Libros de Museología y museos, página 34 de 64

The conservation of skin, leather and related materials is an area that, until now, has had little representation by the written word in book form. Marion Kite and Roy Thomson, of the Leather Conservation Centre, have prepared a text which is both authoritative and comprehensive, including contributions from the leading specialists in their fields,

Discover the Prado, one of the premier art galleries in the world. Explore and appreciate the greatest masterpieces and the artists who created them: El Greco, Velázquez, Goya, Botticelli, Raphael, the Venetians, Rubens, Rembrandt, Lorraine, Poussin, 19th century Spanish painting plus the best sculptural and decorative works it treasures in its collections. Learn its history and transformation from picture gallery to global treasured museum, which houses one of the very best collections of European art in the world including the most complete collection of Spanish paintings.

Catálogo de la exposición del mismo nombre, con fondos de la Colección Museográfica de la UC, de la Sección Obra Gráfica, así como del Fondo Pedro Casado Cimiano. Las ilustraciones presentadas pertenecen a la publicacion en castellano, con traduccion a cargo de J.P. Comoto, del libro "Monumentos de todos los pueblos", editado en castellano por la imprenta Mellado, que en 1833 se habia publicado en Bruselas por la imprenta A. Walhen, en su edicion francesa. El catalogo de la exposicion aporta un texto introductorio del catedratico de Historia del Arte Carlos Reyero Hermosilla, en donde analiza la literatura de viajes a lo largo del periodo del Romanticismo, contexto historico de la exhibicion presentada. La muestra permite recorrer 18 paises de 4 continentes, visitando ciudades y monumentos a traves de una edicion de autentico lujo, toda una joya bibliografica, que nos traslada al siglo en el que muchos intelectuales europeos apostaban por el grand tour para formarse y afinar sus sensibilidades hacia expresiones culturales ajenas, en todo caso, diversas y distintas, con las que aprender. Un recorrido por paises lejanos y desconocidos, que remitia al publico romantico a lugares exoticos en busca de lo pintoresco y lo inalcanzable para la gran mayoria.

Los museos universitarios, tanto en España como Latinoamérica, son grandes desconocidos dentro del panorama museístico internacional. Se desconocen sus colecciones, su labor didáctica y divulgativa dentro y fuera de las instituciones academicas. Las universidades, cada vez mas, atesoran una mayor riqueza patrimonial artistica que engloba dibujo, pintura, grabado, escultura y fotografia, entre otras disciplinas. Esto conlleva que las universidades se han convertido en motores culturales para la sociedad ante los retos de custodiar, conservar, gestionar, restaurar, difundir y divulgar toda la riqueza patrimonial. Museos y colecciones universitarias de arte en España y Latinoamerica pretende servir como nexo de contacto entre los distintos paises tratados, con el objetivo de diseñar estrategias conjuntas de planes de desarrollo y gestion de recursos, para la administracion especifica de cada uno de los museos y colecciones universitarias, establecer metodologias, criterios y estandares de gestion museal.

En el número 71 de la revista L'Espill trobaràs un dossier monogràfic sobre "Entre hereus i lladres", amb contribucions d'Antoni Furió, Paraskevi Michailidou, Hasan G. López, Laura Del Olmo, Adrián A

El universo digital ha dado paso a nuevas formas de comunicación, alterando nociones que parecían inamovibles. Frente a los grandes museos con sedes en arquitecturas espectaculares y enormes fuentes de financiacion, Internet permite que cualquier persona pueda crear su propio museo. El espacio online ha trastocado asi la implacable realidad material a la que se aferran las instituciones convencionales. Las experiencias que vivimos en red estan marcadas por la rapidez, el desenfreno, las realidades liquidas, los nuevos marcos ideologicos y el entusiasmo de corte visual, bajo la atenta mirada de los algoritmos y las estadisticas que vigilan nuestras pautas de consumo en el mundo de la cultura, transformando los conceptos, los procesos y las formas de experimentar. Los cambios responden a un nuevo modelo de relacion con los publicos, aunque perduran esquemas muy arraigados. El concepto de museo sigue vigente, evolucionando hacia una perspectiva digital e interactiva, adaptandose sigilosamente a las nuevas necesidades, desde un posicionamiento de corte global. Si queremos que la ciudadania disfrute de la experiencia del museo en el universo digital, no podemos repetir los errores del museo tradicional. Este libro presenta un abanico de posibilidades para intentarlo a partir de la

"Il existe à Bilbao un autre musée : Le musée des Beaux-Arts. Si, en faisant voler en éclat l''image noir et blanc d''une Espagne corsetée dans ses rites et ses principes, le musée Guggenheim a ra

El museo ha desbordado en la sociedad contemporánea su función de espacio de conservación de bienes artísticos para afianzarse como agente vertebrador de la cultura viva e incluso como entidad que se presta a servir como materia prima de la propia creacion artistica. El coleccionismo, por otro lado, aun siendo un atributo caracteristicamente asociado al museo, como administrador ideal de colecciones, se impone en las circunstancias de la cultura moderna y actual como dinamica privilegiada de interpretacion de la realidad para el arte y de interpretacion de lo artistico en la realidad. Estos fenomenos tan singularmente caracteristicos de la civilizacion contemporanea son, en base a un amplio elenco de ejemplos, objeto de reflexion del valioso conjunto de ensayos aqui publicados.

