Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 13 de 1515

El haiku, tal como lo entiende la tradición japonesa, es una forma de adoración de «lo sagrado», que se manifiesta incesantemente, y nos provoca ese asombro cuya naturaleza mística se desentraña en e

El Saber poético no anida en el autor. Para que se pueda manifestar, el poeta tiene que desaparecer, debe de morir. No es sino con su tachadura que la verdad puede emerger. Es lo primero que hace Jesus Soria en Metasilencio. No hay otra forma de ir allend

La autora radiografía en este poemario su columna vertebral en un paseo reparador por el cuerpo y el alma que hará que uno no se vuelva a ver igual ni por dentro ni por fuera. Con sus poemas y los comentarios que ella misma hace de ellos, ademas de crear un libro que puede usarse para iniciar a la gente en el gusto por la poesia, consigue hacer que ese exterior tan desapacible en el que respiramos pase a ser habitable. El mundo funcionaria mucho mejor si la poesia fuera la columna vertebral del pensamiento de todos. Es de celebrar ver que, al menos, lo es para una persona como Pilar Roig Ferreruela. Juan Romeu

El nuevo libro de uno de los mejores poetas españolesVenir desde tan lejos supone un nuevo punto de inflexión en la larga y prestigiosa trayectoria de Eloy Sánchez Rosillo. Si en la primera etapa del autor predominaba el canto elegiaco y en la segunda el enfoque se inclinaba claramente hacia la celebracion, en este nuevo libro se impone la meditacion serena de las cosas del mundo desde la altura de la edad. No se trata ni mucho menos de un libro desengañado o sombrio. Al contrario, es una obra de aceptacion, de cumplimiento y de gratitud, con un evidente trasfondo moral. Y en todos los poemas del conjunto esta muy presente el amor por la vida que desde sus inicios ha movido al autor a escribir sus obras. No estamos frente a un libro mas de Sanchez Rosillo, sino ante uno de sus logros mas altos, quintaesencia de una honda y dilatada experiencia poetica.

Premio Librerías de Madrid 2025 al Mejor Libro del Año, Categoría de poesía.El cuerpo poético de Adulta funcional es un cuerpo de frontera que habita entre lo doméstico y lo salvaje, la juventud y la vejez, la vulnerabilidad y la fuerza, ser madre y ser hija, el amor y la soledad, la esperanza y el duelo, las lavadoras y la espiritualidad, la intimidad y la exposicion total, los recuerdos y los horizontes, la ternura y la ira, la amistad y la ruptura, la disidencia y la risa, la niña reivindicada y la mujer celebrada, el orgullo y la pena, los animales y las diosas, las escritoras veneradas y la libertad literaria, la mistica y la terapia.Consciente de que todo puede ser verdad a la vez, Gloria Fortun, autora del poemario Todas mis palabras son azores salvajes y de la novela Roja catedral, descubre en cada verso que ser una señora, una señora bollera y gorda, es llevar un fuego dentro avivado por todas sus contradicciones, sueños y desobediencias, asi como por su voluntad en combustion de que el deseo siempre venza a la norma.Esta obra ha recibido una ayuda del Ministerio de Cultura, a traves de la Direccion General del Libro, del Comic y de la Lectura.

Me muero, te quiero es un libro sobre el brillo de la vida: las amigas, el arte, la música, el erotismo y el amor. También es un libro sobre cómo la vida se vuelve contra la vida cuando una célula enloquece. Perla Zuñiga testimonia con su lengua poetica su paso por el mundo y por las cosas del mundo. Es un paso lleno de durezas y ternezas, que conmueve profundamente con su apuesta por la belleza, la juventud y el amor. La vida se desvanece, quedan el amor y su poesia.

