Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 10 de 1515

El haiku, tal como lo entiende la tradición japonesa, es una forma de adoración de «lo sagrado», que se manifiesta incesantemente, y nos provoca ese asombro cuya naturaleza mística se desentraña en e

Hay voces que susurran y otras que gritan. Hay palabras que acarician y otras que duelen. En este poemario, Ange no solo escribe versos: abre heridas, reconstruye corazones y se sumerge en la esencia misma de lo que nos hace humanos.A traves de cada poema, nos guia en un viaje intimo y visceral donde la tristeza no es solo un eco del pasado, sino un espejo en el que nos reflejamos; el amor no es solo un sentimiento, sino una llama que puede consumir o iluminar; y el desamor es un puente roto entre lo que fuimos y lo que debemos ser. Aqui, alejarnos de lo que nos lastima no es un acto de cobardia, sino de valentia; sanar no es olvidar, sino aprender a vivir con las cicatrices.Este no es un poemario mas. Es una confesion hecha arte, una exploracion de emociones que muchos callan, pero que todos sentimos. Es el libro que debes leer si alguna vez has amado con todo tu ser, si has sentido el peso de la nostalgia en el pecho o si has buscado respuestas en el silencio de la noche.Cada pagina es un reflejo de lo mas profundo del alma, escrito con una intensidad y una verdad que pocas plumas se atreven a plasmar. Ange no teme desnudarse ante el papel y, en su honestidad, encontramos un refugio.Si alguna vez te has sentido roto, si has celebrado el amor o te has enfrentado a la despedida, este libro es para ti. No solo lo leeras: lo sentiras en cada latido.Cementerio de Libros

Por primera vez se publica la poesía completa de Álvaro Pombo, uno de los escritores más importantes que tenemos. Su obra poética es tan brillante como la narrativa. Una voz original y con una enorme sensibilidad en la busqueda de ser humano y en el trato hacia el lenguaje.

No solo es posible medir la decadencia de la sociedad contemporánea, su humanidad amontonada, sino que se puede cantar sobre el derribo que somos, se puede perpetuar la ironía (que es risa criogenizada) y construir desde afuera la belleza. Fanjul fija la camara de su docupunk en nuestra roña interior y la rotula en fluorescente, como esa sustancia que se inyecta para resaltar tejidos en el analisis, como la silueta en tiza del cadaver. Lo que queda es lo que somos sin consuelo, ese vacio que flota en nuestro dia a dia, ese dolor astillado de recuerdo que arrastramos y, asi, explorar lo que queda de nosotros en el puro yacimiento. Y Fanjul lo consigue, consigue la imagen de lo despoblado en plena muchedumbre, consigue el hallazgo a traves de la danza de la catenaria, del arrullo de las tragaperras, del vagar por los paramos socialdemocratas. Esto va de nuestro mundo: de nuevas formas de belleza y de lo intimo de su catastrofe.

Un poemario narrativo con personajes inolvidables y con ecos de jarcha y de quejido. Rincones de ambigua geometría puede leerse como una pieza teatral agonizante, como el guión de una película escrito en una noche de insomnio, como los ultimos versos del ultimo poema de un cancionero hackeado. Su escenario es el escenario mismo en el que terminaron las esperanzas del siglo xx: nada mas y nada menos que un centro comercial en decadencia y destinado a convertirse en una ruina. Hubo un tiempo en que sus escaleras mecanicas, sus franquicias internacionales y sus espacios de ocio representaron el gran escaparate del mundo: la ilusion fantasma de una felicidad hecha de consumo y de progreso.Hoy, en los mismos pasillos donde antes podiamos soñar aunque no llegaramos nunca a vivir con certeza ese sueño se extiende un paisaje anonimo, vacio incluso de nostalgia. Todo lo que queda de entonces esta contenido en estos poemas. Por aqui desfilan dos vigilantes de seguridad que, en sus cambios de turno (y de uniforme), descifran el juego insoportable de las mascaras que se ponen cada dia; una mujer de la limpieza con las manos como lijas que canta jarchas de amor; un comisario de arte que pronuncia palabras incomprensibles; e incluso una maestra de excursion con sus alumnos, que entonan la eterna letania del comercio.

