Libros de Fotografía, página 40 de 647

A principios de los años noventa del siglo XX, el cuerpo humano adquiere un interés social y cultural que repercute en el pensamiento y en el Arte. Una época donde el cuerpo ya no es un medio para re

Lighthouses are an icon of a simpler, more romantic era, which partly explains why they are so wellloved today. Unlike many other countries, France has resisted the trend toward total automation, and in many small ports and seaside towns, the lighthouse keeper is still a wellknown and respected figure. World renowned lighthouse photographer Jean Guichard''s famously dramatic photographs of storms at sea illustrate only too well the perilous working conditions the lighthouse keepers face, and the text by Rene Gast provides a fascinating glimpse into the daily lives of these men and women, whose determination and nerves of steel have saved countless lives over the centuries. Even the workmen who built these technological marvels risked their lives with every wave, and had to be strapped bellydown on the rock to avoid being washed away. Today, the job still requires a great deal of nerve, shown in the many photographs of the lighthouses where keepers are still winched down to the deck of the relief boat by hand, dangling from ropes over crashing seas. The book also contains reproductions of a number of historical documents about lighthouses: vintage photographs and etchings, extracts from logbooks, and architectural drawings detailing the development in lighthouse and navigational engineering. Lighthouses of France is a wonderfully romantic photographic tribute to lighthouses and to the bravery and dedication of their keepers.

The making of Elvis, behind the scenesElvis who? was photographer Al Wertheimers response when, in early 1956, an RCA Victor publicist asked him to shoot an up-and-coming crooner from Memphis. Little did Wertheimer know that this would be the job of his life: just 21 years old, Elvis Presley wasas we now knowabout to become a legend. Trailing him like a shadow, Wertheimer was given unlimited access to get up close and personal with Elvis; even as the singer was seducing young women in dark hallways, he allowed the photographer to record his every move. Wertheimer took nearly 3,000 photographs of Presley that year, creating a penetrating portrait of a man poised on the brink of superstardom. Extraordinary in its intimacy and unparalleled in its scope, Wertheimers Elvis project immortalized a young man in the very process of making history. (Just a month after he shot Elvis recording the Dont Be Cruel/Hound Dog record, it became the first ever to top all three Billboard charts.)

Lola Álvarez Bravo (1903–1993) fue una de las fotógrafas mexicanas más prolíficas. Su carrera se extendió a lo largo de cincuenta años y en ella combinó la práctica comercial y la enseñanza junto con

Pau Audouard es, sens dubte, un dels fotografs mes eminents de la Barcelona de principis de segle, no sols per la qualitat, la varietat i el volum de la seva obra, sinó tambe per la participació que ell mateix va tenir en els mitjans artistics de la ciutat. Prenent com a fil conductor la seva trajectoria professional, Nuria F. Rius desplega una diversitat de temes que passen, sobretot, per l’estudi de la professio de fotograf —des dels tallers familiars fins a les industries— i per les relacions artistiques i socials de pintors, escriptors i fotografs, pero que igualment atenyen aspectes mes sociologics, com ara la satisfaccio del professional que troba un guanyapa en un ofici.nou o el tedi del retratista amb inquietuds artistiques. En definitiva, aquesta primera monografia dedicada a Audouard, rigorosa i amena, representa una aportacio cabdal tant per a l’estudi de la fotografia com per a la historia de la cultura dels segles XIX i XX.

Este libro no es un trabajo sobre la Semana Santa al uso. Este libro es una visión personalísima de tres fotógrafos que han seguido, observado y, por supuesto, recopilado en imágenes, momentos de la Semana Santa desde prismas muy diferentes. El colorido, el movimiento, la plástica, el fervor, el público expectante, los protagonistas, los ejecutantes, lo artístico, pero también lo zafio y lo irónico, han sido los objetivos más perseguidos. Como tres espectadores más, los autores han sabido entresacar de sus archivos una pequeña pero enriquecedora muestra de cómo se vive y se siente esta Santa Semana y cómo la ciudad actúa de maravilloso decorado para esta magna y multitudinaria representación.

Tarragona panoràmica és un llibre de fotografies panoràmiques despleglabes (0,85 m) de la col·lecció Panoràmiques d’Ahir. Comprèn unes 90 postals inèdites de Tarragona, de les quals 28 són panoràmiqu

50 años después de su asesinato en Dallas, John F. Kennedy sigue siendo una figura fundamental para entender la historia de nuestro tiempo. El jovén senador encarnaba las esperanzas de una generación que cayo rendida a sus pies. Uno de los artifices de su imagen fue el fotografo Jacques Lowe que disfruto de un lugar privilegiado para retratarle durante casi cinco años.

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En la galaxia de las marcas automovilísticas, la estrella de Stuttgart brilla de forma muy especial. Desde 1886, a partir de la combinación de técnica, diseño y deporte, ha ido surgiendo un consorcio, que con su fuerza empresarial se ha convertido en un factor economico internacional. Mercedes presenta los multiples aspectos de esta empresa mundial: desde la tecnica automovilistica, pasando por su cambiante historia, hasta llegar a los avances mas recientes. Pero por supuesto es el coche el que ocupa el primer plano: el Mercedes en el transcurso del tiempo, presentado con numerosas e imponentes fotografias de Rainer Schlegelmilch. Esta nueva edicion actualizada muestra su extensa serie de modelos por orden cronologico, desde el coche con motor Daimler de 1886 hasta la Clase A de 2012, y explica relaciones y desarrollos tecnicos, desde la Blue Efficiency hasta el sistema Distronic Plus. Editor y fotografo: Rainer W. Schlegelmilch estudio diseño fotografico en Munich y en 1964 abrio un estudio de fotografia publicitaria. Su pasion por el deporte del motor y los automoviles veloces la descubrio en unas carreras de coches en epoca de estudiante.

