Libros de Cine, página 9 de 570

Durante mucho tiempo, Javier Lahoz ha deseado escribir sobre el cine y sobre quienes lo construyen. Para ello solo le faltaba un empujón. Se lo ha dado el excelente ilustrador Nacho Rúa, que además de buen amigo que manejaba la idea de un proyecto en comun. Ambos retratan con palabras y con el lapiz un centenar de interpretes seleccionados caprichosamente al azar de entre el imaginario de los que les regalan, o les han regalado, momentos necesarios. Faltan muchos actores y actrices, porque habia que poner un numero y la centena es un buen corte para redondear. Todos los textos y los dibujos son el resultado de un cariño inmenso por un mundo que ha supuesto una fuente de luz inagotable que solo las pantallas y los escenarios saben irradiar. Este libro supone un homenaje a una profesion que comparte con el publico la ficcion como una forma de vida.

La obra maestra de Alfred Hitchcock en el género macabro tiene como protagonista a Anthony Perkins en el papel del perturbado Norman Bates. Su viejo y tenebroso caserón y el motel adyacente no parecen el lugar ideal para pasar una velada tranquila. Nadie lo sabe mejor que Marion Crane, la infortunada viajera que termina sus dias en la legendaria escena de la ducha, que el director construyo magistralmente para combinar violencia y desnudez sin apenas mostrar sangre o sexo. La secuencia, un tour de force de montaje, ilusion y violines chirriantes, dura menos de dos minutos, pero desde el dia de su estreno permanece eternamente en la memoria colectiva.

Las películas que el cineasta estadounidense Terrence Malick ha realizado hasta la fecha, desde Malas tierras (1973) a Vida oculta (2019), no son muchas, pero todas han dejado una huella singular en la historia del septimo arte. Cual es esa singularidad que ha despertado en el publico tanta admiracion como rechazo? El cine de Malick expresa, mediante un lenguaje audiovisual muy caracteristico, preocupaciones que atañen a todo ser humano tales como la busqueda de la propia identidad, la distancia o cercania con los otros y el hallazgo de un hogar. Tomando la ultima cuestion, el hogar, como punto de partida, este libro plantea un acercamiento a la filmografia del cineasta de enfoque amplio e interes humano, en el que destacan dos grandes referentes: la tradicion biblica y el pensamiento de Stanley Cavell, un filosofo tan cinematografico como americano. Al final, se descubre que tanto los mundos y personajes creados por Malick como la vivencia en la que se sumerge el espectador confluyen en un mismo anhelo: la esperanza de llegar a casa.

Descubre el lado más humano y, en ocasiones, el más oscuro de algunas de las celebridades más sonadas del mundo del cine.Lejos delglamour y el lujo de la alfombra roja de Hollywood, Toni Garcia, un profesional con mas de 20 años en el sector, nos muestra como son de verdad en las distancias cortas algunos de los actores y directores que han marcado un antes y un despues en la historia del cine.Algunos de los sospechosos habituales en este libro son:David Lynch; Helen Mirren; Ian McKellen; Anne Hathaway; Steven Soderbergh; George Clooney; Anthony Hopkins; Silvester Stallone; Meryl Streep; Todd Haynes; Emily Blunt; Naomi Watts; Johnny Depp; Idris Elba; Diego Luna&Gael Garcia Bernal; Scarlett Johansson; Gwyneth Paltrow; Robert DeNiro; Jack Nicholson; Margott Robbie; Bill Murray; Philip Seymour Hoffman; Wes Anderson; Spike Jonze; Sigourney Weaver; Tom Hanks; Cate Blanchett; David Simon.

Estudiar las circunstancias históricas de la animación es viajar por una historia paralela del cine. Entrando y saliendo de la corriente principal de las formas fílmicas, la animación ha sido motor de poderosos avances tecnicos, de osadas exploraciones formales y de radicales reformulaciones de la relacion entre creadores y publicos. Por ello, estudiar la historia de la animacion es adentrarse en una larga serie de transformaciones de las formas esteticas y de los usos sociales de la imagen, que marcan el pasado, el presente y el futuro de los medios audiovisuales mas de lo que se suele contemplar desde la critica academica. A traves del analisis de cincuenta titulos esenciales, emprendemos un recorrido por los contextos geograficos y sociales, los autores y los desarrollos tecnologicos que han sido determinantes en la historia de la animacion. Las peliculas analizadas en este libro constituyen un corpus esencial a traves del cual se proponen al lector suficientes pistas para emprender un viaje apasionante por el universo de una de las formas expresivas mas productivas de la historia de la imagen en movimiento, una forma de materializar la imaginacion humanaque goza de un pasado glorioso y de un futuro muy prometedor.

