Ebooks de música, página 31 de 347

Sumérgete en la rica tradición musical de Argentina con "Mujeres argentinas", una colección excepcional de partituras que rinden homenaje a las mujeres destacadas de la historia y la cultura del país. Compuesta por el renombrado musico Ariel Ramirez, esta obra celebra la fuerza, la belleza y la diversidad de las mujeres argentinas a traves de una musica emotiva y conmovedora. Con letras poeticas de Felix Luna y melodias cautivadoras de Ramirez, estas composiciones te transportaran a traves de una narrativa musical que captura la esencia misma del alma argentina.Desde las melodias nostalgicas que evocan la lucha y la resistencia hasta las piezas que celebran el amor y la pasion, "Mujeres argentinas" es una obra imprescindible para cualquier musico o amante de la musica interesado en explorar las profundidades de la cultura argentina. Descubre la magia de la musica de Ariel Ramirez y Felix Luna mientras te sumerges en las historias y los sonidos de las mujeres que han dejado una marca indeleble en la historia y el corazon de Argentina.GRINGA CHAQUEÑAJUANA AZURDUYROSARITO VERA MAESTRA DOROTEA LA CAUTIVA ALFONSINA Y EL MAR MANUELA LA TUCUMANA LAS CARTAS DE GUADALUPEEN CASA DE MARIQUITA

Sumérgete en la rica tradición musical argentina con el "Eduardo Falú Guitarra: Álbum 1". Este excepcional libro de pentagramas presenta una cuidadosa selección de composiciones interpretadas por el musico Eduardo Falu, diseñadas para guitarristas de todos los niveles. Con un total de 48 paginas llenas de melodias cautivadoras, desde zambas hasta cuecas y vidalas, este album ofrece una oportunidad unica para explorar y dominar el rico repertorio de la musica folclorica argentina.Cada pieza ha sido meticulosamente seleccionada para brindar una experiencia musical enriquecedora y autentica. Desde las melodias nostalgicas hasta los ritmos vibrantes, este libro te invita a descubrir la belleza y la profundidad de la musica de la mano de Eduardo Falu. Ya seas un guitarrista principiante o experimentado, este album te llevara en un viaje musical a traves de las diversas formas y expresiones del folklore argentino, capturando la esencia misma de la tradicion musical del pais.Indice: A que volver ZambaAlla en el sur Aire de milonga Corazon alegre Bailecito Cuando se dice adios ZambaEl algarrobo EstiloLa cuartelera ZambaLa fronteriza ZambaLa oracion TremoloLa verde rama CuecaLa volvedora ZambaNo te puedo olvidar Cancion Tonada del viejo amor TonadaVidala del nombrador VidalaVidalita Tradicional Viejas tardes provincianas ValsZamba de la Candelaria Zamba

