Libros de Cine, página 94 de 574

Bette Davis y Joan Crawford protagonizaron el mayor duelo de divas de la Historia del Cine al aparecer juntas en el film ¿Qué fue de Baby Jane?, pero ¿por qué se odiaban tanto? Este libro ahonda en las causas y circunstancias que forjaron aquella legendaria enemistad a lo largo de décadas. Desplantes, envidias, orgullos heridos, amantes compartidos, delirios de grandeza... El divismo a la máxima potencia. Bette era la actriz. Joan la estrella. Pero tenían algo en común: una ambición ciega .

"El libro mágico lenticular de Harry Potter y La cámara secreta. Adéntrate en la magia del universo Harry Potter. Con una técnica innovadora, el libro permite revivir escenas de Harry Potter y La cám

Quizá la estrella masculina más representativa de lo que se ha dado en llamar el Hollywood de la edad de oro, Cary Grant, sin embargo, es también uno de los mejores actores de la historia del cine, un interprete de inmejorable tecnica y a la vez de gran espontaneidad. Pelicula a pelicula, siguiendo su carrera con atencion y minuciosidad, el presente libro -que incluye, como todos los de esta coleccion, las fichas tecnicas y artisticas de las peliculas y multitud de fotografias- nos desvela, asi, todas las facetas de una filmografia que acabo abarcando mas de treinta años.

"Este libro constituye un viaje a través del cine y sus misterios en el que, además, se exponen vivencias personales del propio autor. Así, el lector descubrirá hechos insólitos, maldiciones, actores olvidados, espias, crimenes, fantasmas, actrices malogradas y peliculas extrañas.Los casos del Mothman español, la muerte de Elisa Lam, el cine nuclear, el origen real de Psicosis, el anillo maldito de Rodolfo Valentino o el enigma de Leslie Howard ocupan algunos de los capitulos de Misterios de cine. "

Cientos de publicaciones han debatido sobre la eutanasia como derecho a morir con dignidad, desde el derecho, la medicina, la filosofía o la religión, aportando argumentos a favor y en contra sobre su legalizacion, dejando abierto, actualmente, el debate en la mayor parte de los paises del mundo. Este libro aporta a la confrontacion la vision desde cine, sin dejar de lado la conviccion de su autor sobre la necesidad de afrontar legalmente la ultima frontera de las libertades: el derecho a decidir sobre la propia muerte.

Marruecos es uno de los países con mayor tasa migratoria del mundo. Se estima que unos 3 millones de marroquíes viven en el extranjero. Desde los primeros movimientos internos del campo a la ciudad en la decada de los 50, el cine marroqui de la post-independencia ha sido testigo y acompañante de los grandes hitos de los siglos XX y XXI: las migraciones economicas, la busqueda de un espacio de libertad personal, el fenomeno de la patera, la vida en el extranjero o la vuelta a casa.

Desde las aventuras más taquilleras de Hollywood hasta fantasías de ciencia ficción distópica, la década de 1980 vio nacer un nuevo mundo cinematográfico tan convincentemente real que nadie se pudo resistir. Este compendio presenta las peliculas mas influyentes y exitosas de una epoca en la que el corte de pelo mullet y las hombreras causaban...De Aliens a Amadeus, alegrese el dia con una buena dosis de nostalgia con esta biblia dedicada al cine mas atrevido, insolito y animado de los años ochenta. Elaborada con esmero, esta lista de las peliculas mas influyentes de la decada hara las delicias de los aficionados al cine de palomitas pero tambien de los cinefilos mas sesudos. Aventureros, excesivos y experimentales, estos filmes hicieron felices a los espectadores con titulos tan diversos como Blade Runner, Gandhi y Terciopelo azul (Blue Velvet).La ciencia ficcion, el terror y la accion se impusieron como los generos que iban a definir esta decada. Personajes no humanos como E.T. se ganaron el corazon de medio mundo y peliculas como Cazafantasmas y Regreso al futuro mezclaron deliciosamente comedia y ciencia ficcion. En esta enciclopedia del cine de los ochenta, cada obra maestra viene presentada con fotogramas, sinopsis, reparto, relacion de los miembros del equipo de rodaje y detalles tecnicos.Con unas premisas propias del cine mas taquillero de Hollywood, con las primeras imagenes generadas por ordenador y brillantes efectos especiales, la decada de 1980 vio el nacimiento de una nueva realidad, un mundo cinematografico tan convincentemente realno importa lo descabellado que pueda parecer hoyque los espectadores no pudieron evitar la inmersion.Sobre la serieBibliotheca UniversalisCompañeros culturales en formato compacto para celebrar el universo eclectico de TASCHEN.

El cine trabaja sobre los cuerpos porque él mismo es un cuerpo y, como todo cuerpo, opera de dos maneras: como el cine-organismo, cuerpo-engranaje de una cadena de montaje de partes ensambladas y firmes, o como el cuerpo heterogéneo cuyas partes exceden lo conjuntable, van más allá del lenguaje. El organismo cinematográfico opera convergencias en ...

