoramica general, completa y actualizada, de la historia literaria catalana desde el final de la Edad Media hasta los albores del Romanticismo. En este libro se repasa su evolucion, enmarcada en su contexto hispanico y europeo, haciendo tambien referencia a la produccion en otras lenguas dentro de este ambito linguistico.

Influencia cinematográfica en la narrativa española contemporánea estudia las relaciones entre cine y literatura mediante varios niveles de concreción. Primero a través de un marco teórico que atiende al préstamo literario, revisando conceptos como mímesis, transtextualidad y verosimilitud, para después abordar algunas aportaciones del cine, su especificidad o la presencia en el ámbito sociocultural español, sin olvidar al autor como categoría de estudio. Posteriormente, desde una perspectiva poco explorada, se ejemplifican los efectos del influjo cinematográfico en el discurso literario, analizando tres obras que suponen otras tantos formatos narrativos: el cuento breve "Nunca voy al cine" (Enrique Vila-Matas, 1982); el relato "El fantasma del cine Roxy" (Juan Marsé, 1985); y la novela El crimen del cine Oriente (Javier Tomeo, 1995).