Libros de Fotografía, página 15 de 647

JOSÉ ANTONIO ZAMORA MOYA se iniciaen la fotografía en 1984. Desde un principiose siente atraído por la fotografía dereportaje, que considera su especialidad. Poseeun banco de imágenes de unas 200.000fotografias, principalmente de temas andaluces.Ha obtenido numerosos galardonesen concursos nacionales de fotografia, tantode instituciones publicas (Ministerio deCultura, Junta de Andalucia, Ayuntamientode Malaga o Ayuntamiento de Sevilla) comoprivadas. Ha efectuado numerosas exposicionesde su obra en España y el extranjero.Es autor del cartel oficial de la Semana Santade Sevilla de 1989.Colabora habitualmente con varias agencias.Tambien realiza fotografias para diversasmultinacionales y empresas: Reebok,Electronic Arts (EA Sports), Scania, Barclaycard,Cajasol, Renfe, Liga ACB de baloncesto,y ha colaborado con la Seleccion Españolade baloncesto.Sus instantaneas han sido publicadas endistintos diarios y revistas: Diario 16, ABC,El Correo de Andalucia, Marca, As, Estadio Deportivo,Interviu, Rutas del Mundo, Futura, Atletismo Español,Reebok News, Don Balon, Lider, Gigantes del Basket,Guia ACB, etc.Desde 1990 colabora con diversas editorialespublicando sus fotografias en distintoslibros: Esencias de Sevilla, Guia Oficial Expo92, Sevilla Universal, Sevilla entre dos mundos, SemanaSanta en Sevilla, La cultura popular, La literatura y lamusica, Historia Universal del Arte, El Cossio, El rey delos toreros: Joselito El Gallo, Sevilla Viva, Semana Santade Sevilla, De tapa en tapa por Sevilla, Costa de la Luz,Guia de Sevilla, etc.Posee en su haber tres libros de autorcon textos y fotos suyas: Momentos. Semana Santade Sevilla (Algaida, 1999), Vivencias. La romeriadel Rocio (Algaida, 2001) y Sevilla (Everest,2004), este ultimo con textos de Carlos Colon.A los que se le añade este cuarto tituladoPasiones. Semana Santa en Sevilla.JOSÉ ANTONIO ZAMORA MOYA se iniciaen la fotografía en 1984. Desde un principiose siente atraído por la fotografía dereportaje, que considera su especialidad. Poseeun banco de imágenes de unas 200.000fotografias, principalmente de temas andaluces.Ha obtenido numerosos galardonesen concursos nacionales de fotografia, tantode instituciones publicas (Ministerio deCultura, Junta de Andalucia, Ayuntamientode Malaga o Ayuntamiento de Sevilla) comoprivadas. Ha efectuado numerosas exposicionesde su obra en España y el extranjero.Es autor del cartel oficial de la Semana Santade Sevilla de 1989.Colabora habitualmente con varias agencias.Tambien realiza fotografias para diversasmultinacionales y empresas: Reebok,Electronic Arts (EA Sports), Scania, Barclaycard,Cajasol, Renfe, Liga ACB de baloncesto,y ha colaborado con la Seleccion Españolade baloncesto.Sus instantaneas han sido publicadas endistintos diarios y revistas: Diario 16, ABC,El Correo de Andalucia, Marca, As, Estadio Deportivo,Interviu, Rutas del Mundo, Futura, Atletismo Español,Reebok News, Don Balon, Lider, Gigantes del Basket,Guia ACB, etc.Desde 1990 colabora con diversas editorialespublicando sus fotografias en distintoslibros: Esencias de Sevilla, Guia Oficial Expo92, Sevilla Universal, Sevilla entre dos mundos, SemanaSanta en Sevilla, La cultura popular, La literatura y lamusica, Historia Universal del Arte, El Cossio, El rey delos toreros: Joselito El Gallo, Sevilla Viva, Semana Santade Sevilla, De tapa en tapa por Sevilla, Costa de la Luz,Guia de Sevilla, etc.Posee en su haber tres libros de autorcon textos y fotos suyas: Momentos. Semana Santade Sevilla (Algaida, 1999), Vivencias. La romeriadel Rocio (Algaida, 2001) y Sevilla (Everest,2004), este ultimo con textos de Carlos Colon.A los que se le añade este cuarto tituladoPasiones. Semana Santa en Sevilla.

