Libros de Cine, página 8 de 580

ELVIRA, REINA DE LAS TINIEBLAS E INDISCUTIBLE REINA DE HALLOWEEN, CUENTA SU HISTORIA DE INDEPENDENCIA, SENSUALIDAD, DOLOR Y HUMOREl Viernes Santo de 1953 en Manhattan (Kansas), con solo 18 meses de edad y a 40 km del hospital mas cercano, Cassandra Peterson cogio una olla de agua hirviendo de la cocina y acabo echandosela encima por accidente. Sus quemaduras de tercer grado no auguraban nada bueno pero, contra todo pronostico, Cassandra sobrevivio. Quemada y con cicatrices, en aquellos primeros años de vida desarrollo una autentica fascinacion por el terror, hasta el punto de que mientras sus hermanas jugaban con muñecas Barbie, ella construia figuras de Frankenstein y Dracula e idolatraba a Vincent Price.Asi empieza la historia de una niña del Medio Oeste que llego a convertirse en el icono de Halloween mas sexy y descarado del mundo, y que ahora deslumbra con esta autobiografia tan divertida como desgarradora, cargada de giros, dificultades, juergas, escandalos y experiencias impactantes.

En Las doce vidas de Alfred Hitchcock, Edward White explora el fenómeno de Hitchcock a partir de doce aspectos de la vida del genial director, con el fin de proporcionar una biografía enriquecida, no lineal pero dotada de sentidos y conexiones hasta ahora inexplorados.Los doce capitulos del libro iluminan diferentes aspectos de la vida y obra de Hitchcock: el niño, el amante de los asesinatos, el autor genial pero desconsiderado con los colaboradores, el mujeriego, el gloton, el seductor, el padre de familia, el voyeur, el anfitrion, el pionero creativo, el pertinaz londinense, el creyente. Cada uno de estos angulos revela algo fundamental sobre el hombre que fue y la criatura mitologica en la que se ha convertido, presentando no solo la trayectoria vital de Hitchcock, sino tambien las diversas versiones que proyecto de si mismo hasta convertirse en un icono cultural.Desde los primeros trabajos de Hitchcock en Inglaterra hasta sus peliculas mas celebres en Hollywood, White analiza con humor la obra de Hitchcock y ofrece nuevas lecturas, conectando distintos momentos de forma inteligente e iluminadora. Tambien profundiza en las complicadas relaciones de Hitchcock con las mujeres, no solo Grace Kelly y Tippi Hedren, sino tambien con su audiencia femenina, asi como con los mejores actores de la epoca, como Cary Grant y Paul Newman, y escribe de manera conmovedora sobre la devocion de Hitchcock por su esposa y compañera de toda la vida, Alma, quien hizo vitales contribuciones a numerosas peliculas clasicas del cineasta. En ultima instancia, esta singular biografia de Edward White ilumina una verdad vital: Hitchcock era mas que un titan de Hollywood; fue el artista moderno definitivo que dio un giro a la historia de la cultura, eliminando la diferencias entre arte y diversion, por lo que su importancia va mucho mas alla de los confines del cine.

Drawn from his published diaries, this is Michael Palin's account of the making of the Monty Python TV and stage shows, films, books and albums. Monty Python at Work opens on 8th July 1969 with Michael Palin's diary entry for the first day of filming on the very first episode of Monty Python's Flying Circus. The diary entries that follow - up until the opening of their final feature film, The Meaning of Life, in 1983 - chart the tumultuous story of how the now famous shows and films were conceived and brought to fruition. Palin records the evolution of Monty Python's comic style, the moments of creative inspiration as well as discord, the persistent self-doubt, and the happy accidents that shaped what are now classic comedy moments. He captures too the group's many anarchic exploits (John Cleese in a bikini; driving a Budget Rent-a-Van up Glencoe in full chainmail; filming 'Scott of the Sahara' on the beach at Torquay - ), as well as their battles with BBC suits, budget-conscious film producers and self-appointed censors. Thanks to Palin's as-it-happened accounts, we are taken behind the scenes to watch with unrivalled intimacy the creative processes that led to the finished work, seeing how it was actually put together. By distilling everything about the Pythons at work, this edition of Palin's diaries serves as an intimate guide to the legendary shows, films, books and albums. It will delight Python fans everywhere, and be a source of instruction and inspiration to those who seek to follow in their footsteps. 'No writer-performer has combined professional hilarity and personal sanity more successfully than Michael Palin. Anyone interested in how comedy happens should hang on his every word.' David Mitchell

