Novedades del último mes en libros de música

Por la compra de un ejemplar de Extremoduto. De profundis, regalo de cinco postales con fotos de Robe y Extremoduro en sus conciertos, acompañadas de frases emblemáticas de sus canciones La edición actualizada y revisada de la biografia autorizada de Extremoduro, la banda de rock mas importante del panorama musical español. Ha habido muy pocos grupos de rock españoles tan personales y emocionantes como Extremoduro. Roberto Iniesta, su fundador y emblema, acuño la expresion rock transgresivo para definir el tipo de musica que hacian, caracterizada por la union de una poesia de una fiera visceralidad, sin parangon en el ambito de la cancion popular, y unas estructuras musicales que se rebelaron contra las formulas al uso. Pese a ser ignorados durante años por los grandes medios de comunicacion, su discurso sedujo a miles de personas de distintas generaciones y estratos sociales, y se convirtieron en un fenomeno cultural digno de estudio. En este libro, ademas de un exhaustivo recorrido por su trayectoria, desde sus durisimos inicios hasta su disolucion en 2019, el autor lleva a cabo un profundo analisis del imaginario de esta banda a traves de la diseccion de sus letras, cargadas por igual de poesia y nitroglicerina. Considerado por muchos criticos y colegas el mejor grupo español de rock de todos los tiempos, su nombre sigue teniendo tintes de leyenda. Algo a lo que contribuyo sobremanera la honestidad profesional del tandem formado por Robe e Iñaki Uoho Anton. Puesto que Extremoduro pertenecio a esa reducida estirpe de artistas que se resiste a hacer concesiones de ningun tipo a la industria y al mercado.

El relato en primera persona de una de las leyendas del punk español. Un recorrido nostálgico por las décadas que marcaron y cambiaron para siempre la historia de la música de este país. Guitarras, resacas y alguna que otra verdad. Mas que unas memorias, este libro es un parte de guerra. ¡Esas palmas, coño! es la historia de un chaval de Vigo que nacio entre calles de barro, aprendio a tocar la guitarra con un trasto canjeado por cupones de supermercado, monto una banda punk sin saber muy bien como y acabo llenando estadios por toda España. Luego, cuando todo iba viento en popa, cogio su Gibson SG y se largo. Con la honestidad de quien ya no tiene que impresionar a nadie, Miguel Costas recorre en estas paginas su propia vida: entre el cachondeo punk y las perdidas que no avisan; entre la fanfarroneria de los noventa y la vulnerabilidad de quien aprendio nunca es tarde que pedir ayuda no te hace mas debil. Desde el barrio del Calvario hasta los escenarios mas sudorosos del pais, estas memorias cuentan el viaje de un hombre que lo gano casi todo, lo perdio a ratos y aprendio que algunas deudas no se pagan con dinero: se pagan sobreviviendo.

La nueva ola fue una mascarada risueña que abonó el terreno para que floreciera a continuación otro momento subcultural de mayor fuste mediático: La Movida. En pleno 1980 la escena pop española trataba de surfear la buena ola, la ultima ola, la new wave que llegaba de Londres y Nueva York como la cara aceptable comercial tras la revolucion punk. Entonces siempre fue ahora y la frivolidad un arte para iniciados pero solo por unos dias. La conexion llegaba en Frecuencia Modulada con los locutores de Onda 2 que pinchaban singles y maquetas. La vida social se desarrollaba en antros de fortuna: El Sol, Pentagrama o Carolina y los escenarios se poblaron de meteoros con nombres raros: Alaska y los Pegamoides, Radio Futura o Ejecutivos Agresivos. Y todo sucedio en Madrid porque otras ciudades todavia sesteaban bajo los efluvios de Pink Floyd mientras en el foro las huestes del Rollo ya habian comenzado a teñirse de verde puñeta el pelo de la dehesa. Pasen y lean

