Libros de Cine, página 21 de 574

En El celuloide etílico. Cócteles en pantalla grande, Juan Luis Recio nos invita a brindar con la historia del cine. En sus páginas se cruzan películas, estrellas y cócteles que marcaron los siglos XX y XXI: del Dry Martini de James Bond al Negroni de Buñuel, del Gloria Swanson del Hollywood dorado al Sake Special inspirado en Kurosawa.Mas de doscientas peliculas y unas cuatrocientas recetas sirven de hilo conductor en este viaje por la memoria liquida del septimo arte. Recio mezcla anecdotas, curiosidades y cultura popular con el rigor de un historiador y la sensibilidad de un poeta, en un libro que se disfruta tanto leyendolo como poniendolo en practica.

Las actrices de la época dorada del cine toman el relevo a las Divas Rebeldes y Reinas Malditas de Cristina Morató. Las historias de estas cuatro grandes estrellas de cine nos trasladan a la época dorada de Hollywood. Tenian el mundo a sus pies, contaban con una legion de admiradores y protagonizaron sonados romances con los galanes mas atractivos. Verdaderas diosas a los ojos del publico, fueron las mas deseadas y fotografiadas del mundo. La temperamental e indomable Ava Gardner, la deslumbrante sex symbol Rita Hayworth, la elegante y sensual Grace Kelly o la gran diva de los ojos violeta Elizabeth Taylor hicieron soñar a millones de espectadores. Mas alla del lujo y el glamour, fueron mujeres de carne y hueso, vulnerables, timidas e inseguras que solo deseaban ser amadas. Pero el amor les fue esquivo y sus vidas estuvieron marcadas por la soledad, los divorcios, las adicciones, los malos tratos y los desengaños. Todas pagaron un elevado precio por llegar a lo mas alto. Cristina Morato nos descubre el lado mas humano de estas inolvidables estrellas del siglo XX, protagonistas de una vida mucho mas intensa y dramatica que la de cualquiera de los personajes que interpretaron en la gran pantalla. En Hollywood, a las actrices nos trataban como si no tuvieramos alma.Ava Gardner

París, años veinte: época de Picasso, Matisse y Joyce. Son también los tiempos de Kiki de Montparnasse (seudónimo de Alice Prin) o la Reina de Montparnasse: musa de artistas, cantante, actriz y modelo. Tras pasar una infancia marcada por la pobreza, Kiki se muda a Paris, donde inicia su carrera como modelo a los catorce años. Entretanto, vaga por los cafes en busca de algo que comer. Es alli donde conoce a Modigliani, Jean Cocteau, Robert Desnos y muchos artistas mas, como Soutine, Man Ray del que seria no solo modelo, sino tambien amante, Fujita y Moise Kisling, cuyos retratos se incluyen en el interior. Estos recuerdos escritos en 1936 y literalmente recobrados en 2001 fueron censurados en los Estados Unidos hasta los años setenta, y nos revelan a una mujer libre e independiente en la primera mitad del siglo XX. Todo ello contado con una voz inocente, atormentada, entusiasta, agridulce y, por encima de todo, profundamente humana.

Este volumen, Escritos sobre cine. Jean-Luc Godard, abre la colección de los escritos de Miguel Marías sobre cine. En este primer volumen se recogen todos los textos escritos por Marías acerca del autor frances, desde 1966 hasta la actualidad. El volumen es fruto de una intensa labor de investigacion en revistas, archivos y publicaciones que han dado como fruto la localizacion de mas de setenta textos, de muy distinta longitud, acerca del director galo. Jean-Luc Godard desde Alphaville, cuyo visionado dio lugar a uno de sus primeros escritos, Miguel Marias ha seguido, a lo largo de su vida, la aparicion de las peliculas de Godard. Reflexionando sobre ellas, recapitulando lo que llevaba ofrecido, comunicando la pasion y el asombro que en el despertaban. Esta compilacion de textos hechos a lo largo de seis decadas nos acerca a un artista unico, complejo, inagotable, reflexivo, apasionado y apasionante, innovador, inventivo, desconcertante. Godard.

