Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 16 de 1515

Ángel Guinda (Zaragoza, 1948 - Madrid, 2022) fue autor de una obra lírica heredera de la mejor tradición de la poesía española, pero construida con un lenguaje renovador, por lo que ha sido calificado como un raro de los Novisimos. Premio de las Letras Aragonesas en 2010 y finalista del Nacional de la Critica o del Nacional de Poesia, ha sido traducido al ingles, frances, italiano y portugues, entre otros idiomas. Considerado un poeta indomito y vital, un desencajado de su generacion, Angel Guinda carbonizo su propia existencia hasta legar un estremecedor testimonio de la condicion humana. A traves de sus cincuenta años de poesia, Me he fumado la vida reune la combustion, el humo y la ceniza de sus mejores versos, editados por primera vez en la version que acepto poco antes de encontrar la misma muerte que, escribiendo con intensidad, trato de descifrar: Me he fumado la vida / como el tiempo se me ha fumado a mi / cuando huia de mi sombra, / y mi vida hecha polvo, / y el polvo que sere / bajo el arbol secreto de la muerte.

Maria Paz Otero nació en Madrid en 1995. Es graduada en Medicina por la Universidad de Alcala de Henares y actualmente trabaja como psiquiatra en una Unidad de Trastornos de la Conducta Alimentaria de un hospital publico de la Comunidad de Madrid. Con su primer libro de poemas, Nimiedades, obtuvo el Premio de Poesia Joven Tino Barriuso (2021), publicado por la editorial Hiperion. En 2023 fue galardonada con el Premio Vitruvio de Poesia por su segundo libro, A la tarde, y con el poemario Los atormentados recibio el Premio Adonais 2023, publicado en marzo de 2024. Las cosas por su nombre, ganador del Premio Hiperio n 2026, es un libro con forma de diptico en el que revisita el tema clasico del desamor y el reenamoramiento, que ocurre como un milagro cotidiano en medio de las cosas, del mar y de las ciudades. Es la primera vez que una misma persona reune el Premio Adonais y el Premio Hiperion, dos de los galardones mas prestigiosos de la poesia joven en lengua española.

El tatreez palestino borda sobre la tela la memoria y el amor de un pueblo que resiste, hilo a hilo, como quien escribe un poema sin papel. En los poemas que componen este libro, Paco Moral habla de un amor amplio, casi infinito, que abraza a la humanidad entera. Ambos lenguajes -el del hilo y el de la palabra- se alzan contra la guerra, contra el olvido impuesto, contra el genocidio. Amar, entonces, es resistir: cuidar del otro, del cercano y del distante, como quien protege un bordado antiguo que aun late, rojo y vivo, bajo la historia herida.

Antes de que algo pueda existir en el mundo físico, es necesario que esté presente en la mente. Así son todas las cosas. Todo comienza con una idea y las ideas son generadas por infinitas vertientes

pastura de les veus, poemari de permanències, de paisatge últim, de plenitud en els silencis. La constància del vers per a la terra dins del cos. El poble, una lactància. Les paraules, marge sec de l

Varada en su quietud de polvo y plata,envuelta en un silencio centenariose yergue contra el cielo la vetustasilueta de un olivoEn su sombra feliz se oye difusoel rumor de la savia,ese salmo ancestral que dice infancia,que dice abrigo y fruto y dice madre,que dice salvacion sin decir nada.Lola Mascarell, Olivo

Selección de cincuenta y cinco poemas de Gerardo Diego organizados como un “aviario”, mostrando variedad formal y temática dentro de su obra poética.

¿Y si el problema no eres tú, sino el mundo que no te escucha?Catarsis neurodivergente no es solo un libro: es una declaración. Un recorrido visceral, poético y político por la experiencia de vivir desde los margenes sin renunciar jamas a la ternura. Iraia Nieto Llarena escribe desde la rabia y el amor, desde la hiperactividad que desborda y los vinculos que salvan, desde el cuerpo que no encaja, pero resiste.Cada pagina es una sacudida: versos que gritan, prosa que abraza, confesiones que incomodan y reconfortan. Aqui no hay metaforas ni esteticas vacias: hay verdad, hay comunidad, hay identidad.Este libro te va a mirar de frente y preguntarte: ¿cuanto de ti has tenido que enmascarar para ser aceptada? Y si algo dentro de ti se remueve, puedes adentrarte en estas paginas y nombrar partes de tu historia. Nuestras vivencias neurodivergentes importan y es hora de empezar a contarlas.

