eBooks de Historia y crítica de la Literatura, página 4 de 633

LA SOCIEDAD POST HUMANA (2025) de Antonio Ramón Gutiérrez analiza, desde una visión psicoanalítica, el surgimiento de una era marcada por la definitiva caída del humanismo y del sujeto moderno. Una nueva dimension subjetiva y una inedita cosmovision, hacen que las tradicionales categorias del pensamiento ya no alcancen para explicar algo que se ha producido en el mundo y que tiene que ver con lo real desencadenado. De ahi la convocatoria a la creatividad y la poesia. La fase actual del discurso hegemonico de la epoca, en su intento de apropiacion planetaria, ha construido a un nuevo sujeto inmerso en un perpetuo presente, un sujeto desculturizado, sin historia, erratico, desabrochado, sin inscripcion en el Otro. El autor ha publicado mas diez libros de ensayo, numerosos articulos en diarios y revistas especializadas, ademas de novelas, poesia y cuento.

Las ocasiones se repiten; los velos se descuelgan en este trasluz de la dramaturgia; nuestras mentes lo visionan, los ayeres aberrantes, que desgastamos. Y el instante se expansiona en la sangre de los hombres; la muerte es nuestra cegadora; debajo de los pozos la intuimos, esta tormenta de demencias viciosas. Ahora el futuro renace solo; oscila durante nuestro encuentro con los otros originarios; todos lo intuimos, lo pecado con energia; nuestro ser vuelve a trasegarlo, bajo cada acto resquebrajado y con agobio lo moldeamos para redimirlo, para mejorarlo.

Las venturas y desventuras del condestable de Juan II de Castilla, don Álvaro de Luna, protagonizan la poesía narrativa del siglo XIX, desde Don Álvaro de Luna (1834) de Ángel Saavedra, duque de Rivas, hasta La tumba del condestable (1888) de Blanca de los Rios. Un total de ocho composiciones extensas y seis breves se inscriben en una corriente de recuperacion del romance historico, que se inicia en el Romanticismo y se prolonga hasta finales de siglo, y que pone de actualidad a Juan II y su mano derecha, exhibidos con diversos fines politicos. El duque de Rivas, Juan Arolas, Eugenio de Ochoa, Ceferino Suarez Bravo, Adolfo de Castro y Rossi, Francisco Muñoz y Ruiz, Pedro Maria Barrera y Blanca de los Rios, eruditos destacados de su tiempo, exponen, a traves de ocho poemas de tipo narrativo, el ascenso y caida del maestre de Santiago y condestable de don Juan II de Castilla, en momentos convulsos, de enfrentamiento, cambios de gobierno o exaltacion popular.Con este monografico se ofrece un estudio previo que contextualiza la creacion de dichas composiciones y el sentido de las obras en sus circunstancias de difusion, asi como una edicion critica y anotada, con la que se fijan unos textos que informan de la evolucion del verso narrativo que reescribe la cronologia de don Alvaro de Luna en clave politica en el siglo XIX.

Este libro examina las relaciones entre subjetividad, historia y literatura como formas de conocimiento que modelan la comprensión de lo social. A partir de los desplazamientos epistemológicos que se consolidaron en las ciencias humanas desde la decada de 1960, la investigacion plantea una lectura critica que articula teoria literaria, sociologia, historia y filosofia sin jerarquias disciplinares.Desde esta perspectiva, la obra de Luis Cardoza y Aragon se analiza como una expresion singular de subjetividad historica: una voz que, en su dimension individual, refleja las tensiones colectivas del devenir centroamericano. A traves de una lectura diacronica, Cardoza y Aragon se presenta como testigo y agente de procesos sociopoliticos, culturales y esteticos que atraviesan el siglo XX en la region.El estudio se organiza en torno a tres ejes: una revision de los contenidos abordados en la obra de Cardoza y Aragon, una reflexion sobre el marco teorico-metodologico adoptado y una sintesis de los aportes que esta investigacion ofrece al campo de los estudios literarios y culturales en America Latina.