Este libro aborda los principios básicos para una aproximación al documental y el reportaje desde los intereses de la realización, atendiendo tanto a la reflexión conceptual sobre este género cinematografico primero pero tambien, y mas hoy, televisivo como a su evolucion historica, los medios tecnicos que intervienen en su produccion y posibilitan los diferentes modos de representacion de la realidad; y desde luego, a los criterios de aplicacion del lenguaje audiovisual a este genero. Documental tradicional, cine de no-ficcion, ficcion documentalizante o docudrama, todos ellos son empeños necesarios para dar testimonio de la realidad desde diferentes compromisos.

TODOS LOS DETALLES DE LA GRAN SAGA DE ACCIÓN PROTAGONIZADA POR BRUCE WILLISTreinta años después del estreno de la rompedora película Jungla de cristal, este libro nos trae un análisis en profundidad de toda la saga: la película original, las exitosas secuelas y los cómics, videojuegos y demás mitolo...

Quizá el lema más acertado para David Cronenberg podría ser la máxima de Gustave Flaubert: "sé regular y ordenado en tu vida, como un burgués, así podrás ser violento y original en tu trabajo". De trayectoria profesional muy peculiar, Cronenberg, que fue primero tachado de "rey de la enfermedad venerea" y completamente despreciado por la critica tradicional por su adscripcion al genero fantastico (sobre todo por mostrar imagenes repulsivas llenas de visceras y sangre) comenzo a ser considerado un cineasta "serio" a partir de su pelicula Inseparables, y continuo su ascendente prestigio hasta ser nombrado Presidente del Jurado del festival de Cannes.Este libro intenta una nueva aproximacion a la obra del cineasta rastreando una serie de constantes comunes aunque siempre en constante evolucion y cambio.

Desde En busca del valle encantado a Jurassic World, este libro recoge la historia reciente de los largometrajes dedicados a las bestias del pasado -tanto superproducciones como gemas ocultas- sin olvidar el paso de estas criaturas por la pequeña pantalla. Una filmografia que desafia el paso del tiempo y que demuestra estar mas de actualidad que nunca. Preparate para embarcarte en un viaje por el cine contemporaneo dedicado a esta fauna, entre dentelladas salvajes y pisadas que hacen temblar el suelo. Cuando los dinosaurios dominaban la tierra continua la senda que emprendimos con Hace un millon de años, y completa mas de un siglo de cine de dinosaurios que ha asombrado a varias generaciones de espectadores

En el 60 aniversario del film Desayuno con diamantes, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: su gestación, el director, los actores, el original literario, el icono de moda... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

Cada año, el 1 de septiembre, los estudiantes llegan al Colegio Hogwarts de Magia y Hechicería para estudiar magia, jugar al Quidditch y hacer amigos para toda la vida. Pero antes de que comience el curso, los estudiantes de primer año son clasificados por el Sombrero Seleccionador dentro de una delas cuatro casas: Gryffindor, Hufflepuff, Ravenclaw y Slytherin.¡Y tu has sido seleccionado para Gryffindor! En estas paginas, aprenderas todo sobre esa casa de Hogwarts tal y como se ve en las peliculas de Harry Potter, y adquiriras una serie de artefactos, como banderines o pins, para celebrar el prestigio de tu casa.En este libro, exploraras la Sala Comun, conoceras al Fantasma de la Casa y se te presentaran a famosos Gryffindor del pasado y del presente. Tambien adquiriras una serie de objetos de la casa, como el horario de clase de Hermione Granger o un emblema de Gryffindor bordado.HARRY POTTER: GRYFFINDOR MAGIC incluye:- Mas de una docena de esplendidos artefactos, como un banderin, un emblema bordado y facsimiles de accesorios oficiales, como el horario de clases de Hermione Granger o el pergamino firmado por el Ejercito de Dumbledore.- Articulos de papeleria con tematica de la casa, como un marcapaginasde Gryffindor, notas adhesivas con forma de leon, pegatinas de la casa, y un cuaderno y un lapiz de Gryffindor.- Datos y opiniones sobre las peliculas de Harry Potter, incluidas las reflexiones de Daniel Radcliffe y otros miembros del reparto y el equipo tecnico.- Impresionantes fotografias del decorado y arte conceptual.

