Libros de Poesía contemporánea hispanoamericana, página 45 de 178

Temporada de cerezas es un poemario que cuenta la historia de mi vida desde un enfoque romántico-caótico.

El Paraíso podría esperar, poemario de Aníbal Costilla, propone un angustioso tránsito por la esencia humana, cuyos sueños y alucinaciones no son sino leves velos que no logran engañar la esencia misma de las cosas y el ser: el vacio, la nada absoluta. La energia de los densos cantos de este libro perfila la fisonomia del vacio elemental, el taller donde se forjan las cosas. Plantea la nada como el sosten del todo. Dios es eso, una angustia infinitamente creadora donde el hombre sufre las estancias del via crucis de su creacion. El hombre es un ser en creacion desde que nace hasta que muere. Dios es el comienzo y el fin, el punto de partida y de cierre del circulo, es el tiempo dolorido de ser.

2ú Edición.

Poemario breve, con composiciones variadas para leer lentamente, saboreando cada sonido y cada palabra.

La poesía de Mada Carreño muestra la voz inconfundible de una mujer libre. Sus poemas tratan la violencia de la guerra, la hipocresía social, el amor no convencional, la naturaleza sin adornos: «Asir

Sonetos de amor, sonetos que indagan sobre la vida y la muerte, la memoria y el olvido, la duda y la esperanza, la creación y la disolución. Sonetos para encarnarse en una obra hipermedia y sonetos solitarios, sonetos que beben en ideas inmemoriales, se recrean en lo cotidiano o vibran en la tension entre lo digital y la naturaleza, en la confluencia poetica de lo cercano y lo lejano, de los contrarios que se unen y transforman. En Variaciones de la Creacion, su segundo poemario publicado tras Pequeñanatomia, Jesus Del Toro ensambla un artefacto endecasilabo y diverso con tonos amatorios, bucolicos, filosoficos, elegiacos y celebratorios que constituye una honda y humana reflexion sobre la existencia. Variaciones de la Creacion fue finalista del Premio Poet in New York en 2020 que convoca Valparaiso Editions. Sus sonetos principales son tambien el material poetico del hipermedia Liber Rotavi.

Era marzo del 2020 cuando en la cuenta de Twitter del poeta español de origen británico Ben Clark se leía: Nos faltará el papel higiénico, pero que no nos falte la poesía. Os propongo colgar #CoronaVersos en Twitter, en este hilo o donde sea. ¡Salud y poesia! Empiezo yo. Dando seguimiento a la convocatoria, engrosaron el hilo, colocados por poetas animosos, versos de Alfonsina Storni, Jose Emilio Pacheco, y muchos mas. En el desierto acontece la aurora. Escribio alguien recordando a Jorge Luis Borges. No paso callado el primer Dia Mundial de la Poesia vivido en pandemia. A sabiendas de valor regenerador de esta gracia, creadores e instituciones del mundo del libro hicieron que reinara en todos los escenarios posibles. La reinvencion en todos los sentidos se hizo imprescindible. Se colgaron versos en los balcones, se hicieron lecturas poeticas desde las ventanas. Diversos portales permitieron el acceso a materiales gratuitos, surgieron grupos en internet en los que comunidades de lectores compartieron libros e intercambiaron temas literarios, y la UNESCO, para paliar el aislamiento creo un acceso libre y gratuito a la Biblioteca Digital Mundial. Pero en la soledad del ser sucedieron tambien empujes y afloraron señales que ya no podian esperar como la poesia del periodista y escritor Pedro Jorge Solans. Con tantas sinuosidades, e iluminado por las enseñanzas del poeta checo Vladimir Holan, quien se ha hundido en la poesia ya no puede salir, Solans se abrazo a las causas justas de la humanidad con la hermosura de las palabras que, en otra dimension, es, ¡claro que si!, mayuscula poesia. El extraño si bemol color sepia propone rescatar las emociones y los recuerdos para sobrevivir en un mundo peligroso para la existencia humana. Solamente la vida/ tiene la escalera, / la salida/ del abismo.

