Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 13 de 1536

En Ojos de sol, Miguel Gane, el autor de Ahora que ya bailas y La piel en los labios, hace un homenaje al amor y a la singularidad de cada persona que se cruza en nuestras vidas. Es un poemario en el que, de alguna forma, te vas a encontrar. Las margaritas son las flores mas comunes de la naturaleza y su belleza reside en su aparente sencillez. Simbolizan la pureza, la luz, la inocencia, la honestidad y la libertad. Pero, aunque puedan parecer iguales, cada una es singular. Lo mismo ocurre con las personas. Buscando el calor y la luz, crecemos hasta resultar lo que somos: buscadores de motivos que nos hagan abrir los parpados cada mañana. Ojos de sol es un homenaje a la gente comun pero a la vez unica que inunda nuestras vidas y nos hace crecer, porque quien bien te quiere, te ayudara a florecer. Es el espejo en el que, tarde o temprano, te vas a encontrar, la flor que, antes o despues, germinara en ti.

¿ QUE HABITA EN LAS ALMAS DE LAS MUJERES QUE ENTREGARON SU VIDA A UNA CAUSA ?

Esta compilación se suma a los esfuerzos por recuperar a las muchas escritoras españolas olvidadas del siglo XX. Reúne una selección de poemas sobre la contienda y sus consecuencias de veinticuatro poetas, como Angela Figuera, Carmen Conde, Gloria Fuertes o Maria Beneyto que permanecieron en España, junto a Rosa Chacel, Concha Mendez, Ernestina de Champourcin o Concha Zardoya entre otras, que marcharon al exilio. Todas rompieron con la concepcion paternalista de que escribir sobre la guerra era un asunto masculino, aunque sus nombres y sus versos fueron a menudo silenciados.

Andrés Trapiello no es sólo poeta, como cualquiera sabe, pero yo diría que es ante todo poeta. La poesía fue su afán más antiguo, mantenido sin desmayo en todo momento hasta hoy. Se trata, no obstante, de un escritor que ha cultivado con abundancia y acierto todos los generos. En la totalidad de su obra la poesia no es ni mucho menos lo que mas espacio ocupa. Es la columna menos robusta en apariencia del amplisimo, airoso y acogedor conjunto literario trapiellano, pero es a la postre la mas firme y resistente, la mas alta y esbelta y aquella de la que en buena medida depende que todo ese prodigioso universo de palabras se mantenga en pie. Eloy Sanchez Rosillo

La presente edición, a cargo de Fran Garcerá, constituye el primer volumen (1916-1935) de la Poesía completa de Josefina de la Torre, que reúne sus poemarios Poesías ingenuas (1916-1919), que ha permanecido inedito hasta el presente, Versos y estampas (1927), Poemas de la isla (1930). Ademas, se han recopilado mas de doscientos poemas ineditos, que la autora canaria dejo en cuadernos, libretas y hojas sueltas hasta 1935, asi como algunos de sus poemas publicados en la prensa y en revistas. Tambien acompaña a esta edicion una introduccion biografica que recupera su memoria, asi como un anexo fotografico de esta epoca.

El propósito de esta antología -que recoge lo esencial de los cuatro poemarios, así como poemas inéditos y otros publicados en revistas y antologías-, es el de facilitar al lector el acceso a la obra de la canaria, a su isla privada y personal, en la que podemos seguir la evolucion de su voz desde los luminosos dias de su infancia en la isla hasta las dolorosas experiencias de la vida adulta, donde el amor, la memoria y la muerte tienen un lugar destacado.

Nuevo libro de Ángela Segovia, Premio Nacional de Poesía Joven. En librerías a partir del lunes 10 de febrero.Hay plantas que crecen donde deben y otras que crecen donde quieren. Si bien este magüey

Dulcinea en estado puro: amor, naturaleza salvaje, poesía Dulcinea (Paola Calasanz) es escritora, instagramer y youtuber, con amplísima presencia en redes. Autora de novelas con notable éxito, es tam

