Libros de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 3 de 182

Las Silvas Americanas de Andrés Bello son dos largos y complejos textos poéticos en los cuales Bello realiza un constante llamado a la poesía para que abandone Europa y se centre en América, una tierra nueva y que va en constante crecimiento, por lo que necesita que alguien le cante y la describa como corresponda. No es un llamado a que escritores Europeos lo realicen, sino que es un llamado en un sentido figurado a las musas para que busquen e iluminen el camino poetico de America y el mundo conozca las bondades y paisajes de este lado del planeta.

Premio Adonáis 2018, en su 72.ª convocatoria, ''por la facilidad aparente de convertir una sólida formación filosófica clásica en una poesía emocionante y fresca, gracias a un constante instinto del lenguaje y a un infalible oido poetico'', como señalo el jurado. Bello es el riesgo podria entenderse como un bellisimo homenaje a Socrates, maestro de la vida, cuyos ultimos dias quedan dibujados en el dialogo platonico Fedon, donde la autora se inspira para el titulo de su libro. A la vez, el poemario es tambien un canto al gozo y al aliciente de saberse vivo. Dividido en tres secciones, la primera se orienta hacia el asombro y disfrute de la naturaleza, marcada por el paso del tiempo -con un poema inicial, ''Una voz en la memoria'', verdaderamente deslumbrador-, y tambien a la relacion, llena de gratitud, con la abuela, los padres o los profesores; la segunda, a modo de bisagra o engarce entre los otros dos apartados, a Dios, dador de sentido a la existencia y a la creacion; y la tercera, a movimientos o anhelos del alma, tales como el descubrimiento del amor, de la poesia, o la dicha de poder recordar el paraiso de la infancia. Marcela Duque nace en Medellin (Colombia), en 1990. Es licenciada en Filosofia por la Universidad de Navarra. En la actualidad, se encuentra cursando sus estudios doctorales en Washington D. C. Bello es el riesgo es su primer poemario.

Raúl Zurita es uno de los poetas vivos más deslumbrantes de la lengua española POR EL GANADOR DEL PREMIO INTERNACIONAL DE POESÍA CIUDAD DE GRANADA FEDERICO GARCÍA LORCA Zurita es un referente indiscutible de las letras chilenas y una de las mas grandes voces de la poesia contemporanea. Esta seleccion a cargo de Ignacio Echevarria recorre los amores y los infiernos de la devastada biografia del poeta, asi como la convulsionada y luego languida historia del Chile del ultimo medio siglo, siempre a traves de una escritura que aspira a moverse con la misma fuerza que la naturaleza. Los versos recogidos en esta antologia provienen de los poemarios Tu vida rompiendose y La vida nueva. Entonces guardame en tien los torrentes mas secretos que tus rios levantany cuando ya de nosotrossolo quede algo como una orillatenme tambien en tiguardame en ti como la interrogacion de las aguasque se marchanY luego, cuando las grandes aves se derrumbeny las nubes nos indiquenque se nos fue la vida entre los dedosguardame todavia en titenme en ti, en la brizna de aire que aun ocupe tu vozdura y remotacomo los cauces glaciares en que la Primavera desciende.La critica ha dicho...Toda entera, la poesia de Zurita es un combate en el interior de un ser que se habita a si mismo con todas las incomodidades del mundo.Rafael Gumucio, El Pais Aun siendo prisionero de una penosa realidad, [Zurita] se levanta altivo y nombra al firmamento, al desierto, a las montañas, a los rios y los mares. Frente al infierno de lo humano, la estremecedora hermosura de la naturaleza.Rosa MonteroUna obra poderosa, intensa y renovadora. [...] La poesia de Zurita tiene un arrastre que rompe las fronteras de su pais y convierte la vida, la historia personal, los episodios, las inquietudes, las tormentas y la probable felicidad del ciudadano que las escribe en una experiencia de caracter universal.Raul Rivero, El Mundo Haciendo de la escritura una forma de vida, si, pero tambien de resistencia [...], se embarco, asi, en un largo y ambicioso proyecto que mezcla literatura y vida, la suya propia y la del Chile del ultimo medio siglo. Siempre con una unica aspiracion: que su escritura se moviera con la misma fuerza que la naturaleza.Ines Martin Rodrigo, ABC Un faro de la poesia iberoamericana desde los años setenta, [...] un referente de las vocaciones poeticas con su lenguaje libre, arrebatado y ajustado. [...] La figura de Raul Zurita es un mar abierto capaz de enfrentarse y golpear a las rocas, y su obra une a toda la comunidad iberoamericana.Luis Garcia Montero (miembro del jurado del Premio Reina Sofia de poesia Iberoamericana) Zurita ve en la poesia una manera de buscar sentido y musica en una realidad traumatica.Luis Alemany, El Mundo[Zurita] sobrevivio a si mismo para construir una obra singular y rompedora, capaz de abrazar el dolor y la impotencia pero tambien la compasion y la belleza. [...] Su carrera literaria se confirma como una de las mas poderosas y peculiares del ultimo siglo.Alberto Gomez, Sur

