Libros de Cine, página 54 de 559

Explora y caracteriza los modelos de representación fílmica de los espacios rurales y urbanos de la frontera entre México y EE UU en un conjunto de películas con temática y ubicación geográfica front

In Monsters, Inc. (2001), Pixar Animation Studios introduced audiences to the #1 scaring team, Mike and Sulley, and the monstrous world behind our bedroom closet doors. In this prequel to the much-loved classic, Mike and Sulley meet for the first time at Monsters Universitywhere they are joined by a few familiar faces and a host of delightful new charactersas they seek to attain degrees in scaring.Author Karen Paik goes behind the scenes to interview the films many artists for the ultimate inside look at the conception and production of this highly anticipated film.Featuring full-color concept art including character sculpts, color scripts, storyboards, and more, The Art of Monsters University fully explores the process of creating this new and expanded Monsters universe.

¿Qué tienen en común "La parada de los monstruos", "El topo", "Pink flamingos", "The rocky horror picture show", "La noche de los muertos vivientes" y "Eraserhead"? ¿cómo llegó a manos de Charles Laughton el proyecto de "La noche del cazador"? ¿Que largometraje le costo a Lucio Fulci un juicio por despanzurrar perros? ... este libro responde a estas y a otras muchas preguntas.

La pregunta por el rostro cinematográfico ha estado presente en gran parte de la reflexión teórica sobre el cine llevada a cabo por Béla Balázs, Gilles Deleuze, Jean Epstein, Sergei Eisenstein, Jacques Aumont o Walter Benjamin, entre otros. El rostro no es un motivo mas, sino una clave teorica que ha posibilitado cuestionar al cine tanto en lo que tiene de especifico como en lo que comparte con otras formas de arte y la produccion estetico-simbolica. En este contexto, el presente escrito ensaya una idea. A partir del analisis de las formas de construccion visual y discursiva del rostro cinematografico, propone una lectura no monolitica de la historia del cine, donde aparecen distintas narrativas del aparecer del rostro. De ese modo, el rostro cinematografico emerge como un artefacto fantasmagorico resultado de su ambiguedad reproductible, fantasmagoria sensible y mascara estetica a la luz de la simulacion significante de la materialidad cinematografica. Un aparecer que esta dotado de la inquietud del movimiento, del parpadeo de su inmovilidad.

uestra las vicisitudes, problemas y controversias por las que atravesaron algunas de las producciones más míticas del cine español. películas con temáticas muy distintas que, en muchos casos, se vieron sometidas a la censura mas atroz y que mostraron, a pesar de ello, la manera de vivir, sentir y pensar de una nacion muy diferente a la que hoy conocemos con el nombre de España.

Revista de aparicion mensual

Influencia del esperpento de Valle-Inclán en el cine de García Berlanga.

El 29 de mayo de 1982, en París, desaparece Romy Schneider, sin duda la actriz europea más popular de su generación. Aquello que empezara como un cuento de hadas vienés en los años cincuenta, con la famosa serie de las Sissi, termina en tragedia casi treinta años mas tarde, poniendo asi fin a uno de los mas hermosos destinos cinematograficos.

Walt Disney Animation Studios Big Hero 6 is the story of Hiro Hamada, a brilliant robotics prodigy who must foil a criminal plot that threatens to destroy the fast-paced, high-tech city of San Fransokyo.This new title in our popular The Art of series, published to coincide with the movies U.S. release, features concept art from the films creationincluding sketches, storyboards, maquette sculpts, colorscripts, and much moreilluminated by quotes and interviews with the films creators.Fans will love the behind-the-scenes insights into Disneys newest action comedy adventure.

Comedia

Revista de cine

És a l'Albert Serra que hem d'agrair l'encert d'encarregar a Jaume C. Pons Alorda aquest magnífic "writing of" de la pel\lícula "Història de la meva mort", guardonada amb el Lleopard d'Or al Festival

Éstas no son unas memorias que lo cuentan todo y, menos aún, un mero ejercicio de egolatría. Lo que sí puede decirse, sin temor a equivocarse, es que son las memorias más ingeniosas, entretenidas e inteligentes que han venido del mundo del teatro y del cine.

Interpreta la construcción, pero también la consiguiente deconstrucción de las identidades colectivas en el cine mexicano a partir de la Época de Oro y hasta comienzos del siglo XXI desde un punto de vista historico. El objetivo es el estudio de las epocas mas importantes del cine mexicano y su desarrollo tanto tematico como formal centrando tal estudio en la cuestion de las identidades y la construccion de la nacion.