Libros de Literatura extranjera

La enfermedad, tema primordial en la existencia de Virginia Woolf, le persiguió implacablemente. Los colapsos, desmayos e intentos de suicidio se remontan a la muerte de su madre, cuando ella contaba trece años y poco despues a la de su hermana Stella. El fallecimiento de su padre, Ser Leslie Stephen, le supuso una crisis nerviosa que le obligo a internarse en un sanatorio. Este "Estar enfermo" (On being ill) Es a la vez autobiografia, satira social y analisis literario. Este ensayo aparecio por primera vez en enero de 1926 en The Criterium. la revista de T. S. Eliot. Es un monologo interior, un solo dia en la vida de la protagonista, explora el tema de la opresion economica y sexual de las mujeres y critica la dureza de formas en que los medicos tratan la depresion y la locura

"Es como si aquel gran experimento laboratorial que es la modernización deJapón nos permitiera mirar los rasgos de nuestro propio desarrollo en cámara lenta."" Fredric Jameson Los orígenes de la literatura japonesa moderna es una obra extremadamente ambiciosa que intenta poner de relieve la esencia de la modernidad occidental tal como surgio condensada en el proceso de modernizacion de un pais no occidental de desarrollo tardio, a traves del analisis exhaustivo de las diversas y distintivas tematicas que aparecieron en los albores de la literatura japonesa moderna: el paisaje, la interioridad, la confesion, el amor, la enfermedad, la infancia y la maduracion, entre otras. Cualquiera que hojee este libro Ola primera traduccion occidental de la edicion definitiva de 2004 de la obraO aunque crea encontrarse lejos de la literatura y filosofia japonesa, obtendra una vision de uno de los mayores logros intelectuales contemporaneos y un ejemplo de gran versatilidad de la teoria critica japonesa. Como escribe en el prologo Fredric Jameson, para cuando el lector termina de echar un ojo a este texto, "se ha producido una inversion en la que el lector, quien ha empezado por observar Japon, ahora encuentra que la teoria japonesa lo observa, y espera que el mismo extraiga las consecuencia

Desde su aparición en 1953 se ha convertido en un libro clásico, sin duda el más completo y documentado que existe sobre el tema. Las reflexiones de Rousset, enfocadas inicialmente al caso francés, inciden sin embargo en el sustantivo de la mentalidad estetica barroca, definida segun cuatro criterios principales: inestabilidad, movimiento, metamorfosis y decorado.

¿Te has preguntado alguna vez quién es Jane Austen? ¿La conoces, pero quieres ir un paso más allá? "Austenitas" es una inmersión en el universo de la autora inglesa. Tanto si sabes quién es, como si no, en esta guia encontraras toda la informacion que un austenita, o fan de Jane, puede necesitar para entrar en su mundo: desde datos sobre su vida y obra a otros temas tan diversos como buscar sus libros, traducciones, adaptaciones y formar un club de lectura."Austenitas" es todo eso y mas. Conoceras como organizar tu viaje a Inglaterra, aprenderas a vestirte y peinarte como en esa epoca, a preparar el te, un picnic o una fiesta, a elegir regalos, y descubriras muchos consejos y recomendaciones que te encantaran.

El libro ofrece una visión de conjunto de la "escuela del método formal" y de sus diversas perspectivas teóricas. En él se examinan las relaciones conceptuales entre el ideario del formalismo y la tradición romántica, la fenomenología, la lingüística estructural y otras tendencias del pensamiento crítico.

Trad., Antonio Benítez Burraco Escrita por uno de los más importantes teóricos de la literatura de todo el mundo, la presente obra constituye una introducción amplia, fácilmente comprensible y amena. Recorre la historia de la novela inglesa, desde Daniel Defoe (finales del XVII) hasta la actualidad. Siguiendo el modelo empleado en su enormemente popular Introduccion a la Teoria de la Literatura, Terry Eagleton comienza resumiendo los aspectos fundamentales de una teoria de la novela, con una sinopsis de lo que ha escrito sobre este genero literario toda una pleyade de eminentes teoricos de la literatura. A continuacion, se incluye una serie de capitulos que versan sobre los novelistas mas relevantes, como Jonathan Swift, Henry Fielding, Jane Austen, las hermanas Bronte, Charles Dickens, George Eliot, Thomas Hardy, Henry James, James Joyce y Viginia Woolf. En cada capitulo se discuten las principales obras del autor en cuestion, ademas de esbozar los hitos fundamentales del contexto historico en que escribe y de concretar los temas comunes a toda su produccion.