Los poemas que Paola Soto escribe en este libro giran en torno a la casa como un elemento que dispara distintas preguntas. ¿Qué signifi ca realmente una casa? ¿Dónde se encuentra? ¿Es algo susceptible al cambio o a la transformacion? ¿Se puede existir sin casa? ¿Es lo mismo casa que hogar? ¿Sigue siendo una casa ese lugar al que volvemos? ¿Es siempre la casa un lugar seguro? Paola viaja por las relaciones familiares y por sus dinamicas, por el amor y por aquello que lo rodea, por los traumas, las distancias y las penas, pero tambien por el apoyo y por los procesos de cambio que le llevan a abrochar su adultez con su mundo interior. En Siempre sera tu casa, la poeta lanza estas preguntas a si misma y a quien la lee como si fueran un cristal que devuelve el refl ejo sin esfuerzo. A traves del simbolismo y las representaciones, logra que quien la lee viaje con ella. Lo hace con dureza, pero al mismo tiempo moldea las palabras con la suavidad de la nostalgia y el cuidado de quien sabe que, casi siempre, es necesario escribirlo para entenderlo.

Lumen recupera este título fundamental de la poesía española del siglo XX tras cincuenta años de su publicación original, con nuevo prólogo de Andreu Jaume, un poema y un texto inéditos. En 1975, Jaime Gil de Biedma reunio su poesia con el titulo Las personas del verbo, un volumen en el que incluyo sus tres libros, Compañeros de viaje, Moralidades y Poemas postumos, revisados y ordenados para la ocasion. En 1982 publico una segunda edicion, ampliada con los escasos poemas que habia escrito hasta entonces. Aunque con ello el autor considero que quedaba fijado definitivamente el corpus de su poesia es hoy, cumplidos los cincuenta años de su primera publicacion, cuando podemos decir que, de manera definitiva, la obra poetica completa de Gil de Biedma queda recogida en un volumen, tras la investigacion en el archivo del autor llevada a cabo por Andreu Jaume. Esta edicion incluye un prologo de Andreu Jaume y dos textos del autor ineditos hasta la fecha. Las personas del verbo es ya un clasico de la poesia española del siglo XX que destaca por su afan de perfeccion, su transparente complejidad, su lucidez y su capacidad evocativa y meditativa, y esta edicion es una muestra de la vigencia absoluta de su propuesta poetica.La critica ha dicho...Su poesia sencilla y directa te toca el corazon. Gil de Biedma es un poeta de todos. Te recuerda la importancia de la vida sin mas atributos que ella misma.Manuel Vilas Hizo de su literatura un acto de negacion de la hipocresia y de afirmacion contra la mentira.Luis Garcia Montero Uno de los grandes referentes de nuestra poesia y uno de mis poetas favoritos. Su prosa poetica, de una brillantez y una ternura abrumadoras, cambiaron el concepto de la poesia tradicional. [] Me gustaria pensar que su poesia es eterna y Las personas del verbo, un libro que no hay que perderse.Joaquin Sabina Jaime Gil de Biedma incorporo en su obra una serie de trazos diferenciales, como la peculiar intensidad de su tono, su asimilacion de una tradicion cultural mas amplia que la estrictamente hispanica y su esmeradisima perfeccion formal.El Pais Comotodos los escritores que han tocado la fibra intima de sus lectores, cada uno tiene su Gil de Biedma.La Vanguardia Pocos poetas habran ejercido un magisterio tan poderoso como Jaime Gil de Biedma. [...] Una obra lo suficientemente acotada y penetrante para seguir influyendo en nuevos y jovenes lectores.Javier Ors, La RazonTenia una poderosa inteligencia, era seductor, elegante con un toque anglosajon, buen conversador, de enorme cultura, prodigiosa memoria; era brillante, tenia sensibilidad y ternura, dominaba idiomas, era cosmopolita y, ademas, sentia curiosidad por todo.Rosa Mora, El Pais Poemas en los que nada falta y nada sobra.Carme Riera, La VanguardiaUn poeta imprescindible.El Español No fue la suya una vida facil, pero fue fiel a si mismo, a sus versos y a sus amigos.Jose-Carlos Mainer, Babelia, El Pais

En El amor del clown encontramos moldes clásicos y modernos, sea lo que eso sea: homenajes a poetas, poemas en prosa y alguna parte dedicada al sexo, otra al espectáculo de la vida y todas recorridas por un personaje que se extravia al contemplar la calle, el escenario de la vida, a quien esta enfrente que parece ser el mismo al otro lado del espejo. Alicia, Peter Pan, los niños olvidados, las niñas abandonadas y las criaturas que pululan por las noches marbellitas. La familia y sus abismos. Los libros, los besos, los latigos. Los cuerpos que sudan sobre otros cuerpos y el maquillaje necesario para no morir en el exceso.

