Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI

Los suaves deslices de la lluvia nos muestra el lado más vulnerable e íntimo de Bunbury, llevándonos de la mano a recorrer los territorios de la pérdida de un padre. A través de una voz poética profundamente personal, el autor construye una elegia contemporanea que aborda el fenomeno cultural del duelo en nuestra epoca. El libro nos conduce desde los primeros sintomas de la enfermedad hasta los rituales funerarios modernos, pasando por la compleja geografia emocional de quien enfrenta este abismo. Con un discurso imbuido de consciencia lirica, "Los suaves deslices de la lluvia" destaca por su capacidad para encontrar belleza en los momentos mas duros, transformando el dolor en materia poetica. Poemas como "El hotel de las mil y una estrellas", "La guitarra" o "El crematorio" demuestran la habilidad del autor para entretejer lo cotidiano y lo trascendente, creando un mapa de reflexiones e imagenes que conectan con el espiritu.Este es un libro valiente y necesario, que confirma a Bunbury como una voz singular y verdadera.

Una de las creaciones líricas más significativas del siglo XX reinterpretada a través de la inconfundible mirada de uno de nuestros ilustradores contemporáneos más originales. Los inmortales poemas d

Para Gloria Fuertes el amor era algo involuntario, como la poesía o el hipo. Curiosa, melancólica y mordaz, durante toda su vida amó y escribió con un espíritu de libertad y ternura insólito en la España de su epoca. Le rompieron el corazon mil veces, y mil veces lo recompuso para seguir queriendo. Esta antologia se centra en la faceta mas intima de Gloria a traves de un centenar de poemas que navegan entre el amor y el desamor, llenos de camas, bocas, desvanes, lagrimas, rios, cuerpos y noches en vela. Un imaginario personal de una poeta unica, isla ignorada, Patrona de los Amores Prohibidos.

Una edición especial y limitada, en tela y con los cantos pintados, de El libro de Gloria Fuertes. Al fin en un mismo libro la vida y la obra de una poeta genial que vio su carrera ensombrecida pri

Musa y revulsivo de varias generaciones, la figura literaria y musical de Gata Cattana se ha convertido en referencia de la crítica social y del feminismo. Por primera vez toda su obra poética se reúne en este bello libro. Se puede estar, aunque no se este, dice uno de los poemas de Ana Isabel Garcia Llorente, Gata Cattana. Su poesia, temprana toda ella a causa su pronta muerte, tiene algo de anticipatoria, de visionaria de su propio destino y del destino de nuestro mundo. Sus versos estan impregnados de metaforas e imagenes humanisticas sacadas de la mitologia y la historia, pero tambien los moldea un fuerte compromiso, que bebe de la poesia social anterior y de su vinculo con el rap, su otra pasion. Sus poemas son bellos y frescos artefactos revolucionarios, alegatos por la paz y la justicia, criticos y profundamente feministas. Hoy se han convertido ya en himnos y referentes para varias generaciones de lectores y lectoras y siguen inspirando y removiendo a todo aquel que llega a ellos. Este libro los recoge todos por vez primera en un solo volumen junto a dos textos ineditos recientemente hallados.Reseñas:Todo lo que leo en ella es salvaje y rueda manchado de mundo. Todo lo que me acompaña de ella me hace recordar que lo importante nunca es ser perdonada, sino ser comprendida.Lorena G Maldonado Gata Cattana parece una pitonisa, sus reflexiones sobre lo social y el feminismo podrian haber sido escritas ayer. Sus poemas son un caballo de troya, se meten en la cabeza y te estallan por dentro.Isa CalderonGata Cattana tenia muchas luchas en su cabeza que consiguio transformar en palabras antes de irse (...) Su cuerda se ha roto, pero existe todavia un hilo invisible que tiene unido sus versos, sus creencias, sus luchas. Su leyenda sigue existiendo.El Cultural

"Una luz imprevista" reúne la poesía completa de María Victoria Atencia (Málaga, 1931) (desde su primer libro publicado, en 1961, hasta sus últimas composiciones) en una edición supervisada por la autora. Se trata de una poesia que interroga el mundo, deteniendose en el detalle y a la vez trascendiendolo para fijarse en sus espacios liminares (el hueco, el umbral, el viaje, el sueño...). Desde el asombro inicial ante la realidad, hasta la reflexion sobre el paso del tiempo, las perdidas y la anticipacion de la muerte, asistimos a un continuo dialogo de la autora con un mundo a la vez deslumbrante y al borde de la quiebra.

