Libros de Teatro contemporáneo extranjero del XIX al XXI, página 11 de 34

" Los días felices " es una pieza clave en el teatro de Beckett, que, continuando el proceso de depuración escénica de sus obras precedentes, presenta también características fundamentales de sus piezas posteriores. Winnie, torturada por una luz cegadora y semienterrada en un monticulo calcinado, se arropa en un ritual de gestos cotidianos y encuentra siempre motivos, por insignificantes que estos sean, para considerar sus dias felices.

Auguste Villiers de L’Isle Adam (1838-1889), a quien Paul Verlaine incluyó entre sus poetas malditos y Rubén Darío entre sus raros, dedicó los últimos años de su vida a escribir esta obra, que se pub

Estrenada el 24 de junio de 1917 en París, Las tetas de Tiresias fue recibida como una farsa irreverente por un escandalizado público conservador, pero a la vez fue considerada como una pieza paradigmática por un reducido grupo de iniciados. Subtitulada Drama surrealista en dos actos y un prólogo, fue publicada por Èditions Sic unos meses después, en enero de 1918, con el añadido de un Prefacio en el que Apollinaire desarrollaba su concepción surrealista del teatro. Por varios motivos, estamos ante una obra singular por ser la obra fundacional del surrealismo, por su temática reformadora que se sale de lo ordinario, y también por rara, ya que forma parte de la escasa producción teatral de Apollinaire, valorado especialmente como poeta.

La cabeza de Juan el Bautista a cambio de una danza erótica: la pieza teatral en un acto de Oscar Wilde lo reunía todo para escandalizar a la sociedad victoriana. Escrita originalmente en frances, se publico en Paris en 1893, y un año despues se tradujo al ingles. Provocativa e incendiaria, Salome conocio la censura y el repudio, fue interpretada por Sarah Bernhardt y prohibida en Inglaterra por representar personajes biblicos. La opera de Richard Strauss cosecho, en su estreno en Estados Unidos, feroces criticas que llevaron a la cancelacion de todas sus funciones. Oscar Wilde, condenado a dos años de trabajos forzosos por difamacion publica contra el pudor, no pudo presenciar su estreno el 11 de febrero de 1896 en el Thetre de l uvre de Paris.

El libro reúne los ensayos sobre la Forma Pura y obras de teatro que ilustran la visión que tenía Witkiewicz sobre el arte escénico. Sus obras dramáticas y sobre todo, Los zapateros, junto con su novela Insaciabilidad, son los pilares sobre los que se asienta la moderna literatura polaca. Influyo muy especialmente en Kantor y Grotowski tenidos como los padres del teatro contemporaneo polaco.

todomeasqueaymejode@hotmail.com Este es el correo electrónico de Loup (Lobo), una adolescente pasota, rebelde y enojada con el mundo, que se ve impelida, para comprender y comprenderse, a seguir el

Una de las obras dramáticas más importantes de Victor Hugo. El personaje que da título a la obra es un advenedizo que por diversos avatares llega a conquistar el amor de la reina de España.

AMOR DE MADREMarco, que a pesar de estar bien entrado en los treinta aún vive con su madre, cuando se dispone a salir al cine con su novia Annie, mamá se asegura en el pasillo de que la corbata esté recta y vaya bien peinado. Madre y Annie luchan por su amor, en el momento en que esta ultima llega a recogerlo.ATUNMarie y Victor llevan cincuenta años casados. La mujer esta graveme...

Cuenta el derrotero de seis políticos brasileños a la deriva por Argentina, Chile y Francia, convirtiéndose en un testimonio del destierro de uno de los más grandes teatristas latinoamericanos y en una referencia historica.Con el esencial caracter para poner los hechos, situaciones y relaciones humanas como algo que se puede cuestionar y con la renuncia de la identificacion directa del actor con el personaje, consigue darle una perspectiva social y redefinir la funcion teatral en pos de construir relaciones mas saludables, entre el artista, el espectador, el mundo, el arte y los diversos cambios.En Portugal, una vez mas me senti demasiado solo, escribi una pieza en la que me veia de lejos: Murro em Ponta de Faca. Parecia distante, en la niebla. Senti el viento y el frio del viaje sin fin. Pieza circular, en ella no soy nadie: soy todo el mundo, soy el que mata y soy el superviviente (...) El exilio es mitad muerte, como prision es mitad vida.Augusto Boal

El ateo Sartre nos conduce magistralmente a la admiración del misterio de Belén y al compromiso existencial con Cristo que salva. La primera obra de teatro del conocido filósofo existencialista frances tiene como tema central la Navidad. En ella estan presentes la libertad humana, cuestion preferida de Sartre ademas de la ternura, la rebelion, la redencion, la vida y la muerte. De aquellos legajos que el autor distribuyo a los prisioneros colaboradores se conservaron algunas copias que permitieron que, en 1962, se editaran quinientos ejemplares con una breve acotacion de Sartre en la que quedaban claras sus reservas sobre la obra: El hecho de que haya tomado el tema de la mitologia del cristianismo no significa que la direccion de mi pensamiento haya cambiado ni siquiera por un momento durante el cautiverio.