paraules com llances que es claven al cor El primer recull de poesia de la Farners PeiHong: un viatge al dolor, la curació, l'amor i l'esperança. Tots ens sentim perduts en algun moment. Caiem, ens aixequem, tornem a caure i, de vegades, necessitem un moment per aturar-nos. La lluita es constant contra el nostre cor, la nostra ment, el nostre cos. Fins que la lluita es amb ells i no contra ells. Sota aquesta pell fragil que es trenca davant del dolor, hi ha la valentia de posar paraules al que sentim. Perque no sempre es facil confrontar el que passa dins nostre. Les paraules ens permeten entendre-ho: de vegades se'ns claven com llances, de vegades ens ajuden a aclarir el cami. Aquestes son les meves paraules: Paraules fragils. Paraules porugues. Paraules d'il·lusio. Paraules tendres. Paraules sinceres. Paraules d'amor. Paraules de llum. Paraules de mi. Paraules de tu.

Diez años después, una edición especial y revisada de un libro icónico. Incluye todos los textos originales con notas y confesiones inéditas de la autora relatando cómo se construyeron estos poemas que han cautivado a decenas de miles de personas. Primero de poeta no es mas que la autopsia de una reconstruccion. Primero de poeta son todos los papeles que rellene y queme, todos los pasos que no di, las vidas que perdi. Todas las declaraciones de amor que calle, los sueños que rompi, los miedos de los que aprendi. Es mi impaciencia, mis ganas de sentir y el panico. Es descubrir que mis miedos siempre ganan la partida. Es empujarte a irte por si te acercas demasiado. Es querer que te acerques demasiado. Primero de poeta son todos mis errores. Y mi cura. Despues de una decada, decenas de miles de personas han cursado ya Primero de poeta con Patricia Benito y nadie ha salido indemne de sus lecciones, como siempre sucede con la buena poesia. Esta edicion especial conmemorativa revisada por la autora recrea la historia de su escritura, su creacion y su publicacion a traves de notas ineditas que explican el trasfondo de algunos de sus textos mas iconicos.La opinion de los lectores: Cada pagina es una confesion desnuda y sincera de la autora, de esas que te hacen participe de principio a fin porque sabes que son autenticas, porque estan escritas con el lenguaje que compartimos todos, el del dolor y el de la alegria, el del miedo y el del amor, en definitiva, el lenguaje del alma. Recomiendo tenerlo para ojearlo con cuidado de vez en cuando, porque al menos a mi, me hace sentir cosas de las cuales no quiero abusar y "gastarlas" demasiado rapido. Chris Para los amantes del buen gusto, de lo bonito, de lo que toca el alma. Por encontrarme reflejada en muchos de esos renglones, hacerme sonreir y tambien hacerme reflexionar. Por todo eso y por mucho mas, es un libro para leer al menos una vez en la vida.Inma A cada poema te enamoras mas de Patricia, porque te hace sentir y recordar emociones cotidianas que a veces podemos tener olvidadas. Recomendable 100%, para leer y releer. Inma Naroi Una poesia moderna, directa, de pensamientos agiles y muy cercana, con partes que invitan a la reflexion.Juan

La poesía es la medicina emocional más efectiva: pruébala y sana. Todos tenemos días buenos y días malos. Días en los que te atrapa la soledad o se acaba una bonita ilusión. Días en los que te puede la ansiedad y todo lo ves oscuro. Pero tambien hay dias en los que la vida te sorprende con un cielo brillante lleno de nubes de nata o con un poema precioso que, de repente, se siente como un reflejo de tu corazon. Para todo eso que sientes, hay un poema esperando ser leido. Clara Carusa reune en este emotivo poemario versos para (casi) todas las situaciones en las que necesitas todas las situaciones en las que necesitas sacar a flote tus sentimientos. Porque hay veces en que la poesia es el unico salvavidas posible. Este libro sera tu refugio si:- Estas llorando.- No sabes como te sientes.- Echas de menos a lo que quieres.- Te sientes abandonado.- Quieres pedir perdon y no sabes como.- Tienes que alejarte de una amistad.- Te sientes perdido en la vida.- Pierdes a alguien que amas.- La toxicidad se ha colado en tu relacion.- Te sientes solo en cualquier lugar.- Tu vida pierde sentido.- Has cumplido un sueño- Buscas tu hogar.- Quieres abrirte a tus seres queridos.