"Lobame de Paulina Vieitez inicia nuestra co- leccion Erotica. La corporeizacion del amor, el placer y su proyeccion en el lenguaje nos traen la celebracion del amor erotico sin censuras, con un objeto de deseo manifiesto, directo y libre en donde se dan de la mano lo abierta- mente sensual y sexual; gracias tambien a las ilustraciones de Cata Gellen que acompanan el texto.Una lirica que acepta el propio cuerpo y la exu- berancia del deseo sexual."

Que cada cosa cruel sea tú que vuelves, de la colección «Poesía portátil» constituye una ventana a la poesía de uno de los escritores argentinos más relevantes del siglo XX. La obra de Julio Cortázar

Aníbal Cristobo. Buenos Aires, 1971, poeta, traductor y editor. Entre 1996 y 2001 vivió en Rio de Janeiro, donde publicó los libros de poesía Teste da Iguana (1996), Jet-lag (2002), Miniaturas Kinéticas (2005) y Minha vida como bacteria (2014). En Argentina obtuvo en 2001 el subsidio de la Fundacion Antorchas para la publicacion de su libro Krill (2002). Tambien publico Krakatoa (2013) y Una premonicion queer (2015). Desde 2002 vive en Barcelona donde creo la editorial Kriller71 en la que ha publicado entre otros a Gonçalo M. Tavares, Ben Lerner, Frank OHara, Kenneth Koch y Joseph Brodsky. Ha traducido a un gran numero de poetas brasileños al castellano para diversas revistas y publicaciones. La ruta de la tos es su primer libro publicado en España.Deficit: Sucedera en verano, antes de que fermente/ la experiencia para comprenderlo: vas a ver una pista/ de patinaje vacia, y un guante caido sobre el hielo,/ y vas a pensar que esa era mi idea del amor. Sera de noche, tu madre/y yo estaremos viendo un documental /de tortugas marinas: vas a llegar /criticando ese gusto nuestro por un mundo/extinguido, haciendo chistes faciles, y te vas a encerrar, /con un humor de perros, a buscar este poema.

ANTOLOGIA PERSONAL es un libro del autor RAFAEL CADENAS editado por VISOR. ANTOLOGIA PERSONAL tiene un código de ISBN 978-84-9895-312-1, de la colección POESIA.

“Poeta inteligente y original” OCTAVIO PAZ “Poesía que admiro por su fuerza y originalidad” JOSÉ EMILIO PACHECO “Por el camino de la dificultad y la gran belleza, los poemas de La Caza Nupcial cons

125.º ANIVERSARIO DE BORGES Toda la poesía de Borges en un solo volumen. «El escritor en español más importante desde Cervantes. [...] Uno de los artistas contemporáneos más memorables. [...] La deud