Colofón de luz, publicado por primera vez en 1987 en México, reúne sus libros Romances de la voz sola (1951) y Canto llano (1959), así como la serie de poemas titulada «Ocho poemas de sombra y un col

Ángel Ortuño (Guadalajara, México, 1969-2021) fue poeta, ensayista, bibliotecario y profesor de escritura creativa. Algunos de sus libros son Las bodas químicas (Secretaría de Cultura de Jalisco, 1994), Siam (Filodecaballos, 2001), Aleta dorsal. Antologia falsa, 1994-2003 (Arlequin, 2003), Minoica (con Eduardo Padilla; Bonobos, 2008), Boa (Mantis, 2009), Mecanismos discretos (Mano Santa, 2011), Perlesia (Bonobos, 2012), 1331 (Practica mortal, 2013), El amor a los santos (Ediciones el viaje, 2015), Turbo Girl: historias de la mama del diablo (Ediciones Aguadulce, 2015), Muñecos infernales (Filodecaballos, 2016), Gas lacrimogeno y otras cosas que no son poemas (Universidad de Guanajuato, 2018) y La edad de oro (Ediciones el viaje, 2020). Es considerado por lectores y criticos como uno de los autores mas importantes de la poesia mexicana reciente.La publicacion de este libro es un acontecimiento, ya que por primera vez el lector español podra acceder a la obra de uno de los indiscutibles maestros de la ultima poesia mexicana.

Simultáneo. Sucesivo. La aparente e insalvable contradicción del título de este libro nos lleva a preguntarnos si las páginas que tenemos en nuestras manos son el imposible intento por resolverla. Si todo poema es una herida en el lenguaje (Solo se decir lo oscuro, escribio Ingeborg Bachmann), como reza uno de los textos de este libro, el conjunto de estos ultimos enfatiza la inutilidad del decir-escribir, lo irrenunciable del mismo. Este es un libro sin escapatoria, en la medida en que es una empresa destinada al mas glorioso de los fracasos: escuchar el silencio para desentrañar su naturaleza. La escritura sensorial de Ceron se concentra aqui en la escucha, pero al leerla la hace imposible. Tal vez sea ese mismo oximoron lo que hace este conjunto tan atractivo: es un ir detras de un fantasma (como el de ese padre que ronda por toda la obra de la autora), para que no atraparlo sea su inalcanzable centro. No creo ser demasiado peregrino al decir que este es el libro mas maduro de la autora. Cristian Gomez

En este poemario Enraizada, primer libro de poemas de la escritora puertorriqueña Miriam Damaris Mardivino, un viaje de un ser-mujer nos sumerge a través de un intimismo profundo y una sensualidad que lo atraviesa todo a una polifonia poetica de resistencia cultural, de resistencia a la poetica clasica y a la realidad angosta legada a las mujeres; los poemas trazan la ruta de un feminismo que restituye la realidad escapando a origenes geograficos, a la desmemoria y la domesticacion de la palabra, vibran dentro de una realidad hecha de raices propias que le permiten llamar a sus diosas ancestrales para ...soltar prejuicios / desenredar miedos, privilegios y a la vez ser lugar de encuentro para todas, como dice la poeta las silenciadas pero tambien las que gritan y transforman su mundo. Estos poemas tejen sus raices afrocaribeñas a un feminismo que entre la realidad y el sueño viajan con una voz que busca una morada fuera de la colonizacion constante de la mirada y de sus mascaras. Vanessa Torres

Álvaro Muñoz Robledano (Madrid, 1965). Vendí libros durante treinta años. Alguna vez me atreví a corregirlos e, incluso, a traducirlos. De la costumbre de escribir poemas quedan las siguientes pruebas, que la acusacion no dudara en utilizar: Fotografia junto al pecio, Hoteles, Cuartel de invierno, Salvoconductos, Cuaderno de falsos viajes, Clus, No en el patio trasero de la casa que ni siquiera tengo. Prologue y anote los Ensayos de Montaigne. En el mismo volumen se incluyo mi traduccion de los sonetos de Etienne de la Boetie. Con el pintor Pedro Diaz del Castillo lleve a cabo tres proyectos para la red: Notas para un tratado de botanica de la oscuridad, Nostalgia del horizonte y Cabotaje. En esta ultima tambien participo el maestro Antonio Polo. Formo parte del consejo de redaccion de la revista de creacion Ariadna-rc.com. A pesar de ello, la revista lleva mas de veinte años en la red. ¿Aun escribo? No me corresponde decirlo, ni me correspondera.Alvaro Muñoz Robledano es uno de los poetas mas secretos e interesantes de la poesia española de los ultimos años. Este libro da la medida de la extraordinaria calidad de su escritura.