Rocío Jurado ocupa un lugar irrepetible en la historia de la cultura española. Último eslabón entre las folclóricas clásicas y primero de una estirpe regeneradora, se convirtió en la bisagra que aunaba dos formas de entender la copla, el flamenco y la musica en general. Al mismo tiempo, su voz y su presencia escenica marcaron el paso entre la España que salia de la dictadura y la que daba sus primeros pasos en democracia.Feminista, aliada del colectivo LGTBIQ+, victima de la censura franquista y, a la vez, esposa de torero, madre abnegada y devota de la Virgen de Regla, Rocio encarna como pocas las tensiones entre tradicion y modernidad, rupturismo y continuidad, tanto en su propia persona como en lo profesional. Fue, ademas, una artista cuyo magnetismo le permitio conectar con publicos muy distintos y de diversas generaciones.Veinte años despues de su muerte, ocho voces revisan la vigencia de su legado, desgranando su trayectoria como cantante, actriz, musa de la prensa del corazon o referente queer, entre otras facetas. Una obra colectiva que viene a certificar algo que ya se sabe: Rocio Jurado es un icono pop inmortal que, por mucho tiempo que pase, siempre sera La Mas Grande.Edicion y prologo de Carlos Barea y con colaboraciones de Alberto Conejero, Lidia Garcia Garcia, Supremme de Luxe, Laura Fa, Machus Osinaga, Carlos Garcia de la Vega y Marta Jaenes.

Bad Bunny, el primer hispano en ganar el Grammy al Mejor Álbum del Año por Debí Tirar Más Fotos. La historia detrás del mito: cómo Bad Bunny cambió las reglas.Como la de innumerables puertorriqueños,

Este volumen recoge cuatro escritos tan diferentes sobre Wagner, con abundantes notas que remiten tanto a los dramas y ensayos del compositor como a todo el legado nietzscheano, así el lector puede ampliar y proseguir los juicios y argumentos aqui expuestos.

Franco Battiato fue una de las personalidades artísticas más eclécticasque ha dado Italia en las últimas décadas. Músico, productor,pintor y cineasta, fue además un librepensador que supo entendercomo pocos la vida terrenal y la espiritual. A lo largo del presentevolumen se repasa una de las multiples influencias del siciliano: lacancion de autor. Por la trilogia de versiones FLEURs, FLEURS3 yFleurs 2 desfilan desde Jacques Brel y Adamo a Fabrizio De Andre,Charles Aznavour, Ottis Redding o Simon & Garfunkel. Tambien repasamostodas las versiones y juegos musicales de otros autores queincorporo a lo largo de su vasta discografia, siempre con detalladainformacion y un guiño al coleccionismo discografico.Presentamos un texto ideado para acompañar, sobre todo, la escuchade estos tres discos (se incluyen enlaces a listas de Spotify).

Adéntrate en el mágico universo de BTS con este pequeño homenaje repleto de citas inspiradoras, curiosidades sorprendentes, anécdotas y trivias para auténticos fans. Un libro para celebrar la música, la historia y el mensaje de una banda que ha conectado con millones de personas en todo el mundo. Ademas, incluye 1 tarjeta exclusiva aleatoria coleccionable con uno de los 7 miembros de BTS. ¿Cual te tocara?

En música popular, la historia del punk suele comenzar en 1974- 1975. Este libro propone algo distinto: que el punk no nace en Londres ni en Nueva York, sino que cristaliza allí después de dos décadas de tensiones musicales, sociales y esteticas que se originan en los años 50.No somos Beethoven. Los que hicieron el punk antes del punk es un ensayo que propone que el punk no es un estilo surgido de la nada ni anclado en la segunda mitad de los años 70, sino la radicalizacion de un impulso ya presente desde las raices del rock and roll. A partir del analisis de hitos visuales, sonoros y sociales, Emilio Ramon rastrea una cadena de influencias, gestos y actitudes que conectan a Elvis Presley con The Clash, al dada con la musica surf, a Chuck Berry con Beethoven y a Jerry Lee Lewis con MC5, entre muchas otras asociaciones reveladoras. A traves de una investigacion original y sorprendente, el libro nos muestra como la imperfeccion, el error y la urgencia se transformaron en valores esteticos frente al canon del virtuosismo. Desde los gritos de Little Richard y la crudeza urbana de The Velvet Underground hasta el ruido de musicos marginados por el relato oficial -de Link Wray a Los Saicos-, el autor construye una historia inedita del punk antes de que el punk existiera. El libro se complementa con playlists que funcionan como un audio-mapa del recorrido por esta musica averiada que cambio al mundo

