Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 15 de 1536

Lo poético, en sus muy diversas formas, posee la cualidad de conmovernos. Este atributo, en esencia, puede convertir las palabras en artefactos de combustión lenta pero constante; «milagros intermite

El azogue y la plata son metales que se usan para la fabricación de espejos; son metales que reflejan lo que hay detrás, lo que se esconde en los recónditos y lejanos puntos de fuga. Son también metales que se asocian a la luna, a losselenitas, a la noche, al misterio y a la magia.El mercurio, como unico metal liquido, tiene la ambiguedad que une lo que permanece y lo que discurre, lo que pesa y la levedad del alma filiforme de los termometros antiguos.La plata, a pesar de ser metal noble, puede perder su brillo: se empaña. Conforma otra ambiguedad, lo que se esconde tras la patina del tiempo y lo que reluce en los anillos, en las vajillas y en las balas para matar licantropos. El azogue y la plata es una mirada al espejo, mirando a traves de el para reconocerse en el otro. Es tambien una piedra lanzada al vacio que queda despues de esa mirada.

El tiempo, el "yo", uno mismo, el que le rodea, el Amor, cualquier amor, visto y escrito desde la perspectiva de lo más hondo de cada uno. Vaciarse del todo para que cualquiera pueda hacer suyas estas palabras.Tener en mente que "la poesia es un arma cargada de futuro" y hacer explotar ese futuro a traves del amor, y seguir.

¿Está ahí Walt Whitman acodado tras la grandeza de la tundra? Escarabajos como caballos se apacientan entre nosotros porque nosotros somos los hombres negros de hisuta piel.

Una muchacha tiene una corazonada: la de que debe, por ejemplo, viajar hasta el enamoramiento cabalgando un cómic o un cuadro o una lengua prehistórica. Una muchacha que recorre estas páginas, que habla por ellas, y a la que llaman la Corazonada: tambien la Comeflores, la Robaperlas o la Chica de las pitayas. Presentimiento y alias, sustantivo y epiteto: por activa y por pasiva, pasion.Los poemas de Corazonada se preguntan por el amor y el lenguaje, y si acaso son lo mismo; como se juntan el amor con el amor, y las palabras con las cosas. Lo plantean desde la fantasia, que Berta Garcia Faet ya una de nuestras grandes poetas de hoy, referente luminoso mas alla de cuestiones generacionales y barreras geograficas entiende aqui como una dimension oblicua y soñadora de la filosofia.Los metodos son variados: se puede patinar por la infancia, o meter a todos los chicos besados desde 1999 en una misma habitacion, reseñar libros cuyos titulos cambian segun el dia y buscar novelas en las etimologias, o animales en las metaforas, o la vida en la muerte, o verdades en las erratas. Corazonada lamenta, duda, celebra, admite y no admite, se acurruca, todo al mismo tiempo: un triunfo de la imaginacion.Que gran poeta es Berta Garcia Faet (Jorge Carrion).Un intelecto bullicioso y erudito atrapado en los umbrales de la cultura y la literatura como nudos gordianos: intrincado y eliptico (Laurence Cotterell).Un proyecto de rebelion linguistica, y desde luego lucida (Lucina Schell).Amor, energia y elocuencia. Una especie de cuadratura del circulo, un lince iberico. Que nos dure muchos años (Andres Barba).Premio TodosTusLibros al Mejor Libro de Poesia 2023.Seleccionado por Babelia (El Pais) como uno de los mejores libros de 2023, en la posicion numero 12.Seleccionado por Abril (El Periodico de España) como uno de los cuatro mejores libros de poesia de 2023.Seleccionado por la Revista Nubeo como uno de los mejores 20 libros de 2023.Seleccionado por la libreria Letras Corsarias entre los libros de poesia de 2023.

Poesía Santiago Gil

El volumen reúne todos los libros de Julia Uceda, Premio Nacional de Poesía y referente ineludible de la generación del medio siglo.Desde su primera entrega, Mariposa en cenizas (1959), la poesía de Julia Uceda ha seguido un itinerario muy personal que pese a compartir algunos aspectos en comun con sus coetaneos, los autores del medio siglo, ha ido acuñando una poetica unica, explorada desde antiguo pero cada vez mas profunda y ambiciosa, que brilla con especial intensidad en sus ultimos libros: Zona desconocida (2006), Hablando con un haya (2010) y Escritos en la corteza de los arboles (2013). Prologada por el principal responsable de su rescate editorial en los inicios de este siglo, su antiguo alumno y gran amigo el poeta y director de Vandalia Jacobo Cortines, esta Poesia completa reune en un solo volumen todos los libros de una autora para quien la poesia es un ambito misterioso que nos conecta con los territorios de lo inefable. Sin desatender la circunstancia historica, la voz de Julia Uceda, su mirada interior, dialogan con presencias invisibles, viajan al pasado remoto o indagan en los aspectos mas inquietantes de la realidad, con una diccion poderosa que se estructura en varios niveles de significado. Desde el afan de conocimiento, desde un sentimiento de radical extrañeza, Julia Uceda ha escrito una de las obras mas solidas de su generacion y de la poesia española contemporanea.