Legendaria e icónica figura del anime, Hayao Miyazaki es el director japonés actual más importante. Con un Oscar por El viaje de Chihiro, este autor ha logrado situarse entre los grandes del Séptimo Arte gracias a titulos tan imprescindibles como Nausicaa del Valle del Viento o Mi vecino Totoro.

En "Conversaciones con Billy Wilder" el legendario director, ya nonagenario, accedió por primera vez a hablar extensamente sobre su vida y obra. Entrevistado por Cameron Crowe, en sus páginas habla de su experiencia en el mismo corazon de Hollywood, asi como sobre guiones, fotografia y escenografia, sus colegas y sus peliculas, y el cine de hoy. En este largo coloquio de director a director -similar al sostenido por Truffaut y el maestro del suspense en "El cine segun Hitchcock"- conocemos como fue la colaboracion de Wilder con estrellas de la talla de Audrey Hepburn, Jack Lemmon, Marilyn Monroe, Marlene Dietrich o Charles Laughton, entre muchos otros, y nos asomamos a las curiosas y divertidas historias ocurridas entre bastidores durante el rodaje de "Perdicion", "Berlin Occidente", "El crepusculo de los dioses", "El gran carnaval", "Traidor en el infierno", "Sabrina", "La tentacion vive arriba", "Ariane", "Testigo de cargo", "Con faldas y a lo loco" o "El apartamento".

EL SUEÑO DE LA VISIÓN PRODUCE CRONOENDOSCOPIAS:TRATAMIENTO Y DIAGNÓSTICO DEL TRAMPANTOJO DIGITALFernando de Felipe / Iván GómezCómodamente instalado en el corazón mismo de la cada vez más confortable caverna digital, el espectador contemporaneo ha acabado aceptando como perfectamente naturales un nuevo tipo de imagenes que, hasta hace bien poco, eran consideradas como practicamente imposibles (cuando no directamente impracticables). Imagenes, aqui definidas como cronoendoscopicas, que en su hiperrealista determinacion vendrian a ampliar hasta limites realmente insospechados las posibilidades esteticas, narrativas y conceptuales del trampantojo en su acepcion mas inmersiva y extrema.Imagenes capaces en definitiva de permitirnos contemplar al hipervisualizable detalle y mas alla de cualquier limitacion espacio-temporal desde el virtualizado vuelo de una mosca hasta la trayectoria de una bala, pasando por el funcionamiento de las sinapsis neuronales, los procesos cancerigenos, la gestacion de la vida humana en vertiginoso plano-secuencia, las experiencias alucinogenas, las percepciones extrasensoriales, las visiones post-mortem, los laberintos de la memoria, los abismos de la locura, el pensamiento robotico, las paradojas cuanticas, la teoria del Big Bang, el evolucionismo argumentado a la carrera, las mutaciones...

Un manual de referencia para todos aquellos que quieran tener las nociones básicas para la redacción de un guion cinematográfico.Escribir historias para el cine siempre será una pasión en auge.Estrategias de guion cinematografico salva el abismo existente entre los paradigmas iniciales y la estructura completa de un texto de cine. El libro abarca todo el proceso de creacion de una historia, desde la idea hasta la compleja escaleta de nudos de accion. Al mismo tiempo se introducen numerosos ejemplos, clasicos y mas recientes, sacados del cine de genero y de textos de guiones literarios comoPequeña Miss Sunshine, Origen, El discurso del rey, Matrix,El Padrino,Aliens,Sospechosos habituales oAmadeus.Antonio Sanchez-Escalonilla estudia las enseñanzas de losgurus del guion, y propone una pauta creativa original, util para estudiantes de cine y guionistas profesionales.

