Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 7 de 1496

"Metanoia" es una obra poética que explora temas profundos y existenciales a través de un lenguaje evocador y reflexivo. El autor, Ferran Fernández, utiliza una serie de imágenes y metáforas para abordar cuestiones como el amor, el olvido, el dolor, la memoria, y la busqueda de sentido en la vida.El libro esta estructurado en una serie de poemas que invitan al lector a un viaje introspectivo. Algunos de los temas recurrentes incluyen:La idea del amor y su transformacion en palabras y acciones.La lucha contra el olvido y la memoria.La confrontacion con el dolor y la busqueda de sanacion.La exploracion de la existencia y el sentido de la vida.La resistencia y la lucha contra la opresion y el dominio."Abonar el olvido", "abrazar la idea del amor", "abrir la puerta y entrar en la calle", "caminar en el alambre" y "llorar" son los titulos de algunos de sus poemas.El diseño de la cubierta tambien es obra del autor.Ferran Fernandez (Barcelona, 1956) ha sido periodista, diseñador grafico y profesor de Periodismo. En 2009 fundo la editorial Luces de Galibo. Poemas suyos han sido traducidos al portugues, al griego, al gallego y al asturiano. Desde los años 80 cultiva tambien la poesia experimental; el libro Prohibido fijar ideas (2024) la reune casi en su totalidad. Ha publicado los siguientes libros de poemas: Logica sentimental (1997), Sufrir en publico (2007), Xeografia nocturna (2007), Peligro de vida (99 haikus) (2008), Puta poesia (editor literario, 2010), Guia del odio (2011), Bolero mix (2013), Manual del taxidermista (2015), Poemic (con Laura Perez Vernetti, 2015), Nunca nadie me ha querido ni clavado los cuchillos como tu (2021), Cruel fandango (2021), Catalogo de imposturas (2023) y Teoria y practica del funambulismo (2024). Ha publicado tambien un libro de azoorismos: Alas, aletas, patas, picos y rabos (2023).

En Un tiempo nuestro, Luis García Montero presenta una selección de poemas que abordan la relación entre la vida cotidiana y los temas universales como el amor, el tiempo y la memoria. Los poemas de esta antologia, segun el autor, estan inspirados en una "conciencia dichosa" que celebra el acto de leer y el refugio que ofrecen los libros y las bibliotecas. Reflejan las influencias literarias que lo han acompañado desde la infancia y la herencia que lo motivo a buscar su propio camino creativo.En un mundo marcado por la prisa y el consumo, estos versos invitan a valorar un tiempo intimo y propio, alejado de la urgencia de usar y desechar. Una reflexion sobre la identidad y el lenguaje, destacando la capacidad del ser humano para transformar su experiencia en palabras.

La imponente e imprescindible obra poética de Sylvia Plath, considerada hoy una de las más importantes de la segunda mitad del siglo XX, es a la vez reflejo de su atormentada y trágica existencia y de su inmenso y desesperado amor no correspondido por la vida. El legado de una mujer que supo caminar de una manera heroica por ese abismo aterrador, atravesado por las sendas solitarias de la belleza y la locura, que se abre siempre ante la inteligencia y la sensibilidad para ensanchar los horizontes del arte y de la vida humana y dejar sus mas grandes creaciones. Se incluyen en esta nueva edicion de su poesia, traducida al castellano por Victoria Leon, los 244 poemas que la autora escribio a partir de 1956 hasta el final de su vida, asi como otros cincuenta textos escogidos entre sus trabajos juveniles. Sylvia Plath nacio en Boston en 1932, quedo huerfana de padre a los ocho años y crecio con su madre, su hermano y sus abuelos maternos. Mostrando desde muy pronto su talento y su pasion por la escritura, estudio en el Smith College, la universidad femenina ubicada en Northampton (Massachusetts), y en 1955 fue a la Universidad de Cambridge con una beca Fullbright. Alli conocio al poeta britanico Ted Hughes, con quien se caso poco despues. Regreso a Estados Unidos en 1957, donde estudio con Robert Lowell, y en 1960 publico su primer libro de poemas, El Coloso. De vuelta a Inglaterra, publico Ariel, en 1962, y su novela autobiografica La campana de cristal. Puso fin a su vida en Londres en 1963. Tras su muerte, Ted Hugues reunio su poesia en un volumen por el que Plath recibio el Premio Pulitzer a titulo postumo en 1981.