Un virtuoso del violín. La antigua fábula sirve de marco para examinar el papel del arte en la sociedad moderna, tanto su comercialización como la intervención de políticos en las actividades culturales. Es tambien un intento de hacer un teatro interactivo para lograr un mayor acercamiento al publico. Difiere de la fabula en que aqui la cigarra es un virtuoso interprete del violin, ademas, se introducen nuevos personajes y el inesperado desenlace como resultado de un choque con un critico de arte.

Aquesta antologia ens brinda l’oportunitat d’endinsar-nos en la singularitat del teatre rus contemporani a partir de dramaturgs de generacions diferents i d’una selecció de set dels textos mes rellev

Née à Londres de la collaboration du danseur et chorégraphe Akram khan et du producteur Farooq Chaudhry, Akram khan Company est l''une des compagnies de danse les plus dynamiques de la scène conte

Founded 20 years ago in London by the dancer and choreographer Akram Khan (born 1974) and the producer Farooq Chaudhry, Akram Khan Company has become one of the most dynamic troupes on the international contemporary dance scene. Trained in Kathak, Khan has created an innovative choreographic language that fuses the vocabulary of traditional Indian dance with contemporary dance. His performances also feature collaborators from a vast array of disciplines: he has collaborated with the dancer Sylvie Guillem, the actress Juliette Binoche, the artists Antony Gormley and Anish Kapoor, the choreographer and dancer Sidi Larbi Cherkaoui, Israel Galvan and Kylie Minogue, among others.This beautifully illustrated book is the first monograph on Khan, appraising two decades of his ceaseless production and the 26 pieces created by Akram Khan Company since its foundation.

Salomé (1891) muestra, en un solo acto, una versión muy personal de la historia bíblica de Salomé, la hijastra del gobernante Herodes Antipas, quien pidió a su padrastro la cabeza de Jokanaan (Juan el Bautista) en una bandeja de plata, como recompensa por haber bailado ante el. Oscar Wilde añade al personaje de Salome todo un argumento que trastoca la historia evangelica de Jokanaan. En la Biblia, Salome pedia la muerte de Juan por instigacion de su madre Herodias, a la que Jokanaan reprochaba convivir con Herodes a pesar de estar casada con Filipo, hermano de Herodes. En la obra de Wilde, en cambio, Salome esta enamorada (obsesivamente incluso) de Jokanaan (Juan), quien rechaza su amor. La peticion de que sea decapitado se produce, pues, por despecho. Tras la muerte, en una combinacion de eros y thanatos muy propia de la epoca.

Motivados por la crisis económica, cuatro españoles emigran a Berlín. Dos mujeres y dos varones, procedentes de diferentes estratos sociales, con ideologías políticas diferentes, emprenden el mayor viaje de crecimiento personal de sus vidas. Se conocen en

Prohibidas por los gobiernos estalinistas y auténtico objeto de culto clandestino entre los círculos de la cultura checa de los últimos treinta años, las piezas teatrales reunidas en esta antología constituyen un testimonio unico de la crisis del hombre inmerso en un sistema basado en el atropello de las libertades. La experiencia vital de Havel, desde los años que precedieron a la Primavera de Praga hasta la revolucion de terciopelo que en el umbral de 1990 provoco la caida de los comunistas, sirve de hilo conductor del corpus seleccionado: su activismo politico, su encarcelamiento, su condicion de marginado en el mundo deshumaniado y grotesco del totalitarismo, son la materia concreta que Havel, forjado en la rica tradicion teatral del siglo XX -del teatro epico, politico, del absurdo, existencial... -sabe transformar en arte intemporal para reflexionar sobre los conflictos del hombre y su circunstancia: la perdida de sentido del lenguaje, la imposibilidad de la comunicacion, la lucha del ser humano por salvar su identidad en un mundo que lo cosifica, su alienacion su desolacion...

En 1917, un an après sa blessure, un an avant sa mort, dans son uniforme bleu horizon qu’il continuait de porter, le front entouré d’un bandeau, Guillaume Apollinaire était devenu un personnage qui a

A los trece años, Gloria Mae fue secuestrada. Tras años encerrada en un sótano, ha llegado por fin el día de su liberación. El rescate, a priori, es relativamente sencillo; sin embargo, a medida que van pasando los minutos la tarea se complica y se enmaraña de tal modo que es posible que jamas recupere su libertad. Gloria aparenta ser fragil, pero es fuerte, valiente y extraordinariamente imaginativa, tanto que deja a todos desconcertados cuando descubren como se las ha ingeniado para sobrevivir a su cautiverio, los abusos, la violencia y a su extrema soledad.