Mijaíl Mijáilovich Bajtín (1895-1975), el gran crítico y teórico ruso de la literatura, tuvo en la figura y la obra de Dostoievski un objeto de estudio absolutamente idóneo. En el momento en que las tendencias formalista y sociologista predominaban en el ámbito intelectual de Bajtín, éste se preocupaba más bien por encontrar en el texto literario las líneas de fuerza espirituales que descubrirían el sentido último y las peculiaridades más relevantes del arte verbal del trágico novelista. 'Problemas de la poética de Dostoievski' es, en este sentido, una reflexión pormenorizada y honda sobre todos los aspectos de la obra dostoievskiana que más claramente nos muestran una concepción del mundo. Ello no significa que la tentativa crítica de Bajtín se abismara en una suerte de "filosofía de la literatura": la lucidez y la agudeza del crítico y del filólogo jamás pierden de vista la especificidad de la literatura que estudia. Bajtín ha pasado a formar parte, por ello, de ese puñado de críticos y teóricos literarios de nuestro tiempo que han contribuido cardinalmente a enriquecer verdaderamente la lectura moderna.

The most-trusted literature anthology of all time, now in its 50th year. The Ninth Edition offers more complete works and more teachable groupings than ever before, the apparatus you trust, and a new, free Supplemental Ebook with more than 1,000 additional texts. Read by more than 8 million students, The Norton Anthology of English Literature sets the standard and remains an unmatched value.

Paseos literarios por la Europa intercultural reúne un conjunto de estudios literarios relativos a autores y autoras de orígenes diversos que enriquecen el panorama literario actual europeo cada vez mas orientado hacia la interculturalidad. Se trata de un volumen colectivo en el que tienen cabida escritores cuyas representaciones literariasson ilustrativas del mundo francofono (Vassilis Alexakis, Djavann Chahdortt, Andree Chedid, Agota Kristof, Ana Novac, Wei-Wei), germanoparlante (Irena Bre_zna, Yoko Tawada), arabe (Adonis, Mahmud Darwish) y portugues (Jose Eduardo Agualusa, Mia Couto). Cada una de las lenguas de escritura elegidas (frances, aleman, arabe y portugues) son un ejemplo de la riqueza del mosaico lingu_istico europeo y de las posibilidades esteticas y expresivas que ofrece.Ademas de los analisis estetico-literarios de los autores y de las obras seleccionadas, cada aportacion desarrolla un material didactico de apoyo (traduccion, glosario y pautas de expresion oral y escrita) para las clases de lenguas extranjeras en el nivel de Bachille rato. Las autoras han apostado por ofrecer una herramienta metodologica novedosa que permite ampliar el aprendizaje de las competencias lingu_isticas y abrir el horizonte hacia la sensibilizacion de las competencias interculturales desde la perspectiva literaria.

The Body Economic revises the intellectual history of nineteenth-century Britain by demonstrating that political economists and the writers who often presented themselves as their literary antagonists actually held most of their basic social assumptions in common. Catherine Gallagher demonstrates that political economists and their Romantic and early-Victorian critics jointly relocated the idea of value from the realm of transcendent spirituality to that of organic "life," making human sensations--especially pleasure and pain--the sources and signs of that value. Classical political economy, this book shows, was not a mechanical ideology but a form of nineteenth-century organicism, which put the body and its feelings at the center of its theories, and neoclassical economics built itself even more self-consciously on physiological premises. The Body Economic explains how these shared views of life, death, and sensation helped shape and were modified by the two most important Victorian novelists: Charles Dickens and George Eliot. It reveals how political economists interacted crucially with the life sciences of the nineteenth century--especially with psychophysiology and anthropology--producing the intellectual world that nurtured not only George Eliot''s realism but also turn-of-the-century literary modernism.

