Libros de arte, página 134 de 5915

100 ejercicios prácticos para convertirte en el mejor ladrón de ideas. El ticket de un restaurante. El título de un libro que no has leído. Un recuerdo. Lo que has tirado a la papelera. Una búsqueda

Bajo el mecenazgo de la poderosa familia Medici, con un importante catálogo de obras religiosas y seglares, y contribuciones a la célebre Capilla Sixtina, Sandro Botticelli (1444/1445-1510) tenía asegurada la fama. Aun asi, tras su muerte su obra quedo en el olvido durante cuatrocientos años. Fue en el siglo XIX cuando el pintor empezo a obtener un importante reconocimiento historico y artistico. En la actualidad, Botticelli esta considerado una figura destacada del Renacimiento temprano florentino. Sus obras seglares El nacimiento de Venus y Primavera, sobre todo interpretadas como alegorias de la primavera, se encuentran entre las pinturas mas celebres del mundo, esplendidas con sus delicados detalles, lineas elegantes y equilibrio compositivo. Sus disposiciones son fluidas pero preparadas; sus figuras, serenas pero sensuales. Venus, en particular, esta considerada como un icono historico-artistico de la belleza: de tez palida y rasgos delicados, con una tenue promesa de fecundidad. Esta introduccion esencial presenta obras clave de Botticelli para comprender el nacimiento de una leyenda del Renacimiento. A traves de las escenas alegoricas y mitologicas mas famosas del pintor, asi como de sus brillantes obras religiosas, exploramos su maestria en figuracion, movimiento y las lineas que ha inspirado a artistas como Edgar Degas, Andy Warhol, Rene Magritte o Cindy Sherman.

En ningún otro movimiento artístico de la historia han coexistido dos artistas tan diferentes como Magritte y Miró. La razón es que, en su origen, el surrealismo no era un movimiento artístico, sino una estrategia filosofica. Se trataba de un modo de vida, de una rebelion contra el sistema que habia sido capaz de producir la espantosa masacre de la primera guerra mundial.El arte surrealista era espectacular e internacional, moldeado por los mas oscuros e irracionales mecanismos del inconsciente, y la narracion de Morris, cautivadora, ingeniosa y siempre entretenida, pone de manifiesto la impresionante variedad de enfoques de la filosofia surrealista, tanto en la obra de los artistas como en su vida.

Orfebre, escultor y grabador, artífice de obras como el magnífico Perseo que puede contemplarse en la plaza de la Signoria de Florencia o el célebre y primoroso "salero de Francisco I" hoy en Viena, Benvenuto Cellini (1500-1571) fue una figura destacada en una epoca de titanes: aquel Renacimiento italiano tan esplendido y suntuoso como primario y feroz, que poblaron personalidades como Miguel Angel y Rafael, papas soberbios y familias legendarias como los Medicis. Hombre de caracter decidido y aventurero, pendenciero e irascible, dejo en su apasionante "Vida" un insuperable y vivo retrato de primera mano de un temperamento excepcional en una epoca excepcional, el Cinquecento, en la que el pleno Renacimiento fue dando paso a una Europa que se adentraba en el Barroco y la Contrarreforma. Episodios memorables como el de los espiritus del Coliseo o la narracion del saco de Roma, sus prisiones en el castillo de Sant''Angelo, las peripecias por Francia bajo la proteccion de Francisco I o la desesperada fundicion del "Perseo", hacen de esta autobiografia un libro inolvidable y un inmejorable compañero de viaje para todo aquel que quiera evocar siglos mas tarde sus andanzas a caballo entre Roma y Florencia.Orfebre, escultor y grabador, artífice de obras como el magnífico Perseo que puede contemplarse en la plaza de la Signoria de Florencia o el célebre y primoroso "salero de Francisco I" hoy en Viena, Benvenuto Cellini (1500-1571) fue una figura destacada en una epoca de titanes: aquel Renacimiento italiano tan esplendido y suntuoso como primario y feroz, que poblaron personalidades como Miguel Angel y Rafael, papas soberbios y familias legendarias como los Medicis. Hombre de caracter decidido y aventurero, pendenciero e irascible, dejo en su apasionante "Vida" un insuperable y vivo retrato de primera mano de un temperamento excepcional en una epoca excepcional, el Cinquecento, en la que el pleno Renacimiento fue dando paso a una Europa que se adentraba en el Barroco y la Contrarreforma. Episodios memorables como el de los espiritus del Coliseo o la narracion del saco de Roma, sus prisiones en el castillo de Sant''Angelo, las peripecias por Francia bajo la proteccion de Francisco I o la desesperada fundicion del "Perseo", hacen de esta autobiografia un libro inolvidable y un inmejorable compañero de viaje para todo aquel que quiera evocar siglos mas tarde sus andanzas a caballo entre Roma y Florencia.

