Libros de Diseño y Moda, página 16 de 425

La ilustración de moda en estado puro: 280 bocetos creados por una pléyade de diseñadores de moda internacionales. dibujos que ponen de relieve el impulso creador único que se esconde tras el trabajo de cada ilustrador. medios, técnicas y enfoques, datos de contacto y textos concisos de cada diseñador. en el campo de la ilustración, que es cada vez más moderno y vanguardista, la tendencia que recibe más aceptación es la ilustración de moda. sesenta diseñadores contemporáneos famosos, residentes en las capitales de la moda más importantes, muestran sus extraordinarias obras de arte, con más de veinte esbozos realizados de forma exclusiva para esta publicación. desde los mundialmente famosos christian lacroix, sonia rykiel e yves saint laurent, hasta prometedores visionarios como jens laugesen, rodarte y roksanda ilincic, todos los diseñadores hacen gala de obras de arte que inspirarán al lector.

Apenas existe una publicación sobre arquitectura de interiores que no contenga al menos un artículo sobre feng shui, una tradición china milenaria que busca generar una disposición armónica de construcciones sagradas, sepulturas, palacios y calles. El universal sistema de valores de las filosofías budista y zen y los principios asociados, como la conexión con la naturaleza y la energía vital, han dejado una gran huella en el estilo de vida occidental y han marcado de forma decisiva las tendencias actuales en diseño y arquitectura. La selección incluida en este volumen pretende mostrar ejemplos especialmente interesantes y significativos de la inagotable diversidad de la forma de vida y de la arquitectura del continente asiático.

A propaganda é uma arma poderosa ao serviço da política e na China de Mao Tsé ? Tung, cumpriu com mestria o seu papel. Esta recolha magnífica de Posters de propaganda chinesa, ilustra bem a importância da temática, que serviu para galvanizar e veicular os objectivos do poder. Sem dúvida, que a História da república Popular Da China acaba por ser acompanhada e bem identificada, pelos seus posters de propaganda.

Some years ago, Bob Gill (a designer) and Alastair Reid (a writer) met by accident in New York and from their combined curiosity came this book for children. Gill (b.1931) worked as a freelance illustrator and designer in New York before moving to London where he, Alan Fletcher and Colin Forbes created the design agency that became Pentagram.He later resumed his freelance career as an illustrator, designer and author. He lives and works in New York. Reid (b. 1926) ia a poet and a scholar of South American literature. He has lived in Europe, the United States and South America working as a writer, translator and a correspondent for The New Yorker.The Book What could you trade this tower for? A zoo? A little town? Eleven towering icebergs? Lots of things!First there was a butterfly. The butterfly was exchanged for a wishbone, the wishbone for a kite, and the kite for a flag. For who would think it was possible to start witha butterfly and end up with an overgrown jungle. or two stars - or EVERYTHING? Well, Bob Gill and Alastair Reid think it is possible. Their captivating narrative and vivd drawings will delight the youngest and oldest of readers, as well as giving children lots of ideas for fun swaps and trades. This lively and imagitative book is now republished to inspire and charm a new generation of readers.

The dizzying combination of street-level fashion, outre couture and re-mixed, fast-forward youth culture in Tokyo''s Harajuku neighbourhood has made it an international style capital. "Tokyo Street Style" profiles the daring and influential designers and labels at this epicentre of Japanese and global fashion. Offering a pop cultural history of the scene, a snapshot of where it is today, and a glimpse into its future, this dazzling book includes hundreds of images of innovative and astonishing fashions, ads, stores, models and magazines, plus the creators themselves.

Desde 1991, una vez al año se dan cita en Pamplona los mejores infografistas del mundo. La Facultad de Comunicación de la Universidad de Navarra y el Capítulo Español de la Society for News Design (SND-E) organizan bajo la denominación genérica de 'Malofiej' (en honor al reconocido infografista argentino, Alejandro Malofiej, fallecido en 1987) un taller para profesionales, llamado Show, don't tell!; otro sobre infografía multimedia, llamado Interact, don't show!; la Cumbre Mundial y los Premios Internacionales de Infografía, que se han convertido en la referencia indiscutible de la especialidad a nivel mundial.

Handbags have never been more important in fashion: the ''must-have'' bag of the season is a much-lusted-after designer item that can make or break a fashion house. For women, the handbag is an intimate extension of the body, a kind of mobile home for all the items indispensable for daily life, and at the same time an indicator of her fashionability - be it Prada, Vuitton or Chanel. Author Caroline Cox traces the development of the bag from its origins in the nineteenth century with reticules (essentially pockets with handles) and Louis Vuitton''s revolutionary Noe bag for the female traveller, via Art Deco clutch bags moulded in Bakelite and the Hermes Kelly bag endorsed by Princess Grace in the 1950s, right up to the accessory of the moment, the Mulberry Roxanne.