Esta obra recopila el contenido de la edición de los cursos promovidos por el Patronat Martínez Guerricabeitia en el curso 2013. Los cursos giran en torno a varios aspectos del patrimonio, y el material docente reunido de manera conjunta al tratar diversos factores con un punto en comun, el patrimonio y nuestra preocupacion por conservarlo, gestionarlo y difundirlo de la mejor manera posible.Aquesta obra recopila el contingut de l''edicio dels cursos promoguts en el curs 2013. Els cursos giren al voltant de diversos aspectes del patrimoni, i el material docent reunit funciona de manera conjunta, per tal com tracta de diversos factors amb un punt en comu: el patrimoni i la nostra preocupacio per conservar-lo, gestionar-lo i difondrel de la millor manera possible.Esta obra recopila el contenido de la edicion de los cursos promovidos por el Patronat Martinez Guerricabeitia de la Fundacio General de la Universitat de Valencia en el curso 2013. Los cursos giran en torno a varios aspectos del patrimonio, y el material docente reunido funciona de manera conjunta al tratar diversos factores con un punto en comun: el patrimonio y nuestra preocupacion para conservarlo, gestionarlo y difundirlo de la mejor manera posible. En primer lugar se aborda el patrimonio y la gestion cultural como nuevas profesiones para...

Artur Ramon nos hace un recorrido por las principales obras del Museu Nacional d''Art de Catalunya, tratando de explicar la experiencia estética de recorrer un museo.

La conservación de los bienes culturales ha centrando la actividad de los museos desde sus orígenes. En ese contexto los públicos que visitaban los museos no cumplían ningún papel relevante. Sin embargo, a lo largo del s. XX, el rol pasivo del publico cambia a medida que la democratizacion de la cultura y la democracia cultural se asientan en nuestra sociedad. Este cambio acarrea dos novedades en las actividades museisticas: los museos se van a interesar por quienes los visitan o los usan, y usuarios y comunidades locales y museisticas van a querer participar en las actividades de los museos. El lector de esta obra encontrara un analisis de los publicos de los museos y las comunidades vinculadas a ellos, y descubrira las diversas posiciones que, ante los museos, se pueden encontrar en la sociedad.

Catálogo de la exposición organizada por el Museo de Arte de Gerona del 6 de febrero al 29 de mayo de 2016, que hace un ejercicio de reflexión sobre sus inicios, con la voluntad de explicarlos y darlos a conocer, de enseñar su esencia. De esta forma reune una importante representacion de objetos de la coleccion que mosen Pere Valls reunio a lo largo de su vida y que constituiria el origen del Museo Diocesano de Gerona y que, en parte, se muestra hoy en el Museo de Arte.

Lo nunca visto. De la Pintura informalista al fotolibro de postguerra (1945-1965), acompaña a la exposición del mismo nombre y presenta la respuesta radical de pintores y fotógrafos a la Segunda Guerra Mundial. Ambos cuestionaron la nocion misma de "forma", no solo como un experimento, sino tambien porque la realidad habia superado una vez mas al arte: aquella guerra, en efecto, no fue otra cosa que un gesto destructivo a escala global de las formas de lo humano y de la naturaleza.

Nadie duda de que los visitantes sean una variable esencial para gestionar, de forma acorde con nuestros tiempos, los museos y otros equipamientos patrimoniales. Por ello, tendrían que ponerse sobre el tapete y exprimirse todas las posibilidades para que la interaccion entre ambos sea totalmente positiva. Entre las muchas maneras de abordar y suavizar la relacion entre los visitantes y los recursos patrimoniales abiertos al publico, la difusion preventiva es una de las estrategias comunicativas que los gestores deberian explorar y explotar si se quiere una interaccion sostenible con un recurso tan fragil y vulnerable como el patrimonio cultural.A sus bondades como herramienta de conservacion preventiva, añade una dimension corporativa nada desdeñable: su aplicacion demuestra que el equipamiento esta claramente orientado al visitante, lo que sin duda ayuda a construir en la mente de este una imagen corporativa positiva. La difusion preventiva del patrimonio cultural presenta esta doble herramienta de conservacion preventiva y comunicacion corporativa, una nueva estrategia de comunicacion que considera a los visitantes como aliados capaces de ayudar en la dificil tarea de conservar los bienes culturales.

A lo largo de los últimos quinientos años de la historia de España, muchos fueron los cuadros que salieron de las colecciones reales, por diversas razones, casi siempre deplorables. La mayoría de los cuadros perdidos no llegaron siquiera a estar expuestos en el Museo Real de Pinturas, institucion origen del Museo del Prado, pero en el presente inventario tambien se consideran desaparecidos del Prado.Es dificil establecer el numero total de obras desaparecidas, si bien, promediando los estudios consultados, se podria hablar de unos setecientos cuadros, todos de gran valor; este catalogo muestra setenta de ellos, expuestos en diferentes museos y colecciones privadas. Si el esforzado autor, con limitados medios, ha podido registrar una decima parte, no cabe duda de que el Estado podria localizarlos casi todos, y tratar de recuperarlos; que hasta el momento no lo haya hecho es algo inexplicable. Cabe aventurar la hipotesis de que una buena parte de esos cuadros presenta temas que, aun siendo lugares comunes de la cultura greco-latina-cristiana-europea, estan tratados de manera critica, cuando no escandalosa e incluso heretica, por lo que los sucesivos directores del museo prefieren mirar para otro lado y no remover el asunto.