Moments viscuts és l’autobiografia d’Enric Morera i alhora és un document de denúncia contra tots aquells que remenaven les cireres del món cultural català i que tenien una manera d’entendre el país

El presente libro rastrea y compila las posiciones en torno a la idea de lo popular en las obras de Manuel de Falla (1876-1946) y de Béla Bartók (1881-1945) teniendo en consideración tanto las ideas musicales como sus connotaciones politicas. Poner en comparacion a Falla y Bartok nos permite observar y describir la maxima distancia posible que con respecto a la cuestion de lo popular se puede encontrar en la musica culta del siglo XX. Falla y Bartok son las dos posiciones fuertes mas alejadas que ha habido dentro de este campo de juego social. Se reunen aqui una seleccion de los textos de ambos autores donde se apuntan o desarrollan las ideas clave sobre el tema y un estudio preliminar que trata de poner esos textos en su lugar historico.

The next chapter of Cher s iconic life Continue the ride in Autumn 2025

Las canciones que cruzaron el océano La música es un naufragio voluntario. Una melodía abandona su puerto seguro, se adentra en aguas desconocidas, y resurge en otra costa, vestida de sal y de sol

Los textos del presente volumen fueron escritos por los mismos músicos, poetas y humanistas que dieron origen a la ópera en Florencia a finales del siglo XVI. En esta selección de discursos, prólogos, cartas y dedicatorias, Iacopo Peri, Giulio Caccini y demas complices de la Camerata Florentina revelan cuales eran sus motivaciones, sus fundamentos teoricos, sus objetivos y como pretendian alcanzarlos. Tambien proporcionan recursos y consejos practicos, tecnicas de interpretacion y ejercicios didacticos destinados a que los autores, instrumentistas, cantantes y dramaturgos que abordaran el nuevo estilo representativo lograran deleitar y mover los afectos del publico dominando todos los tesoros y exquisiteces del recitar cantando.El lector de lengua española tiene ahora a su alcance una traduccion directa de esta seleccion de documentos historicos enriquecidos con introducciones, explicaciones, graficos, analisis y un minucioso aparato critico que, ademas de aportar elementos historicos, musicales y filosoficos, conforma una trama de referencias cruzadas que articula los distintos escritos en un todo coherente y organico.

Desde finales de los ochenta y a lo largo de la década de los noventa, diversos artistas, de estilos muy dispares, le han reclamado letras, canciones o producciones, entre ellos: Andrés Calamaro, Ana D., Manta Ray, Esclarecidos, Ebria Danza, Hermana Mary, Clonicos, Danza Invisible, IPD, Suso Saiz, Los Enemigos, Luz Casal, Manuel Illan, Ana Torroja, Susana Cancer, Nacho Laguna, Virgenes Adolescentes, Sixto Venganza, Zu, Jose Luis Moreno-Ruiz, Spring, Bruno Galindo, Les Rauchen Verboten, etc. Compositor e interprete de canciones de alto contenido emocional, melodico y discorde (dificil de clasificar) y escritor de prestigio en diversos paises de habla hispana, se ha ganado a pulso el derecho de contar la tragicomica historia de su vida. Donde el sexo, las drogas y el rocknroll estan bien presentes. Pero tambien la ternura paternofilial, el amor incondicional y el deseo de seguir creciendo y ser mejor persona. Desde su nacimiento en Francfort (Alemania) el 30 de julio de 1963, hasta su definitivo establecimiento en Errigoiti (Bizkaia), la vertiginosa historia de su vida nos asalta en 42 emocionantes capitulos.