Mal de Amor, de Oscar Hahn (1938, Chile), publicado en Santiago de Chile en 1981, fue el único libro de poemas prohibido durante la dictadura militar, después de estar impreso y distribuido. Según el Washington Post, uno de los poemas tenia un verso que, por decision del gobierno, era irrespetuoso hacia la Virgen Maria, y el editor fue notificado de que no podria distribuir el libro. En Diciembre de 1981, el novelista Jorge Edwards dijo: El lenguaje de Hahn es uno de los mas depurados y mas originales de nuestra literatura. Hahn ha logrado una real estilizacion de la experiencia personal. Esos "problemas" que han descubierto algunos funcionarios, esa dificultad para otorgarle el permiso de circulacion a un libro tan ajeno a la politica, tan elaborado y estilizado como Mal de amor, son el reflejo de una actitud francamente asombrosa, digna de una antologia de casos literarios. Y Ricardo Gullon escribio: Su libro es un canto de amor en que lo erotico se sublima en una pasion verbal que a mi modo de leer resulta muy convincente. Siendo usted poeta, todo cuanto toca lo convierte en poesia.

"Los heraldos negros" es el primer libro de César Vallejo. Inscrito en el modernismo hispanoamericano representa, respecto a ese movimiento, una verdadera innovación dentro del discurso modernista: la personalidad del poeta se impone dentro del canon ritmico y tematico de esa corriente, discute y expone su experiencia, sus percepciones, sus valores y sus creencias para librarse de sus ataduras y descubrir su humanidad desnuda. Vacia los nombres de contenido para poner en duda la significacion tradicional del mundo. Libro profundamente ambiguo que se mueve entre polarizaciones, afirmaciones y negaciones. La edicion que presenta Catedra es la publicada en Anaya y Mario Muchnik, con algunas mejoras.

"Las lenguas de diamante" (1919) es el primer libro de contenido amatorio de Juana de Ibarbourou. En él nos habla de las razones de una existencia de mujer en el seno de una historia y una sociedad que se deciden a dar el paso decisivo para su reconocimiento. En "Raiz salvaje" (1922), su segundo libro, la autora ha serenado la fervorosa ilusion del primero y el tema es mas esceptico e ironico. En ambos casos la naturaleza y el erotismo son sus elementos basicos.

Esto no es un libro. Es una postal que uno se manda a sí mismo desde la Luna a la Tierra para no olvidar, cuando sienta la dureza del suelo, que tocó el cielo. Emilia dibuja flores sobre los recuerdos

MARIO BENEDETTI (Paso de los Toros, 1920-Montevideo, 2009), con laconismo, sutileza y brillantez nos vuelve a mostrar sus enormes cualidades poéticas, esta vez en el género del haiku. «El haiku es en

Una autora anticipada a su tiempo. Toda una obra por descubrir. Una poesía cuya belleza y hondura psicológica maravilla, sorprende, interpela.Prólogo de Berta García Faet. Poeta y escritora argentina