Utilizando una propuesta metodológica original, personal e inductiva, Sergio Lasuén sistematiza distintos tipos de herramientas armónicas que aparecen asociadas de forma recurrente a secuencias cinematograficas con unas expectativas expresivas similares.Partiendo de un enfoque aplicable a distintos tipos de obras interdisciplinares que surgen como resultado de lo que denomina ?proceso creativo global? y tras una primera parte en la que nos explica y deja traslucir el alcance de su propuesta, la pone en practica sirviendose de una amplia muestra del cine español de los noventa, formada por 26 largometrajes, dirigidos por 21 realizadores distintos y con musica de 12 compositores diferentes. Para contrastar sus resultados, hace referencia a mas de 200 secuencias en las que el lector puede profundizar discrecionalmente.Este libro es una obra indispensable para cualquier alumno de composicion atraido por los proyectos interdisciplinares, asi como para cualquier persona interesada en el analisis musical. Es tambien util para interpretes, ya que probablemente participaran en alguna obra interdisciplinar a lo largo de su carrera profesional. Por otro lado y a pesar de que se utiliza terminologia especifica, tanto aficionados a las bandas sonoras sin formacion musical como profesional

Uno de los más experimentados profesionales de la realización cinematográfica y su enseñanza ofrece en esta obra un valioso panorama histórico delas etapas decisivas del desarrollo del cine, prestando una especial atencion a los factores socioculturales y tecnologicos en la evolucion de las modalidades narrativas y documentales. A continuacion el autor analiza detalladamente todos los aspectos que se deben dominar para llegar a ser un realizador profesional. La descripcion avanza cuidadosamente paso a paso, explicando las extructuras narrativas, el trabajo de los actores, los recursos creativos y el uso correcto de todo el insturmental de filmacion y montaje. Todas estas instrucciones, acompañadas de bundantes dibujos esquematicos, permiten captar incluso a los principiantes el secreto del arte del cine, en el que tecnica y creatividad son dos facetas inseparables de la verdadesr a profesionalidad.

DIARIO DE UN PROVOCADOR. Poseedor de una sensibilidad fuera de lo común, autor-umbral, en estas páginas se muestra un profundo conocimiento del pasado-historia desde el que se analiza el presente conformado a partir de pequeñas teselas que resultan espac

El Montsiá és la comarca més meridional de Catalunya, de vegades la més oblidada i de vegades la gran protagonista de la nostra história.

This book collects the best artwork from the first five years of "Bad Dads," an annual exhibition of art inspired by the films of Wes Anderson. Curated by Spoke Art Gallery in San Francisco, "Bad Dads" has continued to grow and progress and has featured work from more than four hundred artists. From paintings to sculptures to limited-edition screen prints, the artworks vary greatly in style, but share the imagery and beloved characters from the mind of one of Hollywood's most noteworthy and imaginative filmmakers. The book features an original cover by graphic artist Max Dalton, a foreword by writer and director Wes Anderson himself, and an introduction by TV and movie critic Matt Zoller Seitz, author of the bestselling Wes Anderson Collection books.

THE GRAND BUDAPEST HOTEL

Linda Seger elabora de un modo sintético un magnífico manual divulgativo sobre esa comunicación subterránea, presente en las grandes obras maestras, que logra que el espectador sospeche, se inquiete o ame, desconfie o se sorprenda, por medio de asociaciones de imagenes, objetos, etc.: el lenguaje desapercibido.En casi todos los guiones, hay palabras que expresan lo que dicen, y palabras que no. A veces son mentiras. Otras, un modo alternativo de comunicacion, indispensable para construir un guion excelente. Pero cabe tambien expresar ese mismo contenido mediante asociaciones de imagenes, objetos, nombres y evocaciones, que proporcionan al espectador la informacion que necesita para sospechar, alegrarse y amar, desconfiar o sorprenderse con los personajes, que adquieren una realidad inesperada. El subtexto constituye un lenguaje indispensable para el gran cine, y tambien para la novela. Nos encontramos ante un magnifico manual divulgativo para amantes del cine y de la creacion literaria, novelistas y guionistas, pero tambien para academias y universidades, y para todo aquel que busca disfrutar y aprender con el buen cine.En casi todos los guiones, hay palabras que expresan lo que dicen, y palabras que no. A veces son mentiras. Otras, un modo alternativo de comunicacion, indispensable para construir un guion excelente. Pero cabe tambien expresar ese mismo contenido mediante asociaciones de imagenes, objetos, nombres y evocaciones, que proporcionan al espectador la informacion que necesita para sospechar, alegrarse y amar, desconfiar o sorprenderse con los personajes, que adquieren una realidad inesperada. El subtexto constituye un lenguaje indispensable para el gran cine, y tambien para la novela. Nos encontramos ante un magnifico manual divulgativo para amantes del cine y de la creacion literaria, novelistas y guionistas, pero tambien para academias y universidades, y para todo aquel que busca disfrutar y aprender con el buen cine.

El libro recoge los 20 años de trayectoria de la compañía Albena Teatre, creada en 1994 por Carles Alberola y Toni Benavent. Cuenta con fotografías, fichas artísticas, artículos y opiniones a cerca de los 22 espectáculos estrenados, las 7 series televisivas para Canal 9 y otros proyectos de artes escénicas y audiovisuales.