Primeiro volume da serie Universo Cantigas, que recolle a edición das 704 cantigas de amor galego-portuguesas transmitidas polos cancioneiros medievais. O texto (crítico) de cada cantiga vai acompañado dunha parafrase en galego actual, para alen da indicacion das fontes manuscritas, das edicions anteriores existentes e dun QR que liga cada poema a edicion completa en Universo Cantigas (htpps://universocantigas.gal).

Los poemas que integran La cáscara del mediodía configuran, en el ejercicio de una total libertad expresiva, un poemario de sugerente belleza, repleto de imágenes perdurables, en el que resuenan ecos de autores como Paul Eluard, Andre Breton o Juan Larrea.En un intento de atrapar lo efimero de la existencia, los instantes de titubeo y temblor que definen lo netamente humano, cinco secciones recorren este libro de versos visionarios: Vetas niebla, donde la identidad se diluye bajo la bruma del sueño, Hipotesis pararrayos para enunciar diversas conjeturas de lo imposible, La cascara del mediodia que, dando titulo al libro, nos ofrece prosa poetica de alto voltaje, Alfabeto del ridiculo, en la busqueda de la palabra-llave que abre puertas a un nuevo mundo de significados, y Relampagos raices, poemas donde el inconsciente toma el relevo al pensamiento.Un poemario de tinte surrealista en el que la palabra poetica rompe la envoltura uterina que la contiene para ascender, al igual que un sol en su cenit, alumbrando las areas en sombra del lenguaje. Nos sumerge asi en una luz provocadora que nos invita a cerrar los ojos y entregarnos al sueño, como si de una noche vespertina se tratara. En esa fractura entre el dia y la noche, lo real y lo onirico, guiados por el pulso magnetico del deseo, asistimos al prodigio que, mas alla de la escritura, solo puede acontecer en el destello del relampago o tras unos parpados cerrados.Una apuesta vibrante en la voz, incisiva y siempre audaz, de Ina Olvera.Tere Susmozas

La autora radiografía en este poemario su columna vertebral en un paseo reparador por el cuerpo y el alma que hará que uno no se vuelva a ver igual ni por dentro ni por fuera. Con sus poemas y los comentarios que ella misma hace de ellos, ademas de crear un libro que puede usarse para iniciar a la gente en el gusto por la poesia, consigue hacer que ese exterior tan desapacible en el que respiramos pase a ser habitable. El mundo funcionaria mucho mejor si la poesia fuera la columna vertebral del pensamiento de todos. Es de celebrar ver que, al menos, lo es para una persona como Pilar Roig Ferreruela. Juan Romeu

El Saber poético no anida en el autor. Para que se pueda manifestar, el poeta tiene que desaparecer, debe de morir. No es sino con su tachadura que la verdad puede emerger. Es lo primero que hace Jesus Soria en Metasilencio. No hay otra forma de ir allend

Premio Librerías de Madrid 2025 al Mejor Libro del Año, Categoría de poesía.El cuerpo poético de Adulta funcional es un cuerpo de frontera que habita entre lo doméstico y lo salvaje, la juventud y la vejez, la vulnerabilidad y la fuerza, ser madre y ser hija, el amor y la soledad, la esperanza y el duelo, las lavadoras y la espiritualidad, la intimidad y la exposicion total, los recuerdos y los horizontes, la ternura y la ira, la amistad y la ruptura, la disidencia y la risa, la niña reivindicada y la mujer celebrada, el orgullo y la pena, los animales y las diosas, las escritoras veneradas y la libertad literaria, la mistica y la terapia.Consciente de que todo puede ser verdad a la vez, Gloria Fortun, autora del poemario Todas mis palabras son azores salvajes y de la novela Roja catedral, descubre en cada verso que ser una señora, una señora bollera y gorda, es llevar un fuego dentro avivado por todas sus contradicciones, sueños y desobediencias, asi como por su voluntad en combustion de que el deseo siempre venza a la norma.Esta obra ha recibido una ayuda del Ministerio de Cultura, a traves de la Direccion General del Libro, del Comic y de la Lectura.

