Libros de Cine, página 10 de 570

The definitive biography of this remarkable man

¿Alguna vez te has parado a pensar en cómo se representa a las mujeres en el cine? Si los cuentos y los mitos nos enseñan cómo entender el mundo… ¿qué nos dicen las películas y las series sobre nosot

"No son pocos los cineastas que se han interesado por el universo de la tiza y la pizarra, como tampoco hay docente que se precie que no haya utilizado las películas en su aula con fines didácticos. Directores y directoras se han acercado a las clases para hablar de sus recuerdos de infancia, de las dificultades de la integracion, del acoso escolar, de la violencia en las aulas, de su importancia para el progreso de los pueblos, de las complejas relaciones entre padres e hijos, de la implantacion de metodologias motivadoras frente al anquilosamiento de educadores aferrados a los dogmas, del profesorado que marca a sus pupilos para siempre; de un microcosmos que es, a su manera, representacion de eso que hemos dado en llamar sociedad.Ya que las peliculas se han ocupado del hecho educativo en su mas de un siglo de historia, es justo que la educacion devuelva el favor y se preocupe de ellas mas alla de su utilizacion en el aula como entretenimiento o como textos ilustrativos con los que acompañar las explicaciones. Es tan amplia la nomina de filmes que no hay materia para la que no exista un abanico de referentes. ¡Cuantas peliculas en las que se narran hechos de interes para la asignatura de Historia! ¡Cuantas sobre matematicos! ¡Que sinfin de peliculas basadas en textos literarios o protagonizadas por escritores o escritoras! ¡Que de atletas y narraciones sobre el mundo del deporte! ¡Cuantos biopics sobre pintores, musicos y artistas en general! ¡Que cantidad sobre investigaciones y avances cientificos!Entre las peliculas incluidas en este libro hay titulos como El club de los poetas muertos, Hoy empieza todo o Rebelion en las aulas, clasicos representantes de las estrechas relaciones entre cine y escuela, junto con otros que tal vez resulten desconocidos. Fernando Molero, docente y critico de cine, demuestra que, acompañados del poder hipnotico de las imagenes en movimiento, habremos enriquecido nuestra tarea y contribuido a que nuestro alumnado ame un poco mas todo lo relacionado con la educacion y, de paso, tambien las peliculas como modo de expresion, saber y entretenimiento"

El espectacular éxito de Easy Rider en 1969, una película de moteros de escaso presupuesto, marcó el inicio de una nueva era en Hollywood. Una generación de jóvenes directores, Martin Scorsese, Francis F. Coppola y Steven Spielberg entre otros, comenzaron a filmar con actores aun poco conocidos, como Robert De Niro, Al Pacino y Jack Nicholson, y en pocos años se convirtieron en los nuevos y poderosos señores de Hollywood, artifices de clasicos modernos como El padrino, Chinatown, Taxi Driver y Tiburon.Basado en cientos de entrevistas con los propios directores, pero tambien con productores, estrellas, agentes, guionistas, ejecutivos de los estudios, esposas y ex esposas, el libro de Peter Biskind narra dia a dia la epopeya de los jovenes lobos de Hollywood, la genesis de sus peliculas y sus luchas contra el establishment.Moteros tranquilos, toros salvajes es la esplendida cronica de ese viaje alucinante que fue Hollywood en los años setenta, la historia apasionante y veridica de la ultima gran edad de oro del cine americano, una exaltada celebracion de la creatividad y la experimentacion, pero tambien del sexo, las drogas y el rock and roll.

Una bella, emotiva y comprometida reivindicación de la oscuridad como un espacio de libertad, resistencia, conocimiento y transgresión. En nuestra cultura, tendemos a relacionar la oscuridad con el mal, el miedo, la ignorancia y la barbarie, pero en ocasiones puede ser un refugio acogedor. Sucede con las salas de cine, santuarios en los que se forjan mitos, deseos e ideales, templos del placer en cuya noche artificial podemos liberar nuestras emociones reprimidas y buscar respuestas que rara vez encontramos en la luz del dia. En nuestro presente de pantallas multiples, este libro reivindica sin nostalgia ni resignacion los cines en los que los espectadores comparten esperanzas y angustias, sueños y pesadillas. La oscuridad de estas salas es iluminadora.