Sumérgete en el fascinante mundo del tango con "Roberto Grela, la guitarra del tango", una obra imprescindible para los amantes de este género musical. Con arreglos y transcripciones meticulosamente realizadas por Julian Graciano, este libro te llevara a traves de un viaje unico a traves de las grabaciones de Roberto Grela, explorando su estilo distintivo y las ideas musicales que lo convirtieron en una figura iconica del tango. Con 154 paginas repletas de musica autentica y detalladas explicaciones, esta obra ofrece una oportunidad incomparable para estudiar y comprender la esencia del tango desde la perspectiva de uno de sus mas grandes exponentes en la guitarra.Desde clasicos como "La cumparsita" hasta joyas menos conocidas como "La tablada", este libro presenta un amplio repertorio de composiciones seleccionadas cuidadosamente que destacan la maestria de Roberto Grela. Ya seas un guitarrista aficionado o un estudioso del tango, este libro te brindara una valiosa fuente de inspiracion y conocimiento para explorar y enriquecer tu comprension de este genero musical tan apasionante. ¡Adquiere tu ejemplar de "Roberto Grela, la guitarra del tango" y sumergete en la riqueza y el legado musical de uno de los grandes del tango argentino!Indice:A la guardia nueva (Anibal Troilo)A Pedro Maffia (Anibal Troilo)Diablito (Pedro Maffia, Ismael Aguilar, Geronimo Martinelli Massa)El abrojito (Luis Bernstein, Jesus Fernandez Blanco)Ivette (Augusto Berto, Julio Roca, Pascual Contursi)La cachila (Eduardo Arolas)La cumparsita (Gerardo Matos Rodriguez)La maleva (Antonio Buglione, Mario Pardo)La tablada (Francisco Canaro)La trampera (Anibal Troilo)Madame Ivonne (Eduardo Pereyra, Enrique Cadicamo)Maipo (Eduardo Arolas)Mi noche triste (Samuel Castriota, Pascual Contursi)Mi refugio (Juan Carlos Cobian, Pedro Numa Cordoba)Nunca tuvo novio (Agustin Bardi, Enrique Cadicamo). 1er version, 1953. Nunca tuvo novio (Agustin Bardi, Enrique Cadicamo). 2da version, 1962. Pa que bailen los muchachos (Anibal Troilo, Enrique Cadicamo) Palomita blanca (Anselmo Aieta, Francisco Garcia Gimenez)Silbando (Sebastian Piana, Catulo Castillo)Sobre el pucho (Sebastian Piana, Jose Gonzalez Castillo)Taconeando (Pedro Maffia, Jose Horacio Staffolani)Un placer (Vicente Romeo, Juan Andres Caruso)

Sumérgete en la rica tradición del tango argentino con "Cacho Tirao: Tangos", una colección excepcionalmente curada por el renombrado guitarrista Oscar Emilio Tirao. Este libro de pentagrama presenta una seleccion cautivadora de tangos clasicos, cuidadosamente dispuestos para guitarra, que te transportaran a las calles empedradas de Buenos Aires. Desde el emblematico "La cumparsita" hasta la nostalgica "Boedo", cada pieza te invita a explorar la pasion y el drama de uno de los generos musicales mas distintivos del mundo.Con un total de 20 paginas llenas de melodias evocadoras, "Cacho Tirao: Tangos" es una adicion imprescindible para cualquier guitarrista apasionado por el tango. Ya sea que estes buscando mejorar tu tecnica o simplemente disfrutar de la musica iconica de Argentina, este libro ofrece un repertorio diverso que desafiara y deleitara a musicos de todos los niveles. Sumergete en la magia del tango con esta coleccion unica y descubre el legado perdurable de Cacho Tirao a traves de sus emblematicas composiciones.IndiceLa cumparsita ............................. Pag 4 Boedo .......................................... Pag 8 La puñalada ................................ Pag 12 Derecho viejo .............................. Pag 16

Sumérgete en la riqueza del folklore argentino con "Con la guitarra que tengo", una colección excepcional de piezas musicales creadas por el talentoso Juan Falú. Este libro de pentagrama de 12 páginas te invita a explorar la profundidad y la autenticidad de la musica folclorica a traves de composiciones como "De la raiz a la copa", "Buena yunta", "Chacarera ututa" y "Del buen riego". Cada pieza captura la esencia vibrante y emocionante de la musica tradicional argentina, ofreciendo una experiencia musical enriquecedora para guitarristas de todos los niveles.Desde el ritmo contagioso del bailecito hasta la melancolia nostalgica del gato, estas composiciones te transportaran a las vastas llanuras argentinas y te sumergiran en su rica herencia musical. Ya seas un guitarrista aficionado o experimentado, "Con la guitarra que tengo" te ofrece la oportunidad de explorar y dominar la diversidad de estilos y emociones que caracterizan al folklore argentino. Atrevete a descubrir la belleza y la profundidad de estas composiciones unicas mientras te sumerges en la magia de la musica de Juan Falu.Indice:DE LA RAIZ A LA COPA (Gato) BUENA YUNTA (Bailecito) CHACARERA UTUTA (Chacarera) DEL BUEN RIEGO (Gato)