Me muero, te quiero es un libro sobre el brillo de la vida: las amigas, el arte, la música, el erotismo y el amor. También es un libro sobre cómo la vida se vuelve contra la vida cuando una célula enloquece. Perla Zuñiga testimonia con su lengua poetica su paso por el mundo y por las cosas del mundo. Es un paso lleno de durezas y ternezas, que conmueve profundamente con su apuesta por la belleza, la juventud y el amor. La vida se desvanece, quedan el amor y su poesia.

Pensamientos hechos tinta es un poemario profundo que explora el amor, el desamor y la sanación personal. Los autores, Samuel Perejón Barrera y Sebastián Macías Sarria, comparten sus luchas internas y emociones a traves de versos llenos de dolor, añoranza y esperanza. El libro revela la belleza en el sufrimiento, mostrando la vulnerabilidad en las relaciones humanas y la redencion en medio de la perdida. Una obra que invita a reflexionar sobre el amor en los momentos mas oscuros.

Con casi tres décadas ya de trayectoria, la poeta en lengua gallega Chus Pato (Ourense, 1955) es hoy por hoy una voz respetada en el panorama poético internacional. Sin embargo, su presencia sigue siendo parcial en la edicion en español. Este primer volumen de su poesia reunida sale al paso de esta urgencia y presenta los primeros tres libros de la autora: Urania (1991), Heloisa (1994) y Fascinio (1995).Chus Pato es, probablemente, una de las primeras poetas en España que aborda y asume en su escritura el amplio espectro de la Posmodernidad, de la revolucion en torno a la identidad de genero a la conciencia territorial del lenguaje como via transformadora de lo politico. Pero su apuesta no se agota al señalar tales problemas y levantar viaductos para circularlos, trasladando al texto una crisis epocal en un ejercicio que, en ocasiones, conduce a la afasia expresiva o la filigrana puramente conceptual, eso que Terry Eagleton ha denominado metafisica negativa. La poesia de Pato se erige alegremente como monumento de placer expresivo; donde la raiz teorica, al hundirse con fuerza, no menoscaba el animo celebratorio, la humana sentimentalidad, la pura floracion linguistica.Quisiera con mis versos comunicar Lengua: escritura (hubo un tiempo en que el habla era creacion), creacion de las abuelas, de las treinta generaciones de abuelas que me precedieron y hablaron en gallego, de las treinta o mas generaciones de abuelas que me precedieron y hablaron una lengua extinta de la que yo conservo ecos en el gallego actual, y de aquellas otras, sin nombre, que crearon la lengua al pie de los sepulcros, levantando la construccion con sus dedos, y cerrando el tumulo con grandes lastras de la memoria. Abuelas Mias-Nuestras contrarquitectas de las grandes Casas de la Vida: de la Muerte. Del idioma.

Aquellos poemas que no me atreví a entregar es un poemario que explora desde el corazón temas como la amistad, el enamoramiento, el duelo, la tristeza, la soledad y todos aquellos sentimientos que un ser humano puede experimentar, pero que nadie se atreve a mencionar. La autora utiliza versos sencillos y emotivos con el fin de transmitir la nostalgia por momentos pasados o el temor por el futuro cercano, sin dejar de lado las preocupaciones presentes y el funcionamiento de la mente adolescente.