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Historia de un taxi es el primer argumento cinematográfico que escribió la poeta Concha Méndez. Mientras la ciudad de Madrid duerme en sombras, un grupo de taxis aparcados cobran vida y comienzan a charlar para ponerse al dia. Cuando le llega su turno el de mayor rango relata la aventura surgida entre Fernando y Carmen, que, por puertas diferentes, coinciden en tomar el mismo taxi. Su historia sera la de un divertidisimo ensueño vanguardista, de tintes freudianos, que pasa del clasico enredo donde el galan no recuerda a la dama y culmina con el travestismo.

Marlon Brando es sin duda uno de los grandes mitos del cine y todo un referente de la interpretación. Un grupo de expertos analizan en El universo de Marlon Brando todos sus films, sus compañeros de

El mágico mundo del director más singular del cine norteamericano.El primer libro que reúne todas las películas del mítico e icónico director de cine Wes Anderson reunidas en un solo volumen, con cuidadas imagenes y analisis detallados de sus formidables peliculas, desde clasicos como El Gran Hotel Budapest, Academia Rushmore, Los Tenenbaums, Moonrise Kingdom, La cronica francesa hasta su ultimo filme, Ciudad asteroide. El prestigioso periodista cinematografico Ian Nathan nos ofrece un inteligente y reflexivo estudio de la obra de uno de los grandes visionarios del cine contemporaneo. En el repasa los contenidos tematicos, visuales y narrativos que han llegado a definir la obra de Anderson y que han dotado a sus peliculas de ese caracter idiosincrasico y tan peculiar que tanto aman sus fieles seguidores. Desde sus actores habituales ?Bill Murray, Owen Wilson, Anjelica Huston, Adrien Brody, Willem Dafoe?? hasta esa estetica tan reconocible, los motivos recurrentes y los procesos de escritura de sus guiones, este estudio antologico nos revela como Wes Anderson se ha convertido en uno de los directores mas apreciados e influyentes del cine actual. Este espectacular volumen hara las delicias de los incondicionales de Wes Anderson y de todos los amantes del cine.

Un fascinante libro con juegos y preguntas para poner a prueba tus conocimientos sobre el séptimo arte.Este es el comienzo de una hermosa amistad… Pon a prueba tus conocimientos cinéfilos a través de

Toda la magia y el misterio de las grandes películas del anime japonésEl anime es una forma de expresión artística única que ha revolucionado el mundo editorial y cinematográfico. Este libro es una celebracion de la animacion japonesa y explora las claves del genero cubriendo una enorme amplitud tematica (guerras, desastres naturales, naturaleza, ecologia, magia, distopias y fabulas sobre la infancia). Incluye mas de cien obras maestras, incluyendo Mi vecino Totoro, La princesa Mononoke y otras peliculas del Studio Ghibli, Heidi, Akira, Ghost in the Shell, One Piece, Metropolis o Dragon Ball. Mezclando tradicion y modernidad, El gran libro del anime nuestra como el genero ha influido de forma esencial en otras disciplinas artisticas como los videojuegos, comics y el cine de accion.

UN TESTIMONIO INSPIRACIONAL DE JUAN JOSÉ BALLESTA, EL BOLA.«Cuando veo que estoy muy arriba, que me va a entrar el vértigo, que se me queda la cabeza como sin sangre y empiezo a temblar, me bajo. Est

Libro de ensayo ilustrado sobre el cine de juicios y abogados encuadernado en cartoné de 320 páginas interiores en color más cubiertas . Volumen único.Tiene usted derecho a guardar silencio. Cualquier cosa que diga puede ser usada en su contra en un tribunal. Usted tiene el derecho de hablar con un ...

PARECE BROMA, PERO ES HISTORIA.INCLUYE UN PRÓLOGO DE ANDREU BUENAFUENTE ¿Sabías que el camarero Manuel, de Fawlty Towers, era de Barcelona? ¿Quién les dijo a John Cleese y a Michael Palin que obtendrian sus treinta monedas de plata por haber hecho La vida de Brian? ¿Como empezo la epica batalla entre Matt Damon y el presentador Jimmy Kimmel? ¿Quienes son los culpables de que se haya extendido el uso de regomello, trofollo o recopetin? Hacer reir es algo muy serio y, a menudo, no se le da el valor que merece. Este libro quiere ser un merecido homenaje a todas aquellas personas que, desde el cine, la television, la radio o los escenarios, han dedicado su talento a provocarnos sonrisas, risas o carcajadas. Treinta historias de la comedia para ahondar en las vidas de monologuistas, comediantes y hazmerreires de aqui y de alla, y descubrir los intringulis de las series y peliculas comicas que nos han obsesionado. El libro que los seguidores de los hilos #MakeEmLaugh de @Manuel_de_BCN reclamaban y que tu, persona aficionada a la comedia, no podras dejar de leer. Porque, como dijo Samuel J. Snordgrass camino de la guillotina: Hazlos reir, hazlos reir ¿No sabes que a todo el mundo le gusta reir?.