¿Cómo contamos el lugar que habitamos? ¿América Latina puede ser reducida a campos polvorientos, pueblos perdidos en el mapa y personajes condenados a la brutalidad? ¿De qué modo las historias que repetimos moldean la forma en que vemos a nuestra region? ¿Que pasaria si empezaramos a narrarnos de otra manera? Tierra acostumbrada es una larga conversacion epistolar con America Latina. De forma critica, Maria Lobo indaga en los motivos por los cuales escritores y escritoras de nuestro continente insisten en representarla como una sucesion de pueblos rurales y en situar lo rural en el lugar simbolico del peligro y la violencia. A traves de un dialogo con la historia, la teoria literaria y la experiencia personal, revisa los mecanismos culturales que invisibilizaron las ciudades "de media altura" y fijaron a la provincia como un espacio salvaje en el imaginario popular. A partir de nociones como la levedad de Italo Calvino, el fantaseo de Sam Shepard y la idea de cristalizacion de Tomas Eloy Martinez, junto con las miradas de Gabriela Wiener y Eduardo Muslip, propone otras formas de nombrar y habitar el presente. Con un lenguaje sensible, lucido y atento a las capas de sentido que conforman algunas formas de las identidades latinoamericanas, Tierra acostumbrada permite desmontar estereotipos y reconocer las huellas urbanas y culturales que atraviesan incluso los paisajes mas apartados. Una invitacion a pensar como contamos y como queremos contar la tierra que habitamos.

Un libro de articuentos que explora lo absurdo y lo cotidiano con ironía y lucidez. Dirigido a lectores curiosos, incómodos ante lo obvio, que disfrutan de lo extraño y buscan sentido en lo mínimo. Dialogo entre autor y protagonista. Razon y delirio.

Este libro se define más bien por aquello que no es. No es filosofía, pero tampoco es literatura. A sus espaldas hay más bosquejos y borradores que aciertos. Fue incluido en la categoría de ensayos tan solo por descarte, pero es en esa suerte de exclusion donde se siente comodo.Su tono experimental y sus conclusiones abiertas dan precisamente esa idea de ensayo, de algo que es conjetura pero que deja puntos suspensivos tras de si. El titulo revela su principal caracteristica: instantes de reflexion que no ostentan una gran extension, pero si una notable profundidad en cada pagina.Su lectura sera fugaz, pero vehemente. En la primera pagina del libro encontrara el porque de dicha naturaleza. Esos momentos en que el pensamiento emerge son los mas escasos, pero tambien los mas dichosos. Esta obra detiene ese instante en que uno se desvanece para dejar lugar a aquello que no se es.

Este no es un libro académico ni técnico. Es un espejo.Un espejo que devuelve frases, gestos y miradas que usamos sin pensar.Que nos enfrenta a los prejuicios más silenciosos: esos que tenemos sobre la vejez, incluso cuando creemos no tener ninguno.¿Cuantas veces dijiste "estas igual" sin pensar lo que eso implica?¿Cuantas veces hablaste de "abuelitos" con cariño pero tambien desde una mirada que reduce? ¿Cuantas veces decidiste por alguien mayor creyendo que lo estabas cuidando? Viejismos cotidianos recorre esas formas sutiles y no tanto de discriminacion que se cuelan en lo diario.Con sensibilidad, claridad y humanidad, Sabina Dayraut pone en palabras lo que muchas veces pasa desapercibido, pero que moldea la manera en que miramos, tratamos y vivimos la vejez.Este libro no señala con el dedo: señala el espejo. No impone: pregunta.Porque todos sin darnos cuenta hemos reproducido viejismos.Y reconocerlo es el primer paso para dejar de hacerlo.Mas que un libro, es una invitacion a mirarnos distinto.Un acto de respeto por la vejez. Un recordatorio de que llegara viejo no es un problema a evitar, sino una etapa que mereceser vivida con dignidad, deseo y voz propia.

