Libros de Fotografía, página 13 de 648

Miguel de Unamuno y la fotografía contiene más de 800 ilustraciones en color, buena parte de ellas inéditas, que reproducen la casi totalidad del archivo visual de Unamuno conservado en su Casa Museo. El archivo contiene una amplia gama de soportes, temas y sobre todo, usos de lo fotografico, que permiten no solo acercarse a la iconografia personal del propio personaje (las imagenes dan cuenta de su trayectoria vital, profesional, publica e intima) sino tambien tener una vision de conjunto de la relacion que mantuvo Unamuno a lo largo de su vida con la fotografia y por extension con las imagenes. La publicacion de este libro-catalogo de amplio formato responde a esta perspectiva metodologica y tematica cuidada y novedosa, que no se limita a ilustrar la biografia del personaje, sino que pone la imagen en relacion con su vida y su obra, buscando y encontrando resonancias en sus escritos, en sus relaciones personales, en su actividad publica y en su correspondencia. La organizacion del material y su reproduccion en cuidadas secciones, asi como los trabajos de los comisarios de la exposicion, Miguel Angel Jaramillo Guerreira y Alberto Martin Exposito, dan buena cuenta de ello. Con el patrocinio..

Este ensayo fotográfico del argentino Santiago Hafford, tiene como tema principal las Fuerzas Armadas y de Seguridad en la República Argentina de comienzos del siglo XXI. Se compone de una serie de retratos casuales y absurdos que fue tomada durante exhibiciones armamentistas, actos patrios y simulacros de batallas. Al alejarse de la formalidad esperada en las representaciones del aparato militar, los retratos resultan desconcertantes pues exploran con ironía la marca de identidad, pertenencia y jerarquía de las personas que forman parte de este ámbito.

En una época en la que los límites entre lo público y lo privado se desdibujan cada vez más, el sexto volúmen de C Photo, Observados, recoge el trabajo de artistas visuales que investigan diferentes aspectos de este nuevo mundo en el que las fotografías son ubicuas. Son artistas que indagan en nuestras formas de compartir, de fisgar y observar, y lo hacen escudriñando y flitrando los vastos archivos visuales de los que Internet permite hoy disponer libremente. ¿Cómo contemplamos las fotografías? ¿Qué nos muestran las fotografías?¿Dónde acaba la imágen y dónde empieza la intrusión en la propia vida? ¿Qué ha sucedido con la idea de privacidad?

Las fotografías de Jorge Yeregui, ordenadas en diferentes series y propuestas estructuradas en forma de auténticos proyectos de investigación, reflejan perfectamente la transformación del espacio urbano y el vertiginoso crecimiento del parque inmobiliario.

Catalogo de fotografias de los años setenta hasta nuestros dias

Ranked as one of the world''s most important ecosystems, the Campeche rainforest covers more than seven million acres of southeast Mexico and Belize, and contains more than 2,000 plants species and 350 species of bird. This volume documents the region in 100 color photographs, scientific tables, maps and contextualizing essays.