Mary McCartney es fotógrafa, cineasta, cocinera televisiva y escritora. En Feeding Creativity combina su pasión por la comida y la fotografía cocinando 60 de sus recetas favoritas para amigos, familiares, musicos, actores, artistas y pensadores. Mary prepara para cada uno un plato especial que degustan juntos en su casa o estudio, y aqui comparte sus fotografias, recetas y anecdotas de esos encuentros culinarios.Mary se encarga de la comida en cada una de las paradas de su viaje gastronomico: prepara tortitas para desayunar con Cameron Diaz, alcachofas para el aperitivo con HAIM, tarta de cebolla, guisantes y espinacas para el almuerzo en el estudio de David Hockney en Los Angeles o unos perritos calientes en casa de Woody Harrelson. Charla con Nile Rodgers en Abbey Road Studios alrededor de una ensalada de verduras al horno y acompaña el te de la tarde con Jeff Koons con una tarta arcoiris. Pero no solo eso: Feeding Creativity es una celebracion de la comida sencilla y apetitosa de origen vegetal y un brindis por disfrutarla en buena compañia.

* Una retrospectiva de la obra fotográfica de la que se considera la primera mujer fotoperiodista del País Vasco, y una de las primeras de España.* Cubrió con su cámara desde las épocas más duras de la violencia de ETA en Euskadi y los atentados de Sendero Luminoso en Peru hasta la escena cultural e internacional con el retrato de musicos y artistas.* Una mirada fotografica audaz y rica en matices, de la realidad y de la sociedad, pero, sobre todo, un libro que constituye el resultado de la vida y obra de una mujer intrepida, valiente y honesta, que supo hacer de su pasion una profesion; de su busqueda personal, una reafirmacion constante; de sus pulsiones vitales, un metodo de trabajo; y de su vida, un fructifero viaje.La fotografia de Isabel Azkarate responde a una gran necesidad de busqueda y autoafirmacion constante; un ejercicio inconsciente e inocente en sus inicios, pero que el tiempo ha afianzado como una genuina manera de vivir y estar en el mundo, y que certifica un honesto anhelo de reconocer al otro para ser ella misma. Ella es su camara.[Silvia Omedes]

Las impresiones fotográficas atemporales de la ciudad de David Jiménez complementan al texto con imágenes en blanco y negro en las que se combinan escenas de calle, visiones de la arquitectura de la ciudad y detalles de determinados ambientes y situaciones. Imagenes poeticas se combinan con otras mas concretas creando un viaje visualmente fascinante en el que el lector pierde la conciencia del tiempo y el lugar.Este libro en pequeño formato es el cuarto de la coleccion Ivorypress Cities, que explora la vision de un lugar a traves de los ojos de un artista y las palabras de un escritor. Entre los titulos anteriores encontramos Venice Unclocked, una colaboracion entre la escritora Rachel Spence y el fotografo Giacomo Cosua, Madrid Libro de libros, una colaboracion entre el escritor Jorge Carrion y el fotografo Alberto Garcia-Alix y Roman Hours, una colaboracion entre el escritor Andre Aciman y la fotografa Jeannette Montgomery Barron.

En colaboración con la Fundación Saul Leiter, la publicación de esta obra conmemora el centenario del nacimiento de uno de los fotógrafos más destacados del siglo XX.Dividido en seis apasionantes capitulos, el libro ofrece una amplia exploracion tanto visual como textual de la vida y la obra de este aclamado artista.Acompañando la extensa coleccion de imagenes, encontramos ensayos excepcionales escritos por los investigadores mas reconocidos en el campo.Se trata del libro mas completo jamas publicado dedicado a la obra de este artista sobresaliente.