Segunda Edición de Obras Maestras de Francesc Catalá-Roca con la totalidad de su trabajo fotográfico.

El universo visual del siglo pasado está repleto de referencias que han violentado nuestra noción histórica de la realidad, gracias a la difusión de una única imagen. Una única imagen ha desmantelado de golpe nuestra nocion de la realidad historica, y mucho mas, cuando esa imagen ha venido acompañada por un colofon que explica la datacion de su contenido. En este sentido, el discurso o la informacion añadida que una imagen contiene sabido ya es que puede cambiarnos nuestra percepcion de la misma. No es lo mismo ver una mancha fotografica de un plano rojo, acuoso, que parece una tinta, y luego saber, ya sea por su titulacion o por su ficha tecnica o por una reseña-colofon que la explicita, que este cromatismo es sangre. Otra cosa es saber ademas que esta sangre, es humana o animal. Y mas aun, de que animal y/o humano. No es lo mismo la relacion perceptual que tenemos con el dato visual que nos aporta una referencia cercana, personal. Por ejemplo, si esa sangre es de un conocido. Pues en esta tesitura del "añadido conceptual-discursivo", la ultima obra de Adrian Aleman, que ahora se exhibe bajo el rotulo de SOCIUS II, traza una linea de investigacion de un radical significado. En ella, el artista tinerfeño abre una brecha de significados que revitalizan las lecturas revisionistas de la historia en funcion de como re-leemos desde la observacion, un paisaje, o mas que un paisaje, la imagen de un paisaje.Incluye textos de Omar-Pascual Castillo, Adrian Aleman, Antonio Anson y Juan Antonio Molina.

Martha Cooper has the reputation of beeing the first and foremost photographer of emering Hip Hop culture in New York City. Her book, HIP HOP FILES - Photographs 1979-1984, makes a significant part of her extensive and unique archive accessible for the first time. The book documents the beginning of the phenomenon, now known as Hip Hop. The publication of many of her photos in the early 80s, disseminated the culture both at home and abroad. Along with the photos are quotes and statements from the people appearing in them. The book celebrates its 10th birthday in 2014 and was published in three different languages: german, english and french. The book includes a thoughtful introduction by ZEPHYR as well as essays by CHARLIE AHEARN; PATTI ASTOR and POPMASTER FABEL, participants in the early Hip Hop scene.

Las fotografías más representativas del mundo: imágenes innovadoras que se han convertido en puntos de referencia en nuestra concepción de nosotros mismos y del mundo que nos rodea, con textos redactados por un equipo internacional de criticos de arte, periodistas y expertos. Organizado cronologicamente, el libro repasa la evolucion de la fotografia creativa en cada epoca, con su correspondiente marco historico, y situa las obras en el contexto de los avances culturales y sociales, con informacion sobre obras, influencias y hechos fundamentales. Destaca a los fotografos que mejor ejemplifican cada genero fotografico, con un analisis detallado de su trabajo. Un homenaje a las fotografias mas hermosas, significativas e inspiradoras que ha dado este medio moderno (cuyo nombre, que significa literalmente escribir con luz, sugiere su potencial para captar los momentos destacados de nuestras vidas). El libro comienza con una vision general de la fotografia, situandola en el contexto de los avances sociales y culturales que han tenido lugar en todo el mundo desde su aparicion. A continuacion, se traza la rapida evolucion del estilo fotografico, epoca a epoca y movimiento a movimiento. Los diferentes apartados, con sus correspondientes fotografias, abarcan todos los generos, desde los primeros retratos y escenas hasta los montajes manipulados por medios digitales, las imagenes deportivas tomadas en decimas de segundo y las fotografias conceptuales mas actuales. Asimismo, se analizan las ideas y los trabajos de fotografos destacados para revelar sus motivaciones, sus influencias y sus objetivos.

¿Cómo es posible embutir tanta abundancia en un receptáculo tan minúsculo y asequible? Sintiendolo mucho, se trata de un secreto de la profesión que no estamos autorizados a revelar; lo más que podemos decir es que se han empleado calzadores y mucha malla elasticaEl Big Butt Book contenia un extenso muestrario de apetitosas nalgas que empezaba en la decada de 1950 y llegaba hasta la actualidad. Con el Little Book of Butts, y puesto que la vida esta llena de ironias, hemos decidido reducir el contenido para que incluya solo lo mejor y de mayor tamaño, esas gorditas sin complejos a las que se referia el insigne rapero Sir Mix-a-lot cuando escribio aquello de: "My anaconda dont want none, unless youve got buns, hun" ("Nena, mi anaconda se queda conmigo, salvo que tengas unas buenas cachas").A lo largo de sus mas de 150 fotos encontraremos mujeres grandes y exuberantes, y mujeres aun mas grandes y mas exuberantes, tanto en blanco y negro como a color. Puede que la mayoria de modelos sean anonimas, pero sus curvas son legendarias, y ahora que estan compiladas en un discreto paquetito de precio mas que asequible en estos dias de tribulaciones economicas, ¿quien se va a poner a ahorrar?