El viento y la llama(de amor)(viva): Ernesto Cardenal en su centenario. Ínsula n° 946, octubre de 2025.María Ángeles PÉREZ LÓPEZ / Ernesto Cardenal en su centenarioLuz María ACOSTA / Con Ernesto, ent

«Pocos mundos tan propios como el de Luis Antonio de Villena y pocas voces tan marcadas como la suya».El CulturalDiamantes, mística y cilicios muestra los usos amorosos de algunos de los escritores m

La escritura religiosa de Lope de Vega constituye una de las facetas del genial madrileño menos atendidas por la crítica. Esta monografía se enmarca en una línea de reflexión dedicada a la escritura religiosa del Fenix de los Ingenios, en sintonia con otros ensayos publicadosa lo largo de los ultimos años en esta coleccion: Lope de Vega y el Humanismo cristiano(2018), Literatura y devocion en tiempos de Lope de Vega (2019), La escritura religiosa de Lope de Vega: entre lirica y epopeya (2020), En torno al Lope sacro (2021), Lope de Vega y la canonizacion de san Isidro (2022).El volumen ofrece una reflexion ambiciosa en torno a diferentes aspectos que afectan a la poesia, la prosa y el teatro del Fenix de los Ingenios. Las siete contribuciones aqui reunidas estan firmadas por algunos de los mejores especialistas en la produccion lopesca, tanto en ambito nacional como internacional.

Un pueblo junto al ferrocarril, a cien kilómetros de Córdoba. Llanura, campo, voces de inmigrantes, tonadas locales, historias que van y vienen, revistas, libros, voracidad. La lectura está en todas partes y en todas las epocas de la vida de Maria Teresa Andruetto, la ansiedad de saber o de soñar es la misma, tambien la busqueda de una lengua de escritora. Se lee en casa, en la clandestinidad del insilio, despues en las aulas, en los talleres, en las carceles, en los centros de recuperacion de la memoria. La lectura es intima, politica, relacional; la biblioteca es democratica, asi la memoria de una lectora de provincia que ha salido al mundo se enhebra en este libro con la literatura y con la gente.

Diego Mexía de Fernangil nació en Sevilla, formó familia en Lima y se asentó hasta sus últimos días de vida en Potosí. Es autor de la Primera parte del Parnaso Antártico, la Segunda parte del Parnaso Antartico y de la Tercera parte del Parnaso Antartico. Su primera obra se publico en Sevilla en 1608 y vuelve a aparecer aqui en una cuidada y rigurosa edicion critica precedida por un extenso estudio preliminar que permite contextualizar, entre otras cosas, la presencia e influencia del Renacimiento italiano en los virreinatos de America. Asi, por ejemplo, entre las lecturas de Mexia de Fernangil destacan textos de humanistas como Remigio Nannini o Christoforo Zaroto, entre otros.La obra fue compuesta por el comerciante y poeta, en su viaje del virreinato del Peru a la Nueva España. Se trata de un ejemplo de la traduccion y de la creacion poetica en el crepusculo del siglo XVI, una muestra de la compleja y ardua labor del poeta y de la poesia sin fronteras: una pieza clave de la tradicion clasica en España y America. El titulo invita a pensar en un proyecto escriturario que se inicia con este volumen, de caracter mitologico, y que tuvo continuacion en una segunda parte de caracter religioso (que Mexia firma como "ministro del Santo Oficio de la Inquisicion en la visita y correccion de los libros y natural de la ciudad de Sevilla" y en una tercera parte hoy perdida.