Como un pájaro que nace y muere en cada verso y poema, el fuego de la poesía revive una y otra vez con cada relectura. Así lo han hecho los poemas incluidos en esta antología, Este bosque inmenso, una seleccion de lo escrito por la autora entre 2008 y 2021. Con obras publicadas previamente, pero tambien con poemas ineditos, viajamos por la trayectoria vital de la poeta y de la mujer, ineludiblemente unidas en cada estrofa. La mujer y la poeta (que son puro fuego carnal en la primera etapa) van madurando con el paso de los años hacia una voz mas metaforica, mas artistica, pero no menos pasional, no menos intensa, no menos feminista ni guerrillera. Nos encontramos ante una mujer y poeta que escribe a princesitas que navegan en asteroides; que nos habla de Lorca, de Nueva York; de las ansias de ser madre y la tristeza de no serlo; de la vida y de la muerte, del amor y de la soledad. Del ansia de vivir. Este bosque inmenso es un canto al amor, al hombre que tiene un rato de intimidad para leerle un cuento a su hija. A una ciudad, como Roma, llena de iglesias y de cuadros de Caravaggio. Un canto a la maternidad, a las madres sin hijas y a las hijas sin madre. A la evolucion del amor y a la evolucion de la vida, desde un 2008 tan lejano que parece que hace un siglo desde su paso por nuestras vidas a un 2020 y un 2021 en el que todo ha cambiado. La pandemia de coronavirus ha cambiado nuestros versos y los de la autora, ha borrado los besos de las calles de Madrid, Roma, Getafe, Barcelona? Pero como un canto a la esperanza y a la vida, no ha borrado los versos, no ha borrado la poesia. Las mujeres guerrilleras, las mujeres poetas, las mujeres madres? o mejor dicho, las guerrilleras, las poetas y las madres, siguen reencarnandose. Lo hacen en esta antologia de poemas que le hablan a la autora. Porque ella habita en ellos y ellos habitan en ella, como la poesia, el amor, el dolor, la vida y la muerte habitan en todos nosotros.

KARMELO C. IRIBARREN (Donosti, 1959) sabe que lo sustancial de la vida siempre sucede al margen de los focos que iluminan el escenario. Y que la verdadera función se celebra en el aleteo de sus poemas, donde encontramos la fuerza que ata unos dias a otros

EDICIÓN ESPECIAL CON POEMAS INÉDITOS LA SORPRESA EDITORIAL DEL AÑO. El nuevo fenómeno de la poesía de la que todo el mundo habla. Vivimos en cambio constante,con miedo a decir «te quiero»por las co

El tiempo no transcurre en estos poemas: tan solo existe, porque este es el tiempo de las amantes. Habitamos un momento suspendido, un presente total de los cuerpos al margen de la Historia, que no es productivo ni tampoco legible desde los codigos del deseo heterosexual. Sara Torres nos lleva a este tiempo a partir de escenas fragmentarias conectadas en su silencio y su ruptura con una genealogia lesbiana que se remonta a las palabras de Safo, y lo ubica en los momentos intimos del ritual del baño. Si Phantasmagoria indagaba sobre las alucinaciones del cuerpo en duelo, en este libro se explora el estado del cuerpo enamorado. ¿Comparten, tal vez, afectos y pasiones?

Otro cielo despliega rotundos poemas de un poderoso imaginario espiritual y rural a través de la herencia que van dejando los antepasados, los desaparecidos, los olvidados, los insumisos, los huidos? Ademas, incluye prosas poeticas que retratan la infancia y la vejez en soledad en la aldea y ese imaginario del olvido que atraviesa todo el libro. Y tambien poemas mas breves, cercanos al aforismo, en los que se abordan temas centrales de la poesia e inquietudes personales como el miedo, el silencio, el vacio, las herencias, el terruño y el paisaje, para cerrar con una profunda reflexion poetica.

DIEGO VAYA (Sevilla, 1980) es Licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla y profesor de Lengua y Literatura. Es autor de los libros Las sombras del agua (2005), Un canto a ras de tierra (2006), El libro del viento (2008), Circuito cerrado (2014) y Game Over (2015). Pulso solar es el libro mas personal de Diego Vaya. Tomando como referencia las tormentas solares —eventos astronomos ciclicos, de consecuencias tan bellas como destructivas—, el autor se adentra en el doble pulso que sacude la vida: por un lado, el dolor, la fugacidad de los dias y la muerte; por otro, el encuentro con una realidad trascendente y luminosa a traves de lo intimo y de lo cotidiano. Asi, el amor, las perdidas, la identidad o la vuelta al paraiso se funden a lo largo del libro con la permanente busqueda de un sentido frente al horizonte de la existencia.