Se concentra en este La rosa contra el lino una amplia selección de la obra poética de Verónica Aranda, desde 2005, fecha de publicación de su primer poemario, Poeta en India, hasta Hammam de mujeres (2021). Quince titulos abarca esta primera etapa, que nos muestra a una poeta y una poetica ya consolidadas sobre la base de la mirada como una forma de lugar, y el lugar como una forma de ser, caracterizados por su atencion al viaje como fuga; al lugar como lienzo de la propia carne; al mito como forma de redencion que se sabe imposible e inutil; al politeismo como rito plastico y formal, fuente, no obstante, de luz y alegria vital; a la vida como narracion y mito, cerrando el circulo; a los constantes invocados principios de la languidez y la decadencia como legado de una victoria intima; en atencion, tambien, pues, a la conciencia de la derrota inevitable; a una necesaria hiperestesia de los sentidos y aqui serian inabarcables los ejemplos en su poesia a referencias visuales, auditivas, tactiles y, sobre todo, olfativas y gustativas; en atencion al ademan como teoria del ser, como una estetica y como una etica; a los imperceptibles signos de vida Viajar, amar, vivir, escribirVERONICA ARANDA (Madrid, 1982). Es Doctora en Estudios artisticos, literarios y de la cultura por la Universidad Autonoma de Madrid (especialista en copla y fado), poeta, traductora y gestora cultural. Es autora de quince libros de poesia, y ha recibido, entre otros, los premios Joaquin Benito de Lucas, Antonio Carvajal de poesia joven, Antonio Oliver Belmas, Miguel Hernandez, Ciudad de Salamanca, Luis Feria, Leonor, Ciudad de Pamplona y el accesit del premio Adonais. Cultiva tambien la literatura infantil, el microrrelato y la narrativa de viajes. Ha traducido a los poetas Yuyutsu RD Sharma, Antonio Ramos Rosa, Maria do Rosario Pedreira, Clarissa Macedo, Salgado Maranho, Firas Sulaiman, Michel Thion, Flaminia Cruciani y Tamara Andres.

El Saber poético no anida en el autor. Para que se pueda manifestar, el poeta tiene que desaparecer, debe de morir. No es sino con su tachadura que la verdad puede emerger. Es lo primero que hace Jesus Soria en Metasilencio. No hay otra forma de ir allend

El cuerpo poético de Adulta funcional es un cuerpo de frontera que habita entre lo doméstico y lo salvaje, la juventud y la vejez, la vulnerabilidad y la fuerza, ser madre y ser hija, el amor y la soledad, la esperanza y el duelo, las lavadoras y la espiritualidad, la intimidad y la exposicion total, los recuerdos y los horizontes, la ternura y la ira, la amistad y la ruptura, la disidencia y la risa, la niña reivindicada y la mujer celebrada, el orgullo y la pena, los animales y las diosas, las escritoras veneradas y la libertad literaria, la mistica y la terapia.Consciente de que todo puede ser verdad a la vez, Gloria Fortun, autora del poemario Todas mis palabras son azores salvajes y de la novela Roja catedral, descubre en cada verso que ser una señora, una señora bollera y gorda, es llevar un fuego dentro avivado por todas sus contradicciones, sueños y desobediencias, asi como por su voluntad en combustion de que el deseo siempre venza a la norma.

Me muero, te quiero es un libro sobre el brillo de la vida: las amigas, el arte, la música, el erotismo y el amor. También es un libro sobre cómo la vida se vuelve contra la vida cuando una célula enloquece. Perla Zuñiga testimonia con su lengua poetica su paso por el mundo y por las cosas del mundo. Es un paso lleno de durezas y ternezas, que conmueve profundamente con su apuesta por la belleza, la juventud y el amor. La vida se desvanece, quedan el amor y su poesia.

