Libros de Cine, página 7 de 574

* El cineasta y escritor Mark Cousins narra una historia del cine desde sus inicios silenciosos y sombríos hasta el negocio global multimillonario en que se ha convertido en la actualidad. * Rinde homenaje a los pensadores radicales que han configurado nuestros paisajes cinematograficos y celebra las peliculas iconicas que nos continuan influyendo. * Una edicion actualizada de un texto trascendental, con nuevos capitulos, que se convierte en un analisis convincente y accesible de la innovacion en pantalla, del estilo cinematografico y del impacto cultural del cine en todo el mundo. La creatividad es el motor que ha hecho avanzar el mundo del cine. Este es el principio del que parte este libro, sin el cual resulta imposible entender lo que ha convertido el septimo arte en el poderoso medio que es en la actualidad. Comentarios sobre personalidades, datos referentes a avances tecnologicos y cambios en la produccion junto con comprometidas descripciones de las escenas mas innovadoras de las propias peliculas, captan los aspectos mas relevantes de la historia del cine sin tener que recurrir a la jerga cinematografica ni a un exceso de teoria. Explica como los cineastas influyen unos en otros y al mismo tiempo reciben la influencia del mundo en el que les ha tocado vivir.

Ver cine con los hijos es una experiencia reseñable para cualquier mortal. Pero si eres crítico y das clase de historia del cine, el reto es mayúsculo. A traves de estas páginas, de capítulos que transitan del cine animado al de aventuras, del terror a la ciencia ficcion, Javier Ocaña acompaña a sus hijos y a los lectores en un viaje que nos lleva desde Blancanieves a Kurosawa, desde la infancia a la madurez, emocional e intelectual. Un libro en el que alta y baja cultura se entremezclan dejando espacio solo a la curiosidad y a la intuicion, y que nos transmite la emocion de volver a ver nuestras peliculas favoritas como si las estuvieramos viendo por primera vez.

Si piensas que vivimos en un mundo alegre y sencillo, ABRE LOS OJOS. Si piensas que la choni de tu barrio no tiene solución, ABRE LOS OJOS. Si piensas que no hay tanto racismo como dicen, ABRE LOS OJ

Nacido en Brooklyn en 1935, Woody Allen empezó a trabajar en el mundo del espectáculo a los dieciséis años escribiendo chistes para las columnas dedicadas a Broadway de distintos periódicos. Siguió con guiones para radio, television y cine, asi como con obras de teatro y articulos para The New Yorker. Finalmente, dejo la soledad del despacho del escritor para convertirse, primero, en comediante de locales nocturnos y, posteriormente, en un cineasta mundialmente celebre. Desde las casi seis decadas que lleva haciendo cine, ha escrito y dirigido cincuenta peliculas, protagonizando muchas de ellas. Ha recibido numerosos galardones nacionales e internacionales, se han erigido estatuas en su honor (lo que el jamas comprendera) y su obra cinematografica se estudia en escuelas y universidades de todo el mundo. En A proposito de nada, Allen nos relata sus primeros matrimonios: el primero con una novia de su adolescencia y luego con la maravillosamente divertida Louise Lasser, a quien es evidente que todavia adora. Tambien escribe sobre su romance con Diane Keaton, con quien mantiene una prolongada amistad. Y explica su relacion personal y profesional con Mia Farrow, con quien realizo varias peliculas ahora clasicas, y que termino con una separacion por la que la prensa sensacionalista aun no le ha dado suficientemente las gracias. El afirma que fue el primer sorprendido cuando, a sus cincuenta y seis años, inicio una relacion con Soon-Yi Previn, que entonces tenia veintiuno, y que los condujo a un romance dramatico y apasionado y a un matrimonio feliz que dura ya casi veinticinco años. En un texto a menudo hilarante, haciendo gala de una franqueza sin limites, lleno de creativas intuiciones y de bastante perplejidad, un icono americano cuenta su historia, aunque nadie se lo haya pedido.

La primera autobiografía autorizada de Paul NewmanVarios años antes de morir en 2008, Paul Newman encargó a su mejor amigo, Stewart Stern, que entrevistara a los actores y directores con los que trabajo, a sus amigos, a sus hijos, a su primera esposa, a su psiquiatra y a Joanne Woodward, para crear una historia oral de su vida. Despues de escuchar y leer lo que otros decian de el, Newman dicto su propia version de su vida. Ahora, estas memorias perdidasen su mayor parte narradas por el propio Newman, repletas de historias maravillosas y recuerdos de su familia, amigos y personalidades como Elia Kazan, Tom Cruise, George Roy Hill y Martin Ritt, van a ser publicadas. Este libro sorprendera e incluso conmocionara a los que lo lean, ya que revela la parte mas desconocida del autor.La extraordinaria vida de un hombre corriente es una obra reveladora e introspectiva, intima y analitica, por momentos tierna y, siempre, profunda y compleja.