En este libro, descubrirás cómo George Lucas dio vida a su sueño y compartirás las dificultades y tribulaciones de la producción audiovisual. También podrás reseguir las trayectorias profesionales de miembros clave del reparto y el equipo tecnico mientras examinas la politica global, los avances tecnologicos y otros exitos de taquilla, y el efecto que Star Wars tuvo en muchos de ellos. Una imagen panoramica mes a mes de la cronologia de Star Wars contrastada sobre el telon de fondo del mundo real que permite realizar conexiones sorprendentes y reveladoras, y que proporciona una comprension mas profunda de la genesis y el crecimiento de una de las sagas cinematograficas mas importantes de todos los tiempos. Publicado por primera vez en el año 2010, este libro fue actualizado y expandido en el año 2016 con el inicio de la trilogia de secuelas. Ahora, esta nueva edicion señala el final de la Saga Skywalker y mira hacia lo que nos espera mas adelante, hacia la tercera decada del siglo XXI.

Furia española. Vida, obra, opiniones y milagros de Luis GArcía Berlanga (1921-2010) cineasta2 volumenes Volumen 1. El hombre y su obraVolumen 2. documentaciónInstituto de las cinematrografía y de l

Este libro argumenta en favor de un trabajo crítico que haga hincapié, por un lado, en la Semiótica como Teoría general de la comunicación y de la producción / reproducción socio-ideológica y, por el otro, en la Teoria de genero en cuanto Teoria del discurso, dimension critica indispensable para una comprension efectiva tanto de la subjetividad como del imaginario social. Desde este punto de vista y en el contexto de la interculturalidad como base de toda formacion cultural que resulta de la interaccion de poderes distintos e historicamente especificos, el estudio del cine es especialmente relevante para el analisis critico de los lenguajes no verbales (o no solo verbales) y de la comunicacion audiovisual. Por eso es importante llevar a cabo una reflexion critica sobre el cine que sea capaz de desentrañar su dimension politica en cuanto elemento productivo (y no reproductivo, o mimetico) del imaginario socio-sexual de nuestra epoca.

En 1998 nadie podría haber anticipado el éxito que aquella modesta película titulada TheRing acabaría cosechando por todo el mundo. Sus impactantes imágenes y revolucionariosrecursos sobrecogieron a los espectadores hasta ocupar hoy dia un lugar privilegiado ennuestra cultura popular, y la convirtieron en un fenomeno que cambiaria para siempre elgenero de terror. No es casualidad, pues el exito de su director, Hideo Nakata, consistio ensaber rescatar para la gran pantalla la fascinante mitologia, el aterrador bestiario y la sutiliconografia que la cultura japonesa ha ido fraguando durante apasionantes siglos dehistoria.Pocos conocen a Okiku, la joven arrojada a un pozo cuyo fantasma atormentaria a suseñor; a Kuchisake-onna, el aterrador espectro que desfigura el rostro de los hombres masincautos; o incluso al estrafalario Bakeneko, una suerte de duende en que aseguran seconvierten los gatos domesticos mas longevos. Los fascinantes relatos y estetica queinspiran el cine de terror nipon son el resultado del ancestral temor a un habitat violento,la opresion social del arraigado feudalismo, el preciosista teatro kabuki, las leyendasurbanas o la tecnofobia. Cuentos tradicionales, bestiario, historia, cine... todo quedarecogido en este exhaustivo y ameno libro, opera prima en la di

Tras el éxito de ventas de El mundo Invisible de Hayao Miyazaki, Dolmen continúa su línea de ensayos con esta obra escrita por Susan Napier, una reconocida estudiosa y experta en cultura y animación japonesa. En este libro, su autora explora la vida y el