Los grandes artistas de la historia de la música desde los años 50 hasta la actualidad. retratados por prestigiosos artistas del cómicEste libro es una obra de arte que retrata con precisión y detalle los mas grandes artistas de los ultimos 70 años de la historia de la musica. El autor, a traves de un relato ameno y conmovedor, nos acerca las vidas y carreras de artistas iconicos de todo el mundo.Acompañado por las viñetas y dibujos de 54 artistas graficos, el libro representa a rockeros, sinverguenzas, pioneras, misticos, fragiles, divas, bandas de culto y. por encinma de todo, un gran numero de hombres y mujeres de talento extraordinario. Desde Elvis, Los Beatles o Bob Marley, hasta Bjork, P.J. Harvey, AC/DC, Kraftwerk, Iggy Pop, Amy Winehouse o Nick Cave.Este este libro presenta una vision completa de los artistas de culto, explora las vidas personales y las dificultades a las que se enfrentaron en su camino hacia la fama. Los logros mas destacados de los grandes nombres que han marcado una epoca.Una experiencia visual y emocional que deleitara a los amantes del comic y la musica.

La biografía de George Harrison, el gran guitarrista de los Beatles, de la mano de uno de los biógrafos musicales más reputados del mundo. Pese a ser aclamado como uno de los mejores guitarristas de su epoca y de la historia, George Harrison lucho contra sentimientos de inferioridad, especialmente en sus primeras decadas. A menudo era el blanco de las bromas de sus compañeros de banda debido a su origen de clase baja y, por lo general, no se le permitia contribuir mas que con una o dos canciones por album de las decenas que escribia.Ahora, el aclamado biografo de los Beatles, Philip Norman, examina a Harrison a traves de la lente de sus numerosas contradicciones. Comparado con las enormes luminarias compositoras Lennon y McCartney, se le consideraba un talento menor; sin embargo, compuso obras maestras como While My Guitar Gently Weeps o Here Comes the Sun, y su triple album de debut en solitario All Things Must Pass consiguio un inmenso exito, apareciendo en muchas listas de los 100 mejores albumes de rock de todos los tiempos. Los criticos de musica moderna lo situan en el panteon de los dioses de la guitarra de los años sesenta, junto a Eric Clapton, Jimi Hendrix, Keith Richards y Jimmy Page.George Harrison arremetio contra el mundo material y, sin embargo, escribio la primera cancion pop quejandose del impuesto sobre la renta (Taxman). Paso años restaurando con amor su propiedad de Friar Park como un introspectivo viaje espiritual, pero rapidamente hipoteco la propiedad para ayudar a rescatar un proyecto cinematografico que seria ampliamente prohibido por sacrilego, La vida de Brian, de Monty Python. Harrison pudo estar ferozmente celoso, pero no solo siguio siendo amigo de Eric Clapton cuando Clapton se enamoro de la esposa de Harrison, Pattie Boyd (Something), sino que los dos amigos se hicieron aun mas cercanos despues de que Clapton se casara ella.Sin precedentes a su alcance y acompañado de material fotografico, esta profunda biografia captura a George Harrison en su forma mas multifacetica: amigo devoto, hijo leal, maestro de la guitarra, brillante compositor, adicto a la cocaina, mujeriego en serie, filantropo global, estudioso del misticismo hindu, comediante autocritico y, en ultima instancia, artista y hombre iconico amado por millones de personas en todo el mundo.