Monstruos gigantes del cine japonés recoge la rica fauna que puebla el kaijû eiga; todos y cada uno de las criaturas que anduvieron junto a Godzilla, Gamera, Rodan, Mothra y demás titanes. Dientes la

Los árboles gritan de dolor al morir...pero tú no puedes oírlos es el nuevo ensayo del mayor especialista en Studio Ghibli, Álvaro López Martín.La princesa Mononoke es la película de animación más grande jamas realizada por Hayao Miyazaki para Studio Ghibli.Renovador de los miticos dramas de epoca de Akira Kurosawa, el filme rompio con todas las convenciones del genero y cambio el cine japones para siempre.Una epopeya de dimensiones epicas, con multiples niveles de lectura y una profunda filosofia, en la que confrontan la ambicion humana y la conservacion de la naturaleza en medio de un destructivo conflicto en el Japon medieval.En este libro encontraras todas sus claves, significados, detalles, datos y curiosidades en un recorrido explicado de la pelicula de principio a fin, asi como todo su controvertido proceso de produccion.El libro cuenta con un prologo de Fran Garcia Valiente (iLuTv), el youtuber español mas influyente del mundo del manga y el anime.

David Lynch realiza una original incursión en el género biográfico. Un libro magnético y particular. Espacio para soñar ofrece una mirada insólita a la vida personal y creativa del cineasta David Lynch, a traves de sus propias palabras y las de sus colegas mas proximos, amigos y parientes. En este libro singular, a caballo entre la biografia y las memorias, David Lynch se sincera por primera vez acerca de una vida dedicada a perseguir un imaginario unico, deteniendose en las penurias y las luchas que soporto para llevar a buen puerto sus proyectos heterodoxos. Las reflexiones de Lynch --liricas, intimas y sin tapujos-- parten, capitulo tras capitulo, de las secciones biograficas que aporta su estrecha colaboradora Kristine McKenna, sustentadas en mas de cien entrevistas ineditas con ex mujeres sorprendentemente francas, miembros de su familia, actores, agentes, musicos y colegas en todo tipo de disciplinas, cada uno con su propia version de lo ocurrido. Espacio para soñar es un libro llamado a no perecer jamas, un pase exclusivo a las bambalinas de la vida y la mente de uno de los artistas mas enigmaticos y sustancialmente originales de nuestro tiempo.La critica ha dicho...Otra muestra mas de su alma de prestidigitador e ilusionista. Gregorio Belinchon, El Pais Lynch es eso: un desafio a cualquier convencion. De una pelicula de Lynch sales viendo tres soles y cuatro lunas. [] Se narra a la oscuridad. La oscuridad de las vidas, pero con fe en esas mismas vidas. Buenas noches, David Lynch. Eras el mejor. Manuel VilasSi esperaban que la biografia de David Lynch fuese como cualquier otra, es que nunca han visto una de sus peliculas. Un libro fascinante.The New York Times Espacio para soñar bien podria ser el evangelio segun David Lynch. Aqui hay infinidad de informaciones ineditas incluso para los mas fanaticos. Y todoesta contado con el formidable encanto del cineasta, una mezcla de entusiasmo juvenil y sabidura cosmica.The Washington Post Las memorias de David Lynch iluminan los origenes de su arte. El humor y las excentricidades de sus recuerdos y observaciones son uno de los innegables atractivos de este libro.The EconomistLynch es todo un maestro para los locos perversos e inquietantes, y tambien para los locos del monton.The Sunday Times Un libro gozosamente fuera de lo convencional. Lynch escribe como habla.Es plana y llanamente directo, alegremente profano y se entusiasma repentinamente con lo mas inesperado.The Big Issue Descubrimos o redescubrimos aspectos singulares de su singular personalidad, todo ello desde una perspectiva honesta, algo excentrica y tambien a ratos divertida y calida. [...] A medio camino entre la biografiay las memorias, es un documento esencial para comprender mejor su a veces incomprensible universo.Fotogramas Para los que aman el delirio cinematografico lynchiano. Espacio para soñar acaba por convertirse en un artefacto biografico curioso e inevitablemente extraño.Zenda Libros