Basado en hechos reales y profundamente dolorosos, este libro de poesía expone el recorrido íntimo de un alma marcada por la vida. A través de versos honestos y desgarradores, el autor revela su historia desde la infancia hasta la actualidad, explorando con crudeza temas como la depresion, la ansiedad, el abuso, el desamor y la soledad.Cada poema es un fragmento de su verdad, una confesion transformada en arte. Lejos de buscar compasion, estas paginas se erigen como un testimonio de resistencia y vulnerabilidad, donde el sufrimiento se convierte en palabra y la palabra en alivio.Este libro no solo narra el dolor, sino tambien la fuerza que nace al enfrentarlo. En su honestidad mas pura, invita al lector a reconocerse, a sentir y a comprender que, incluso en la oscuridad mas profunda, aun puede florecer la esperanza.

El tiempo suele transcurrir sin memoria; pero hay dos tipos de tiempo, uno rígido y mecánico que, a la manera de un pendulo, se balancea imperturbable hacia atrás y hacia delante y otro corporal, que se retuerce y se escabulle como un pez en una bahia. El primero es inflexible y predeterminado. El segundo va conformando las mentes a medida que avanza. Los poemas escritos en esta etapa de madurez, han girado en torno a esa segunda posibilidad, a modo de fragmentos dispersos de un mosaico que narra el proceso de (auto)conocimiento en que consiste el viaje iniciatico de ida y vuelta al universo de la infancia. Al unirse dichos fragmentos construyen un relato donde las distintas temporalidades coexisten, sin elegia ni nostalgia, en el unico espacio del aqui y el ahora del presente. En ese sentido, La velocidad de la sombra profundiza y cierra esa especie de pentalogia que conforma junto con El sueño de Einstein (2015), La lentitud de los crepusculos (2018), Donde la noche (2021) y Jardin secreto (2023), dibujando, como ya señalo Jacques Ancet a proposito de su poesia mas reciente, un territorio singular que abre un tiempo fuera del tiempo y un espacio naciente que son el tiempo y el espacio del poema. Un espacio y un tiempo en los que el dia, aunque termine, no cesa nunca de reco

Este libro obtivo en 2024 o 1º Premio na categoria F do XXVIII Certame Francisco Añón de Poesía convocado polo concello de Outes.

Difícil resulta descartar los prejuicios a la hora de leer a Campoamor, un poeta tanto más denostado cuanto menos olvidado. Vale la pena, sin embargo, apartarlos por un momento y acercar-se a sus versos con la inocencia del lector curioso al que nada le importan ni las teorias ni las historias de la literatura, sino solo el placer del texto. No tardaremos en dejarnos seducir por su encanto, acrecentado por su patina vintage, de otra epoca, aquel sexenio revolucionario y aquella restauracion, tan distante de la nuestra en las modas retoricas y tan parecida en lo esencial. Esta antologia altera ligeramente el orden habitual en que se edita la obra poetica de Campoamor, al comenzar por los textos mas breves, de dos o cuatro versos (Humoradas y Cantares), para seguir con las Doloras y terminar con los mas extensos y narrativos, que el llamo, en aparente paradoja, Pequeños poemas. Muchas sorpresas guarda Campoamor para quien se acerque a el sin prejuicios, para quien se atreva a disfrutar del placer de leerlo sin sentimientos de culpa por no hacer caso al veto que le puso la modernidad. Divierte hoy como ayer, instruye deleitando, como queria Horacio, y nos sigue sorprendiendo con sus paradojas: en el mundo real, si bien se mira, / solamente es verdad lo que es mentira.

Victoria León (Sevilla, 1981) es Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla y traductora literaria. Ha vertido al castellano alrededor de cincuenta títulos de autores como Mary Shelley, John Ruskin, R. L. Stevenson, Oscar Wilde y Sylvia Plath y ha publicado los libros de poemas Secreta luz (2019), por el que recibio el IX Premio Iberoamericano de Poesia Hermanos Machado, y Flores de fuego (2023). En este tercer libro que culmina un ciclo vital y poetico marcado desde su inicio por la tension entre luz y oscuridad, amor y vacio, esperanza e incertidumbre, la autora recupera la idea de la poesia como premonicion o vaticinio y convierte el imperativo delfico conocete a ti mismo en punto de partida de una indagacion en la conciencia y una rotunda afirmacion de la vida a traves del deseo. En sus poemas, escritos con una lengua clara y precisa y construidos siempre sobre la sugerencia simbolica de las imagenes y la riqueza musical del verso, la introspeccion no se contradice con una mirada atenta al mundo que mezcla sensualidad y reflexion, celebracion y elegia, pasion y lucida serenidad.Luis Alberto de Cuenca

