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El espectacular éxito de Easy Rider en 1969, una película de moteros de escaso presupuesto, marcó el inicio de una nueva era en Hollywood. Una generación de jóvenes directores, Scorsese, Coppola y Spielberg entre otros, comenzaron a filmar con actores aun poco conocidos, como Robert De Niro, Al Pacino y Jack Nicholson, y en pocos años se convirtieron en los nuevos y poderosos señores de Hollywood. Basado en cientos de entrevistas con los propios directores, pero tambien con productores, estrellas, agentes, guionistas, esposas y ex esposas, el libro de Peter Biskind narra dia a dia la epopeya de los jovenes lobos de Hollywood, la genesis de sus peliculas y sus luchas contra el establishment. Es la cronica de Hollywood en los años setenta, la historia de la ultima gran edad de oro del cine americano, una celebracion de la creatividad y la experimentacion, pero tambien del sexo, las drogas y el rock and roll. La ultima edad dorada del cine creativo de Hollywood en una cronica imprescindible (Diego Manrique, El Pais); Morboso, duro, documentado e imprescindible (Carlos Boyero); ¡Que maravilla! (Manuel Hidalgo, El Mundo).NOTAS PARA ISBN:El autor es ingles.

Guía para ver y analizar el cine.

El estudio de la presencia germánica en Hollywood es patrimonio de la historia del cine. El cine americano no sería lo mismo sin el rostro de Peter Lorre o las piernas de Marlene Dietrich. Esta obra propone una mirada sobre este campo, que ha evolucionado desde hace una veintena de años, analizando diversos aspectos de la creación cinematográfica, desde la producción de prestigio hasta la serie B, desde la composición musical a la fotografía y desde la interpretación a la direccón, bajo el prisma del encuentro y la transmisión culturales.

This new book is an A to Z of Italian cinema''s most famous and beautiful women including Claudia Cardinale, Elsa Martinelli, Gina Lollobrigida, Virna Lisi and Sophie Loren, amongst many others. This is a rare and evocative collection of photographs from cinematic history, caught on camera by the most celebrated Roman photographers, the ''paparazzi'' as Fellini called them in his immortal La Dolca Vita. Whether taken from movie sets, posed in studio, or images stolen from the intimate moments of these dream women (like the one of Sophia Loren in her hotel room on hearing the news of her winning the Oscar for La Ciociara), these photographs beautifully illustrate the divas of the time. It is a must for movie lovers!

For twenty-five years actors have given Simon Annand unprecedented access to photograph them in the intimacy of their dressing-rooms during the 30 minutes before curtain up - ''the half''. This magnificent book offers not only a dazzling gallery of actors - including Anthony Hopkins, Cate Blanchett, Daniel Day Lewis, Judi Dench, John Gielgud, Vanessa Redgrave, Jim Broadbent, Jeremy Irons, Glenda Jackson, Jude Law, Charlotte Rampling, Michael Gambon, Maggie Smith, Martin Sheen, Felicity Kendal, Kevin Spacey and Ralph Fiennes - but also a meditation on the mystery of the final stage of an actor''s journey.

Libro que nace con el propósito de sacar a la luz la amplia producción de nuestro país en el campo de animación que es en su mayor parte, desconocida para el gran público, pero cuya industria mueve a profesionales del sector animados a mantener este tipo de producciones. Se analizan los largometrajes y las productoras implicadas en los treinta largometrajes producidos durante la ultima decada.

La mañana del 27 de octubre de 1947, el guionista John Howard Lawson compareció en Washington ante el Comite de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes para responder a unas preguntas en el contexto de las investigaciones que dicho comite estaba realizando acerca del comunismo en la industria cinematografica. El presidente del comite era el congresista republicano J. Parnell Thomas y su investigador jefe, Robert Stripling, un democrata del sur del pais. Lawson pidio autorizacion para leer una declaracion. Thomas la examino y le denego el permiso: no era pertinente en las sesiones. A continuacion, Stripling dio comienzo al interrogatorio de Lawson. Despues de verificar su identidad, le pregunto: "¿Es usted en la actualidad o ha sido en algun momento miembro del Partido Comunista?". Reynolds Humphriesa