Partiendo de conceptos básicos como ¿qué es una escena?, ¿qué es una secuencia?, McKee muestra el misterio de las estructuras, explica las características de cada género, define la importancia de la ambientacion, la diferencia entre la caracterizacion y la realidad de un personaje, en suma, todo aquello que hace que un guion destaque por encima de los demas. Ilustrado con muestras de guiones clasicos (Casablanca, Chinatow, etc.), McKee analiza como esta construida cada escena para que funcione y, lo que es mas importante, por que funciona. Por su profunda comprension de los mecanismos que mueven las historias y su original metodo de enfocar la redaccion de guiones, El guion constituye una herramienta imprescindible para todo aquel que quiera llevar una idea a la pantalla. En los seminarios que Robert McKee imparte por todo el mundo se han gestado algunos de los guiones de las peliculas mas premiadas de Hollywood. Quincy Jones, Diane Keaton, Julia Roberts, John Cleese y David Bowie son algunos de sus celebres alumnos, mientras que series como Friends, Ally McBeal y Cheers por citar algunas, han surgido de sus clases de redaccion de guiones. Algunas peliculas que deben su existencia a McKee son El color purpura, El hombre elefante, Forrest Gump, Gandhi, Un pez llamado Wanda, entre otras.

Manual breve y práctico sobre el cortometraje, que reúne los mejores secretos, recomendaciones y consejos de la autora, fruto de su larga experiencia entre guiones, actores y grandes festivales de cine.Manual breve y práctico sobre el cortometraje, que reúne los mejores secretos, recomendaciones y consejos de la autora, fruto de su larga experiencia entre guiones, actores y grandes festivales de cine. Muestra como aprovechar los recursos y herramientas disponibles en la red, logrando un texto de enorme utilidad tanto para el que empieza como para el cineasta mas experimentado. Kim Adelman ha producido 19 cortometrajes para el canal FXM, de Fox, con los que ha logrado mas de 30 premios y participado en mas de 150 festivales de cine en todo el mundo, incluido el Festival de Cine de Sundance durante cuatro años consecutivos. Tambien ha producido Short and International Release, famosas compilaciones de cortometrajes editadas en DVD por Warner Home Video. Actualmente da clases de cine de bajo presupuesto en UCLA Extension. Sus libros han sido traducidos al español, al japones y al mandarin.

Collecting the best artwork produced during the making of both of these sophisticated and visually enthralling filmsincluding concept art, sketches, storyboards, and behind-the-scenes photographyThe World of IT explores the films singular aesthetic and meticulous world-building. This compendium includes commentary from director Andy Muschietti; producer Barbara Muschietti; the acclaimed ensemble cast; and other creative players who helped bring a new, disturbing vision of Kings perennial bestseller to life.

David Lynch - co-creator of Twin Peaks and writer and director of groundbreaking films such as Eraserhead, The Elephant Man, Blue Velvet and Mulholland Drive - opens up about a lifetime of extraordinary creativity, the friendships he has made along the way and the struggles he has faced to bring his projects to fruition.Room to Dream is both an astonishing memoir told in Lynch''s own words and a landmark biography based on hundreds of interviews, that offers unique insights into the life and mind of one of the world''s most enigmatic and original artists.

La biografía del actor Michael J. Fox a través de su lucha contra el Párkinson y los retos a los que se enfrenta.Las memorias del actor Michael J. Fox sobre las etapas de su vida relacionadas con la salud, desde su experiencia con el Parkinson hasta la operacion de un tumor benigno en la medula espinal, y en las que relata en primera persona los problemas de salud que ha tenido, y como le hicieron perder su optimismo temporalmente.A traves de capitulos dinamicosllenos de recuerdos, reflexiones y de un gran sentido del humorrelata de forma amena sus momentos mas duros.Una historia de lucha, coraje y superacion que ofrece un final lleno de esperanza, asi como una mirada resiliente ante la dureza de la vida.Unas memorias conmovedoras, a menudo divertidas, en las queMichael J. Foxrevela como recupero su sentido del optimismo y reflexiona sobre la edad, la familia y la vida con una discapacidad.

