Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 77 de 1509

Muchos de los poetas y músicos que en los 80 y 90 empezamos a vertebrar esa suerte de poesía y lírica que ha sido la música rock y la poesía urbana de este país, debemos mucho a Alberto Manzano. Nuestra producción sería otra, distinta, sin él. Alberto nos traducía las palabras de nuestros hermanos mayores, padrinos y a veces sobredimensionados ídolos. Nick Cave, Tom Waits, Patti Smith, Dylan, Lou Reed y, por encima de todos, Cohen, siempre Cohen. Manzano -además- ampliaba el mensaje y le daba una carga que en otros mensajeros se perdía. Y es que siempre lo sospechamos: había un poeta dentro de ese otro Manzano traductor. Incluso tenía el olfato de saber que la distancia ente la Velvet y García Lorca, Rimbaud y Zimmerman, era mínima, apenas un pinchazo, un vómito, un beso robado a la noche, al hilo de cobre que oías en la cabeza. Así pues, a la distancia justa de sus mentores e influencias, tras su Para los que no pueden hablar (2000), Alberto Manzano nos regala este Puente del alma y la luna. Por sus líneas hay calle e incienso. Sangre, derrota y fe bombeadas, como no podía ser de otra manera, desde un corazón de rock and roll. Carlos Zanón

Dividido en tres partes diferenciadas. El Rey de los Charcos parece atravesada por un tajo de dolor. Como de una herida abierta surgen metáforas cargadas de luz, versos que taladran el corazón y nos obligan a enfrentarnos a nuestro yo más íntimo. Ese yo desnudo y depojado que sirve de aliento al poeta.

Poesía en la que se rinde un homenaje a los grandes temas universales: el amor, la vida y la muerte

La poesía y la pintura crean por igual mediante la composición. La pintura (figura, color, línea) es un arte de olores y miradas, siendo uno de sus máximos desafíos hacer hablar, a base de trazos, a los júbilos y resquemores de una realidad menguada en dimensiones, sin que por ello deba faltarle ese temblor expansivo que sugiera la vastedad de los ámbitos del mundo y de lo humano que en el hábito del simple mirar permanecen escondidos a los más, casi siempre. Menos espacial y figurativa, la palabra poética es ojo y oído de puertas adentro. Convoca y evoca en su tonalidad temblorosa el fondo de una hoguera, los visajes intensos de aquello que no acepta quedarse desvaído en el olvido o en la insignificancia, propendiendo a tornar su planicie de líneas en relieve de sonoridades y ondulaciones que marcan compases desoídos. Pero hay más: pintura y poesía originan provocaciones en sus respectivas sintaxis. Una y otra son metamorfosis, transfiguraciones de materia prima en nuevas presencias.

Se agrupa en este volumen un considerable conjunto de poemas que se hallaban dispersos en revistas, álbumes, almanaques... y prensa, además de los poemarios publicados en libro. Resulta de ello una muestra muy amplia de la lirica de una poeta que ha ido evolucionando desde el neorromanticismo de sus años de juventud hasta el realismo y naturalismo de su madurez, aunque sean a menudo los matices de la indagacion metafisica los que doten a su voz de intensa personalidad. Rara vez, como en sus escritos de prosa, se muestra autora de superficie, convergen en ella clasicismo y modernidad, meditacion e impetu, razon y utopia. El apartado de "Varia", un polifacetico registro de textos en prosa, da cuenta de la vida intensa y rica de Rosario de Acuña: cartas y documentos pintorescos o emotivos, trascendentes o anecdoticos, que rebelan una mirada nunca ensimismada; entre ellos, destaca sin duda, emocionante, su testamento olografo. En el revisa lucida su nada convencional pasado vital y plasma la expresion de su amor a un futuro sin ella, escrito en un puñado de deseos dejados al cumplimiento de sus herederos afectivos y universales. Sus palabras no parecen gastadas por el tiempo o las derrotas y levantan, una vez mas, el afecto de la mujer generosa y el de la escritora que no pierde la esperanza.

Parece que haya que explicarlo todo ... Y yo siempre mirando la luz desde la sombra me comparo y soy nada pequeño por mirar cosas más grandes más vale que me entere de que soy de mi propio tamaño

Azogue amotinado en raso negro. Qué busca: descoser de la carcasa su fiebre y desmigarse por los aires. Su estirpe no consiente servidumbres. Ni genes que le inyecten viento errátil ni apaciguar su sed con vuelos bajos. La nada inmune, infatigable, tienta la golondrina, el pajaro incendiario. El pajaro incendiario. Christian Law Palacin nacio en Madrid en 1973. Es autor del poemario Pendientes de la noche (Editorial Huerga y Fierro, 2002) y de la traduccion de los sonetos de Shakespeare publicada por la editorial Bartleby en 2009.

XI Premio de Poesía Generación del 27. Un libro de poesía singular en toda la extensión semántica de la palabra, tanto por su forma como por su contenido, y en el que el autor emplea una expresión severa, incluso fria, a veces, y rica en otras ocasiones, coqueteando a menudo con el prosaismo.

Ángel Guache, además de textos sobre arte, ha publicado Apariciones, El viento en los árboles, Vals de bruma, Las sombras del bosque, Canciones para interpretar con maracas....

En Defensa. Kundera & Arrabal el lector se encontrará con dos partes diferenciadas. En la primera: Defensa de Kundera, figura el poema de Fernando Arrabal «Quosque tandem»» redactado tras las cal

Después de "El olor del bosque ha roto mi computadora", regresa Paco Bello con una nueva entrega de poemas que a menudo parecen pequeños cuentos, e incluso, a veces lo son. Su finalidad es conseguir arrancar una sonrisa plácida al lector, y a la vez, remover el laberinto de los sentimientos ocultos, tanto al optimista que suspira por las noches en la oscuridad de la cama, como al pesimista que se levanta con secreta parsimonia todas las mañanas y le guiña un ojo al rotundo espejo. Los textos de Paco Bello son como la lluvia que va creando charcos donde luego el sol se refleja. Todo encierra vida. Por eso mismo, todo libera un poema.

Cinta Transportadora tiene la apariencia de un libro de viajes íntimo al corazón de ciudades enfermas de miedo, amor o sueño como Bagdad, Berlín, Dakar, Nueva York, Budapest, Jenín, Atenas, México D.F., etc. Pero ademas es una escritura, siempre en la vanguardia, que rebosa misterio, sexualidad, humor, delicadeza y combate, tempestad y emocion, cosmopolitismo Una mirada, literaria y vital, al mundo contemporaneo, limpia y comprometida.