Libros de Arquitectura, página 112 de 1017

"Um número cada vez mais elevado de variantes tipológicas foi surgindo e instalou-se a diversificação dos equipamentos e espaços colectivos como por exemplo a piscina coberta ou não que se afirma como um importante pólo de lazer nos hotéis. Mas também um número cada vez maior de restaurantes, a inclusão de lojas, ou, novidade americana, a associação entre o hotel e o casino como sucedeu nomeadamente em Las Vegas. Também não se pode esquecer o hotel como aglomerado de pequenos edifícios a que se chamou aldeamento ou o hotel incluído em vastas operações turísticas em que não existe apenas um, mas vários, associados a operações imobiliárias, centros de desportos, de lazer ou mesmo de compras. Esta última versão floresceu no Golfo Pérsico antes da crise de 2008. Mas contrariando um processo de globalização, apareceram os hotéis integrados em centros históricos, muitas vezes pequenos e aproveitando edifícios com valores patrimoniais, ou então construídos em paisagens únicas e protegidas, ou associados a programas específicos culturais ou até educacionais. Hoje a diversidade é enorme e o nome de hotel designa um vasto leque de realidades. É o que se pode constatar neste número de Arquitectura Ibérica."

Este libro es un intento de observar de nuevo el Movimiento Moderno y volver a enmarcarlo según unos criterios más amplios. A diferencia de las historias canónicas de la arquitectura moderna, este libro exalta la profundidad y complejidad de ese movimiento, y resalta no tanto sus propositos comunes como su espiritu explorador y la consiguiente diversidad creativa. En este estudio se intenta tambien hacer una aproximacion mas cercana a los edificios, pues muchas historias del pasado, al concentrarse en los estilos y los periodos, y en la historia de la cultura en general- han mencionado los edificios solo de pasada. Esto hace que el enfoque de este libro sea diferente y que tenga ademas un marcado caracter didactico, pues el libro va dirigido fundamentalmente a los estudiantes de arquitectura. Para ellos se ha adoptado el metodo del"estudio de modelos"o casos concretos (case studies), de manera que cada uno de los capitulos que componen el libro esta dedicado monograficamente a un ejemplo singular; la excepcion es el primer capitulo, que examina todo el conjunto de la colonia Weissnhof, como muestra de la variedad de enfoques entre los arquitectos modernos. La singularidad del libro esta en la seleccion de los modelos, pues aunque se incluyen obras maestras indiscutibles (como la Bauhaus o la villa Saboya), tambien aparecen ejemplos menos habituales (como la hacienda Garkau, de Hugo Haring, o los hangares aeronauticos, de Pier Luigi Nervi), a los que se unen edificios ya desaparecidos (como los almacenes Schocken, de Erich Mendelsohn). Y es que el autor quiere reivindicar el estudio de la obra Mendelsohn y de Bruno Taut porque, pese a ser dos arquitectos muy influyentes en su epoca, luego fueron relegados al olvido. La singularidad del enfoque se confirma en la obra elegida de Frank Lloyd Wright:una de las multiples"casas usonianas", mucho menos coonocidas que su celebre Casa de la Cascada.

En este libro, Thomas Demand presenta una serie de imágenes a partir de 12 maquetas que el arquitecto estadounidense John Lautner y sus socios utilizaron desde 1960 como base de estudio y trabajo para algunos de sus audaces proyectos, y que actualmente se conservan en el Getty Research Institute de Los Ángeles. En este trabajo, el artista alemán ha centrado su atención en la presencia escultórica y las huellas de la práctica arquitectónica de Lautner.

Pantone, the worldwide colour authority, invites you on a rich visual tour of one hundred transformative years. From the Pale Gold (15-0927 TPX) and Almost Mauve (12-2103 TPX) of the 1900 Universal Exposition in Paris to the Rust (18-1248 TPX) and Midnight Navy (19-4110 TPX) of the countdown to the Millennium, the 20th century brimmed with color. Longtime Pantone collaborators and colour gurus Leatrice Eiseman and Keith Recker identify more than 200 touchstone works of art, products and fashion and carefully match them with official palettes to reveal the trends, radical shifts, and resurgences of various hues..

Complete account of the architectural work of leading Renaissance artist Michelangelo Buonarroti (1475 - 1564)Detailed presentation of 31 built and unbuilt projects spanning half a century including Michelangelo''s best-known works such as the Laurentian Library at San Lorenzo (1519 - 59) and St Peter''s in the Vatican (1546 - 54)Contains annotated sketches and pen-and-ink studies as well as extensive photography by leading fine-art photographer Gabriele BasilicoEssays by renowned critics Guilio CarloArgan and Bruno Contardi discuss the development of Michelangelo''s architecture and his complex relationship with both papal and Medici patronsExcellent value for such a comprehensive and authoritative study

Este libro presenta una amplia colección de casas diseñadas por arquitectos de renombre, y proporciona al arquitecto, al propietario o al lector curioso una profusión de ideas para explotar el potencial de una vivienda y sacar el mayor partido de su ubicación. Unos proyectos emplean técnicas simples que dan lugar a diseños muy eficaces y estéticos, otros requieren intervenciones más complejas, mientras que otros diseños exploran las múltiples posibilidades de la construcción sostenible con el objetivo de reducir el consumo de energia y respetar el entorno. Independientemente de la escala y de los propósitos de cada proyecto, este volumen es una herramienta para que tanto aficionados como profesionales se nutran de ideas, tendencias y soluciones.

El documental CASA ESTUDIO describe la residencia y taller del arquitecto en el antiguo barrio de Tacubaya, en la ciudad de México. Construida en 1948 y convertida posteriormente en museo. En 2004 la UNESCO reconoció la casa como Patrimonio Cultural de la Humanidad, considerándola una obra maestra del desarrollo del movimiento moderno, por integrar, en una nueva síntesis, elementos tradicionales y vernáculos. La casa de Luis Barragán se conserva tal cual la habitó su autor hasta su muerte en 1988.

La mano que piensa analiza la esencia de la mano y su papel crucial en la evolución de las destrezas, la inteligencia y las capacidades conceptuales del hombre. La mano no es solo un ejecutor fiel y pasivo de las intenciones del cerebro, sino que tiene intencionalidad y habilidades propias. Su autor, Juhani Pallasmaa, hace hincapie en los procesos relativamente autonomos e inconscientes del pensamiento y el obrar en la escritura, la artesania o en la produccion de arte y arquitectura.Organizado en ocho capitulos, este estudio explora el entendimiento silencioso que yace oculto en la parte existencial de la condicion humana y sus modos de ser y experimentar especificos. En ultimo termino, su objetivo es ayudar a sacudir los cimientos del paradigma de conocimiento conceptual, intelectual y verbal, hegemonico en la esfera de la arquitectura, en aras de otro conocimiento: el tacito y no conceptual de nuestros procesos corporales.