EXIT Imagen y Cultura, es la revista líder de fotografía de Europa. Editada desde 1999 en español e inglés, completa en mayo de 2012 su vocación internacional al editar una edición en alemán e inglés. Pensada como una revista sin denominacion de origen, su caracter tematico y su concepto monografico hacen que EXIT Imagen y Cultura sea un libro con cuerpo de publicacion periodica. Cada tres meses aborda temas de interes cultural y social tratados a traves de la imagen fotografica. La revista incluye fotografias de ayer y de hoy, de artistas de todas las nacionalidades y estilos. Con textos realizados por los propios fotografos y por importantes expertos en cada uno de los temas tratados, EXIT Imagen y Cultura construye cada tres meses un nuevo fragmento de la historia de la fotografia internacional. Desde 1999 hemos publicado la obra de mas de 1.300 fotografos, que con su apoyo y su colaboracion hacen posible un proyecto que presenta a la imagen fotografica como eje alrededor del que giran la sociedad y la cultura. Entre nuestros colaboradores, lectores y suscriptores figuran Thomas Ruff, Andres Serrano, Roger Ballen, Axel Hutte, Jeff Wall, Lise Sarfati, Martin Parr, Gabriele Basilico, Alfredo Jaar, Francesco Jodice, Roland Fisher, Hiroshi Sugimoto, Malick Sidibe, Pieter Hugo, Frank Thiel, Valerie Belin, Peter Bialobrzeski, Georges Didi-Huberman, Dore Ashton, Alberto Manguel, Marta Gili, Barry Schwabsky, Thierry Davila, Paul Wombel, Martha Langford, Rebecca Solnit. Todos ellos hacen que EXIT sea la revista lider en fotografia en Europa. En este nº contamos con colaboraciones de 16 artistas: Olivia Bee, Nigel Shafran, Alberto Garcia-Alix, JH Engstrom, Jacob Aue Sobol, Elinor Carucci, Seiichi Furuya, Ignacio Navas, Miyako Ishiuchi, Ana Casas Broda, Gillian Laub, Bertien van Manen, Chris Shaw, Andrew Hetherington, Daniel Blaufuks, Corey Arnold.

Ediciones la Librería ha reunido en un único volumen las mejores500 imágenes antiguas de Madrid de su fondo fotográfico. ConInstantáneas que van desde mediados de siglo XIX hasta los añosSesenta, recorre mas de un siglo de historia grafica madrileñaMostrando los cambios que ha experimentado la ciudad.

Qui sont ces deux messieurs moustachus déguisés en marguerite ? Que fait donc cet homme, courbé derrière un banc ? Et cette mystérieuse jambe, qui dépasse d'une haie ? Photographe américain et parisien, Richard Kalvar a sillonné le monde à la recherche de l'inattendu. Ses photographies captent de drôles de scènes de vies, où l'étrangeté perce derrière le quotidien. Un parcours ludique pour découvrir une œuvre singulière, qui se prête parfaitement aux folles interprétations de l'imagination...

Lighthouses are an icon of a simpler, more romantic era, which partly explains why they are so wellloved today. Unlike many other countries, France has resisted the trend toward total automation, and in many small ports and seaside towns, the lighthouse keeper is still a wellknown and respected figure. World renowned lighthouse photographer Jean Guichard''s famously dramatic photographs of storms at sea illustrate only too well the perilous working conditions the lighthouse keepers face, and the text by Rene Gast provides a fascinating glimpse into the daily lives of these men and women, whose determination and nerves of steel have saved countless lives over the centuries. Even the workmen who built these technological marvels risked their lives with every wave, and had to be strapped bellydown on the rock to avoid being washed away. Today, the job still requires a great deal of nerve, shown in the many photographs of the lighthouses where keepers are still winched down to the deck of the relief boat by hand, dangling from ropes over crashing seas. The book also contains reproductions of a number of historical documents about lighthouses: vintage photographs and etchings, extracts from logbooks, and architectural drawings detailing the development in lighthouse and navigational engineering. Lighthouses of France is a wonderfully romantic photographic tribute to lighthouses and to the bravery and dedication of their keepers.

Documento fotográfico galardonado con la 19. edición del premio European Publishers Award for Photography, 2012. Fotografías destacadas y conmovedoras que captan un espacio, situado en las afueras de Roma, donde viven Piero, Luba y la pequeña Angela: un claro en el bosque bajo un paso elevado, donde esta familia ha encontrado un refugio, seguro y oculto del resto de la ciudad, con una existencia distinta e invisible, inimaginable para todos aquellos que día a día pasan rápidamente por encima de ellos. Un reflejo de los problemas que sufren los inmigrantes para acceder a una vivienda en Roma. «Durante los últimos cinco años he estado trabajando en el tema de los problemas de la vivienda en Roma. Como parte de ese proyecto, empecé a explorar los espacios periféricos y ocultos en el tejido urbano de la ciudad. De naturaleza perceptible, estos lugares se han situado de forma adyacente a otros de mayor especulación urbanística, y se han convertido casi en bastiones de supervivencia con un autogobierno propio.» «El jardín es uno de esos lugares. Situado bajo un paso elevado de una de las autopistas de acceso a Roma, es una zona pantanosa próxima al río Aniene. En un intento de proteger la flora y la fauna del lugar, éste ha sido designado reserva natural, aunque estos esfuerzos han fracasado y la zona está en estado de abandono y carente de protección medioambiental. Sin embargo, sí que ha acabado protegiendo a otros seres vivos: Ángela, una niña de seis años de edad, nació y se crio en una choza bajo el paso elevado, junto a sus padres, Piero, de Sicilia, y Luba, de Rusia.» [Alessandro Imbriaco]