Un repaso por las mejores películas de la historia, que nadie debería perderse.Ver películas es un ejercicio maravilloso. Todos, en mayor o menor medida, tenemos nuestro género favorito, nuestra época favorita y nuestros actores y directores favoritos. Sin embargo, muchas veces, la rutina nos impide disfrutar del cine como deseariamos. ¿Cuantas veces hemos dicho eso de tengo que ver mas clasicos de Hitchcock, o tengo que ver mas cine independiente, o algun dia tengo que ver los tres Padrinos de una tacada? Este libro te propone un fascinante desafio: recuperar el tiempo perdido y dedicar un año completo de tu existencia al saludable habito de la cinefilia compulsiva. El periodista, escritor y docente cinematografico Pau Gomez ha seleccionado las 365 peliculas imprescindibles (mas una extra por los bisiestos) para pasar un año inolvidable en compañia de gangsters, angeles enamorados, gladiadores, replicantes, musicos autodestructivos, pilotos con estrella, canibales enmascarados, bastardos de la Segunda Guerra Mundial y arqueologos con sombrero Fedora. Un buen año no es un libro mas sobre cine: es la obra definitiva para apreciar este arte con toda la intensidad que merece. Olvidate de los tipicos listados de peliculas incunables que todos podriamos recitar de carrerilla y disponte a conocer un nuevo canon de grandes titulos de la mano de uno de los expertos mas reconocidos de nuestro pais. Si todavia no los has visto, coge tus palomitas favoritas y preparate para disfrutar como es debido. Desde hoy, estas solo a 365 dias de la extraordinaria experiencia que cambiara para siempre tu percepcion como espectador.

EXPLORA EL FASCINANTE MUNDO DE LAS CRIATURAS DE STAR WARS con esta guía ilustrada sobre los habitantes de una galaxia muy, muy lejana. De Hoth a Naboo, de Takodana a Jakku, de Endor a Vexis y mucho

l presente volumen plantea un conjunto de doce aproximaciones a la labor de las directoras y otras creadoras y profesionales desde los inicios del cine hasta nuestros días. A través de una serie de grandes temas imbricados en tres categorias comprensivas las realizadoras adscritas al clasicismo cinematografico, las afines a la Modernidad, las incatalogables de ayer y hoy, se analizan los aportes al cine de las mujeres teniendo en cuenta siempre dos aspectos complementarios: las diversas facetas creativas, tecnicas y productivas del medio y las posibilidades que han tenido las artistas de intervenir sus estructuras a fin de aportar perspectivas filmicas mas enriquecedoras para todas y para todos.

La diferencia entre Tarantino y yo –dijo Jean-Luc Godard– es que el cine vive en mí, mientras que él vive en el cine”. Gerardo Sánchez (Madrid, 1960), que los menciona a ambos en el primer párrafo de

"IRATIREN ARTEA liburuan, Paul Urkijo Alijo zuzendari eta gidoilariaren IRATI film txalotuaren atzean dagoen lan artistikoa biltzen da. Pelikulak 5 GOYA izendapen jaso zituen, eta publikoaren eta efektu berezi onenen saria irabazi zituen SITGESeko fantasiazko eta beldurrezko nazioarteko zinema-jaialdian. IRATI euskal mitologiari eta historiari egindako gorazarre bat da, VIII. mendean girotua, Orreagako bataila ostean. Protagonistak, ENEKO eta IRATI, izaki fantastikoz betetako mundu zahar batean murgilduko dira, MARI, BASAJAUN edo LAMIAK dauden lurralde batean. Pelikularen sormen-prozesuan, lantalde artistiko gartsu batek egin zuen lan zuzendariaren gidaritzapean eta, elkarrekin, belaunaldiz belaunaldi transmititutako kondairak pantaila handira eramateko erronkari heldu zioten: lan ederra, maitasunez, errespetuz eta imaginazioz egindakoa. Liburu honetan, sormen-prozesuko ehunka irudi eta argazki aurkituko dituzue: arte kontzeptualak, arte-diseinuak, jantzi-diseinuak, VFX, makillajea, errodajeko irudiak, pelikularen fotogramak, kartelak, euskararen tratamendua, Eta horiekin batera, Paul Urkijo Alijo zuzendariak idatzitako komentarioak. "