Gloria Fuertes (Madrid, 1917-1998) fue una genial poeta de origen obrero e ideología progresista, que tuvo que luchar contra viento y marea para poder seguir su vocación. Fruto del obligado autodidactismo de sus inicios es el singularisimo estilo de honda claridad expositiva y fino humor verbal que caracteriza su poesia para adultos.La autorreferencialidad de sus poemas constituye el eje tematico en torno al cual se aglutinan la mayoria de los estudios de este volumen. Algunos abordan aquella de caracter explicito, ahondando en los textos en los que toma la palabra el personaje poetico homonimo de la autora. Otros, en cambio, se ocupan de la autorreferencialidad implicita: aplican a la poesia fuertiana la metodologia analitica desarrollada por Itziar Lopez Guil en la Universitat Zurich, evidenciando el asiduo empleo que la castiza poeta hizo de la iconicidad en sus poemas para crear un segundo nivel de sentido, de caracter figurado y naturaleza metapoetica.

Un jardín hecho de palabras: el arte narrativo de Clara Obligado explora el rico universo de esta versátil autora, en el que se funden el compromiso y la capacidad reflexiva con la belleza de la expresion. Ademas de dar a conocer su trayectoria literaria con sus rasgos distintivos y los datos mas relevantes, se analizan los hitos principales que afloran en su obra la hibridez linguistica, identitaria y cultural; las migraciones, el exilio, la violencia, el dolor, la memoria; la posicion de la mujer; asi como la intrinseca relacion entre la literatura y la botanica. Estas vastas lineas tematicas en continuo dialogo con la amplitud de sus contextos se someten a estudio junto con diversos procedimientos narrativos, la abolicion de fronteras entre los generos literarios, la intertextualidad, asi como los efectos sensoriales, entre otros, con especial atencion a la intima union de la escritura y la naturaleza

Los cuatro tomos que conforman esta colección ponen a disposición del público las traducciones literarias de poesía, teatro, narrativa y ensayo realizadas por el escritor costarricense José Basileo Acuña Zeledon. El material fue recopilado a partir de manuscritos ineditos, borradores mecanografiados, copias de mimeografo y versiones publicadas en revistas, periodicos y obras o antologias con sello editorial. Se trata de una produccion realizada entre 1925 y 1984, la cual abarca periodos y movimientos literarios distantes y plurales. Desde las baladas inglesas de autor desconocido y la obra teatral de William Shakespeare, hasta la poesia de tres simbolistas franceses y textos narrativos de Lafcadio Hearn y Joseph Conrad, entre otros, Acuña tradujo del ingles y el frances autores de distintas procedencias y tradiciones literarias. Presentar este material bajo un solo titulo busca ser una invitacion para que el dialogo intercultural iniciado por Jose Basileo Acuña en el siglo XX continue y sea apreciado y valorado por los lectores, traductores y estudiosos literarios del presente y del futuro.

En 1972 la Editorial Costa Rica fue cuestionada por la presencia de autores comunistas en su catálogo y toma de decisiones. A 13 años de su creación, no era la primera vez. Había pasado también, por ejemplo, en 1960 y 1968. En esta ocasion, la Liga Civica de Mujeres Costarricenses asumio la edicion de A ras del suelo de Luisa Gonzalez y la presencia del "dictaminador" de obras Carlos Luis Saenz, como un gesto de proteccion al comunismo por parte de la Editorial. Para esta pequeña comunidad de lectoras, las autorias comunistas o socialistas eran a su juicio de "tendencia desmoralizadora" y la edicion de obras como esta fortalecia a un partido (¿socialista o comunista?) "que tiende a destruir los fundamentos de la organizacion democratica".Con este libro demostramos que la categoria de literatura costarricense ha sido una construccion a lo largo del tiempo. En estas visitas al pasado, la preocupacion de la Liga ejemplifica preguntas que siempre estan en esta discusion o construccion: ¿como se legitiman los autores en las instituciones literarias segun la epoca?, ¿cuales criterios (ideologicos, politicos o esteticos) pesan para evaluar su obra? y ¿quienes asumen estos papeles "dictaminadores"? A lo que se agregan interrogantes contextuales como: ¿que se espera de una "Editorial Nacional"? y ¿que podia ser o no nacional en este momento, y por tanto, justificar su subvencion o patrocinio?