YA LO DIJO CASIMIRO PARKER BIBLIOTECA LORCA [libro nuevo]

El haiku, tal como lo entiende la tradición japonesa, es una forma de adoración de «lo sagrado», que se manifiesta incesantemente, y nos provoca ese asombro cuya naturaleza mística se desentraña en e

En la celebración de su 80 cumpleaños, Pere Gimferrer condensa en Balada décadas de búsqueda poética en un único canto de deslumbrante intensidad. Con Balada, Pere Gimferrer nos presenta una obra plena de madurez: un poema erudito y torrencial de naturaleza sinfonica, en ocho movimientos que compendian la memoria lucida del mundo y del lenguaje, sus fastos verbales e imaginativos, entre claroscuros y fulgores. Balada es la celebracion de una vida y una escritura, incesante, indagatoria, visionaria, a traves de un repertorio de referencias culturales, literarias, cinematograficas y urbanas que constituyen la memoria encendida de Gimferrer. Asi, sus versos destellan entre los ecos de Calderon y Shakespeare, Cernuda, Alberti o Keats, las ciudades de Barcelona y Madrid a Paris y Delhi--, las peliculas y los pintores sobre los que pivota su memoria, a partir del Greco y su retablo manierista.A sus ochenta años, Pere Gimferrer condensa en su escritura decadas de busqueda poetica en un unico canto de deslumbrante intensidad. Esta Balada es una ceremonia celebratoria.Este libro no solo celebra los 80 años de un creador ineludible en nuestra literatura: confirma una voz que, desde hace decadas, nos recuerda que la poesia es el arte de volver tangible lo que abrigan las sombras.

Pedro López Lara (Madrid, 1963) realizó la carrera de Filología Hispánica, a cuyo término cursó los estudios de Doctorado. Ha publicado diversos artículos y reseñas sobre temas literarios, así como numerosos manuales didacticos de Lengua y Literatura. En 2020 fue galardonado con el Premio Rafael Morales. El poemario premiado, Destiempo, se publico en 2021, año en que obtuvo el Premio Ciudad de Alcala de Poesia por la obra Museo (publicada en 2022). Ha sido asimismo finalista de los premios Ciudad de Badajoz, Hermanos Argensola, Tomas Morales, Juan Ramon Jimenez y Lorenzo Gomis, en todos los casos en la convocatoria del curso 2020-2021, unico en el que se presento a certamenes poeticos. Otros poemarios suyos publicados son Meandros (2021), Darsena (2022), Escombros (2022), Filacterias (2023), Iconos (2023), Singladura (Renacimiento, col. Calle del Aire, 2023), Muestrario (2023), Incisiones (Renacimiento, col. Calle del Aire, 2024), Cancionero (2024), Guiñol (2024), Trapecio (2024), Expiacion (2024), Escolios (2024) y Epilogo (Renacimiento, col. Calle del Aire, 2024), obra con la que dio por concluida su produccion poetica. Para entender mejor la naturaleza del presente libro sera conveniente reiterar las palabras del propio autor en su Nota preliminar: Este volumen recoge la version que considero definitiva de mi obra poetica. He prescindido de aproximadamente una cuarta parte de los poemas publicados y he introducido leves modificaciones en algunos versos. Los poemarios se disponen en el orden en que me habria gustado que se editaran. Un orden que responde a criterios conceptuales y nada tiene que ver con el momento de composicion de los textos, confuso incluso para mi. A este respecto, y para terminar, quiero reproducir unas palabras que figuraban en la contracubierta del ultimo poemario que salio a la luz, Epilogo: todos los poemas estaban escritos y organizados en libros antes de que el primero [...] se publicara.

Después de Sólo tienes que pensarlo (1997) José Luis Jover ha guardado un dilatado silencio sólo roto por la antología La cara que a mí me ven (2001). Finalmente publica este su «último poemario», un

Con tal de verte volar es un homenaje a las alas que dirigen tu vuelo hasta donde solo se escucha el grito de la libertad, de la mujer libre. «Escribo este libroporque no sé fabricar bombas nucleares

Colección de poemas de Gisela Martín Nagore que reflejan su experiencia personal con el glioblastoma, abordando el dolor y la esperanza desde la poesía.

Decía Elias Canetti a propósito de su ambicioso ensayo de 1960, Masa y poder, sobre las dinámicas institucionales de control social en el siglo XX, que sentía que por fin había podido «agarrar a este

En este libro la naturaleza exterior se funde con aquella que llevamos dentro, paisaje y alma se encuentran en el poema que intenta trasladar al lector desde la intuición poética y el hallazgo ese descubrimiento, conocimiento y aprendizaje que solo podemos encontrar ante lo que nos ofrece el estado salvaje. Hay en esta conjuncion una busqueda de la pureza, paz y principios y valores que encontramos en cada arbol, hoja, rio o montaña donde no solo recuperando el ser humano primigenio que fue arrojado a la tierra libre de todo mal sino tambien libre de prejuicios y en estado de libertad absoluta. Naturaleza interior se alza por tanto como escudo ante una vida actual muy lejana a aquel entonces, como un estandarte tambien de aquellas pequeñas cosas que nos recuerdan que lo importante sigue siendo alzar esa mirada al viento tal y como nos invitan los arboles centenarios con su majestuosa e impenetrable presencia.