Si hay un asesino en serie cinematográfico que pueda equipararse a las estrellas de rock más influyentes de todos los tiempos, ese es, sin duda alguna, Freddy Krueger, el siniestro villano de "Pesadilla en Elm Street" surgido de las oscuras profundidades de la mente de Wes Craven e inmortalizado por un Robert Englund mas grande que la vida. Su caracteristico guante de cuchillas le ayudo a trascender los limites del celuloide hasta convertirse en uno de los fenomenos culturales mas sorprendentes de los años ochenta, capaz de desafiar todas las convenciones posibles y de seducir la imaginacion de millones de personas en todo el mundo. A traves de entrevistas exclusivas, analisis criticos y una cuidadosa recopilacion de datos, Freddymania: Las Cronicas de Elm Street supone no solo el estudio definitivo sobre todas las manifestaciones audiovisuales, literarias o ludicas del personaje, sino tambien un sentido homenaje a todas las personas que lo hicieron posible.

JoséSacristán ( Madrid, 1937 comenzó muy joven a actuar congrupos de teatro aficionado, hasta que en 1960 debutó como actorprofesionalConmemoria prodigiosa, Sacristán recorre su biografía y con ella la de lasultimas decadas de nuestro paisEsaaspiracion, que parecia imposible para un niño nacido en esa tierra deajos que es Chinchon, la ha cumplido con creces cine, teatro, zarzuela,television, musicales Sacristan lo ha hecho todo, incluso ponerse detrasde la camara Y lo ha hecho durante tanto tiempo que hoy, como escribeLuis Martinez en el texto que abre este libro, tal vez todos seamos, parabien o mejor, Jose Sacristan Definitivamente, ese señor con aspecto deQuijote y andares de Sancho Panza no es el El es, en verdad, cada uno denosotrosDiez

El crítico cinematográfico y director de SensaCine, presenta su primer libro, un recorrido filmico para comprender por qué el cine y la vida siempre van de la mano. Naces, creces, te reproduces y... ves cine. En estas paginas se deleitaran con la limpieza, elegancia y claridad de su prosa y con la profundidad de sus conocimientos de la historia del cine.Del prologo de PEDRO VALLINAlejandro G. Calvo tiene el don de hablar de las peliculas con una mezcla admirable y dificilisima de erudicion, emocion y compromiso con el cine.DESIREE DE FEZUna muestra mas del fecundo y profundo amor de Alejandro por el cine.GREGORIO BELINCHONSi solo pudieras ver una pelicula al año, ¿cual seria?A lo largo de la vida, las personas disfrutamos, de media, de mas de cinco mil peliculas. Nos emocionamos con historias y personajes que hacen un clic en nuestro interior que no sabemos explicar. ¿Y si alguien pudiera ayudarnos a entender por que el cine se ha vuelto imprescindible para el ser humano?En Una pelicula para cada año de tu vida, el periodista y critico de SensaCine Alejandro G. Calvo se convierte en nuestro guia particular y nos recomienda que peliculas ver segun el momento vital en el que nos encontramos. Con un estilo que combina erudicion y relato personal, Calvo explora el hilo que conecta a Steven Spielberg con nuestros sueños, a David Lynch con nuestras pesadillas y a Jean-Luc Godard con nuestro gran amor, y nos demuestra que siempre hay una historia en pantalla dispuesta a ofrecernos una leccion de vida.

Quizá todas las películas de Alfred Hitchcock sean sueños. El arte como herramienta de lo onírico, que traspasa los umbrales más recónditos de la mente para desvelar los sentimientos más profundos e inconfesables. Hitchcock, al negarse a ilustrar argumentos, al imaginar relatos hechos solo de imagenes, al fiarlo todo al significado de esas imagenes, nos retaba a descifrar sueños, sus sueños, el lenguaje que concibio.