Los cuatro tomos que conforman esta colección ponen a disposición del público las traducciones literarias de poesía, teatro, narrativa y ensayo realizadas por el escritor costarricense José Basileo Acuña Zeledon. El material fue recopilado a partir de manuscritos ineditos, borradores mecanografiados, copias de mimeografo y versiones publicadas en revistas, periodicos y obras o antologias con sello editorial. Se trata de una produccion realizada entre 1925 y 1984, la cual abarca periodos y movimientos literarios distantes y plurales. Desde las baladas inglesas de autor desconocido y la obra teatral de William Shakespeare, hasta la poesia de tres simbolistas franceses y textos narrativos de Lafcadio Hearn y Joseph Conrad, entre otros, Acuña tradujo del ingles y el frances autores de distintas procedencias y tradiciones literarias. Presentar este material bajo un solo titulo busca ser una invitacion para que el dialogo intercultural iniciado por Jose Basileo Acuña en el siglo XX continue y sea apreciado y valorado por los lectores, traductores y estudiosos literarios del presente y del futuro.

Los cuatro tomos que conforman esta colección ponen a disposición del público las traducciones literarias de poesía, teatro, narrativa y ensayo realizadas por el escritor costarricense José Basileo Acuña Zeledon. El material fue recopilado a partir de manuscritos ineditos, borradores mecanografiados, copias de mimeografo y versiones publicadas en revistas, periodicos y obras o antologias con sello editorial. Se trata de una produccion realizada entre 1925 y 1984, la cual abarca periodos y movimientos literarios distantes y plurales. Desde las baladas inglesas de autor desconocido y la obra teatral de William Shakespeare, hasta la poesia de tres simbolistas franceses y textos narrativos de Lafcadio Hearn y Joseph Conrad, entre otros, Acuña tradujo del ingles y el frances autores de distintas procedencias y tradiciones literarias. Presentar este material bajo un solo titulo busca ser una invitacion para que el dialogo intercultural iniciado por Jose Basileo Acuña en el siglo XX continue y sea apreciado y valorado por los lectores, traductores y estudiosos literarios del presente y del futuro.Meritxell Serrano Tristan es traductora, filologa y escritora. Cuenta con una Maestria en Traduccion por la Universidad Estatal de Kent (Ohio, Estados Unidos) y un Master Universitario en Traduccion y Estudios Interculturales por la Universidad Rovira i Virgili (Tarragona, España). Ha impartido cursos de lengua, literatura y traduccion literaria en varias universidades. Desde el 2013 y hasta el 2019, y bajo el auspicio de la Universidad Nacional, se dedico a la investigacion en el ambito de la traduccion literaria publicada en Costa Rica, uno de cuyos principales resultados es la presente obra.

Los cuatro tomos que conforman esta colección ponen a disposición del público las traducciones literarias de poesía, teatro, narrativa y ensayo realizadas por el escritor costarricense José Basileo Acuña Zeledon. El material fue recopilado a partir de manuscritos ineditos, borradores mecanografiados, copias de mimeografo y versiones publicadas en revistas, periodicos y obras o antologias con sello editorial. Se trata de una produccion realizada entre 1925 y 1984, la cual abarca periodos y movimientos literarios distantes y plurales. Desde las baladas inglesas de autor desconocido y la obra teatral de William Shakespeare, hasta la poesia de tres simbolistas franceses y textos narrativos de Lafcadio Hearn y Joseph Conrad, entre otros, Acuña tradujo del ingles y el frances autores de distintas procedencias y tradiciones literarias. Presentar este material bajo un solo titulo busca ser una invitacion para que el dialogo intercultural iniciado por Jose Basileo Acuña en el siglo XX continue y sea apreciado y valorado por los lectores, traductores y estudiosos literarios del presente y del futuro.