Las dos mejores obras del gran poeta del romanticismo españolGustavo Adolfo Bécquer nació en Sevilla en 1836 y murió en Madrid en 1870. La lectura de los grandes poetas románticos despertó muy pronto su vocacion literaria, que siempre compagino con un vivo interes por el mundo del arte. A los dieciocho años, abandonando sus estudios de pintura, Becquer se traslado a Madrid, paso obligado para abrirse camino en la literatura. Fueron años dificiles en los que tuvo que recurrir a colaboraciones en la prensa y a las adaptaciones teatrales para subsistir, ya que no llego a ver sus obras editadas. Este volumen ofrece reunidas las RIMAS y una seleccion de LEYENDAS en una nueva edicion prologada, anotada y comentada por Francisco Lopez Estrada y M.ª Teresa Lopez Garcia-Berdoy. La aparente sencillez de la poesia de Becquer frente a la variedad de recursos estilisticos que maneja; la comunidad de motivos que animan su prosa y su verso; el amor, la tradicion; las fuentes literarias en las el poeta se inspiro; la depuracion que realizo de la creacion romantica procedente y su apertura hacia nuevos ideales literarios son algunas de las cuestiones que aborda esta edicion de la obra del poeta mas representativo del Romanticismo español.

Premio Nacional de Poesía 2025. Una relación entre dos que desemboca -inevitablemente- en una multiplicidad de relaciones posibles. La revelación de aquello que se percibe como obvio, pero a menudo se niega o se pierde de vista: la conciencia de que la otra persona es una persona otra, soberana e insondable. ¿Como relacionarse con ella? La voz que escribe duda, y a la vez confia; conmuta y confronta, conjetura y congenia. No quiere engañarse ni dar por sentado: construye lo mutuo, celebra su extrañeza.Con, inmensa particula minima de lenguaje, apela a la importancia del vinculo, pero tambien a las circunstancias en las que algo sucede y a como reaccionamos ante ellas. En estos poemas el lenguaje nos interroga, se muestra como espejo y se disloca; la sintaxis se violenta y se vacia. Asi este libro espera ser definido y multiplicado con la persona que lee.La de Miriam Reyes es una de las grandes voces poeticas que empezaron a escucharse con el siglo, una de las de mayor influencia en las generaciones siguientes: por su discurso visionario en su tratamiento de la identidad, por su ambicion de dar palabra al cuerpo, por su capacidad para articular una propuesta colectiva desde la experiencia intima. Una escritura no confesional sino conceptual, que en Con amplia su espectro de pensamiento hacia la complejidad de las relaciones afectivas, y explora su impacto -su mutacion- en nuestra identidad.

La estancia de Antonio Machado en Soria y el contacto diario con la tierra, paisaje y alma castellanos, contagiaron al poeta de su hondura esencial hasta lograr una identificación y un eco en su interioridad lirica. "Campos de Castilla", su libro capital, representa la expresion de esta andadura. A la exposicion de lo temporal, de lo objetivo y de lo efimero -la poesia es palabra en el tiempo-, Antonio Machado comunica su preocupacion filosofica y su meditacion en torno al destino de España. Con esta nueva edicion, Geoffrey Ribbans pretende establecer un texto definitivo de la quiza mas celebre obra del poeta. Con este proposito, la edicion toma como norma la cuarta edicion de "Poesias completas (1936)", ultima publicada en vida de Machado, con todas las variantes encontradas en revistas y periodicos de la epoca, en "Campos de Castilla 1912" y en las sucesivas ediciones de "Poesias completas".

La antología definitiva de una de las mejores poetas estadounidenses de los últimos tiempos, ganadora del Premio Pulitzer y del National Book Award «Hoy, su obra es tan popular que suele ser recitada

Una autora que se reivindica, fundamentalmente, poeta. La recuperación —con una reescritura profunda, casi un texto nuevo— del libro de poemas que funciona, en cierto modo, como semilla de La mala co

Rompedoras en lo formal y emocionantes en lo temático, las Rimas nos muestran una de las voces líricas más depuradas y memorables del siglo XIX, cuya fama se ha perpetuado de generación en generación. Las 16 Leyendas presentes en este volumen confirman a Becquer como el gran renovador del cuento español decimononico. Su magistral tratamiento de lo fantastico en historias como Maese Perez, el organista, El monte de las Animas o Los ojos verdes hace de ellas autenticas obras maestras del relato gotico.

Manolo García regresa a la literatura con su cuidada y personal poesía. Descubre las palabras desnudas de uno de los grandes compositores de la música española en su libro más personal. El fin del principio es un punto y aparte, un viaje de ida y vuelta,como si de los viajes se pudiera volver, para el que no hay billete de regreso. Un poemario que constituye un cable a tierra, un discurso de vida, de amor y de posicionamiento ante la sociedad de uno de los mas grandes compositores y letristas de la historia musical de nuestro pais. "Un mantra puede ser una eleccion de amor", me repito sentado a la puerta de una alqueria largo tiempo abandonada. Y rezo, no se por que, cien veces la misma oracion. Al menos he conseguido despegarme de la punta de mi nariz; al menos he conseguido silbar un pasacalles que me aleje de mi.