Un compendio esencial de la obra de la mejor poeta y cuentista mexicana del siglo XX. «Rosario Castellanos es el ejemplo más sólido de vocación literaria que se ha dado entre nosotros».Elena Poniato

Una selección de los mejores versos de Vicente Aleixandre, el inolvidable premio Nobel de Literatura de la generación del 27. Quiero amor o la muerte, quiero morir del todo,quiero ser tú, tu sangre, esa lava rugienteque regando encerrada bellos miembros extremossiente asi los hermosos limites de la vida. Vicente Aleixandre es uno de los poetas mas importantes de la literatura española. Creador de grandiosas metaforas, experimento con la tradicion de la lirica y el surrealismo, iluminando la condicion del hombre en el cosmos y en la sociedad del siglo XX. Esta antologia ofrece un panorama amplio, variado y accesible del universo poetico del autor que mejor ha sabido escribir sobre la tension entre Eros y Tanatos, el amor y la muerte, en su preocupacion por lograr pronunciar el deseo y retener la pasion, ahondando en la palabra.

Toda la poesía de una de las figuras más queridas y emblemáticas de la poesía española del siglo XX.Antonio Machado es uno de los miembros más representativos de la Generación del 98 y su obra representa uno de los mas ricos mundos poeticos creados en la Literatura Universal. Con motivo del 150 aniversario de su nacimiento presentamos su obra completa en esta edicion especial.

La lentitud de los bueyes, de Julio Llamazares -formado por un poema unitario dividido en veinte fragmentos- desarrolla una meditación sobre el tiempo, la soledad, el sentido de la vida y de la muerte (meditacion que sera tambien el eje de su siguiente poemario, Memoria de la nieve, aunque en este sera perceptible la influencia surrealista). El ritmo lento, reiterativo, tan acorde con el tema, constituye uno de los aciertos del libro.

El nuevo poemario de Martha Asunción Alonso (Premio Nacional de Poesía Joven Miguel Hernández 2012) llega con una voz clara que desentraña lo universal que habita lo cotidiano. Habla de cuerpos que se esfuerzan enormemente para no rezar el horoscopo de alguien, de personas que castigan a otras sin un idioma. Son poemas escritos en los huecos que dejan las conferencias y los plazos para entregar articulos, en los huecos que deja la vida. Viven aqui las voces de mujeres muertas que sanan. Los versos de Martha Asuncion acarician el mapamundi y nos sostienen como una columna vertebral que reproduce Los Andes. Versos en polvorosa que hablan de amor y de genealogias con la fuerza de una de nuestras grandes poetas contemporaneas.

En Manual para sacar un conejo de una chistera, los poemas, como esas pequeñas voces que tan a menudo nos acompañan, van tejiendo un viaje y una historia. ¿Cuáles? Si, como Charles Simic escribiera, un poema es un secreto compartido por personas que nunca se han conocido, para descubrirlos, el lector debera meter la mano en su propio sombrero, ser el mago y el conejo, abjurar de su propia magia e interpelar, como Jano bifronte, a un tiempo al haz y al enves. Claro que, como se advierte desde un principio, puede ser necesario caer en picado y entrar en un tunel / donde solo te guia un punto / de luz. O no.

Prendida o el valor de erguir forma parte de la investigación poética y poliédrica que constituye Prácticas para inmanecer. Un proyecto que nació en 2023 con un texto inclasificable y en vista de seguir desarollandose. Se trata de la exploracion del verbo inmanecer, desde el campo entrelazado de las artes literarias y las artes vivas. Esta exploracion ha desembocado en este poemario y en la pieza estrenada en septiembre de 2025 dentro del Festival Russafa Escenica.