CUENTA LOS DÍAS HASTA NAVIDAD CON HEDWIGCelebra las fiestas en Hogwarts con este libro y calendario de adviento pop-up único! Dentro encontrarás una acogedora sala común completa con un montón de regalos pop-up que se transforman por arte de magia en un arbol de Navidad a lo largo de diciembre. Dentro de cada regalo se encuentra una de las 24 reproducciones extraibles de iconicos artefactos magicos y otros elementos del mundo magico, desde el jersey de Navidad de Ron que le teje la señora Weasley hasta una invitacion al baile de Navidad, que podras colgar del arbol. Entre la decoracion, tambien encontraras un libreto de 28 paginas con detalles sobre el rodaje de las peliculas de Harry Potter. Revive los recuerdos de las Navidades de las peliculas de Harry Potter o crea nuevos mientras celebras las vacaciones con este articulo de coleccionista imprescindible.

Millones de personas de todo el mundo le conocen por sus magníficos retratos de hombres notables. Como actor, Charlton Heston alcanzó un nivel de éxito y reconocimiento al alcance de muy pocos. A finales del pasado siglo, echando la vista atras a una carr

Con “Un viaje por el cine fantástico y de terror vol. 1: Del príncipe de las tinieblas a la odisea del comandante Bowman” te adentrarás en los orígenes del género a través de las primeras obras maest

"Casi cincuenta años después de ser asesinado, Pier Paolo Pasolini sigue irguiéndose hoy como uno de los mayores intelectuales italianos del siglo XX. Director de cine y poeta, el autor de Saló o los 120 dias de Sodoma fue conocido tambien por su labor politica comprometida con las clases obreras, asi como por su estilo discursivo directo y polemico. En este volumen breve, Giacomo Marramao nos acerca a algunos de los pilares del pensamiento de Pasolini: desde su preocupacion por el giro de la cultura italiana hacia el hedonismo y el consumismo "que compartio con Adorno y Benjamin" hasta la relacion entre la concepcion del tiempo cristiana y el tiempo del progreso instituido la Ilustracion. Asistimos asi a una lectura critica de las inquietudes mas profundas del enigmatico poeta italiano, que hoy se nos presentan mas pertinentes que nunca. En las palabras del autor: "Reexaminada hoy, tantos años despues de la tragica escena de su cuerpo masacrado [,] la obra de Pasolini [,] empieza a parecernos, incluso desde un angulo visual limitado como el que hemos elegido, lo que realmente es: la obra-testimonio de un pesimista radical que "como todo pesimista radical serio, de Pascal a Leopardi" pretende expresar, en su despiadada denuncia, su propio himno a la vida". "

El western producido en Hollywood a lo largo de las tres décadas comprendidas entre 1962 y 1992 constituye un bloque apasionante y muy peculiar en la historia del cine estadounidense. Sendas películas relevantes entrañan su proemio y epilogo respectivos: Duelo en la Alta Sierra (Sam Peckinpah, 1962) y Sin perdon (Clint Eastwood, 1992). La primera tiende un puente entre el clasicismo moribundo y su reinterpretacion crepuscular, de forma inconsciente, y la ultima encierra, de modo consciente, la despedida al genero de uno de los cineastas emblematicos de estos decenios (en su triple funcion de actor, director y productor).

De madrugada, en un descampado rodeado de chabolas cerca del puerto de Ostia, aparece el cuerpo masacrado de Pier Paolo Pasolini, uno de los intelectuales más lúcidos del siglo XX. Con el telón de fondo politico de la estrategia de tension, Pasolini exhumaba, como un arqueologo, verdades duras y amenazadoras. Consciente del peligro, dejaba pistas cartas, llamadas, articulos y se aislaba para proteger a sus amigos.Simona Zecchi vuelve a aquella desafortunada noche. Con la ayuda de fotografias ineditas, documentos nunca antes publicados, entrevistas y testimonios exclusivos, realiza una exhaustiva pesquisa, trabajo por el cual recibio el Premio Marco Nozza de Periodismo de Investigacion e Informacion Critica. Demuestra que su asesinato fue tribal, pactado y ejecutado por neofascistas y jovenes criminales manipulados.