¿Que tienen en comºn Katniss Everdeen, Harry Potter, Clarice Starling, Ripley, Matilda, Batman, Pippi Langstrumpf, Guido Orefice, Buzz Lightyear...? Todos son heroes o heroínas que siguen la divisa "proteger y servir", pero ¿cual es la estructura que subyace en el imaginario heroico al que pertenecen? Este libro es una guia para la construccion de personajes epicos segºn sus misiones, perfiles y viajes interiores. Una obra que no solo examina los recursos creativos empleados en las tramas de aventura, sino que replantea el desarrollo de los guiones de forja heroica a traves de varias peliculas que coinciden con la estructura que J. R. R. Tolkien creo en El señor de los anillos.

El presente libro ofrece una historia exhaustiva de las teorías del cine durante el siglo XX. El texto recorre el camino que va desde teóricos del cine mudo como Vachel Lindsay y Hugo Munsterberg hasta los ultimos capitulos de la teoria cinematografica y los estudios culturales (la teoria cognitiva, Deleuze, la teoria homosexual, la teoria poscolonial, la teoria digital) y da cuenta de fenomenos desarrollados en paises como Francia, Alemania, Rusia, Italia, Gran Bretaña, Estados Unidos, Mexico, Brasil y Argentina, siempre con el objetivo de poner de relieve los lazos de union existentes entre ellos. Contextualiza, asimismo, la teoria del cine dentro de corrientes historicas y filosoficas de caracter general. Y, para terminar, su lenguaje a la vez accesible y profundo hace de el una introduccion lucida y coherente a un terreno complejo y enormemente rico en matices.

El cineasta y el arquitecto comparten una misma mirada. Uno construye películas. El otro edificios. El presente libro estudia la específica mirada que un arquitecto puede arrojar sobre la construcción cinematografica. Se propone para ello trasladar las pautas especificas del analisis arquitectonico, y sus modelos de representacion, a la observacion detallada, y el estudio documental, de doce peliculas francesas realizadas en los años 50’-60’.

Transcurridos 30 años de la reapertura del Cine Doré y su establecimiento como sala de proyecciones de Filmoteca Española, el libro El Doré. El cine de los buenos programas, es una mirada a la historia de este emblematico edificio del centro de Madrid. Beatriz Rodriguez, miembro de Filmoteca Española, coordina esta obra que es, asimismo, un retrato de las personas que han hecho y hacen posible que por el Dore pasen cada año mas de 100.000 espectadores y se visionen cerca de 1.000 peliculas.

El manual que utilizaron Obi Wan, Anakin y Luke Skywalker en su camino para llegar a ser un caballero JediLa Senda Jedi es un libro único, un manual para los seguidores de la Fuerza con las lecciones necesarias para convertirse en caballero Jedi. Escrito por los grandes Maestros, en el se encuentran todos los secretos de la Orden. Participa del conocimiento que ha educado e iluminado a generaciones de Jedi y desvela todos sus secretos. Desde la historia y la jerarquia de la Orden, al dominio de la Fuerza y los trucos de la esgrima con espadas laser. Este ejemplar ha pasado de maestro a padawan, de Yoda y Obi-Wan Kenobi a Anakin y Luke Skywalker, y tiene las anotaciones de cada uno de los Jedi que lo tuvieron y estudiaron sus paginas. Asi, han registrado su experiencia personal y las lecciones que han aprendido. Ahora, este unico ejemplar es tuyo.

En 2019 se cumplen 35 años del estreno comercial de ''Vestida de azul'', documental de Antonio Giménez Rico que trataba desde un punto de vista alejado del sensacionalismo las experiencias vitales de seis transexuales en la España de principios de los ochenta. Presentado en el Festival de Cine de San Sebastian, el filme ha adquirido el estatus de titulo de culto y es un testimonio imprescindible para entender como se vivia la transexualidad en los tiempos de la Transicion. En este libro, la periodista Valeria Vegas investiga, a traves de entrevistas con las supervivientes, sus familiares y el director del documental, que sucedio con estas mujeres. Asi mismo, traza un completo panorama de como ha evolucionado la percepcion de la transexualidad en nuestra sociedad en las ultimas decadas.

Calificado como “el decano de los críticosde arte japonés” por la revista “Time” yreconocido como la máxima autoridad encine japonés, Donald Richie nos ofreceuna historia detallada, inteligente y muy

Una mirada exclusiva, detrás de las cámaras, al proceso creativo de Avatar: El sentido del agua, de James Cameron. Repleto de cientos de impresionantes imágenes y escrito en colaboración con los propios cineastas, descubre la increible maestria creativa y tecnica que se ha utilizado en Avatar: el sentido del agua. Con un arte conceptual impresionante, diseños complejos de personajes, criaturas y disfraces, descubre los detalles de Pandora con sorprendente detalle. Avatar: El sentido del agua se produce en colaboracion con la productora de James Cameron, Lightstorm Entertainment, y 20th Century Studios. Con prologo del cineasta Robert Rodriguez 2022 20th Century Studios.