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Las memorias del líder de la legendaria banda de heavy metal más grande de todos los tiempos: Iron Maiden.Dickinson recuerda con su voz singularmente anárquica las explosivas hazañas de su excéntrica niñez, el ascenso meteorico de los Maiden, la trayectoria, los conciertos y las giras del grupo junto a su inseparable Eddie, pero tambien cuenta la filosofia de la esgrima, la experiencia brutal de pilotar un Boeing o su firme victoria contra el cancer.Unas memorias muy esperadas que captan la vida, el corazon y la mente de un autentico icono del rock.

El escritor, artista y estudioso francés Achille-Constant-Théodore-Émile Prisse d'Avennes (1807-1879), ferviente admirador del antiguo Egipto y de la cultura oriental, es famoso por ser uno de los egiptologos que mas influyeron en la disciplina, mucho antes de que esta sentara sus bases. Prisse emprendio sus primeras exploraciones en 1836, cuando documento distintos yacimientos arqueologicos por todo el valle del Nilo, a menudo bajo su seudonimo egipcio, Edris Effendi. Su primera publicacion de notas, dibujos y calcos (una especie de frottage) fue Les Monuments Egyptiens, una coleccion de 51 laminas mas bien modesta pero alabada en circulos tanto populares como intelectuales. Alentado por su exito, Prisse regreso a Egipto a finales de 1850 para ampliar su trabajo en L'Histoire de l'Art Egyptien, que, junto con su primer volumen, ofrece una vision completa del arte egipcio. Sus albumes abordan la arquitectura, el dibujo, la escultura, la pintura y las artes industriales o menores, con secciones, planos y detalles arquitectonicos, asi como los elementos decorativos de las superficies, todo documentado con la maxima sensibilidad y precision. Incluso si se compara con los resultados de las grandes expediciones patrocinadas a Egipto durante aquel periodo, el compendio de Prisse sigue siendo el documento ilustrado dedicado al arte egipcio mas extenso realizado por una sola persona. Descubra la coleccion completa de las magnificas ilustraciones de Prisse en un festin arqueologico y visual compuesto de simetria y complejidad. Disponible exclusivamente en tamaño XL hasta ahora, la presente edicion en formato Bibliotheca Universalis reune todo el misterio y la opulencia de la obra de Prisse en un formato compacto y asequible.

Tanto si tu sueño es formar una banda, como golpear el redoblante o, simplemente, tocar la pandereta, con este libro te será fácil aprender los principios básicos de los instrumentos de percusión. Tienes en tus manos una guía con la información más actualizada sobre estilos y ritmos de rock contemporáneos, así como también de ritmos de todo el mundo. No lo dudes, es la ayuda que necesitas para convertirte en un versátil percusionista de talento. En nuestra página web, , encontrarás ejercicios para que puedas practicar. Y si te animas, ¡envíanos tus temas y también los colgaremos!

Con sus hombres con bombín flotando en el cielo o la pintura de una pipa sobre la leyenda «Esto no es una pipa», René Magritte (1898-1967) creó una caja de resonancia de objetos e imágenes, nombres y

Un libro repleto de consejos prácticos, rápidos y eficaces para chicas que no tienen tiempo que perder.Deja que adivinemos: ¿tienes el armario lleno de «no tengo nada que ponerme»? Si sigues los truc

La historia del hip hop, obsesivamente documentada, y en un formato nunca visto. Por fin en español uno de los grandes referentes mundiales en novela gráfica de no ficción sobre música y cultura pop. El primer volumen de la saga de culto consagrada a la epopeya del Hip Hop, esta novela gráfica de Ed Piskor describe el nacimiento en el Bronx, a finales de los 70 de un movimiento convertido en global.

El agua aporta una sensación de calma y serenidad y las casas incluidas en “Vivir en el Agua” han establecido de diferentes maneras una fuerte relación con este cautivador elemento, un espectáculo qu

A traves de este primer tomo recorreremos desde los yacimientos arqueológicos y los vestigios más remotos de la Prehistoria hasta el esplendor de las catedrales e iglesias góticas, no solo con su arquitectura sino también con su escultura, pasando por las maravillosas iglesias románcicas del norte de Castilla o las joyas del esplendor del arte andalusí o mudejar

El lettering, consistente en dibujar, trazar, diseñar y rellenar letras, palabras y mensajes en forma de dibujo, es una técnica cada vez más utilizada en la comunicación, bien sea personal o profesional. El lettering potencia tambien los beneficios del trazo manual y afianza la singularidad personal del rasgo escrito y dibujado.Este manual, de la mano de un autor tan reconocido como Ivan Castro, explica y muestra los materiales basicos para iniciarse en el mundo del lettering, los principios de construccion y composicion, los conceptos tipograficos y las principales familias de letras. Ademas, muestra los modelos de letras y sus claves para dibujarlas y hacer variaciones sobre las mismas.Incluye tambien propuestas de proyectos, accesibles e iniciales, para que cada lector lleve a la practica sus propias creaciones.

Esta primera edición en castellano de Diseño para la Edición enseña a editores y diseñadores cómo hacer publicaciones más interesantes y llamativas. Los lectores encontrarán en este libro un compendio de consejos practicos para lograr el equilibrio perfecto entre contenido y forma, haciendo que texto y diseño se refuercen mutuamente creando paginas irresistibles para los lectores.

