Libros de Fotografía, página 28 de 647

Una nueva edición de la guía de PHotoEspaña, que en 2014 cumple su XVII edición. PHotoEspaña 2014 estará dedicado a la fotografía española, con nombres destacados como José Ortiz Echagüe, Josep Renau

Una guía imprescindible para los amantes de la fotografía: "El iPad abre una ventana mágica a lo que más te gusta"Si te parece que las pantallas LCD de las cámaras de fotos fueron un gran invento, todavia no has visto nada. Estas a punto de descubrir la verdadera identidad del nuevo gran aliado del fotografo: el iPad.Tras la lectura de esta guia la popular tableta de Apple pasara a ser un dispositivo indispensable de tu kit. Haras fotos, las importaras, las almacenaras en la nube y las publicaras en internet, simplemente deslizando el dedo en su intuitiva interfaz tactil. Pero eso no es todo: tambien podras editarlas con las apps mas sofisticadas y actualizadas, asi como organizarlas y usarlas para diseñar tus presentaciones.Si no estas a la ultima, ¡te quedaras atras!Con un simple toque de pantalla:- Descubriras las increibles prestaciones de tu tableta- Conoceras las apps mas recientes, los ultimos modelos de iPad, sistemas operativos moviles, etc.- Cambiaras tu forma de ver y capturar el entorno

Taken in the streets, clubs, basements and bars of London between 1978 and 1987, this new book brings together an incredible series of images from the British photographer Derek Ridgers. People dressing up and going out have always been central to Dereks work from the first days of punk through to the fetish and fringe scenes of present day. Since first picking up a camera in 1971, Ridgers has felt compelled to record the characters that made up the social scenes around him and early on his work attracted both the attention of cultural institutions, such as Londons ICA and music and style publications, such as the NME and The Face. These photographs captured across the span of ten years bridge the extremities of youth-culture; from punk through to the birth of acid house. The pictures serve not only as a fascinating document of UK style and culture but as a testament to the spirit of youth, lauding the subjects and their individuality. This book offers us the chance to see the changing faces of fashion, music and culture through individuals and influential social scenes in a time of DIY attitudes.Derek Ridgers is an English photographer with a career spanning over thirty years. He is best known for his photography of music, film and club/street culture - photographing everyone from James Brown to The Spice Girls, from Clint Eastwood to Johnny Depp - as well as photographing politicians (Tony Blair), gangsters (Mad Frankie Fraser), artists (Julian Schnabel), writers (Martin Amis), fashion designers (Vivien Westwood) and sportsmen (Tiger Woods). He has also photographed famous and sometimes influential British social scenes such as skinhead, fetish, club, punk and the New Romantics. Derek Ridgerss work has been exhibited internationally since the seventies in cities as far ranging as London, Paris, Moscow, Adelaide and Los Angeles, and in venues such as the Institute of Contemporary Arts, Museum of Modern Art, National Portrait Gallery, Tate Modern, Tate Britain, Museum of London, Britart Gallery, Selfridges and the Victoria and Albert Museum.

Announcing a new cross-media travel and lifestyle series in coffee-table book format: Cool Escapes offers the perfect mix of travel guide and illustrated book, with plenty of features for the lifestyle enthusiast to enjoy. Local recipes and scintillating portraits of prominent personalities all enhance fantastic locations, detailed information and stunning photography. Enjoy Spanish flair in Mallorca or let us whisk you away to the stunning beaches, offering everything from the islands iconic party scene to utter solitude. Specially themed tours let you explore the most interesting places on the island and with the help of the companion app, youll always be up-to-date with whats happening in the culture scene, restaurants, shops, bars and clubs.Impressive photographs perfectly convey Mallorcas Mediterranean charmFeatures many highlights off the beaten trackFans of popular Spanish cuisine will appreciate this volumes specially selected recipes

El libro cuenta con la colaboración de los escritores Carme Riera, Narcís Comadira, José Luis de Juan y Antonio Colinas. Las fantásticas imágenes son obra de los fotógrafos Tolo Balaguer, Miguel Gonzalez, Cristina Reche, Albert Leal, Catala Roca y Juan Marcos Molina, entre otros.Las fotografias del libro han sido realizadas por Tala Balaguer, Miguel Gonzalez, Isabel Martin, Catala Roca, Ferran Suñer y otros."Afortunadamente, no todo ha sido masacrado en nuestra isla por los asesinos de paisajes que canjearon los lirios de playa por el hormigon armado, y que casi a ras de las olas levantaron monstruosas construcciones sin que nadie lo impidiera. Quedan todavia rincones casi intactos en Mallorca. En Cala Tuent, vecina de la destruida Calobra, los olivos lIegan casi al mar, un prodigio que, uniendo Minerva y Poseidon, nos recuerda que nuestra patria, como la de los griegos, es el Mediterraneo", escribe Carme Riera en el prologo.

La fotografía urbana, conocida en inglés como Street Photography, es un género cada vez más popular; como su nombre indica, es una manera de capturar la vida en las calles de las ciudades. A pesar de ser una categoria veterana dentro de la historia de la fotografia, hoy en dia esta experimentando un extraordinario renacer gracias al entusiasmo de muchos aficionados.Una de las principales dificultades de la fotografia callejera se encuentra en alcanzar resultados optimos en un escenario tan dinamico, tan inestable, con una luz tan variable. Otra dificultad estriba en el miedo a fotografiar desconocidos. La timidez en el instante de apuntar y disparar a personas anonimas, asi como aproximarse a ellas, limita nuestras posibilidades de capturar imagenes espontaneas.Este libro ofrece las claves para dominar las tecnicas y estrategias de la fotografia urbana. Aprenda a elegir el equipo adecuado, configurar su camara, localizar los escenarios y objetivos. Pierda el miedo a fotografiar viandantes. Logre, finalmente, capturar momentos unicos, irrepetibles, de gran impacto.