El estrés laboral en la docencia y su impacto negativo cada vez es más evidente en el sector educativo universitario actual. El personal docente universitario se enfrenta día a día con las particularidades del sistema mismo al que pertenece, en donde milita entre dos ejes fundamentales, la salud integral y la seguridad social, con una aparente tranquilidad por contar con un empleo que garantice la aproximacion de la homeostasis individual en la docencia universitaria, pero afrontando diversas y complejas situaciones estresoras. Este texto hace un recorrido por los multiples factores alrededor del estres en la academia desde diversas perspectivas de catedraticas de la Universidad Autonoma de Baja California Sur interesadas en contribuir en el bienestar de la comunidad social y academica para mejorar, en ultima instancia, la calidad de la educacion superior, a traves de su capital humano y con ayuda de las instituciones encargadas de propiciar el conocimiento reflexivo y libre. La inquietud de escribir esta obra surge de un compromiso personal y profesional de las autoras, quienes, inmersas en el ambito academico universitario, saben de primera mano como las actividades del ser mujer y docente implican un desgaste, generado por las exigencias de la vida familiar y laboral, sobre todo, para aquellas que buscan la obtencion de reconocimiento a su desempeño y la posibilidad de lograr un aumento salarial.Entre los asuntos tratados, se encuentran: la obligatoriedad de las leyes o normas; la proteccion de los derechos laborales a traves de representantes; la oportunidad de que la didactica, aplicada correctamente, contribuya a la reduccion del desgaste ocupacional y a evidenciar el papel de la inclusion, la no discriminacion y la consolidacion de redes de apoyo para tener ambientes seguros y sostenibles; las dificultades en los procesos de reclasificacion docente que propician desgaste; el aporte de las habilidades blandas en la superacion de los retos del desempeño docente; y la responsabilidad social universitaria como una respuesta eficiente para reforzar la labor de liderazgo del docente en la formacion de personas conscientes de su capacidad de ser un factor de cambio que beneficie la calidad de vida de toda la sociedad.

¿Cómo era Raffaella Carrà cuando se apagaban los focos? ¿Qué la llevó a ser la presentadora mejor pagada de Europa? ¿Por qué la censuró el Vaticano? ¿Qué le supuso España a nivel personal y profesion

¿Qué es un complejo genérico y a qué principios responde la conceptualización de los cinco complejos sugeridos (del son, de la rumba, de la canción cubana, del danzón, del punto guajiro, de la música afrocubana)?, ¿que perspectivas ofrece a musicos, interesados y estudiosos del espectro musical de Cuba? Respuestas a esas interrogantes ofrece esta nueva vision de nuestro patrimonio musical, asentada en basamentos filosoficos que ponen al ser humano en el centro de la creacion artistica y de los procesos que involucran su desarrollo y trascendencia. La experiencia investigativa del autor le permitio resolver en el libro los intringulis teoricos que ha afrontado desde sus primeros acercamientos a las proposiciones sustentadas por respetados expertos de nuestra musica y de la Musica. Deja, sin embargo, libertad al lector para que estudie, viva la experiencia y opine, y, aun en desacuerdo, encuentre claves para involucrase con el universo de la creacion, la critica y la teoria musical cubana desde la perspectiva de un metodo cientifico que le aporta integralidad y coherencia ineditas.

Un día en la cabeza de Santi Balmes, el vocalista más genial de su generación, líder de Love of Lesbian, en un libro musical de imaginación desbordante.El mundo interior de Santi Balmes es un torrente de imaginacion, ideas atrevidas y pensamientos disparatados. Posee una voz interior que oscila entre situaciones marcianas y momentos de intima vulnerabilidad cuando escucha una cancion que le parte en dos.En su primer libro de no ficcion, el autor indaga en esa idea mezclando musica y emociones, y fantasea con la idea de como seria pasar un dia en su cabeza, esto es: capitulo a capitulo, desde que se levanta hasta que se acuesta, asociando cada momento de ese dia imaginario (o no) con sus canciones favoritas, explicando su seleccion, en que momento las escucha, para que sirven.Fantasia,erudicion musical y tambien un poco de musicoterapia en una lectura que entusiasmara a cualquier buen aficionado a la musica.

