Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 59 de 1509

“(…) la vida no es nada comparada con los deseos, es indiferente a ellos, son dos corrientes paralelas que se unen en el infinito y que, entremezcladas, siguen siendo indiferentes entre sí.” Millones

Andrea, con la sensibilidad y fortaleza que reflejan sus letras, nos lleva de manera sutil y directa a tocar Melodías de silencio. ¿Quieres escuchar cómo suenan?

Este libro es un ciclo integrado por cuatro textos: Inquieta levadura, Azul sin fingimiento, De piedra encendida y yerta y Donde las manos ven. Formalmente distintos, los engarza un mismo hilo unificador en la busqueda que emprenden: lugar y ser, tiempo y estar, un aqui que siempre es tan lejos, la casa del principio y del final.

Este es un libro que se puede leer en dos direcciones: de atrás hacia delante, como leemos en Europa, o de adelante hacia atrás, como se lee en árabe. Uno de los protagonistas es la ciudad de Tánger, a la que siempre llega alguien que quiere olvidar una historia, y el libro se lee como una larga caminata por esa ciudad de la mano del poeta Alfonso Armada.

El dijo: No, jamás golpear a un animal herido. El perro se alejó renqueando miesntras el hombre sonreía botella en mano. El dijo: No es de hombres. El hombre sonreía de nuevo botella en mano. El dijo: Nunca he pegado a una mujer. Fue entonces, cuando una niña entro en el lugar y despacio, muy lentamente, se quito el vestido y abrio sus visceras rotas por dentro. He ahi el origen dela hipocresia.

Antonio Rivero Taravillo (Melilla, 1963) ha publicado los libros de poemas Farewell to Poesy (2002), El árbol de la vida (2004) y Lejos (2011), además del cuaderno Bajo otra luz (1989). Ha traducido libros de poemas de John Keats (Premio Andaluz a la Traduccion Literaria), Alfred Tennyson, Robert Graves, Ezra Pound, Christopher Marlowe, John Milton o Gerard Manley Hopkins, asi como la Poesia completa de William Shakespeare y la Poesia reunida de W. B. Yeats, ademas de antologias de la lirica norteamericana, irlandesa medieval y gaelica escocesa. En prosa, su obra incluye Las ciudades del hombre (1999), Con otro acento. Divagaciones sobre el Cernuda “ingles” (2005, Premio Archivo Hispalense), Los siglos de la luz (2006), Viaje sentimental por Inglaterra (2007), Luis Cernuda. Años españoles (1902-1938) (2008, Premio Comillas), Las lineas de otras manos. Esbozos de critica literaria (2009), Macedonia de rutas (2010) y Afan de permanencia (2011). En 2011 publico la segunda parte de su biografia de Cernuda: Luis Cernuda. Años de exilio (1938-1963). Ha trasladado igualmente novelas y volumenes de relatos y de articulos de Jamie O’Neill, Jonathan Swift, Flann O’Brien, Liam O’Flaherty y numerosos otros, asi como el tratado Biathanatos, de John Donne. Tras haber sido librero muchos años, dirigio las revistas Mercurio y El Libro Andaluz, y fue responsable literario de un sello editorial. En la actualidad es columnista del diario El Mundo en su edicion de Sevilla, ciudad en la que reside desde la infancia y donde imparte talleres de poesia.

Este libro se editó originariamente en la colección «La Pérgola Blanca» (Fundación César Manrique, Lanzarote, 2005). Ahora reaparece con algunas variantes. El Cuaderno contiene un muy libre desarro

Última entrega de la poeta valenciana

EXAMEN DE CONCIENCIA // Seré de alguna forma su sentido / y el fondo, de rodantes noches. / Del fuego, olor a vida crepitante. // Cada tarde que se hunde / entre luces acepto una respuesta.

A pesar de los vientos reúne la poesía completa de Manuel González Sosa (1921-2011), un poeta casi secreto que hasta hoy sólo había difundido su obra, voluntariamente, en ediciones de muy reducida tirada. Descubrimos aquí una escritura que, iniciada en la postguerra, se aventuró por muy rigurosos, exigentes caminos expresivos. La historia de la poesía española de la segunda mitad del siglo XX se enriquece con esta voz tan personal y honda, de raigambre unamuniana, y que hoy recuperamos felizmente en una edición regular.

Nas tardes escuras convierte en canciones doce conocidos poemas de Rosalía de Castro con los queNarf, nombre artístico de Fran Pérez (Silleda, 1968), construye un trabajo que supone el diálogo entre dos artes y dos artistas: un musico con una marcada identidad y un estilo personal ya consolidado, y la mujer que convirtio su obra en paradigma de la cultura gallega. La edicion del disco se integra en la coleccion POESIA COMPLETA ILUSTRADA con la que El Patito Editorial viste de gala a Rosalia de Castro editando sus obras en compañia de propuestas ilustrativas de reputados artistas. En este caso, los collages que aparecen en el libreto son obra de Fausto Isorna (Catoira, 1961).

Libro compuesto de 286 aforismos. Los textos reflexionan en torno a la condición humana. El amor, la sociedad, la política, la moral, las costumbres, la escritura, etc. son el terreno en que transita

Los olvidos, la oscuridad y la catarsis del dolor vislumbrados en los distintos paisajes: urbano, el tango, el retiro creativo de la habitación, la tarde, la noche y el amanecer, siendo éste una victoria siempre venturosa ante los fantasmas de la muerte. Todos estos matices se entrecruzan en un carnaval que parte desde la pregunta por la existencia y la imagen de un Dios que acompaña al poeta con su enigmatico silencio. En estos poemas se divisan los dolores de una patria enferma, el duelo por una madre ausente, la figuracion de una mujer efimera y la defensa del arte desde las calles, mostrandose el olvido al que son condenados los mendigos, siendo el poeta un olvidado mas entiende la poesia como una sublime enfermedad que paradojicamente mantiene al poeta vivo en la perpetuidad de la tinta.

Joaquín Pavía Cardell (Madrid, 1960). La fiesta de un enjambre supone para Pavía Cardell volver y regresar de nuevo a la escritura. Actividad en la que tímidamente se inició en los años de su adolescencia y que mas tarde abandono a mediados de los 80. Tal vez porque penso entonces que la creacion poetica no era sino una forma toxica de manifestar la experiencia de una juventud agitada, pero erratica y superada. Ha pasado el tiempo y Joaquin Pavia ha comprendido que la poesia es su manera inevitable e inocua de ser y de poder estar en el mundo y en la realidad. La fiesta de un enjambre es su primera entrega y el principio de una obra que, desde su madurez, esta buscando el camino hacia la luz y realidad de una voz poetica.