El libro, ilustrado con abundantes fotografías, recorre la historia de ese arte en la ciudad con un diccionario de los fotógrafos gijoneses, la enseñanza de la fotografía, el asociacionismo profesional y las exposiciones y concursos habidos en Gijon hasta la guerra civil.

Catálogo de la exposición de la fotógrafa Estela de Castro, compuesto por 57 retratos de fotógrafos españoles. Un trabajo que pretende convertirse en un archivo exhaustivo de nuestros creadores, y que incluye fotografos pertenecientes a distintas generaciones, desde la renovacion en los 50 y 60 hasta la heterogeneidad de las ultimas decadas, con diferentes planteamientos esteticos y conceptuales. A la hora de abordar este proyecto, Estela de Castro parte de dos premisas que sirven de hilo conductor en toda la serie, el uso de luz natural y la realizacion de la toma en el espacio vital, intimo y personal, que refleja y potencia la personalidad del fotografo.Las fotografias nos muestran a Masats, Sanz Lobato, Colom, Madoz, Momeñe, Trillo, Garcia Alix, Perez Siquier, Laguillo, Catany, Pomes, Fontcuberta, Forcano, Colita, Maspons, Garcia Rodero, Schommer, Valhonrat...

Una selección de 100 destinos de ensueño para una escapada En un viaje de negocios puede resultar preferible y conveniente que las habitaciones de hotel sean iguales en Londres, París o Shanghái. Las

"EXIT #52 En el límite ¿CUÁLES SON LOS LÍMITES DE LA FOTOGRAFÍA? Es el ojo el que define los límites, el que cada vez profundiza y expande esa posibilidad de espacios por caminar, por dominar. Porq

Un libro que incluye imágenes extraordinarias de Madrid, que se hallan en el filo de lo imposible, un Madrid al revés que sin dejar de ser el mismo, desvela sus más recónditos secretos. Madrid es retratado en negativo por Abella, invirtiendo las luces y las sombras que emanan de los monumentos y edificios mas significativos de la ciudad, para ofrecernos esa "otra realidad" que enriquece nuestra perspectiva cotidiana.

The third volume in an authoritative and comprehensive series, The Photobook: A History volume III provides a unique perspective on the story of contemporary photography through the genre of the photobook. Continuing in the vein of the first two volumes, Volume III is a study of the major trends and movements that have shaped the photobook genre globally since the birth of photography in the early nineteenth century. Volume III pays particular attention to photobooks published after World War II, covering contemporary themes of modern life, from diaristic photography of place and people to twentieth-century propaganda books and some of the finest works to emerge from the recent self-publishing boom. The Photobook volumes represent a valuable catalogue of rare and important photobooks, and since Phaidon published Volume I in 2004, are now regarded by academics, students and photobook bibliophiles as the definitive works on this subject.

Un proyecto artístico que reúne fotografía, música y documental. Intérpretes galaico-lusófonos latiendo unidos en una lengua común. Sentimiento, alegría y libertad en un libro-cd-dvd que brota del am

Estas son las memorias de uno de los grandes fotoperiodistas del mundo. Sebastiao Salgado no ofrece un retrato de nuestra tierra inmenso y se convierte en el más grande fotoperiodista en activo, tanto por la calidad de su obra, como por su compromiso con los mas desfavorecidos.

Stump ofrece un enfoque radical en primer plano del espectáculo político en los Estados Unidos, en una epoca marcada por partidismos sin precedentes, notables sobre todo, durante la campaña presidencial de 2012.Actualmente, Christopher Anderson es uno de los fotografos politicos mas influyentes que ha gozado de un extraño acceso - entre bastidores - al funcionamiento interno del teatro de la politica estadounidense. El resultado es un conjunto de retratos impactantes, que el llama Oiconos rayos x", reunidos en esta publicacion.Christopher Anderson es fotografo de Magnum. Su particular estilo fotografico, al que los criticos se han referido como Oexperiencia documental", se caracteriza por ser una fotografia documental cargada de emociones. Es autor de varias monografias, entre las que destaca CAPITOLIO, publicada en 2009 por RM y que fue escogido como uno de los mejores libros de fotografia en el festival de Kassel (Alemania) en 2010.

New additions to the automotive market are judged primarily by efficiency or fuel consumption. Things are quite different for historical cars. Major car shows, from Pebble Beach to Villa d'Este, feature classic cars, which, although they may not achieve top marks in the wind tunnel, have a timeless elegance that makes the hearts of all aficionados skip a beat. The photographer Ansel Adams, who was an honorary judge at Pebble Beach, once de- fined them as follows: "The type of vehicle I would like to be buried in." From the Maserati Ghibli to the Ford Thunderbird, Rene Staud has shot automotive classics in settings ranging from the subtle to the spectacular. As co-organizer and head of the Car Selection Committee for Schloss Bensberg Classics, Jurgen Lewandowski provides authoritative texts. The Classic Cars Book conveys a real passion for these spectacular vehicles, appealing to existing fans and those yet to fall under their spell.

• Michael Freeman enseña, a través de las páginas de este libro, a conseguir retratos favorecedores con una amplia variedad de estilos, tradicionales y modernos. • Aprenda a reproducir la belleza na