En este libro te proponemos técnicas sencillas con las que podrás restaurar fácilmentetodo tipo de muebles con los acabados más diversos. Pinturas, barnices, ceras y lijas serán tus aliados a la hora detransformar tus viejos muebles o recuperar piezas antiguas.

* Una selección de la mejor fotografía de prensa del año 2017 presentada en el prestigioso concurso internacional World Press Photo, con un recorrido por los acontecimientos más destacados del año.* Impresionantes fotografias galardonadas segun una categoria tematica, como personajes, noticias, retratos, deportes y naturaleza, entre otros.* El concurso de 2018 atrajo a participantes de todo el mundo: seleccionadas entre 783.044 imagenes tomadas por 4.548 fotografos procedentes de 125 paises, World Press Photo 18 acerca el periodismo visual a un publico global.

Las obras y los autores imprescindibles de música clásica, popular y de cineEste libro busca transmitir la pasión por la música. Escrito para lectores no especialistas, por un autor que no es músico pero si apasionado y buen aficionado ?como demuestra cada semana desde su programa radiofonico Musica y letra en es.radio?, Andres Amoros se acerca tanto a Bach como al flamenco; a las bandas sonoras de las peliculas como a la opera; al jazz como a la zarzuela Las obras y autores imprescindibles en un libro para leer y escuchar. La vuelta al mundo en 80 musicas para emocionar, acompañar, consolar, hacernos mas felices Algunas de las musicas que suenan en este libro: * Dos conmovedores adagios: Pachelbel y Albinoni * La mas desgarradora: Chacona de Bach * Todo el piano de Chopin * Morir de amor: Richard Wagner y su Tristan e Isolda * Unos cuples babilonicos: La corte de faraon * El papa reconocido por los Beatles: Andres Segovia * La gran tragica. (Maria Callas) * La melancolia de Leonard Cohen * Las musicas de Chaplin * Las puertas del cielo y Bob Dylan

Del candoroso intérprete de sus comienzos al cantor jubiloso y mediterráneo han pasado más de cinco décadas y muchas canciones que han quedado grabadas en la memoria sentimental de varias generaciones, que se han convertido en himnos o paisajes luminosos de nuestras vidas, de los sueños y deseos que se han ido cruzando en ese camino compartido entre cantante y publico. El autor de Mediterraneo comprendio bien pronto que la verdadera universalidad de un artista esta siempre enraizada en sus origenes.A partir de su propia cronica como muchacho de barrio, el Poble Sec, empapandose de acentos y mestizajes como su propia familia, hijo de catalan y aragonesa, ha sabido construir su canto libre y plural.Serrat forma parte de ese grupo de creadores que han transformado la musica popular de la segunda mitad del siglo XX. Una obra que se ha ido modelando en diferentes etapas, siempre desde la autonomia mas radical. Cuando uno escribe una cancion, nunca debe escribirla pensando que quiere escuchar la gente, ni creyendo que lo que esta de moda es lo que puede interesarles. Uno debe escribir siempre una cancion con la idea de expresarse y comunicarse.Carles Gamez es periodista. Ha trabajado como guionista en television y radio en programas de genero cultural, magacines, series documentales, espacios musicales y otr...

Llevábamos tiempo con la idea de incorporar el teatro a nuestra colección de libros ilustrados y nos parece que un excelente primer libro sería uno que reuniese los mejores carteles que el ilustrador y diseñador Isidro Ferrer ha ido creando para el CDN en los ultimos años, comentados por dramaturgos, actores, escenografos,etc.: Juan Echanove, Miguel del Arco, Andres Lima, entre otros muchos.En estos maravillosos carteles, Isidro Ferrer mezcla realidad, fotografia, ilustracion y diseño en extraños collages que, dentro de su sencillez, nos proporcionan una potente lectura de la obra. Texturas, tramas, madera,hierro, manchas de color, tipografias y mascaras son los materiales con los que ilustra las obras.

En cada apartado se brindan una sucinta explicación, obras características y una lista relevante de artistas destacados, rasgos, disciplinas y colecciones. En la sección de referencia figura un glosario indispensable de terminos relacionados con el mundo del arte, un cronograma accesible y un indice de artistas. Los que disfrutan del arte y quieren profundizar en el encontraran en Esenciales del arte un acompañamiento perfecto que les proporcionara toda la informacion contextual necesaria para disfrutarlo y comprenderlo, tanto si se trata de un avido galerista, un aficionado a leer comodamente en el sillon o un curioso observador. Con textos atractivos, accesibles, acreditados, con un marcado componente visual y redactadosy concebidos por expertos.