¿Por qué es un escocés el único ganador no estadounidense del prestigioso premio al Logro de Toda una Vida que otorga el AFI (American Film Institute) [Instituto Americano de Cine]? Quizás porque la carrera de Sean Connery, aunque de alcance internacional y atractivo global, ha hecho de el una "autentica estrella de cine", sin pretensiones ni concesiones a las modas. Indiscutiblemente, la encarnacion de James Bond catapulto a Connery al estrellato y establecio las bases para la franquicia mas exitosa en la historia del cine. Juntos, Bond y Connery adquirieron proporciones epicas, pero fue Connery, no Bond, aquel cuya portentosa presencia siguio adelante para impregnar de triunfo otros papeles. Connery puede ser tan cool y carismatico como Steve McQueen, tan elegante como Cary Grant o tan generoso como Frank Sinatra. Dijo Audrey Hepburn: "Solo recuerdo dos grandes estrellas que no hayan sido cambiadas por el exito masivo: Lassie y Sean Connery". La serie Movie Icons: la gente habla del glamour de Hollywood, de estudios cinematograficos con mas estrellas que el firmamento, de actores que no eran actores sino iconos. Otros hablan de estas cosas, TASCHEN te lo muestra. Movie Icons es una serie de libros fotograficos que presentan a las personalidades mas famosas de la historia del cine. Estos libros de 192 paginas son biografias visuales de las estrellas. Para cada titulo, el editor de la serie Paul Duncan realizo una meticulosa seleccion de aproximadamente 150 enigmaticos y lujosos retratos de gran calidad, posters llenos de color, fotogramas, excepcionales fotos fijas y fotografias ineditas mostrando a las estrellas tal y como son. Cada libro incluye tambien una cronologia, una filmografia y una biografia, y esta salpicado de citas de las peliculas y la vida de los actores.

Esta es una guía pensada para el usuario, sobre las bases de la realización cinematográfica, desde las especificaciones técnicas de cámara, iluminación y sonido, a las cuestiones más intangibles relativas a la reunión del equipo, la conducción de las entrevistas y el rodaje discreto. Aunque se centra en el documental, buena parte de estos consejos sirven también para proyectos de ficción. A todo color, con 500 ilustraciones y fotografías, este libro es la base de la realización documental.

Este libro es un homenaje al cine y a los que aman al cine y ofrece respuestas a algunas de las grandes preguntas de la historia del cine. ¿Cuál es la mejor escena de sexo de la historia? ¿El mejor f

El propósito de este libro es reunir la máxima información sobre los trabajos dirigidos por los casi un centenar de directores que aparecen en este volumen. Pero la particularidad de este texto es que leeremos las voces de sus protagonistas hablando no solo del largometraje de ficcion, sino, tambien, de los distintos formatos del cortometraje, de las practicas de la Escuela Oficial de Cinematografia, de sus trabajos para television, de sus incursiones en el terreno del cine documental y publicitario e, incluso, si es el caso, en otro tipo de actividades como la creacion literaria,montajes teatrales y, tambien, de sus vivencias desde sus primeros años como espectadores en las salas de cine. Se habla, pues, de cientos de peliculas realizadas, de cortometrajes y documentales, de TV movies y de series de television, de publicidad, teatro, guiones, novelas, argumentos..., de todo el material del que se nutren las peliculas. De actores y de actrices, de tecnicos de cine y de television, de escritores y guionistas, del publico y de la critica, del exito y del fracaso... En resumen, de gran parte de nuestro cine y de gran parte de nuestra television. De nuestro cine español vilipendiado o indiferente para unos, y ensalzado y aplaudido por otros. Critico cinematografico para diversos programas de RNE, Antonio Gregori ha trabajado desde los años 70 como guionista, secretario de rodaje (continua...)

Este libro nace con el propósito de realizar una aproximación al cine español realizado durante el periodo de la transición democrática, desde una perspectiva de género. Se trata de una etapa en la historia de nuestro país, repleta de cambios sociales, políticos y culturales, que supone un momento de gran interés en lo referente a la cinematografía y su modo de reflejar lo que acontecía por aquel entonces en España. Y, en especial, la manera en que se plasmó el tránsito hacia la democracia de las mujeres, que habían sido duramente sometidas y privadas de sus libertades durante el régimen franquista. Dada la vastísima producción de estos años, se ha realizado una necesaria selección de títulos siempre en función de su interés respecto al eje central de esta publicación: la representación femenina.

Cutler Durkee One of the last larger-than-life movie stars, Paul Newman will forever be remembered for his rugged cool and rascally charmand for the bluest eyes this side of Sinatra. Adored by women, admired by men, he racked up unforgettable roles in classic moviesThe Hustler, The Sting, Butch Cassidy and the Sundance Kidin his more than half a century as a Hollywood icon. In PEOPLEs touching tribute, full of dazzling, intimate photos, he emerges as a man in fulla daredevil driver who turned Tom Cruise on to racing, a gourmet food mogul who gave all of his profits, some $250 million, to charity, and a devoted father and husband who was deeply in love with his wife of 50 years, Joanne Woodward. Look back on the remarkable life of a true American original.

Eds., Laura Gómez Vaquero y Daniel Sánchez Salas. Recopilación de artículos aparecidos en Secuencias. Revista de Historia del cine a lo largo de sus primeros diez años de vida, que ofrecen una mirada abierta y singular acerca de una de las etapas del audiovisual mas estudiadas de nuestro pais.