El siglo XIX inventó la música española'. Con esta frase comienza Juan José Carreras su introducción a la historia de la música en España en el periodo del Romanticismo, contextua-lizando de entrada la creación musical dentro del 'profundo cambio económico, social y cultural que significó el siglo y que designamos habitualmente con el nombre de modernización'. Entre 1790 y 1914 se contempla la consolidación en España de una actividad musical que, al estar escrita desde el siglo XXI, no ignora el impacto de las tecnologías digitales en las metodologías aplicadas. Un equipo de lujo formado por Teresa Cascudo, Celsa Alonso, Cristina Bordas y José Máximo Leza se une al coordinador de este volumen para desentrañar los más inesperados detalles de un periodo no tan conocido como sería deseable.

Cerámica práctica revela los secretos para aprender a hacer piezas hermosas y funcionales. Desde platos, tazas o platillos, hasta jarras, soperas y fuentes de hornear. El libro aborda todos los aspectos de la creación de objetos de cerámica desde la idea al objeto acabado. Cada capítulo ofrece una amplia variedad de formas básicas, creadas mediante modelado o torno, así como una selección de asas, bordes, pies, tapas, picos…. Un manual muy práctico y sencillo, ilustrado con exquisitas imágenes en color, que muestra el paso a paso de todas las técnicas necesarias para hacer objetos de cerámica hermosos, funcionales y de los que podremos disfrutar durante mucho tiempo.

Lo que el viento se llevó es una película crucial para la vida de José Luis Garci. Sus vivencias personales alrededor de la película y su acertado análisis de la misma se aúnan en este libro.

Anatomía para artistas es un extenso compendio de fotografías y dibujos detallados y de alta calidad, donde se muestra la figura humana en múltiples formas, tamaños y posturas, que constituye una sólida base para el arte de crear personajes.Esta biblioteca exhaustiva y detallada de recursos visuales contiene impresionantes fotografias y dibujos completos que muestran la estructura muscular de diferentes tipos de cuerpos. Todas estas referencias masculinas y femeninas constituyen un inestimable punto de partida para el arte basado en el cuerpo humano.Si eres escultor tradicional, pintor al oleo o artista digital 3D, los recursos que encontraras en este libro te resultaran utiles e informativos, esenciales para mejorar la calidad y la precision de tu propio arte.

Nuevos hallazgos, inventos, ocurrencias, sucesos y genialidades que impulsaron los grandes hitos de la innovación musical. Esta obra es una apasionante recopilación de anécdotas y chistes sobre los grandes compositores y sus obras, los interpretes y los directores de orquesta. Despues del exito de Asi como suena, el autor nos vuelve a ofrecer, de una forma amena y chispeante, la otra cara de la musica. En sus paginas el lector descubrira: historias descaradas sobre la intimidad de grandes compositores y sus disparatadas ocurrencias publicas; altercados y disputas entre los interpretes durante los ensayos; la amistad, la admiracion, la envidia y la rivalidad entre los grandes maestros; y toda clase de rarezas y peculiaridades sobre instrumentos y obras musicales.

Aunque el Tratado de pintura de Leonardo da Vinci no fue impreso hasta el siglo XVIII, los fragmentarios manuscritos que para componerlo reunieron sus primeros escritores habían circulado profusamente por Europa y suscitado la admirada curiosidad de artistas y eruditos. El Tratado es obra de las empresas imposibles de Leonardo, un fracaso mas de los que, por muy dispares caminos, se cebaron en su empeño de refundir todas las formulaciones empiricas y todos los topicos conceptuosos del Renacimiento y ordenarlos en una sistema universal. Toda edicion del Tratado debe entenderselas con la dificultad de evocar esta vision y ese fracaso, seleccionando y combinando textos y dibujos, dificultad que no habia sido salvada con acierto en las publicaciones existentes en lengua castellana. La version que presentamos viene, pues, a cumplir una implazable exigencia de la bibliografia artistica española.

Existen pocos actos creativos tan mágicos y misteriosos como el de componer una canción. Pero ¿qué ocurre si el objetivo no fuera tan misterioso y de hecho fuera alcanzable para cualquiera con ganas de experimentar mas magia y creatividad en su vida? Eso es algo que todo el mundo estara capacitado para hacer despues de leer "Como componer una cancion" de Jeff Tweedy.¿Por que una cancion? Porque la diferencia entre una cancion y muchas no es un mero capricho semantico, sino una diferencia importante que puede hacer mas sencilla una forma de arte que es manifiestamente compleja. La idea de convertirnos en Compositores, con mayuscula, puede parecer desalentador, pero si nos aproximamos a la materia de forma concentrada y autonoma, el misterio y el miedo se difuminan y el acto de componer se transforma en un objetivo excitante.Y luego esta la energetica y estimulante creatividad que puede desplegarse nada mas empezar. "Como componer una cancion" desvela a los lectores el proceso intimo de componer una cancion tanto la letra y la musica como la combinacion de ambas y nos aproxima al profundo sentimiento de asombro que pervive en el corazon de este proceso tan curioso como gratificante. Asimismo, el libro habla de la importancia de conseguir que la creatividad forme parte de nuestra vida cotidiana y de experimentar la esperanza, inspiracion y gozo que estan alli esperando a cualquiera que se decida a empezar a componer.

Este libro pretende ser un manual de consulta para artistas, donde enconítrar pautas esenciales sobre las bases del dibujo y del color.Una cuidadosa revisión y actualiízación del metodo utilizado por J M Parramon, realizada por la artista y docente Merche Gaspar Caro. La obra rescata sus conocimienitos, experiencias y didacticos consejos en una sintesis de todo lo que debe tener en cuenta un pintor, seleccioinando a conciencia los metodos y recomendaciones que hoy dia siguen estando vigentes y son de gran utiilidad tanto para principiantes como para profesionales y docentes. Cada doble pagina incluye imagenes y explicaciones claras, sencillas y tan cercanas como las que el empleaba, para involucrar al lector desde el priimer momento. Todo este contenido se completa con una seleccion de las obras del maestro.