La otra cara de la bestia indómita de Hollywood. Estrella de cine, director, guionista, pintor e incluso actor porno. En un mundo obsesionado con el glamour, Sylvester Stallone se abrió camino desde los callejones de Hells Kitchen hasta convertirse en un icono de masas: un heroe de la clase obrera.Pero el atractivo de Stallone trasciende fronteras. Adorado por el publico y menospreciado por la critica, es un artista integro, con una mirada humanista y una voluntad tenaz. Esa fuerza le ha permitido crear personajes que libran batallas imposibles, que pueden ser derrotados, pero jamas se rinden.Bienvenidos al mundo de Stallone, donde la lucha esta dentro y fuera de la pantalla.

Este libro trata de deliberar sobre el montaje y su utilización a cargo de los grandes directores a lo largo de la historia del cine siguiendo un recorrido personal, acorde a gustos y recuerdos del autor, sin pretender constituirse en una sistematizacion estricta del tema, de esas que tanto gustan hoy en dia en el mundo academico y que aburren a mas de uno al huir de cualquier intencion degoce. Por ello se parte del proceso de montaje como sistema de creacion de sentido a lo largo de la historia del cine con la finalidad de crear belleza en el mundo de la ficcion y con la certeza de haber creado momentos de felicidad en nuestras vidas. Un recorrido por el trabajo de las figuras claves del cine contemporaneo y las principales peliculas que habitan nuestra memoria.

Cine, política y vida se enredan en un continuo vaivén por el que asoman los rostros de aquellas personas que han compartido un mismo o parecido viaje, familia y amigos, colaboradores y encuentros decisivos, que han tenido una significación especial en su vida y que han supuesto el despojamiento (teñido de cierto desencanto) de algunos dogmatismos generacionales, pero que fundamentalmente le han llenado de experiencias, arrugas y cicatrices, que han dado madurez y personalidad a un autor profundamente circunspecto. Yves Montand y Simone Signoret, Jorge Semprún o Chris Marker pasan ante nuestros ojos a través de la mirada de Costa-Gavras y a veces uno echa de menos más historias, aunque sabemos que realmente no es fácil condensar una vida, y menos una vida tan intensa, en las reducidas páginas de un libro que busca de alguna manera convertirse en un autorretrato.

Miguel Ángel encarnado por Charlton Heston; Kirk Douglas con las facciones atormentadas de Van Gogh; José Ferrer como Toulouse-Lautrec... Este libro recoge casi novecientos filmes o series de television y mas de mil personajes relacionados con la imagen del artista en el medio audiovisual. Aborda el encuentro entre el cine y las artes plasticas desde diferentes angulos: el artista como creador (desde quienes pintan o esculpen hasta los que falsifican); sus origenes, a menudo precoces, y la consagracion como genio en edad madura o anciana; su compleja personalidad (maldito, rebelde, bohemio, transgresor, marginado, triunfador,); su entorno (la familia, sus modelos, los mecenas); la sociedad (el publico y la critica). Y concluye con una extensa filmografia donde concurren no solo biopics, sino tambien filmes de ficcion que desde la comedia, el drama, la ciencia ficcion o el thriller han brindado al espectador una extensa galeriade personajes memorables.Hasta la fecha y en castellano, si bien existian trabajos dispersos sobre arquitectos o pintores, no se habia publicado una obra que analizase de forma integra la figura del artista, abarcando distintas epocas y enfoques (personajes biograficos y personajes de ficcion) y todo tipo de creadores (pintores, escultores, dibujantes o