Libros de Diseño gráfico, página 11 de 147

Top Design Studio Special events either get noticed or fail. Design is the most important factor in which course an event will take. With often a very large investment and high expectations for turnout at the pressure of the design team to create a memorable visual and aesthetic is huge.Modelled on the format and presentation of Business Graphics, this book will feature a vast collection of designs for special events from around the globe. Designing for special events such as fundraisers, trade shows and conferences is becoming commonplace for many designers as the need to compete for attendance at these events increases.

La industria del videojuego es extremadamente dinámica. La creciente experiencia de los jugadores y las innovaciones tecnológicas alteran de continuo los dispositivos de juego. Con un mercado en expansion y de caracter muy diverso que abarca desde grandes empresas a juegos en linea e incluye extensiones desarrolladas por los propios usuarios, el diseñador de videojuegos se asoma hoy a un panorama lleno de posibilidades. Este libro es un excelente manual para adentrarse en este mundo en constante transformacion. Sus explicaciones paso a paso ayudaran al diseñador en ciernes a aprender a formular sus ideas y a pensar como un desarrollador de videojuegos. A traves de articulos teoricos, analisis practicos y ejercicios profusamente ilustrados, estas paginas muestran las claves del diseño y desarrollo de videojuegos para las distintas plataformas del mercado actual, incluyendo la creacion y animacion de personajes, niveles y escenarios mediante los programas de software y los motores de juego mas utilizados en la profesion. Videojuegos. Manual para diseñadores graficos constituye, en definitiva, la puerta de acceso a una actividad fascinante.

El presente libro contiene un gran número de plantillas de fácil uso que te ayudarán a diseñar packagings creativos y originales, e incluso podrás personalizar los diseños según tus necesidades. Como un envase bien diseñado siempre consigue un equilibrio entre logistica y coste, Punto de venta: listo para usar sera una fuente de incalculable valor para cualquiera que necesite diseños e ideas practicos para crear espacios de ventas que destaquen de verdad.

VictionaryThis ground breaking new book explores how the pathways of graphic design are moving away from the over exposed digital medium and turning to the crafty real-world manifestations of analog inspired visual ideas. One brilliant method within this milieu is the creation of graphics in a sculptural or 3 dimensional environment. Logos are no longer flat, but are designed to reflect a physical presence that is palpably discernible on the printed page; typefaces are carved and sculpted. All of which means, that the edges between the real, the physical and the imagined have again been blurred. Stereographics explores how the discipline of prop building and model creation can be applied in graphic design, especially in innovative and fresh new font design. It features hundreds of successful projects including promotional flyers, brochures, in-store graphics, textiles and clothing.

VictionarySongwriters and musicians convey complex emotions through their music, and graphic designers and artists are then faced with the challenge to create complimentary graphics to go with them. The vibe of the content, record and CD covers, tour posters, stickers and fan club accessories can transcend mere packaging and become timeless cultural ephemera. Focusing on contemporary designs from today's most exciting underground and indie music, pop, country, jazz, R&B, Hip Hop, alternative rock and electronica, "Musikraphics" features work ranging from pure graphics to photography, sticker, collage and silk screened art and innovative packaging for vinyl records and mp3.

Swiss fantasist H.R.Giger conducts you through his diverse alien landscapes, inhabited by the spectral offspring of his vivid dreams and darkest nightmares.

Si quieres ver los símbolos, logos e imágenes corporativas más famosos del mundo, esto es lo que estás buscando. Este libro es una colección de las identidades y símbolos industriales de mayor renombre. Estan incluidos en un CD-ROM para que puedas acceder a ellos, consultarlos y manipularlos facilmente. Divididos en 200 categorias comerciales diferentes, mas de 9.000 simbolos e imagenes corporativas estaran a tu disposicion a un solo clic. Una verdadera guia de referencia para diseñadores.

El diseño es una plataforma extraordinaria de mejora, al servicio de la empresa - y, por extensión, de la sociedad - que se ha convertido ya en un requisito de entrada a muchos mercados. Esta obra se dirige a aquellas organizaciones que todavia tienen el diseño como asignatura pendiente y propone, desde una optica de gestion, diez temas de reflexion para reducir el riesgo en la toma de decisiones relacionadas con esta materia. Las herramientas y los conceptos que se ofrecen en estas paginas son propuestas abiertas que cada uno tendra que hacer suyas. No es un tratado de gestion del diseño sino una especie de "navaja suiza" para llevar en el bolsillo y utilizar cotidianamente.