Gloria Gervitz es una figura extremadamente singular dentro del panorama de la poesía latinoamericana actual. Fuertemente anclada en las tradiciones místicas y sapienciales de las primeras escrituras hebreas, pero sustentada a la vez en sus experiencias personales, ha escrito a lo largo de su vida un unico volumen que lleva por titulo Migraciones. Este libro unico, que crece como un libro de arena, pareceria confirmar el dictum de Mallarme de que tout, au monde, existe pour aboutir a un livre...Maria Negroni..Gloria Gervitz (Ciudad de Mexico, 1943) reune en Migraciones el trabajo de 43 años de quehacer poetico. No se trata de una recopilacion ni de una antologia, ni siquiera propiamente de una poesia reunida. Hasta la fecha, la autora habia venido publicando este poema organico, llamado Migraciones desde el comienzo, en ediciones que comprendian los desarrollos parciales de la obra. Asi, en 1991, el Fondo de Cultura Economica de Mexico publico las tres partes que hasta ese momento componian el poema. En 1997, la editorial El Tucan de Virginia publico Migraciones como un poema de cinco partes. En 2002, el poema tenia seis partes, y asi lo publico el Fondo de Cultura Economica. La editorial Teamart de Zurich realizo en 2003 una edicion en aleman de las primeras partes del poema traducidas por Rita Catrina Imboden. En 2004, la editorial inglesa Shearsman Books y la norteamericana Junction Press en traduccion de Mark Schafer publicaron una edicion bilingue. En 2009, en Suecia, aparecio la traduccion de Ulf Eriksson y Magnus William-Olsson de lo que hasta entonces era el poema completo en la editorial Wahlstrom & Widstrand. En 2012, aparecio la version arabe de Jasim Mohamed. En 2016 la editorial Beletrina publico la primera parte del poema en esloveno en traduccion de Janina Kos y ese mismo año la editorial española Paso de Barca publico el poema como Migraciones 1976-2016. Pero el poema siguio creciendo y transformandose. En 2018 la editorial Mangos de Hacha en coedicion con la Secretaria de Cultura de Mexico publicaron la nueva version de Migraciones y la editorial sueca Ramus publico esta nueva version Migrationer 1976-2018 traducida por Hanna Nordenhok. Del 2018 a la fecha Gloria Gervitz ha seguido haciendole modificaciones al poema. Fragmentos del poema se han traducido hasta ahora a 18 idiomas. En 2019 Gloria Gervitz recibio el Premio Iberoamericano de Poesia Pablo Neruda. En el otoño del 2019 las editoriales chilenas Aparte de Arica y Cuneta de Santiago de Chile publicaron en coedicion Migraciones 1976-2019. En enero del 2020 la editorial noruega Det Norske Samlaget publico Migrasjoner 1976-2020 traducido por Helene Hovden Hareide y la editorial polaca Lokator publico esta ultima version de Migraciones: Migracje 1976-2020 en traduccion de Anna Topczewska. Fragmentos del poema se han traducido hasta ahora a 18 idiomas. Para 2020 se espera la publicacion en la editorial Shahrayar de la ultima version al dia de hoy de Migraciones traducido al arabe por Jasim Mohamed y The complete poetry of Gloria Gervitz Migrations 1976-2020 en traduccion de Mark Schafer.

Rafael Cadenas ha hecho de la poesía un motivo de su propia existencia, y en este recorrido se ha visto amparado por el admirado respeto tanto de la crítica como de sus coetáneos ante una producción literaria profusa, notoria y que muestra el poder transformador de la palabra. No en vano, esta ha sido reconocida en 2022 con el prestigioso Premio Cervantes. La presente antologia de Averso Poesia persigue un acercamiento del publico lector a las composiciones mas representativas de la trayectoria poetica de Cadenas, incluyendo poemas que permiten apreciar en el conjunto de su obra la evolucion estilistica y conceptual del autor. Cuando nace el poema toma ademas su nombre de la composicion que da apertura a Una isla (1958), como poema que subraya la forma en la que la poesia habita el alma y encarna el cuerpo. Poesia que en Cadenas refleja un compromiso con lo politico y lo humano, pero tambien un dialogo con el misterio esencial del mundo, como manto que envuelve sus versos de forma inalterable. Es una lirica que ?desde sus prontas composiciones hasta sus mas tardios poemas? se muestra hecha de percepciones y emerge desde la honradez. Cadenas, sin sucumbir al peso de los reconocimientos, huye de la notoriedad y la algarabia, porque, ante todo, esta el poema.

La obra de José María Eguren (Lima, 1874-1942) es producto, según Javier Sologuren, de una vuelta constante a la "inolvidable morada de la infancia, único espacio en que no ha de sentirse herida su tierna y sensitiva materia". Los juguetes y la observacion de la naturaleza se convertiran en compañia imprescindible de una poesia polivalente, producto de una modernidad contradictoria que llenara poemas y prosas de imagenes de vida y de muerte. El poeta barranquino exteriorizara sus emociones mas intensas con un estilo propio e inconfundible, donde simbolos (que son "representaciones vividas") y figuras (porque "el mundo parece una figuracion cinematica") construyen una impredecible mascarada modernista. Su lejano parecido con Poe y Chaplin ratifica una individualidad exotica, cuya personalidad moral seria muy valorada por la vanguardia.

Toda la poesía publicada por Roberto Bolaño por primera vez en un solo volumen y en edición revisada. «Escribiendo poesía en el país de los imbéciles. / Escribiendo con mi hijo en las rodillas. / Esc