LA ESCUELA DE BARCELONA: EL CINE DE LA GAUCHE DIVINE

La década de los 60 marcó un trascendental punto de encuentro entre distintos campos del quehacer artístico -fotografía, diseño, literatura, arquitectura, moda-, bajo el impacto de las tendencias internacionales más vanguardistas, tal como se pudieron observar y vivir desde la España del franquismo funcionarial, represor y tenebroso. Fue un momento irrepetible en la historia de las industrias culturales en Cataluña. En esa confluencia, protagonizada por personajes que habrían de ser famosos en un futuro cercano -arquitectos, literatos, editores, fotógrafos- y que Joan de Sagarra definiera, con notable espíritu jocoso, como "gauche divine", el cine y los cineastas de la autoproclamada Escuela de Barcelona desempeñaron un papel fundamental en lo que a provocación cultural y ruptura de los moldes establecidos se refiere.
Influidos y fascinados por la "nouvelle vague", y decididos a franquear los límites realistas por los que optaron sus homólogos del "nuevo cine español", con quienes no obstante compartieron la voluntad de sobrepasar con imaginación los límites de la censura, los directores y promotores de la Escuela -Jacinto Esteva, Joaquín Jordá, José María Nunes, Ricardo Bofill, Ricardo Muñoz Suay, Pere Portabella, Carlos Durán, Gonzalo Suárez, Vicente Aranda, Jaime Camino, Jorge Grau-, que en muchos casos no desdeñaron el compromiso político, dejaron como herencia una impronta modernidad que jamás antes, y nunca después, conoció un ejemplo similar en la tortuosa historia de los cines producidos en España.
Docentes universitarios, historiadores, críticos cinematográficos en activo y autores de un trabajo previo sobre el tema, publicado en catalán, Temps era temps. El cinema de l''Escola de Barcelona i el seu entorn (1993), del cual el presente libro se nutre parcialmente, Esteve Riambau (Barcelona, 1955) y Casimiro Torreiro (Montevideo, 1953) han publicado, juntos o por separado, numerosos libros dedicados a diversos aspectos del quehacer cinematógrafo.