Después de tres décadas de trabajo como profesional del reportaje, trabajando para publicaciones como National Geographic y para la revista Viajar entre muchas otras, Tino Soriano se aproxima a la propia esencia de la fotografia con planteamientos eminentemente practicos, de manera que te sera facil leerlo porque los conceptos mas importantes los encontraras expuestos de manera diafana, sin incidir en complicados detalles o explicaciones interminables.Este viaje fotografico esta concebido para estimular tus dotes artisticas naturales y te ayudara a profundizar en tu vision. Los aspectos mas tecnicos ceden el paso a la intuicion y a los sentimientos, el verdadero motor de esta especialidad. Reconoceras las claves para superar el error del que adolece la mayoria de los aficionados, que es limitarse a fotografiar mecanicamente lo que esta delante, y accederas a un nivel superior sin que tenga mayor importancia el tipo de camara que utilizas.Tino Soriano aborda la fotografia a traves de paisajes conmovedores, de rostros que no olvidaras jamas, de fiestas populares y urbes atestadas de gente, de increibles safaris, cruceros, museos y monumentos maravillosos, aventuras unicas y mucho mas... Descubriras todo lo que un fotografo necesita para crear un estilo propio y reflejar su vision del mundo.

Una nueva entrega de esta divertida y documentada serie, que nos acerca a lo extraordinario y sorprendente en el cine. Monstruos como la Garra Gigante, la Mujer-polilla, Pirañaconda, el Gólem…Engendros y fenómenos paranormales, aderezados con algún toque a lo Hannibal Lecter. Pero sin olvidar el detalle científico, el argumento que desmonta el mito y aporta esa nota de rigor. ¡Vamos a morir todos! ¡Otra vez! con tan sugerente título vuelve a anticiparnos un acercamiento al cine de terror, de espantos a veces espantosos y ciencia-ficción, desde una perspectiva descacharrante e iconoclasta.

Michaux escribió, viajó, dibujó, pintó. Escribió como se odia, con la fuerza del «contra» para sobrevivir y, después, para vivir más intensamente, para vibrar más alto. Pero hallo la escritura demasiado convencional, henchida la palabra con demasiada cultura, demasiado lastre, así que empezó a pintar. Pintó para «descondicionarse». Pintó como se grita, para gritar mejor, y para expresar aquellas vibraciones del espíritu que no tienen correspondencia adecuada con el lenguaje. Los infinitos son lugares demasiado intensos para la palabra.

El arte italiano del siglo XV, florecimiento artístico grandioso como la experiencia contemporánea del Humanismo, constituye un territorio historiográfico que reclama la atención de quien lo quiera asumir sin prejuicios. En este sentido, el vigoroso acercamiento metodologico de Renato de Fusco resulta idoneo para estudiar una materia tan diferenciada y multiforme como es el Quattrocento, analizando de forma clara y minuciosa tanto lo que une a las diferentes formas de expresion artistica entre si como aquello que las singulariza, subrayando al tiempo sus mas importantes episodios. Su metodo de trabajo une las aportaciones del estructuralismo y la semiologia dentro de una solida conciencia historiografica. Asi, las categorias interpretativas de forma y sentido, la investigacion tipologica sobre los modelos y la iconologia sobre los temas sirven para articular un panorama tan vasto como riguroso.

Figura insólita en el panorama artístico de su época (1593-1653) y una de las pocas mujeres que alcanzó la fama en el ámbito de la pintura. Sus cuadros se encuentran hoy en las principales pinacoteca

Una ciudad natal dedicada enteramente a la manufactura de relojes, una infancia marcada por la sombra del hermano mayor, el encuentro crucial con su profesor de dibujo y más tarde con los hermanos Perret, la transformacion en "arquitecto-consultor para todo lo relativo a la decoracion", la amistad con Ozenfant y la fundacion de una revista, la conquista de Paris, los libros, Josephine Baker, la II Guerra Mundial, la relacion con su madre, Nueva York, la India.Jean-Louis Cohen nos brinda en estas paginas una sorprendente biografia ilustrada que recompone el complejo rompecabezas emocional, vivencial e intelectual de Le Corbusier a traves de un mosaico poliedrico de breves episodios vitales. Un viaje en el que acompañamos al arquitecto franco-suizo a lo largo de su vida, y en el que los testimonios fotograficos -muchos de ellos ineditos hasta la fecha- y sus propias palabras -de euforia, de duda, de desilusion- adquieren tanto protagonismo como la incisiva mirada de Cohen.