Un relato conmovedor de cómo la música es testigo de la historia y transmite la memoria del pasado.Cuando reflexionamos sobre cómo las sociedades conmemoran sus propios sueños y catástrofes, solemos pensar en libros, archivos o monumentos de piedra. Sin embargo, en El eco del tiempo, el galardonado critico e historiador cultural Jeremy Eichler defiende el poder de la musica de evocar la cultura, ya que es un arte excepcionalmente capaz de transmitir la envergadura del pasado. Con el oido de un critico, la sabiduria de un erudito y el ojo para el detalle de un novelista, Eichler muestra como cuatro compositores destacados Richard Strauss, Arnold Schoenberg, Dmitri Shostakovich y Benjamin Britten vivieron la epoca de la segunda guerra mundial y el Holocausto, y posteriormente transformaron sus experiencias en obras musicales sumamente conmovedoras, en partituras que se hacen eco del tiempo perdido. El eco del tiempo es una narracion lirica que profundiza en nuestra forma de pensar sobre los legados de la guerra, la presencia del pasado y las profundas posibilidades del arte en nuestras vidas.

Its been a long time coming... Llega a librerías el libro para conocerlo todo sobre la artista que ha redefinido la industria musical.Desde componer canciones en la granja de Pensilvania de sus padres a romper sus propios records dentro de la industria musical: el impacto mundial de Taylor Swift es innegable.A traves de este magnifico libro ilustrado, seas un swiftie veterano o un fan que acaba de llegar, podras sumergirte en el universo lirico y compositivo de la mayor artista de su generacion.Recorre las diversas eras de la cantante y descubre como sus distintas inquietudes han evolucionado a lo largo de su carrera. Una experiencia unica para interpretar todo aquello que las letras de Taylor inspiran, y llegar a los recovecos mas ocultos de la autentica mastermind de la musica.

Los muiscas del altiplano cundiboyacense y su participación en el entramado colonial (siglo XVI) analiza el papel activo de las comunidades indígenas de esa región en el contexto de la dominación colonial de la segunda mitad del siglo XVI y las distintas facetas en las que la sociedad indigena respondio al poder español. Este libro explora las transformaciones del liderazgo indigena y la identidad social a partir de informacion documental, historiografica y arqueologica. Se resalta la importancia de entender los cambios socioculturales de las poblaciones nativas del epicentro geografico y politico del Nuevo Reino de Granada durante el periodo colonial temprano, abordando algunas cuestiones como la produccion, uso y circulacion de ciertos objetos, las disputas creadas en torno a la ocupacion del espacio y las respuestas indigenas al uso y control de la mano de obra de las poblaciones por parte de distintos estamentos que representaban la dominacion hispanica.

Un recorrido visual por la trayectoria del mayor icono del pop actual, Taylor Swift, la artista que ha batido todos los récords.SWIFTIES, ¡HA LLEGADO NUESTRO LIBRO!Con sus composiciones profundamente personales, sus innumerables exitos y su sonido inconfundible, Taylor Swift se ha consolidado como una de las voces mas iconicas de la musica pop. Una celebridad que ha revolucionado la industria y el mundo de la musica, que nunca volvera a ser igual despues de este gran icono. Tras la publicacion de su ultimo album, Midnights, este impresionante libro rinde homenaje a las diferentes epocas de Swift como artista, sus influencias sonoras y esteticas, sus inspiraciones personales y la increible comunidad que se ha formado entre su base internacional de fans, junto a decenas de fotografias a todo color. Descubre a la artista que dijo shake it off a las criticas y que celebra a sus fans como ninguna otra, el gran icono pop por excelencia. Its a love story, baby, just say yes!

Las últimas investigaciones en neurociencia muestran que la música es mucho más que un entretenimiento. En las dos últimas décadas, estudios con nuevas tecnologías biomédicas permiten explicar cómo la musica influye integramente en todo nuestro ser (cuerpo, fisiologia, mente, emociones, espiritu)Por ello, descubrir que una composicion musical puede generar, construir y consolidar estructuras neuronales, con los cambios bioquimicos asociados, no debe sorprendernos: somos seres musicales y nuestro cerebro demanda y agradece esta estimulacion.Erudito, sorprendente, lleno de curiosidades e inmensamente rico, Neuromusica es un fantastico trabajo que nos ayuda a comprender como algo tan sutil puede ser, a la vez, tan poderoso y transformador como para cambiar nuestras vidas. El libro ideal para los amantes de la musica de todos los generos, estilos y epocas, y para todos los que quieran conocer y aprovechar sus beneficios.