T/ Su nombre es Adriana Bañares. Tiene varios nombres más, porque acoge lo múltiple que la escritura dice: es la mujer de Lot, es Eurídice muerta pero viva.T/ Cuando la mujer de Lot gira la cabeza, se vuelve un minusculo grano de sal sobre la lengua. Con los restos del sol y animales pequeños se escriben el miedo y el alfeizar.T/ Cuando la mujer de Lot se gira y queda condenada, un chispazo de muerte nos recorre. En la torsion sorprendida del cuello hay un modo de mover el mundo sobre otro eje, otras normas de la gravitacion, otro lenguaje que resulte posible.Fragmento del epilogo de Maria Angeles Perez LopezAdriana Bañares (Logroño, 1988). Es autora de Vacaciones (Maclein y Parker, 2024; XI Premio del Libro Ateneo Riojano), Urbe Capensis (Prensas de la Universidad de Zaragoza, 2022; finalista del Premio Libro del Año en la modalidad de poesia por la Asociacion de Librerias de Madrid), Recaya (Paramo, 2019; VI Premio del Libro Ateneo Riojano), entre otros.Tambien ha participado en antologias de relato y poesia, como Viñas de Marte (Con Pluma y Pixel, 2021), Viscerales (Ediciones del Viento, 2011), El descredito (2013) y Obituario (Fundacion Malaga, 2015). Coordino la antologia de poesia Erosionados (2013).Dirige la editorial Aloha, dirigio con Patricia Maestro entre 2009 y 2018 la publicacion independiente La Fanzine, condujo con las poetas Lola Nieto y Nares Montero el podcast de poesia Prosa escueta, producido por Ediciones Deliciosas, y es coordinadora de la sede de Poetry Slam España en Logroño.Es profesora en el Master de Escritura Creativa de la Universidad de La Rioja.Con el poeta y compositor Julen Gossip forma el duo de spoken word Adriana y Sr. Alien, cuyo album Riesgo electrico (2024) puede escucharse en plataformas digitales.En solitario ha actuado en diversos festivales y encuentros de poesia, como Versos en vivo, jornadas de poesia organizadas por el Departamento de Literatura Española y Teoria de la Literatura y Literatura Comparada de la Universidad de Valladolid (Valladolid, 2023), Urogallo (Leon, 2022), Expoesia (Soria, 2022), Vociferio (Valencia, 2021) y Poetika Literatura (San Sebastian, 2020).

tristes / descámame esta tristeza / se ríe / pausada / somos tristes / y no pasa nada

En esta antología, la más completa de la obra publicada del reconocido poeta Antonio Praena, se pone el foco no en la exclusión o la sensación de rechazado que, sin embargo, acompaña a los poemas, sino en la filosofia, la mistica coherente que surge de esa soledad, una fuerte voluntad de crear lazos de amor. Incluye los titulos 'Humo verde' (Amaru, 2003), 'Poemas para mi hermana' (RIALP, 2006; Accesit Adonais), 'Actos de amor' (Premio Nacional Jose Hierro, 2011), 'Yo he querido ser grua muchas veces' (Visor, 2013; Premio Tiflos), 'Historia de un alma' (Visor, 2017; Premio Jaime Gil de Biedma, el Premio de la Critica Andaluza y el Premio Valenciano de la Critica) y 'Cuerpos de Cristo' (Visor, 2020; Premio Em ...

Una explosión quiebra la rutina de un barrio y abre una grieta en la vida de quienes lo habitan. Nada vuelve a encajar del todo después. Entre hospitales, silencios, recuerdos fragmentados y miradas que observan desde los balcones, Lluvia de cristal despliega un mosaico de voces que avanzan entre la culpa, el miedo y la necesidad de comprender.Dolors Fernandez Guerrero construye una novela coral, tensa y profundamente humana, donde lo cotidiano se ve atravesado por la violencia, la fragilidad y los vinculos invisibles que unen a los personajes. Cada gesto, cada pensamiento y cada detalle aparentemente pequeño acaba formando parte de una red de causas y consecuencias imposible de ignorar.Con una prosa precisa y envolvente, Lluvia de cristal explora la flaqueza de las personas cuando la seguridad se rompe y la verdad se filtra, afilada, como fragmentos de vidrio. Una historia sobre la memoria, la justicia y las heridas que permanecen mucho despues de que el estruendo se apague.