Dirty Dancing nos ensen?o? que, si?, las mujeres abortan. La princesa prometida nos ensen?o? que el amor verdadero no es un cuento de hadas. Cazafantasmas nos ensen?o? que la amistad masculina no tiene por que? ser inmadura. Todo en un di?a nos ensen?o? que siempre habra? clases sociales. No sabi?amos que las peli?culas que nos cambiaron la vida tambie?n nos estaban preparando para las luchas de hoy. Un ensayo revelador. Adoro estas peli?culas porque son desternillantes, tiernas e inteligentes, porque son divertidas. Son Buenas, con B mayu?scula, y tambie?n esta?n infravaloradas. Estas peli?culas no solo nos hicieron felices, sino que nos ensen?aron mucho ma?s que las peli?culas de hoy en di?a. Si?, La fuerza esta? en ti, Lone Starr, por citar una de las peli?culas de los ochenta que me gustaba tanto de nin?a que vi la cinta hasta que quedo? destrozada. Pero les debo a estas peli?culas que la fuerza este? en mi?. Gracias a ellas, la verdadera fuerza de los ochenta siempre sera? intensa en nosotros.

Come along backstage and peek inside the spectacular and sometimes scandalous world of musical theatre. See the world's most-loved musical productions come to life in this lavishly illustrated book!This show-stopping reference book includes:- A chronological structure that makes the book work as a history of musicals- Includes a 20-page reference section with key details on over 100 additional musicals- Neat timelines summarise the plot, characters, and songs for 20 top musicalsFrom The Wizard of Oz and The Sound of Music to Mamma Mia and Les Miserables, fall in love all over again with the songs, stories, characters, creators, and legendary stars from every era of musical theatre. Take a journey through the years and immerse yourself in the behind-the-scenes world of musical theatre! From the dance halls and vaudeville to the silver screen and sensational Broadway shows, this go-to musical guide has all the glitter and glamour of the West End.It's Showtime! Delve into profiles of successful creators such as Andrew Lloyd Webber and Lin-Manuel Miranda. Packed with profiles of musical icons and fun infographics that summarise the plot, characters and songs, Musicals: The Definitive Visual Guide is the perfect way to embrace your inner "theatre geek". With a foreword by Elaine Paige, this updated edition gives greater coverage on the smash-hit Hamilton and includes mention of new and popular stage and movie musicals.It's a must-have or the ultimate gift for musical theatre fans. Complete the Series:If you enjoyed this illustrated celebration of musicals, look out for more titles in this series from DK. Uncover the most mesmerising moments in ballet history in Ballet: The Definitive Illustrated Story.

La estructura del libro está dividida en dos partes. Una primera, a cargo de Jesús Palacios, consistente en un largo ensayo introductorio y general al tema del Weird Western, y una segunda donde se concentran las colaboraciones del resto de autores, que abordan aspectos distintos y distintivos del genero. Asi, Rakel Suarez Hernandez, ilustradora, diseñadora grafica y amante de la mitologia, ofrece un apasionante panorama del bestiario criptozoologico del western fantastico; Alfredo Lara, veterano experto en literatura popular y actual director de la coleccion Frontera de la editorial Valdemar, especializada en clasicos de la novela western estadounidense, aborda el complicado pero fundamental aporte y papel de los nativos americanos en el Weird Western; el critico y profesor de cine canadiense Donato Totaro reflexiona sobre la naturaleza apocaliptica del western, a traves de personajes, motivos esteticos y argumentales; y Adolfo Reneo pasa revista a algunos de los vampiros y resucitados que se pasean por el Oeste, tanto en cine como en series y comics. Por ultimo, Jesus Palacios indaga en la historia oculta y literalmente subterranea de la Frontera, buscando sus secretos habitantes y ciudades perdidas e incluyendo, como ejemplo y apendice, un relato Weird Western original de Robert E. Howard, traducido por vez primera al castellano, ademas de ofrecer tambien una breve reflexion sobre el seminal filme de Robert Aldrich La venganza de Ulzana (Ulzanas Raid, 1972) y su influencia en el splatter survival moderno. Finalmente, las ultimas paginas recogen una filmografia esencial del genero, compilada y comentada por Carlos Morcillo Mira, asi como una bibliografia breve pero no menos necesaria.Como aliciente final para los lectores, el libro incluye el ultimo y mas feroz episodio de la serie de comic Atolladero, ejemplo por antonomasia del genero en nuestro pais, creada por el genial dibujante Miguel Angel Martin y escrita y llevada despues a la pantalla por su guionista Oscar Aibar. Bienvenidos todos y todas, acomodense en sus asientos y disfruten del viaje que les ofrece esta diligencia estrambotica y fantastica de Weird Western, cine del oeste sin fronteras.