La película de Alejandro Amenábar Mientras dure la guerra (2019) supuso el último gran éxito del cine español sobre la memoria histórica. En ella se narran los primeros meses de la Guerra Civil en Salamanca, las intrigas por el poder entre los generales golpistas o las contradicciones de una figura controvertida como la de Miguel de Unamuno, tanto por su apoyo al golpe de Estado contra la Republica en julio de 1936 como por su arrepentimiento publico en octubre del mismo año. Sus vaivenes ideologicos nos interpelan de manera inquietante: ¿debemos conducirnos por lo que dicta nuestra conciencia o por lo que dicta la ley? ¿Que hacer cuando la conciencia ha llevado a alimentar un monstruo implacable? ¿Y si todos nos dejaramos llevar, pues, por nuestra conciencia, mas o menos razonada, mas o menos cambiante? Este libro ofrece, por un lado, una extensa revision de la produccion cinematografica de la memoria de la Guerra Civil desde 1975 hasta 2020. Por otro lado, aporta un analisis minucioso sobre el film de Alejandro Amenabar, al calor de los movimientos memorialisticos de los años 2000 y de los debates eticos y esteticos sobre los modos de contar el pasado traumatico. Y finalmente, pretende vincular la memoria historica y la ingente labor en el campo cultural con la obligacion de defender los derechos humanos bajo el imperativo de verdad, justicia y reparacion.

LA SECUELA DEL POP-UP SUPERVENTAS: LA GUÍA POP-UP DE HOGWARTS Los espectaculares desplegables pop-up llenos de detalles re- crean establecimientos como Ollivanders, Sortilegios Weasley y El Caldero Chorreante, pero tambien otros lugares como el M

A PROPÓSITO DE NADA. LA AUTOBIOGRAFÍA DE WOODY ALLEN. 5ª EDICIÓN YA DISPONIBLE. Woody Allen que durante las seis décadas que lleva haciendo cine ha escrito y dirigido cincuenta películas, nos relata

Películas como Perdición, El beso mortal o El sueño eterno nos introducen en un mundo de oscura e inquietante elegancia con este manual esencial sobre cine negro. Detectives privados y crímenes perfectos, policias corruptos y romances abocados al fracaso. Los editores Paul Duncan y Jurgen Muller examinan los temas clave del genero negro y sus peliculas mas representativas desde 1940 hasta 1960. Este libro, profusamente ilustrado con fotografias fijas, fotogramas y carteles originales, ofrece, pagina tras pagina, composiciones visuales llenas de virtuosismo al tiempo que explora los paradigmas narrativos de este genero inquietante, absorbente y en constante evolucion. Y por si su apetito cinefilo no se viera del todo satisfecho, el volumen concluye ademas la seleccion de TASCHEN de los 50 mejores clasicos del cine negro. Repleto de damas enigmaticas, gangsteres desesperados y asesinos psicopatas que han proyectado una alargada y fascinante sombra sobre el cine, este es un manual imprescindible tanto para los aficionados al genero negro como para los neofitos.

La biografía de uno de los iconos femeninos del siglo XX, una actriz adorada por su ingenua belleza. Hablar de Audrey Hepburn es hablar de estilo y elegancia. A lo largo de su extraordinaria carrera como actriz, esta dama de apariencia fragil conquisto a hombres y mujeres desde la pantalla, y hoy es ya un icono del siglo XX. Todos recordamos a la jovencita que descubria el amor a lomos de una Vespa en Vacaciones en Roma, a la excentrica señora que paseaba de madrugada por las calles de Nueva York en Desayuno con diamantes y a la chiquilla que aprendia modales en My Fair Lady, pero casi nadie conocio a fondo a la persona que estaba detras de estos esplendidos personajes. Donald Spoto, el biografo por excelencia de los grandes de Hollywood, ha dibujado un emotivo retrato de la diva: la infancia en Holanda durante la Segunda Guerra Mundial, los primeros pasos en el mundo del cine, el triunfo como actriz, sus desgraciadas aventuras matrimoniales y la dedicacion generosa a los mas pobres en los ultimos años de su vida. Las voces de Gregory Peck, Fred Astaire, Gary Cooper, Cary Grant y muchos otros colegas y compañeros desfilan con humor y admiracion por las paginas de esta biografia que, al contarnos la historia de una mujer inolvidable, nos entrega tambien una magnifica historia del cine que mas amamos.Reseña:La prosa elegante de Spoto casa a las mil maravillas con el estilo de una mujer que fue el simbolo de la elegancia.The Times

Here is the complete inside story on the making of psycho, the forerunner of all psychothrillers. Rebello takes us behind the scenes at the creation of one of cinema's boldest and most influential films. From Hitchcock's private files and from new in-depth interviews with the stars, writers, and technical crew we get a unique and unparalleled view of the master at work.