«La mujer rota» surge de un dolor ignorado muchos años, un dolor ancestral. Es el compendio de dos años de encierro voluntario o no tanto, de una que era actriz y vivía vidas que no eran la suya. De

El cuarto libro de Blon revisa los cuentos tradicionales y con ojos modernos a través de poemas incisivos que los conectan con la actualidad. «Recuerdo un mundo dorado de peonzas y carruseles,de la l

Una selección de los mejores versos de Vicente Aleixandre, el inolvidable premio Nobel de Literatura de la generación del 27. Quiero amor o la muerte, quiero morir del todo,quiero ser tú, tu sangre, esa lava rugienteque regando encerrada bellos miembros extremossiente asi los hermosos limites de la vida. Vicente Aleixandre es uno de los poetas mas importantes de la literatura española. Creador de grandiosas metaforas, experimento con la tradicion de la lirica y el surrealismo, iluminando la condicion del hombre en el cosmos y en la sociedad del siglo XX. Esta antologia ofrece un panorama amplio, variado y accesible del universo poetico del autor que mejor ha sabido escribir sobre la tension entre Eros y Tanatos, el amor y la muerte, en su preocupacion por lograr pronunciar el deseo y retener la pasion, ahondando en la palabra.

Por el corazón nada pasa de largo es un libro del autor Terrón, Estrella editado por POSTDATA EDICIONES. Por el corazón nada pasa de largo tiene un código de ISBN 978-84-19411-88-4 y consta de 84 Pág

Este es un poemario doble. Si lo abrimos por uno de sus lados, encontramos el Viaje de Vuelta al Yo , sobre las fases del camino de retorno a una misma, a la propia verdad. Si giramos el libro, encontramos el otro poemario, Viaje de Vuelta al Nosotras , marcadamente feminista y critico, con poemas que exploran el rol de las emociones en la opresion y reivindican el retorno a la sororidad y los cuidados. Ambos poemarios se encuentran en el centro del libro con una obra de arte de la artista Laia Noal.

Un nuevo libro que cuenta la intrahistoria de las canciones de Andrés Suárez. Con las 15 canciones ya comentadas en Más allá de mis canciones y otras 15 nuevas historias y sus semillas. Más allá de las canciones hay una historia, un momento, una sensacion... Aquella tarde que se escapo, el tren que no llegaba nunca o la noche infinita en la que nos sentimos eternos. En este libro Andres Suarez relata, con una prosa poetica, una sensibilidad y una crudeza que tocan directamente las entrañas, la intrahistoria de 30 de sus temas mas hermosos, personales e iconicos. Las letras de sus canciones y los relatos de las semillas que las inspiraron. Y tres canciones ineditas que ademas, incluiran un codigo QR exclusivo con la cancion expresamente grabada para ti, lector o lectora.

Antonio Machado (Sevilla, 1875) residió desde niño en Madrid, donde se educó en la Institución Libre de Enseñanza. A finales de siglo, conoció en París a Rubén Darío y entró en contacto con la estética modernista. En 1903 publico su primer libro, Soledades, muy aumentado en la reedicion de 1907. Ese año se traslada a Soria, donde ejerce como profesor de frances, se casa y comienza a escribir los poemas de Campos de Castilla, publicado en 1912, el mismo año en que muere su esposa y se traslada a Baeza. A partir de 1919, reside en Segovia, donde escribe los poemas de su tercer libro, Nuevas canciones. En los años veinte estrena varias obras teatrales en colaboracion con su hermano Manuel. La ultima edicion de su Poesia completa aparece en 1936 y a ella incorpora los poemas de los que llama sus complementarios (Pessoa los denominaria heteronimos), entre los que destacan Juan de Mairena y Abel Martin, cuya obra filosofica y de reflexion estetica finge glosar. Tambien en 1936 publica Juan de Mairena (Sentencias, donaires, apuntes y recuerdos de un profesor apocrifo). Tras el comienzo de la Guerra Civil, se pone al servicio de la causa republicana, a la que defiende en prosa y verso. Muere en Colliure en febrero de 1939 y desde el mismo momento de su muerte se convierte en simbolo de la España derrotada y condenada al exilio.

Álbum que recoge el trabajo poético experimental o visual de Ferran Fernández y donde queda fijado su imaginario en torno al abecedario, la tipografía y la señalética, con las que dialoga desde el humor, la reflexion, la satira o la critica politica. Inspirandose en maestros como Apollinaire o Brossa, el autor crea un maravilloso campo de entrenamiento donde poner a prueba nuestra capacidad para descifrar y traducir las visiones que nos ofrece (ingeniosos juegos tipograficos, fragmentos de realidad, mundos dentro de mundos). Es este un libro sin ataduras y lleno de sorpresas, que nos sacude de la modorra de la vida automatizada y nos invita a jugar, a soltar amarras.