Se incorporan a Poesía Portátil los versos de Idea Vilariño, una de las poetas latinoamericanas más destacadas del siglo XX. Directa y sin artificios, así es la poesía que desde muy joven cultivó Idea Vilariño. La muerte temprana de sus padres y su hermano mayor la sumieron en un estado de melancolia que atraviesa toda su obra poetica y la dota de una sensibilidad especial. Algunos de los temas que plasmo en sus versos son el sinsentido de la vida, la naturaleza humana o el amor: esa fuerza incontrolable que todo lo anega y que le hizo dedicar algunos de sus poemas mas descarnados a Juan Carlos Onetti, con quien mantuvo un vinculo pasional. Solitaria y reservada, reivindico la figura de la mujer tanto en sus escritos poeticos como en sus otras producciones. Idea Vilariño formo parte de la generacion del 45 uruguaya, junto con Mario Benedetti o Ida Vitale. Es otraacaso es otrala que va recobrandosu pelo su vestido su manerala que ahora retomasu vertical su pesoy despues de sesiones lujuriosas y tiernasse sale por la puerta entera y puray no busca saberno necesitay no quiere sabernada de nadie.

* I PREMIO DE POESÍA LETRAVERSAL * Construimos el ritual de la comida casi sin esfuerzo ni consciencia, como todas las cosas que importan en la vida. Damos por hecho las presencias, la vajilla y las

Un poemario valiente de un joven poeta que, en estos tiempos turbulentos, desgrana verso a verso la historia contemporánea de los barrios del sur de Madrid, que pueden ser los barrios de trabajadores e inmigrantes de cualquier ciudad de España o de Europa. "Vivo en un barrio / donde el pobre no lo es tanto / como para incendiar la revolucion, / pero si lo suficiente / como para no ser feliz.

El Romancero gitano se publicó en junio de 1928, en la Revista de Occidente. La expectacióncreada antes de su publicación por las varias lecturas en público que el mismo Lorca llevó acabo hizo que esa primera edicion se agotase inmediatamente.El libro reune 18 romances, escritos entre 1924 y 1927, que mezclan lo narrativo y lo lirico.En palabras de Lorca: "el libro es un retablo de Andalucia, con gitanos, caballos, arcangeles,planetas, con su brisa judia, con su brisa romana, con rios, con crimenes, con la nota vulgardel contrabandista, y la nota de los niños desnudos de Cordoba que burlan a San Rafael.Un libro donde apenas si esta expresada la Andalucia que se ve, pero que esta temblando laque no se ve. Y ahora lo voy a decir. Un libro anti-pintoresco, anti-folklorico, anti-flamenco".Se trataba de un pequeño volumen, impreso en papel de mala calidad, en el que llamaba laatencion el diseño de cubierta de la que Gabriel Celaya dijo cuando la vio en un escaparate:"su autor me era desconocido, y su titulo no me decia nada. Pero habia en la cubierta undibujo en rojo y negro que me fascino"Reproducimos el ejemplar personal de Damaso Alonso, dedicado por su amigo Federicoal que añadio, tambien, un dibujo a lapiz con firma autografa del poeta. Se conserva en labiblioteca de Damaso A

La obra emblemática del Federico García Lorca en un formato Singular.El Romancero Gitano es una de las creaciones líricas más significativas del siglo XX. Punto culminante de la primera etapa estetica de Lorca, el propio poeta lo define como el poema de Andalucia, y lo llamo gitano porque el gitano es lo mas elevado, lo mas profundo, mas aristocratico de mi pais, lo mas representativo de su modo y el que guarda el ascua, la sangre y el alfabeto de la verdad andaluza y universal. Es, sin embargo, un libro donde apenas si esta expresada la Andalucia que se ve, pero donde esta temblando la que no se ve: un libro antipintoresco, antifolclorico, antiflamenco..., donde las figuras sirven a fondos milenarios y donde no hay mas que un personaje grande y oscuro como un cielo de estio... la Pena. Ofrece este volumen la magnifica edicion de Christian De Paepe, reconocido como uno de los principales lorquistas, con un estudio de la estetica y la estructura del Romancero y una detallada anotacion tematica y estilistica. A ello se añaden la Introduccion general de Esperanza Ortega, un rico apendice documental y comentarios a los romances.

Ángel González (Oviedo, 1925 - Madrid, 2008) es sin duda uno de los mayores y más representativos poetas de la generación que se ha bautizado como "del medio siglo" o "del 50". Este volumen fue preparado por el propio autor, presentandonos lo que el considero como mejor o mas suyo (una autoantologia) y ofreciendonos su postura ante la literatura, y concretamente ante la poesia y su propia lectura de su poesia. El poeta, que fue tambien profesor de literatura, nos propone esa lectura basandose en dos elementos, que muchos criticos desprecian por subjetivos: las "intenciones" y la "situacion", y que, evidentemente, el autor conoce mejor que el critico.

Después del pop es el primer poemario de Elisa Fernández Guzmán, accésit del Premio Adonáis 2023 por «su frescura y su coloquialismo extremo que, entre viñetas de puro presente, contagia una mirada s