Esta pequeña guía reúne de manera sencilla y muy visual los prncipios fundamentales del diseño de fuentes. Trucos de Tipografía contiene más de 200 trucos y explica detalladamente las reglas, la estructura y las etapas de los procesos de trabajo esenciales para adentrarse en este campo del diseño gráfico. Este título aporta una comprensión amplia y profunda de todos los aspectos necesarios para diseñar fuentes con libertad.

The Wes Anderson Collection Isle of Dogs takes readers behind the scenes of the beloved auteur s stop motion animated film Foreword by movie TV critic Matt Zoller Seitz Introduction by Every Frame a Painting video essay series cocreators Taylor Ramos and Tony Zhou Through the course of several in depth interviews with film critics Lauren Wilford and Ryan Stevenson writer and director Wes Anderson shares the story behind Isle of Dogs s conception and production and Anderson and his collaborators reveal entertaining anecdotes about the making of the film their sources of inspiration the ins and outs of stop motion animation and many other insights into their moviemaking process Previously unpublished behind the scenes photographs concept artwork and hand written notes and storyboards accompany the text The fourth volume of the New York Times bestselling Wes Anderson Collection Isle of Dogs stays true to the series with its rich design and colorful illustrations capturing Anderson s signature aesthetic vision with the series definitive study of the director s filmography Isle of Dogs tells the story of Atari Kobayashi 12 year old ward to corrupt Mayor Kobayashi When by Executive Decree all the canine pets of Megasaki City are exiled to a vast garbage du

LA DENUNCIA PRECURSORA DEL MOVIMIENTO #MeToo QUE ROMPIÓ LA LEY DEL SILENCIO DE HOLLYWOOD.Brave es un manifiesto crudo, honesto y conmovedor; es la historia real de una intrépida actriz decidida a desmontar el mito de la fama y dejar al descubierto la misoginia que impera en la industria de Hollywood.UNAS MEMORIAS IMPACTANTES Y UN MANIFIESTO DE AFIRMACION FEMENINARose McGowan nacio en Italia en el seno de una secta y alcanzo la mayoria de edad en otra mucho mas conocida: Hollywood.Cuando todavia era una niña se traslado a Estados Unidos con su familia. Mas tarde, con trece años, decidio marcharse de su casa y paso una temporada viviendo en la callehasta que la descubrieron en Los Angeles. Y entonces, de la noche a la mañana, se convirtio en una de las actrices mas deseadas de Hollywood.En aquel extraño mundo, el estrellato no tardo en transformarse en una pesadilla incesante de exposicion y sexualizacion. Para sobrevivir, Rose busco refugio en su propio mundo mental, tal como habia hecho en su infancia, pero no pudo evitar que la maquinaria de Hollywood la vendiera como una bomba sexual, secuestrando su imagen y su identidad para comercializar con ellas y generar beneficios. Los papeles que le ofrecian, el tratamiento que recibian sus apariciones publicas y las portadas de revista que protagonizaba re...

"Siempre he detestado que digan que soy crítico de arte." Así presenta John Berger esta antología completa de todos sus ensayos sobre artistas. Y ciertamente sería poco fiel a la realidad reducir a la categoria de critico de arte a uno de los intelectuales europeos que no solo ha sabido diseccionar la obra plastica de tantos artistas, sino que ha aportado nuevos enfoques sobre la propia naturaleza del lenguaje visual y su papel en la cultura contemporanea.En esta antologia completa de sus ensayos sobre artistas, compilados por Tom Overton a partir de los archivos que Berger dono aun en vida a la British Library, John Berger nos revela su forma de ahondar en una obra de arte. Sus textos no solo nos sumergen en la singularidad de cada creacion artistica, sino que van mucho mas alla y nos conducen con maestria entre lo personal, lo cultural y lo politico. No en vano Berger es considerado uno de los intelectuales europeos mas importantes de nuestro tiempo y uno de los criticos que ha sacudido los cimientos de nuestra concepcion del arte y el lenguaje visual reformulando su papel en la cultura contemporanea.Los textos del primer volumen abarcan desde las pinturas prehistoricas de la cueva de Chauvet hasta Paul Cezanne. En el segundo y ultimo volumen, el critico britanico nos introduce en el advenimiento de la modernidad con la obra de Claude Monet hasta llegar a Randa Mdah, una artista palestina nacida en 1983. Del conjunto de textos se desprende la inconmensurable capacidad observadora y narrativa de Berger que durante decadas ha iluminado con nuevos sentidos y valores a distintas generaciones de lectores. Una obra rigurosa e imprescindible para conocer el legado teorico y vivencial de Berger.