En Nodo, Morales Monterríos nos muestra una frontera difusa entre la filosofía oriental, los juegos verbales y los problemas ontológicos del conocimiento; siempre manipulados por el artificio del len

Anhelo corazón la flor desnuda y la savia de tu húmeda escultura,donde las abejas degustan tu dulzura y acarician en vuelo su textura.

Un hombre, con todas sus posibles caras, se descubre parte del mundo. Aprende a observar, a caminar, a hablar, a conversar, a callar. Aprende a descubrir la inconsistencia del tiempo, del espacio, la llamada creacion, las personas. Aprende y reaprende, observa, camina, conserva instantes del viento que lo acompañan mientras afuera llueve. Y para, se detiene a contemplar las ramas de los arboles, las miradas de animales similares a el, los pormenores de la memoria, los pasos, los habitos que nutren su cerebro, las estrellas. Se detiene para darle nombre a lo que se quiebra a diario en el susurro del mundo, aun cuando ha pasado, aun cuando se ha quebrado en trizas de viento seco.

Con esa delicadeza repleta de sentimientos, emociones y el desenfado de mostrar al desnudo, sin ropajes, ni mscaras una poesía intimista , pero también contemporánea y universal.Como una tejedora de palabras asentada en imagenes de ebullicion espiritual, fisica y psicologica , con trazos , colores , matices , o de forma brutal y en blanco y negro, acariciando con el tono y la textura de una persona que vive intensamente... Siendo el reflejo de la realidad reivindicativa. Desde una inocencia su canto, como nube, rio, campanadas, silencios, susurros... Aunque en ocasiones parezcan gritos, como una flecha disparada de corazon a corazon .Con valentia o rebeldia genuina a lo largo de una vida llena de arte y escena, se capta la interaccion con el lector para que pueda identificarse, acercarse al alma de la autora y conmoverse.

El Premio Hispanoamericano de San Salvador se ha convertido en un referente para la poesía en español. Pese a su corta trayectoria, el galardón es ya un clásico para los poetas hispanoamericanos.Uno de los efectos de este nuevo libro de Victor Rivera es lograr que el desamparo humano la profunda y radical desolacion de vivir, con sus maravillas y terrores aquiete sus aguas, gracias a la musica verbal que posa la mirada sobre la naturaleza, cuando la voz dibuja con sus visiones los contornos intimos del horizonte, y por ese gesto primordial la existencia de todo se reconoce.Y lo contenido por el aliento, escena tras escena, modula con su cadencia visual las turbulencias del paisaje hasta la calma misma que penetra la mirada. Se trata, por supuesto, del proposito de establecer un lugar en el mundo, de estimar la naturaleza por su condicion plenamente humana, como un hecho del lenguaje. Configurar asi la imagen del universo es habitarlo como ritmo, y el poeta verdadero lo fija mediante el color elegido para nombrar lo celeste y constelado que mora la tierra.Felipe Garcia Quintero

En Las formas sutiles de los cuerpos, de Daisy Novoa Vásquez, un poema recibe unas “palomas de templo” –¿a la vez nuestros cuerpos en la tierra, nuestra alma en nuestro cuerpo, nuestra vida en nuestr

Como niña refugiada, siempre he tratado de encontrar mi propio “hogar”. La poesía es entonces mi escape y mi sustento a la vez: uno dos fuerzas opuestas a traves de la poesía y el trabajo para encont

Los poemas y relatos de Eva son un proceso de autoanálisis y una catarsis para poder perdonar y seguir adelante. Eva es una mujer llena de frustración en un mundo que no termina de comprender. Sus poemas son pasionales y sus dos relatos son autobiograficos. En Eva te veras. Si te sientes atrapada en un mundo superficial. No dice nada mas que lo que siente. Con las palabras mas sencillas...