El desprendimiento. Antología poética 1972-2020 recoge, por primera vez en España, una amplia muestra de la obra del poeta mexicano David Huerta, Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances en 2019, en una seleccion realizada por el autor en colaboracion con el poeta y critico español Jordi Doce. Un viaje por casi medio siglo de trabajo creativo que nos acerca una escritura electrica, llena de vitalidad, capaz de dialogar fascinada con las multiples apariencias del mundo y asimilar con avidez desprejuiciada las diversas tradiciones de la modernidad. El resultado es una poesia energica y casi febril que encara los desafios expresivos del presente -marcado, en su Mexico natal, por la desigualdad y la violencia, la enormidad de su paisaje urbano y la riqueza de su mundo natural- sin dejar de aprender de las lecciones artisticas y literarias del pasado.El desprendimiento. Antología poética 1972-2020 recoge, por primera vez en España, una amplia muestra de la obra del poeta mexicano David Huerta, Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances en 2019, en una seleccion realizada por el autor en colaboracion con el poeta y critico español Jordi Doce. Un viaje por casi medio siglo de trabajo creativo que nos acerca una escritura electrica, llena de vitalidad, capaz de dialogar fascinada con las multiples apariencias del mundo y asimilar con avidez desprejuiciada las diversas tradiciones de la modernidad. El resultado es una poesia energica y casi febril que encara los desafios expresivos del presente -marcado, en su Mexico natal, por la desigualdad y la violencia, la enormidad de su paisaje urbano y la riqueza de su mundo natural- sin dejar de aprender de las lecciones artisticas y literarias del pasado.

Mariposas Muertas es un símbolo de renacimiento y dolor después de una ruptura sentimental. Sant escribió este libro para aquellos que han perdido el amor. En esta cruda y poderosa colección de frases, pensamientos y poemas cortos, el autor explora temas de soledad, decepcion, amor y perdida en un esfuerzo por darle sentido a las sensaciones y sentimientos de este caotico mundo. Una direccion hacia el amor propio y la busqueda de una relacion saludable.

"Una luz imprevista" reúne la poesía completa de María Victoria Atencia (Málaga, 1931) (desde su primer libro publicado, en 1961, hasta sus últimas composiciones) en una edición supervisada por la autora. Se trata de una poesia que interroga el mundo, deteniendose en el detalle y a la vez trascendiendolo para fijarse en sus espacios liminares (el hueco, el umbral, el viaje, el sueño...). Desde el asombro inicial ante la realidad, hasta la reflexion sobre el paso del tiempo, las perdidas y la anticipacion de la muerte, asistimos a un continuo dialogo de la autora con un mundo a la vez deslumbrante y al borde de la quiebra.

Y yo caminaba y caminaba detrás de ti como una abeja que no encuentra su or, caminaba y tú te perdías ante mi ser nocturno mientras el balanceo de una sombra rezaba implorando la salida del sol.

Diego Vaya es, por encima de todo, poeta. Es poeta cuando escribe relatos o ensayo. Es poeta cuando analiza o recomienda una lectura. Es poeta cuando habla de arte y también en una conversación sobre las trivialidades del dia a dia. Diego Vaya es poeta y por eso esta antologia. Por eso este intento de condensar en un volumen que cuenta su poesia, como, el hombre y la obra, transforman su lenguaje, como crecen, se expanden, se abren a nuevos horizontes. Con sus cinco poemarios publicados hasta la fecha hemos visto la evolucion de un autor exigente en la palabra, afilado en las imagenes, que navega las aguas del endecasilabo y bucea el universo de la prosa poetica. Que atraviesa la historia de los clasicos para lanzarnos a una distopia de verso libre con su musica. Cinco poemarios, diez años. Y esto no acaba aqui. Late en esta poesia ese tiempo vibrante, detenido, entre la bala y el terrible, mas esperanzado, estremecimiento convertido ya en verso. O en vida. Juan Cobos Wilkins. La poesia de Diego Vaya se adentra en la tension verbal de emocion sobria. Hay asimilacion y control del dolor en la imagen, un temblor mineral que vibra en sus palabras de intima verdad. Joaquin Perez Azaustre.

En este segundo y último volumen de las poesías completas de Pablo García Baena se hace público el «laboratorio» poético del autor. «Laboratorio» porque hallamos aquí los primeros versos del poeta co