Stephen Greenblatt argued in these celebrated essays that the art of the Renaissance could only be understood in the context of the society from which it sprang. His approach - ''New Historicism'' - drew from history, anthropology, Marxist theory, post-structuralism, and psychoanalysis and in the process, blew apart the academic boundaries insulating literature from the world around it. Learning to Curse charts the evolution of that approach and provides a vivid and compelling exploration of a complex and contradictory epoch.

Dirigido a estudiantes de la UNED para la asignatura "Literatura Norteamericana y Contemporánea" del grado "Estudios Ingleses: Lengua, Literatura y Cultura". Ofrece un recorrido por la vida de los autores, las preocupaciones del siglo XX en la literatura americana y presta principal atención al modernismo y al posmodernismo como grandes momentos culturales.

Se trata de un volumen colectivo cuyos autores reflexionan acerca del papel que juegan la crueldad y la compasión en la narración de episodios violentos. Partiendo del análisis de textos en árabe, turco y latin pertenecientes a generos literarios diversos, los autores de las distintas contribuciones estudian la manera en que las sociedades islamicas se aproximan a la crueldad y a la compasion y cuales son los objetivos que persiguen al hacerlo.

Allusion, Identity and. Community in Recent British Writing builds on an eclectic theoretical framework combining insights from literary stylistics and pragmatics, traditional rhetoríc, imagology and recent polítícal and phílosophícal debates about identity in order to show how allusion - literary or otherwise - can play a part in the construction of identity for the sake of self-presentation. Of particular interest is the way allusion may be used as a strategy by outsíders - fictional and real - when seeking to be admitted into different kinds of community, from literary élítes to national polities. Close readings of works by Salman Rushdie, Seamus Heaney, Caryl Phillips, Bridget O'Connor and Zadie Smith demonstrate allusion's capacity to broker acceptance and generate empathy, to define models of identity and, in some cases, to backfire. By emphasízíng individual autonomy in the process of self-expression, Allusion, Identity and Community in Recent British Writing also redeems the subject from the more repressive régimes of over-deterministic theory, while ultimately claiming that the very difference which necessitates the negotiation of identity through such strategies as the deployment of allusion is also the basic precondition of communication and community building, two activities in which literature is inalienably engaged

Avérchenko es el maestro del sarcasmo entendido como burla sangrienta. En los relatos que aquí presentamos caracteriza, por ejemplo, la labor de un cirujano con una cruel y mordaz ironía en Trabajo de artesano, ya sea como el caracter generoso y dadivoso de los rusos puede propiciar los abusos que cometen algunas personas, como es el caso del descarado invitado de Kulakov en Generoso carnaval, ya sea la indiferencia del gordinflon ante la bañista casi ahogada que otros pretendian salvar y que resulta ser su mujer en Matrimonio legitimo o bien, por ultimo, Averchenko ridiculiza de forma sutil la estupidez humana a modo de protesta contra lo cotidiano e intrascendente que ocupa el dia de una persona media en Un dia normal y corriente. Fiel al estilo chejoviano, Teffi nos narra historias amenas y divertidas de la vida cotidiana, que ofrecen ricas y variadas posibilidades interpretativas y resultan muy actuales a los lectores de nuestra epoca. Asi, los relatos que aqui presentamos nos hacen reflexionar sobre el arte y hasta que punto el destino de una obra o de sus personajes depende del autor (El destino arrepentido), sobre como los objetos o cosas pueden dominar la voluntad de las personas, como le ocurre a Olga al convertirse en compradora compulsiva por culpa de un cuellecito de camisa (La vida y un cuellecito de camisa) o simplemente sobre el estres y la ansiedad que provoca la situacion de examinarse en la joven Manichka (El examen).

This book offers a new way of interpreting contemporary Indian fiction, by analysing Shashi Tharoor’s The Great Indian Novel (I989). Unlike most readings of postcolonial narratives which tend to be articulated in dialogue with postmodern and potentially Eurocentric notions such as historiographic metafiction or the re-writing of the "classics", this book discusses The Great Indian Novel in terms of its rich pre-colonial and pre-modern heritage. Thus, The Great Indian Novel is read here in dialogue with a long South Asian tradition of playful retellings of the Mahabharata and Ramayana cycles.