El universo poetico de Albarrán Cabrera nos invita a sumergirnos en la naturaleza, en la tierra de los árboles. El tiempo, la memoria y la belleza de lo efímero son temas que recorren su obra. El conjunto de la serie se expresa a traves de una diversidad de formas y localizaciones, desde arboles solitarios a exuberante vegetacion, pero tambien a traves de procesos fotograficos y texturas muy diferentes. Estas imagenes alternan una paleta de colores vivos, que rozan la abstraccion, y tonos mas monocromos o mordaces, que evocan cierta melancolia, pero tambien la fragilidad del momento. El pan de oro realza a veces la composicion, cuando un rastro de plata no subraya un reflejo, sumergiendonos en paisajes atemporales. El resultado es un mundo onirico, casi surrealista, propio del duo español. Lejos de idealizar la naturaleza los fotografos pretenden magnificar lo que ya existe, llevandonos a un viaje cromatico unico, combinando una tecnica de impresion excepcional que solo ellos son capaces de inventar.Dos textos del novelista, poeta y pintor aleman Hermann Hesse puntuan este corpus visual. El texto de Yves Darricau, ingeniero agronomo y escritor, cuenta la historia de la relacion entre el hombre y los arboles, desde la prehistoria hasta nuestro

* Antoni Benaiges, un mestre de Mont-roig del Camp, Tarragona, va ser destinat a l'Escola Nacional Mixta de Bañuelos de Bureba, un petit poble de la província de Burgos, el 1934. * Gràcies a una met

Artes plásticas, fotografía, música, diseño gráfico, arquitectura, diseño industrial, moda, letras, cine...

El poeta surrealista belga Paul Nougé es el autor de muchos de los títulos con los que conocemos los cuadros de Magritte, del que podríamos decir que Nougé fue su "teórico de cabecera". Compartió su actividad profesional de bioquimico con su actividad como cofundador del comunismo belga y con la dedicacion, discreta pero continuada, a la escritura, especialmente a la poesia, si bien sus ensayos constituyen uno de los mejores corpus de la teoretica surrealista. En este libro se celebran y analizan las diecinueve fotografias que Nouge compuso (sin salir de su casa) en el invierno de 1929, las cuales, bajo el titulo de La subversion de las imagenes, recrean con agudeza diversos aspectos de la mirada surrealista, dotada en este autor de un alto refinamiento conceptual. Estas paginas son tambien una aproximacion "libre" a la poetica de Nouge y una ocasion para indagar en las dificiles relaciones entre el surrealismo belga y el frances, ortodoxo y bretoniano. El libro ofrece el conjunto completo de estas fotografias, las unicas realizadas por Nouge con alguna intencion artistica, acompañadas de otras imagenes que permiten comprender -sin explicar- el fuerte poder de sugerencia que en ellas se evidencia.

Esta obra nos ofrece una visión sorprendente y novedosa de la China contemporánea a través de la fotografía de vanguardia, arte emergente en los años noventa que ha evolucionado en consonancia con los cambios economicos y sociales experimentados durantes las dos ultimas decadas. Es por ello que esta seleccion de imagenes no solo muestra el desarrollo de la fotografia china como disciplina artistica, sino que, a traves de las obras de los fotografos mas representativos, ausculta una realidad social en trasnformacion. El libro ha sido publicado con motivo de la organizacion de una exposicion homonima en Vitoria-Gasteiz que proximamente llegara a Barcelona. Los autores del libro, Zhu Qi y Susana Iturrioz, contextualizan en sus respectivos prologos los origenes y la evolucion de la fotografia de vanguardia en China desde tendencias artisticas eclectivas explosivas en creatividad e innovacion hasta el fotorreporterismo, que aborda las reformas acaecidas en el pais y los cambios profundos experimentados por la gente. . Obra inedita. . Obra de referencia para los seguidores de la fotografia contemporanea.

Málaga, una visión panorámica invita, a través de algo más de doscientas fotografías, a un recorrido por el espacio urbano de la ciudad en la primera mitad del siglo xx. Estas imágenes, espejo donde se mira la memoria, establecen un dialogo entre pasado y presente y, a modo de notas a pie de pagina en el libro de nuestra propia historia, evocan momentos, situaciones y lugares que nos son proximos en el recuerdo, testimonio del cambio que marca el paso del tiempo.

Publicación realizada en el contexto de la exposición Ramón Masats. Visits Spain en la que participan Chema Conesa editor de la obra de Masats y de este libro, los escritores Antonio Soler y Luna Miguel y el director del Instituto Andaluz del Cine y la Fotografia, Juan Maria Rodriguez. Una coleccion donde a la obra fotografica le suceden una serie de textos de autores que contraponen distintas visiones e interpretaciones sobre el itinerario visual propuesto. La edicion bibliografica La Andalucia de Ramon Masats esta conformada por 112 fotografias, siendo 40 ineditas. Recoge la particular vision que el fotografo nacido en Cataluña desarrollo sobre una tierra que tambien consideraba su patria. Desde finales de los 50, Ramon Masats recorre la geografia andaluza con su camara para retratar la Andalucia mas topica. Este viaje le permitio el desarrollo de un trabajo innovador que revoluciono el triste panorama de la fotografia oficial, todavia enredada en su dependencia de los canones esteticos que el orden clasico imponia a la nueva disciplina.