Dámaso Alonso (1898-1990) ha definido Hijos de la ira (1944) como «un libro de protesta escrito cuando en España nadie protestaba. Es un libro de protesta y de indagación. Protesta ¿contra qué? Contr

Los poemas que Paola Soto escribe en este libro giran en torno a la casa como un elemento que dispara distintas preguntas. ¿Qué signifi ca realmente una casa? ¿Dónde se encuentra? ¿Es algo susceptible al cambio o a la transformacion? ¿Se puede existir sin casa? ¿Es lo mismo casa que hogar? ¿Sigue siendo una casa ese lugar al que volvemos? ¿Es siempre la casa un lugar seguro? Paola viaja por las relaciones familiares y por sus dinamicas, por el amor y por aquello que lo rodea, por los traumas, las distancias y las penas, pero tambien por el apoyo y por los procesos de cambio que le llevan a abrochar su adultez con su mundo interior. En Siempre sera tu casa, la poeta lanza estas preguntas a si misma y a quien la lee como si fueran un cristal que devuelve el refl ejo sin esfuerzo. A traves del simbolismo y las representaciones, logra que quien la lee viaje con ella. Lo hace con dureza, pero al mismo tiempo moldea las palabras con la suavidad de la nostalgia y el cuidado de quien sabe que, casi siempre, es necesario escribirlo para entenderlo.

Una de las obras más universales de las letras hispánicas.El nombre de Juan Ramón Jimenez (1881-1958) está indisolublemente ligado al título de Platero y yo, que no sólo es su obra más conocida, sino una de las mas universales de las letras hispanicas. Y, a pesar de ello, cabe afirmar que Platero y yo ha sido victima de su exito popular. El propio Juan Ramon protestaba en vida contra tanta lectura superficial aferrada al sentimentalismo facil de la anecdota. Richard Cardwell, uno de los primeros especialistas en el gran andaluz universal, autor de una obra decisiva sobre la formacion modernista de Juan Ramon Jimenez, explica en la Introduccion cual ha sido la intencion basica de aquel y el objetivo que perseguia: la propagacion de los grandes ideales de la pedagogia cultural del krausismo. La prosecucion de esta guia, sin disminuir el encanto, amplia el interes de la lectura. Porque a la vez que se señalan todos los recursos del arte literario, se nos descubren las verdaderas raices de la universalidad de un libro tan conmovedor y, en apariencia, tan sencillo.a

OLGA NOVO (Vilarmao, Lugo, 1975) es una voz destacada de la poesía contemporánea en gallego, con una obra entroncada con propuestas radicales surrealistas y libertarias, marcada además por un profundo vitalismo telurico, el feminismo, la memoria agraria y el erotismo. Asi se plasma en esta antologia,"Los liquidos intimos", donde la autora ha vertido al castellano una parte esencial de su obra, ofrecida ademas en su lengua original.De sus tres primeros poemarios publicados,"A teta sobre o sol"(1996),"Nos nus"(1997, Premio Losada Dieguez de Creacion),"A cousa vermella"(2004), la critica ya destaco su gran torrente vivencial y su fuerza expresiva, unidas a una honda y personal sensualidad. Con posterioridad, ha publicado"Crater"(2011), Premio de la Critica española. Asimismo, es autora de dos poemarios en colaboracion:"Magnalia"(2001), con el tambien poeta Xoan Abeleira y la pintora Alexandra Dominguez; y"Monocromos"(2006), con el pintor Concetto Pozati. Tambien ha publicado ensayo y colabora con varias publicaciones culturales. Tras licenciarse en Filologia Gallega por la Universidad de Santiago de Compostela, ha compaginado la labor literaria con la docencia.

Juan Ramón Jimenez recrea poeticamente la vida y muerte del burro PlateroNarración lírica de Juan Ramón Jimenez que recrea poeticamente la vida y la muerte del burro Platero, formada por breves capítulos que pueden considerarse poemas en prosa. Esta obra reproduce una edicion facsimilar publicada en 1937 en Argentina, con dibujos de Fernando Marco en bitono.

Poesía que celebra las pasiones contra cualquier tipo de discriminaciónEl eje de este poemario se sostiene en la relación secreta que mantuvo Alberto con Isak Baydoun, un chico árabe cristiano (asirio) de Estocolmo. Y todo lo que conllevo para Alberto volver a encontrarse despues de los numerosos traumas de su temprana adolescencia; los efectos secundarios del bullying, la verguenza y homofobia de las sociedades arabe, sueca y española, reconciliarse con un padre que nunca apoyo quien era, volver a casa despues de marcharse durante años, siendo otra persona distinta a quien se fue, y encontrarse a uno mismo en medio de ello. Acontece entre los 19 y 20 años del joven. baydoun es la historia de un amor prohibido. baydoun es un poemario introspectivo y desgarrador, acerca del arduo camino para encontrarse a uno mismo, madurar, entender nuestro entorno y elegir lo que queremos ser y lo que no, y aborda los irresolubles conflictos familiares, la polarizacion religiosa, la fe y el peligro de los extremismos. Y como el amor puede complicar todas esas cosas.

Una inspiradora «pandilla planetaria» que gira alrededor de los sentimientosEsta novedosa propuesta de Defreds sorprenderá con un ejemplar artístico en el que destacan las ilustraciones de Lady Desid