Robert Adams ha sido considerado como uno de los más singulares y originales cronistas del oeste norteamericano. A través de cuatro décadas de carrera, comenzando a mediados de la década de los 60 en respuesta al rápido cambio topográfico de Denver, donde se trasladó en su adolescencia.Adams ha desarrollado un trabajo fotográfico conocido por su austeridad y por una particular visión llena de matices. Esta exposición traza la larga relación a través de imágenes entre Robert Adams y la vida estadounidense, una relación basada en la belleza de la humanidad y su comunicación con el mundo natural.

Más de 150 de los mejores retratos de Man Ray realizados a lo largo de su dilatada y variada carrera internacional. Con una introducción de Marina Warner, un exhaustivo texto de Terence Pepper sobre los encargos de las revistas para los que trabajo Man Ray, y una cronologia ilustrada que situa el trabajo del artista en el contexto de su vida, este libro constituye una referencia esencial sobre el Man Ray retratista. Una obra que acompaña a la exposicion Man Ray Portraits en la National Portrait Gallery, Londres.Man Ray es uno de los artistas fotograficos mas brillantes del siglo xx. Su creatividad y su sed de innovacion y experimentacion quedan patentes en este exquisito libro. Nacido en Filadelfia, empezo como autodidacta en la fotografia con el fin de reproducir sus propias obras de arte. Su amistad con Marcel Duchamp le llevo a trasladarse a Paris, donde participo en los movimientos dadaista y surrealista. Entre los retratos de principios de la decada de 1920 que aparecen en esta obra figuran estudios de Jean Cocteau, Peggy Guggenheim y Gertrude Stein, asi como imagenes intimas de amigas y amantes del fotografo, entre otras, Kiki de Montparnasse (Alice Prin), Lee Miller y Ady Fidelin. Asimismo, se incluyen algunas de las imagenes tardias y menos conocidas del artista, tomadas en el Hollywood de la decada de 1940, y fotografias de estrellas de los años cincuenta y sesenta, como Ava Gardner y Catherine Deneuve.

Las fotografías más representativas del mundo: imágenes innovadoras que se han convertido en puntos de referencia en nuestra concepción de nosotros mismos y del mundo que nos rodea, con textos redactados por un equipo internacional de criticos de arte, periodistas y expertos. Organizado cronologicamente, el libro repasa la evolucion de la fotografia creativa en cada epoca, con su correspondiente marco historico, y situa las obras en el contexto de los avances culturales y sociales, con informacion sobre obras, influencias y hechos fundamentales. Destaca a los fotografos que mejor ejemplifican cada genero fotografico, con un analisis detallado de su trabajo. Un homenaje a las fotografias mas hermosas, significativas e inspiradoras que ha dado este medio moderno (cuyo nombre, que significa literalmente escribir con luz, sugiere su potencial para captar los momentos destacados de nuestras vidas). El libro comienza con una vision general de la fotografia, situandola en el contexto de los avances sociales y culturales que han tenido lugar en todo el mundo desde su aparicion. A continuacion, se traza la rapida evolucion del estilo fotografico, epoca a epoca y movimiento a movimiento. Los diferentes apartados, con sus correspondientes fotografias, abarcan todos los generos, desde los primeros retratos y escenas hasta los montajes manipulados por medios digitales, las imagenes deportivas tomadas en decimas de segundo y las fotografias conceptuales mas actuales. Asimismo, se analizan las ideas y los trabajos de fotografos destacados para revelar sus motivaciones, sus influencias y sus objetivos.