Este libro presenta propuestas didácticas para desarrollar aprendizajes socioemocionales de personas en situación de discapacidad cognitiva pormedio de las artes tanto en ambientes educativos como en espacios publicos, junto con un segmento teorico que amplia los conocimientos sobre este tema. Las atractivas ilustraciones de Carlos Denis, el material didactico para imprimir y el contenido audiovisual de apoyo consolidan un texto educativo, interactivo y creativo que supone un aporte clave para diversos profesionales del mundo de la salud, el arte, entre otros. Ha sido desarrollado por un grupo de especialistas nacionales e internacionales en desarrollo socioemocional, artes, educacion y discapacidad, liderados por los profesores Victor Romero Rojas y Macarena Lizama Calvo, en conjunto con el equipo del Centro UC Sindrome de Down y la Fundacion Mawen. "La emocion de crear" es una invitacion a realizar con emocion cada trazo, cada frase corporal, cada pieza musical y cada interpretacion de rol para que seamos conscientes como desde cada interaccion potenciamos el desarrollo de aprendizajes socioemocionales. Cuando consideramos el valor de cada participante y hacemos ajustes razonables, la participacion social pasa a ser una oportunidad de cambio hacia el bienestar que garantiza una mejor calidad de vida para todas las personas.

El carácter universal del jazz latino se manifiesta en la multiplicación creciente de su público y en la diversificación de sus repertorios. La importancia de este género de la música popular es indiscutible: cada vez se aprecia mas la influencia del Caribe y de Latinoamerica en todos los ambitos de la cultura. El libro de Delannoy muestra los mejores momentos de la historia del jazz latino y hace un registro de los musicos y las corrientes esenciales que han dado vida a esta expresion musical, remontandose a las raices del jazz latino en la region de Nueva Orleans y a las influencias posteriores que lo han ido modificando y enriqueciendo. Es en Nueva York, en los años cuarenta, cuando se reconoce la influencia latina en el jazz, su abundancia de colores sonoros. Delannoy explica en este texto invaluable para entender el jazz latino, que es preciso profundizar en el estudio de los ritmos afrolatinos para comprender la singularidad de esta forma del jazz, señala que es importante entender la cultura de la que procede y ofrece, por ultimo, una mirada al futuro examinando las corrientes que han aparecido en los ultimos años.

Con notable sensibilidad y expertise pedagógica, la autora introduce de manera natural y progresiva diferentes técnicas orientadas a integrar, a través del canto y la práctica coral, los aspectos "básicos" de la musica, y brindar a los estudiantes la oportunidad de experimentar consigo mismos y vivenciar, por medio del juego y la accion, los principios que rigen el lenguaje musical. A partir de una serie muy rica de propuestas centradas en un excelente repertorio musical, asi como por medio de materiales, explicaciones, dibujos y sugerencias varias, la autora comparte con sus lectores -profesores y estudiantes- valiosos "secretos" profesionales en los que se proyecta el goce y la alegria que a ella misma le provocan la musica y las actividades artisticas.

El libro Piano complementario: Nivel 3 está diseñado para proporcionar un conocimiento más completo del aspecto armónico, técnico e interpretativo del piano. Los ejemplos y repertorios seleccionados comprenden una variedad de estilos, desde el periodo Barroco hasta el Contemporaneo. Ofrecen una amplia gama de colores, timbres, ritmos y aspectos tecnicos que ayudan a enriquecer el desarrollo musical de los estudiante de piano complementario y de aquellos que desean profundizar en el estudio de este instrumento.