Walt Disney, una de las mentes creativas más maravillosas del siglo XX, creó un universo imaginario único e incomparable. Como muy pocos otros clásicos del cine, su asombrosa colección de dibujos animados revoluciono el modo de contar historias en la gran pantalla y ha conseguido seducir a generaciones enteras de todos los lugares del mundo hasta el dia de hoy. En este primer volumen de una de las publicaciones ilustradas mas completas que se le han dedicado a Walt Disney, TASCHEN presenta cerca de 1.500 imagenes y ensayos de reconocidos expertos y nos traslada al corazon creativo del estudio durante la edad de oro de la animacion. Este libro de referencia sigue toda la trayectoria de Disney desde los tiempos del cine mudo, pasando por su primer largometraje, Blancanieves y los siete enanitos (1937), y el innovador experimento artistico Fantasia (1940), hasta sus ultimas obras maestras: Winnie the Pooh y el arbol de la miel (1966) y El libro de la selva (1967). Tras un exhaustivo trabajo de documentacion en el que se ha tenido acceso a los archivos de The Walt Disney Company, asi como a colecciones privadas, el editor Daniel Kothenschulte selecciono algunos de los bocetos y guiones graficos mas destacados para ilustrar como cobraron vida estas obras maestras de la animacion. Con magistrales y minuciosas ilustraciones sobre celuloide sacadas de escenas de las peliculas mas famosas, imagenes poco conocidas tomadas por los fotografos de Disney, asi como transcripciones de reuniones entre Walt y su equipo para desarrollar ideas y guiones, el libro ofrece informacion privilegiada sobre el proceso creativo que se desarrollaba en el estudio. En el libro se dedica un capitulo a cada una de las principales largometrajes animados que se realizaron durante la vida de Walt Disney, entre las que se incluyen Pinocho, Fantasia, Dumbo, Bambi, Cenicienta, Peter Pan, La dama y el vagabundo y 101 Dalmatas, sin olvidar joyas menos conocidas como los cortos experimentales de la serie Silly Symphonies y peliculas musicales como Musica maestro y Tiempo de melodia, que han sido estudiadas con la misma atencion que sus hermanas mas celebres. Tambien se descubren al lector, a traves de secuencias y piezas poco cococidas, cuando no ineditas, algunos de los proyectos que nunca se concluyeron, como las secuelas propuestas para seguir la estela del legendario musical Fantasia y un homenaje a Davy Crockett a cargo del pintor Thomas Hart Benton. En sus analisis, expertos en Disney, como Leonard Maltin, Dave Smith, Charles Solomon, J. B. Kaufman, Russell Merritt y Brian Sibley, abordan en detalle la evolucion de las peliculas. Conscientes de que el estilo Disney fue un proyecto colectivo que debio tanto al maestro como al trabajo en equipo, Los archivos de Walt Disney quiere mostrar su reconocimiento a los extraordinarios animadores y diseñadores que influyeron en el trabajo del estudio, como Albert Hurter, Gustaf Tenggren, Kay Nielsen, Carl Barks, Mary Blair, Sylvia Holland, Tyrus Wong, Ken Anderson, Eyvind ...