Libros de Arquitectura, página 126 de 1018

El libro hace una minuciosa descripción del monasterio y de su evolución histórica y arquitectónica aportando también nuevos datos sobre un yacimiento arqueológico de un valor incuestionable gracias a los resultados de 8 años de investigación arqueológica.

The sights, smells and sounds of India draw legions of travellers every year in awe of the changing terrain and countryside, but to truly experience the range and diversity of this huge country one needs to gaze into the many spectacular residences, as rich and eclectic as the landscape that surrounds them. Indian Interiors provides a longing glimpse into these exotic abodes. India''s visual culture is ruled by bright colours, religious decoration and the unrelenting heat of the sun, and designers have responded to this challenge in many ways over the centuries. With this book as guide, you can wander into the restored splendour of ancient Maharajas'' palaces, enjoy living in houseboats on the lotus-covered lakes of Kashmir, or cool off in imposing colonial buildings built for British rulers wilting in the tropical heat. This is truly a world of contrasts, as we move from simple but beautifully hand-painted tribal huts to the L.A. influenced home of a Hollywood star, from a Buddhist house in Ladakh to the most original house designed in India by Le Corbusier. All the interiors here are lavishly photographed and documented.

Curated by Shumon Basar, Mercedes Daguerre, Luis Fernández-Galiano, Bart Goldhoorn, Joseph Grima, Carlos Jimenez, Kengo Kuma, Andrew Mackenzie, Peter Cachola Schmal and Ai Weiwei A global, up-to-the-minute overview of contemporary architecture selected by ten prominent members of the international architecture community Following on from the successful 10x10 and 10x10_2, features the work of 100 rising stars and a variety of buildings from private houses and apartments to schools, offices and stadia Features projects that redefine architecture, exploring never-before-used materials and proving that green is the new standard in innovative design A must-have for anyone wanting to keep up to date with the future of architecture .Shumon Basar is a London-based architecture writer and curator. He directs the Cultural Programme at the Architectural Association in London. Mercedes Daguerre is a lecturer, researcher and writer. She is currently an editor at Casabella magazine. Luis Fernandez-Galiano is the publisher and editor-in-chief of Architectura Viva and a professor at the School of Architecture, Madrid. Bart Goldhoorn is a Dutch-born architect, who in 1995 founded A-Fond Foundation to support the development of architecture in post-Soviet Russia. Joseph Grima is the Director of New York Citys Storefront for Art and Architecture, an organization and exhibition space for architecture, art and design. Carlos Jimenez is the principal of Carlos Jimenez Studio in Houston, Texas, a professor at Rice Universitys School of Architecture, and a jury member of the Pritzker Architecture Prize. Kengo Kuma is the principal of the internationally renowned Kengo Kuma & Associates architecture firm in Tokyo. Andrew Mackenzie is the editor-in-chief of Architecture Review Australia and (Inside) Australian Design Review. Peter Cachola Schmal

Proyectos: Equip Arquitectura Pich-Aguilera , Sauerbruch Hutton Arch., a4SC –Golomb, Hevia, Velasco, García y Garcías– Dossier: Cementos y áridos • morteros y pinturas • estructuras de madera • fábri

En 1997, con la inauguración de la sede de San Carlos de Apoquindo en Santiago, la Fundación DUOC UC comenzó la construcción de un conjunto de nuevos edificios para alojar las diferentes carreras profesionales y técnicas que imparte. Diez años después, ese conjunto alcanza un total de más de 105.000 m2, repartidos entre las ciudades de Valparaíso, Viña del Mar, Concepción y Santiago e incluye obras de dos premios nacionales de arquitectura; al igual que el proyecto educativo que les da origen, se trata de estructuras comprometidas simultáneamente con su contexto y con los cambios que el crecimiento y el avance tecnológico demandan. El sentido de estas obras de arquitectura puede entenderse desde ese ángulo: se trata de un conjunto que ha logrado encarnar los valores de un proyecto educativo que integra el desarrollo del oficio, la innovación tecnológica y un fuerte compromiso con la realidad social del país. Reconociendo las nuevas dinámicas urbanas y trabajando a partir de ellas, DUOC UC ha implementado centros educacionales insertos en centros comerciales metropolitanos, en barrios emergentes y en áreas patrimoniales, cuidando su integración al paisaje que los recibe y consolidando lugares para una misión educativa moderna, atenta a las necesidades de una sociedad en desarrollo.

Con este proyecto, ganador de la medalla de oro de la Bienal de Arquitectura Mexicana 2008, Isaac Broid (1952) añade una pieza de excepción a su ya notable trayectoria, demostrando su eficacia para resolver programas complejos y su sensibilidad hacia los aspectos tectonicos y contextuales de la arquitectura. La elegancia de este libro de pequeño formato da cuenta de la riqueza de soluciones formales y conceptuales de uno de los arquitectos mas solidos de su generacion.

Este libro recoge una extensa selección de algunos de los evanteos culturales y corporativos más exitosos de los últimos tiempos creados por arquitectos y diseñadores de reconocido prestigio. Los emjeplos recopilados en esta obra son una excelente muestra de las últimas tendencias y estilos en la organización de eventos en los que la arquitectura, al interiorismo,la iluminación, las nuevas tecnologías y los nuevos materiales tienen un papel destacado. Se muestran diferencites estrategias de diseño para intervenir creativa y funcionalmente los espacios destinado al festejo según cuáles sean los requisitos de los clientes. Más de 50 eventos, ampliamente documentados con textos expicativos, fotos a todo color y planos. Una obra imprescindible para los profesionaels del marketin corporativo y una valiosa fuente de inspiración para los estudiantes que quieran adentrarse en el mundo creativo del diseño de escenografía innovadoras que ayuden a comunicar.