Victionary Challenging yet familiar serious yet amusing [art]ifact presents a conglomeration of cool intelligent playful ironic and unprecedented designs each with an extraordinary angle idea or story that will tickle your brain and touch your heart. [art]ifact is divided into three sections: observe fun and interaction. aiming to get readers to look beyond form and functionality. objects with details that are often overlooked are selected for the observe section. for something to make it into the fun section it needs to be something that is hilarious something that adds to our daily lives by adding colors and amusement. And lastly ideas that add an interactive value to an object enable interaction wtih users and help people more efficiently communicate between themselves are placed into the interactive section. this book is a source of inspiration and stimulation for product designers industrial designers and anyone with a creative streak. Full color throughout hard cover with pvc and sandpaper jacket 312 pages

Más de un centenar de entrevistas personales a los diseñadores, quienes muestran sus trabajos, sus opiniones, sus fuentes de inspiración y sus motivaciones. Una muestra representativa del mundo del diseño, desde los que se inscriben en la esfera de empresas de alta tecnología y los mercados de gran consumo hasta los que presentan una visión singular y emocional en sus proyectos. Una idea clara de cómo se desarrolla el diseño en el siglo XXI. Teléfonos móviles, relojes, tazas, pianos, lámparas, incluso una caseta para el perro: los productos de gran consumo cobran vida gracias a la imaginación de los diseñadores. Este libro saca a la luz algunas de las características más personales de un grupo de los mejores talentos mundiales del diseño de los últimos años que contribuyen a cambiar el aspecto de nuestro entorno tridimensional actual. Una valiosa referencia para todos aquellos implicados o interesados en el proceso del diseño. Asimismo, se analiza la evolución del diseño en el siglo actual, con la influencia de la aparición de nuevos materiales, nuevas tecnologías e innovadores métodos de fabricación, sin olvidar los gustos y la demanda contemporánea, así como la necesidad de diseñar sin malgastar recursos naturales.

Este volumen recoge un glosario documentado de términos indumentarios vigentes en la corte española en los siglos XVII y XVIII, cuyo objetivo es contribuir a solventar las dificultades del metalenguaje de la indumentaria culta del Barroco desde la optica del historiador del arte, asi como recuperar y difundir su diversidad y riqueza como testimonio de un pasado conectado con nuestras raices culturales y nuestro Patrimonio Cultural.

Michel Bouvet

Un libro apasionante sobre la imagen gráfica de restaurantes del mundo y sus aplicaciones tanto en papel (menus, tarjetas, anuncios, folletos, etc) y su aplicación grafica en interiores (señalización, rotulación interior y exterior, etc) y webs.

El 13 julio de 2006 la UNESCO declaraba monumento Patrimonio de la Humanidad al puente transbordador de Vizcaya. Este libro nace precisamente con la idea de arrojar algo de luz sobre dicho patrimonio, sobre el que no existen muchos estudios.

Tal y como pone de manifiesto esta obra, el discurso publicitario ha usado unas estrategias muy concretas, aunque variadas, a lo largo de su historia. Su promiscuidad codificativa sería la expresión abigarrada de una intensa puesta en discurso y una narratividad que dinamiza los itinerarios semanticos propios de cada epoca. Se ofrece, ademas, al lector, al investigador o simplemente al curioso, la oportunidad de contemplar y de trabajar sobre un corpus documental de mas de 3000 anuncios graficos que se presentan en el DVD que acompaña a este libro.

Vivimos inmersos en la Economía de la Atención. La información se ha convertido en un gran espectaculo donde todo vale si consigue despertar y mantener nuestro interés: guerras, desastres, crímenes, fraudes...y constantes y desalentadoras alusiones a la Generacion Y. ¿Es realmente tan terrible y mediocre como nos cuentan? A partir de esta pregunta y aplicando el mismo proceso de investigacion con que actua en diseño de marcas, Alvaro Perez, director del El Paso, Galeria de Comunicacion, nos ofrece un punto de vista diferente. El presente, el pasado, el futuro, la sociedad, la familia, la amistad, la diversion y la politica tal como hoy los ve la Generacion Y. Un libro para ser consultado por empresarios, directores de marca, sociologos, periodistas, publicitarios, psicologos, formadores, economistas, directores de recursos humanos, diseñadores y todo aquel que quiera entender tanto la Generacion Y como al cambio que la acompaña y que hara tambalear todo lo que asumimos como seguro. ¿ Esta preparado.?