It was just over 60 years ago that Adolf Hitler and Benito Mussolini, two of the world''s most powerfully imposing leaders, died and their regimes crumbled. One of the most illuminating facts about this dark era of history is the way in which these tyrants, and others like them, used graphic design as an instrument of power. But how did these regimes succeed in influencing the minds of millions? It is in the visual language-the imagery, the typeface, the color palette-that the answers truly take shape. Phaidon Press is pleased to announce the publication of Iron Fists: Branding the 20th Century Totalitarian State by Steven Heller, the first illustrated survey of the propaganda art, graphics, and artifacts created by the totalitarian governments of Nazi Germany, Fascist Italy and the Communist regimes of the USSR and China. The book sets the disturbingly powerful graphic devices in historical context. The infamous symbols produced by these regimes are recognized universally: the swastika and gothic typography of Hitler''s Germany, Mussolini''s streamlined Futurist posters and Black Shirt uniforms, the stolid Social Realism of Stalin''s USSR and Mao''s Little Red Book. Author Steven Heller, a world-renowned design historian, who has long collected two-and-three-dimensional examples from this period, reveals how these symbols were used in a wide variety of propaganda, from posters, magazines and advertisements to uniforms, flags and figurines. In addition to using logos and symbols, all of the leaders researched in this book deliberately cultivated certain personal characteristics (Hitler''s mustache, Mussolini''s baldness, Lenin''s goatee, Mao''s smile), in anattempt to transform their corporeal selves into icons. These regime personalities were blanketed across public venues, from monuments to postage stamps. The Nazis, for example, installed an intricate graphic program that featured Hitler''s face as a "logo," a system remarkably similar to modern corporate identity creations. By integrating color images of artifacts with archival black and white photographs, Iron Fists offers unique insight into how these regimes were effective in using graphic design to further their causes. In the section on Fascist Italy, for example, there are numerous reproductions of stylized posters,

Hoy en día las herramientas de diseño gráfico están al alcance de todos gracias a la multiplicación del software especializado y las nuevas tecnologías. Sin embargo, para que un diseño triunfe es necesario tener en cuenta ciertos factores: saber identificar que es lo que falla, atraer la atencion del usuario y sobre todo percatarse de que es lo mas importante. Este libro esta destinado a personas sin una formacion especifica en diseño grafico. Del modo mas claro y sencillo vera cuales son los cuatro conceptos fundamentales en cualquier diseño: proximidad, alineacion, repeticion y contraste. De la mano de estos cuatro pilares sus diseños siempre resultaran competentes y profesionales. Aprenda a trabajar con los distintos tipos de soporte: folletos, Webs, tarjetas y cartas. Adiestrese en el uso de las tipografias y realice interesantes ejercicios para fijar los conceptos. Atrevase a sacarle todo el partido a su creatividad y a lograr resultados asombrosos rapidamente.

Drawing Life is a celebration of the work of Mariscal. Designed, written and illustrated entirely by Javier Mariscal, it details the varied works of Mariscal and his studio, as well as featuring entirely new artwork produced for the book. The book will accompany an exhibition of Mariscal's work, to open at the Design Museum in London at the beginning of July. A limited number of Collector's editions will be available, each of which will be accompanied by a piece of artwork individually produced by Javier Mariscal.

Este libro es un compendio de 920 logotipos producidos en México desde el año 2000 hasta la actualidad por 138 estudios y diseñadores. Los trabajos se presentan en color y por orden alfabético de marca. Al final se incluye un indice alfabetico de los estudios y diseñadores que aparecen en el libro, y otro de las 920 marcas seleccionadas. La amplia muestra de marcas que recoge ilustra las tres tradiciones de las que se nutre el diseño grafico mexicano: la europea, con un marcado caracter tipografico, funcional y de trazo claro; la norteamericana, con la aportacion del poder de la ilustracion y un suave sentido del humor; y la propia, donde la iconografia y las raices precolombinas toman una gran importancia.

This is a vibrant and superbly illustrated look at the cutting-edge world of urban fashion. This superbly illustrated book takes a colourful look at the world of urban fashion - in which the only limitation is your imagination. "Urban Flavor" brings together some of the best work from both big-name designers as well as up-and-coming talent, and with some of the world's biggest urban brands - including Nike, Adidas, and Puma - taking their inspiration from the streets, this is a must-have for anyone interested in very latest fashion trends.

"Fundamentos del diseño de productos, a través de la exploración de varias áreas clave, proporciona una visión integrada y cohesiva sobre el proceso de diseño de productos y ofrece sugerencias sobre los factores que se deben tener en cuenta e indicaciones sobre donde pueden llevarle sus pasos en cada fase del proceso. El diseño de productos constituye un campo de estudio desafiante al se una disciplina que comprende numerosos campos: materiales, fabricacion, generacion de ideas, CAD, funciones de ingenieria, arte, investigacion del mercado y tipologia de productos. ¿A quien esta dirigido este libro? Estudiantes y docentes de instituciones de todo tipo dedicadas a enseñar diseño en cualquiera de sus especialidades. Diseñadores profesionales en activo. Profesionales de distribucion comercial en articulos de diseño. "

Tras el éxito del primer volumen, esta segunda edición de Brochure Parade explora y celebra el talento italiano y la creatividad de imaginar y crear historias que han tomado forma en los mejores folletos que hemos seleccionado entre todos los que recibimos. Nuestro objetivo era recogerlos en una unica y original publicacion, renovada en su diseño grafico, aunque fiel a un estilo que ha caracterizado y dado pie a esta serie.