Debido a la herencia social decimonónica, una gran parte de los jardines de Gijón se encuadran dentro de un régimen de tenencia privado, diferenciándose de los espacios verdes públicos. La jardinería privada suele atender a menos cambios estéticos que la pública y en general se repiten patrones de épocas pasadas, siendo este el gusto tanto de los jardineros como de los propietarios. Tanto es así, que dicha diferencia los convierte en piezas originales y en algunos casos únicas, bien porque han sobrevivido al paso del tiempo, bien porque no siguen los estándares actuales. La historia de la jardinería privada asturiana no tiene más de doscientos años, pero en ella hay una gran simbiosis de estilos. Encontramos rincones con matices musulmanes, renacentistas, barrocos, paisajistas e incluso circuitos pintorescos. En las tendencias jardineras de hoy en día no se sigue un estilo predeterminado, sino que se elabora una mezcla de estilo más o menos paisajista con elementos funcionales. Por ello, la conservación de unidades tan valiosas y curiosas como estas acrecienta su importancia como elementos vivos de una parte de la historia de nuestra sociedad. Una parte de la historia que hasta la fecha no ha sido lo suficientemente estudiada, debido a la dificultad de acceso a este tipo de lugares. En esta obra, profusamente ilustrada con fotografías y dibujos (obra del propio autor), se encontrarán estudiados más de cien jardines de titularidad privada de Gijón y su concejo. Además de la descripción botánica de los jardines, se incorpora en cada ficha la historia de la finca o de la vivienda particular, así como datos de sus propietarios, con lo que el lector obtendrá una imagen integral no solo de la riqueza botánica que atesoran muchas propiedades gijonesas, sino de la propia historia económica y social de la ciudad en el último siglo y medio.

Entre sus principales obras merece destacarse el mercado municipal de Braga (1980), un organismo lineal apoyado en rotundos muros con un espacio cubierto por una gran losa soportada por pilares de hormigon; las casas en Nevogilde (1982-1988), en Oporto, caracterizadas por el entendimiento de la naturaleza en sintonia directa con la arquitectura; la vivienda para la Quinta do Lago (1989), en Algarve, en la que retoma elementos de la arquitectura vernacula del sur de Portugal la casa en Alcanena (1992), en Torres Novas, una hermosa villa construida con muros entre viñedos. Merecen citarse asi mismo los anexos en la rua da Vilarinha (1986), en Oporto, ejemplo muy representativo de la extraordinaria sensibilidad de Souto de Moura para poner en tension arquitectura y naturaleza.

- Arquitectura vernácula dispersa en la comarca de Tierra de Mérida- Vegas Bajas. - Monografías. - Alange. - La Roca de la Sierra.

Este libro constituye el compendio internacional más actualizado sobre habitáculos mínimos: viviendas refugio caracterizadas por el libro vuelo de la imaginación, el uso inteligente del espacio, la exploración de materiales y la osadía de las localizaciones que proponen sus autores. No es un libro exclusivo para arquitectos. Las ideas que animan cada uno de los proyectos sugen como un síntoma de los cambios estructurales que deja el siglo XX, sintetizados por los arquitectos en propuestas y apuestas constructivas de vanguardia. Los arquitectos aquí recogidos hacen suyo el lema de "otro mundo es posible". La construcciones parecen sacadas de una mitología arquitectónica para el futuro. Sin embargo, en su mayoría, se trata de obras ejecutadas, cuyas fotografía, explicaciones y planos evidencian la consolodicación de nuevas formas de articular la intimidad espacial en las actuales condiciones de cambio.

La pretensión principal de esta obra es analizar las relaciones que se producen entre los distintos elementos territoriales de la Costa del Sol Oriental y plantear su probable evolución. Este territorio se ha transformado en un espacio de confluencias entre el impulso urbano del área metropolitana de Málaga y el turismo residencial, frente a los antiguos espacios agrícolas. Se analiza cómo es tratado este conflicto, desde el punto de vista territorial y urbanístico. La obra concluye con la identificación de las piezas territoriales que construyen el modelo territorial y las tendencias que se proyectan para el mismo.

Aunque en su origen el loft constituyó un espacio proclive a forma de vida clandestina, en la actualidad este término se aplica en un lugar rehabilitado de gran extensión y cuya estructura original se incorpora al paisaje arquitectonico cotidiano. De esta forma, antiguas fabricas, depositos y almacenes se han transformado en viviendas, oficinas, estudios y comercios

Los autores destacan el hecho de que no nos hallamos ante un panorama artístico uniforme y homogéneo sino que está lleno de contradicciones e influido por criterios diversos, lo cual no impide el desarrollo de una arquitectura clasica, que entienden no como una mera traduccion de lo italiano sino como una respuesta a nuevas exigencias que culminaran en las obras impulsadas por Felipe II. Estructuran la obra en torno a las cuestiones de renovacion e indefinicion (1488-1526), tradicion y modernidad (1526-1563) y clasicismo (1564-1599); entre otros muchos aspectos se tratan el problema del plateresco, las obras de Carlos V, la nueva imagen de la ciudad y El Escorial y el estilo herreriano.