Les fotografies, postals i retrats antics ens mostren una València en blanc i negre, però la ciutat no ho era, sinó que estava plena de color. És la València que Xavier Oms il·lustra a través d’una h

Maravillas de Galicia es un libro cuyo objetivo es mostrar la enorme riqueza y variedad de Galicia, por lo que los resultados se muestran por orden alfabético, exceptuando aquellos que se repiten con una misma tematica( monasterios, playas, castillos...), con el fin de evitar varias paginas con un contenido similar o repetitivo. En estos casos tomaremos como referencia la letra del nombre del lugar y no la de su categoria. En el encontraremos, playas, miradores, entornos naturales, pueblos y ciudades, restos arqueologicos y monumentos, en dos idiomas español e ingles, con sus fotografias. Ademas de su calidad en contenidos, el acabado del libro esta cuidado al maximo detalle, con tapas duras, sobrecubierta laminada protectora, y papel de alta calidad y gramaje, lo que lo convierte en un magnifico regalo como libro de fotografia o guia de viaje para descubrir todos los secretos de Galicia

Les 178 fotografies de la Vall de Boí que conté aquestàlbum són el record de com era la vida abans de lamecanització de les feines del camp, de les obreshidroelèctriques i de l’esquí. És un recull gr

• Una visión contemporánea, festiva, atractiva y amable denuestro país a través de fotografías realizadas por un granelenco de fotógrafos y fotógrafas de gran prestigio y recorridoprofesional como so

If there is one city in the world where the anarchist movement has taken root and been truly important, it is Barcelona. It flourished from 1936 to 1939, during a time of maximum political upheaval when, as in the rest of the country, a social revolution was being established. This book shows the everyday, social and economic life of a revolution pushed aside in our memories; it does this through photos long hidden away in boxes and which have finally been brought to light, thanks to this book.

Nacido en Brooklyn en 1922, Louis Stettner comenzó a hacer fotos siendo un adolescente en la década de 1930, y dedicó casi ochenta años de su vida a la fotografía. Tras prestar servicio en el Pacífico como fotografo para el ejercito de Estados Unidos durante la Segunda Guerra Mundial, se traslado a Paris en 1947. A lo largo de su vida, alterno la residencia durante largos periodos en Francia y Estados Unidos antes de establecerse definitivamente en Paris desde 1990 hasta su muerte, en 2016.A caballo entre estas dos culturas, la obra de Stettner incorpora elementos de la fotografia callejera estadounidense y de la fotografia humanista francesa. Formado en la escuela neoyorquina de la Photo League, aprendio con Sid Grossman y fue un gran amigo de Weegee. En Paris, el joven fotografo conocio a Brassai, que se convirtio en su mentor y le introdujo en la comunidad fotografica parisina. Stettner fusiono la vertiente lirica francesa con la tradicion neoyorquina de fotografia socialmente comprometida para crear su propia version del humanismo.

Las fotos desconocidas del artista catalán Miralda. Una selección de su amplísimo archivo que manifiesta una faceta sin explorar y excepcional por la que podríamos considerarlo uno de los fotógrafos españoles mas talentosos de la segunda mitad del siglo XX. Un hallazgo historico que reescribe su carrera. Una aproximacion desde la fotografia a los rituales (sacros o paganos), al espacio publico, y a diferentes comunidades culturales. Tomadas durante los sesenta, setenta y ochenta en Europa y Estados Unidos, mostrando eventos tan significativo como la Semana Santa en Brooklyn, o el Carnaval en Lousina.Esta publicacion tambien es el catalogo de la exposicion en el Circulo de Bellas arte de Madrid entre el 29 de mayo y el 2 de julio dentro del Festival Internacioal de Fotografia de PHotoESPAÑA y comisariada por Ignasi Duarte.

La gran maestría del fotógrafo cuzqueño, se refleja en este libro recopliatorio