Patio, según el Jurado, “es una obra bien estructurada. Los poemas transcurren en torno a un patio familiar en el que confluyen los recuerdos mediante los que el autor construye su identidad sobre la

JOSÉ HIERRO nació en Madrid en 1922 y en la misma ciudad murió el 21 de diciembre de 2002, aunque se consideraba santanderino de adopción y fuera titulado como Hijo adoptivo y Poeta de Cantabria. En su obra, tan rica en matices ritmicos como en empaque conceptual, se han fraguado las tendencias mas validas de la poesia española de posguerra. Sus primeros versos aparecieron en distintas publicaciones del frente republicano. Acabada la guerra civil padecio cuatro años de carcel, y esta experiencia lo marco para siempre. Hierro ha conseguido los galardones mas relevantes de la literatura española: Premio de la Critica en tres ocasiones, Premio Nacional en dos, el Principe de Asturias (1981), el Premio Pablo Iglesias (1986), el Nacional de las Letras Españolas (1990), el Premio Reina Sofia de Poesia Hispanoamericana (1995) y el Cervantes (1998). Tambien fue elegido academico de la Real Academia Española (1990), cuyo discurso de ingreso sobre Juan Ramon Jimenez no llego a pronunciar.

Poeta singular cuya figura se ha engrandecido hasta la categoría de mito, Miguel Hernández (1910-1942) solo alcanzó a ver publicado en vida "El rayo que no cesa", que salió de las prensas pocos meses antes del estallido de la Guerra Civil. Poemario amoroso impregnado de fuerza, la obra, unica del autor cuya distribucion y venta tolero en la posguerra el regimen franquista, no tardo en convertirse, tanto por su valor intrinseco como por el simbolico que inmediatamente llevo aparejado, en un libro emblematico. "El rayo que no cesa (escribe Jorge Urrutia en el excelente prologo que acompaña al texto) es un libro mayor, no solo en la obra de Miguel Hernandez, sino de la poesia española del siglo XX. Un libro en el que el poeta sabe aunar y personalizar las influencias clasicas y modernas... Un libro que provoca desde el principio la simpatia, la implicacion del lector... por la atraccion que ejerce un poeta perseguido siempre por un clima tragico." Del mismo autor en esta coleccion: "Poemas de amor" y "Poemas sociales, de guerra y de muerte".

"ERNESTINA DE CHAMPOURCIN (1905-1999), perteneciente a la Generación del 27, ha mantenido en toda su obra la misma coherencia creativa y poética, sin atender a modas, ofreciéndonos poesía pura y poesia verdadera.Del vacio y sus dones, publicado por primera vez en 1993, nos habla de la alegria de recordar siempre desde un angulo de la belleza y la esperanza pero con esa luz interna que advierte la otra claridad cosmica de lo eterno. Un libro lleno de intimo gozo y de ritmo, en el que se incluyen ademas ocho poemas manuscritos de Ernestina."

ANTOLOGIA POETICA DE MIGUEL HERNANDEZ CLASICOS HISPANICOS es un libro del autor Sanchez Vidal, Agustin (editor) editado por VICENS VIVES. ANTOLOGIA POETICA DE MIGUEL HERNANDEZ CLASICOS HISPANICOS tiene un codigo de ISBN 978-84-682-4210-1, de la coleccion CLASICOS HISPANICOS.

El profesor y crítico Francisco Ynduráin dejó escrito: "Hasta la aparición de Aconsejo beber hilo (1954) la obra de Gloria no había alcanzado plenitud y la singularidad inconfundible de tono y voz (...) El estoicismo popular y una templada resignacion dignifican siempre su expresion, como si al ponerse en verso cobraran grados de estilizacion para pasar depurados a un plano de arte verbal".Por nuestra parte, hemos hecho figurar en esta edicion el primitivo titulo que Gloria dio al libro: Diario de una loca. Incluimos asimismo una muestra de los cambios que, en su momento, impuso la censura de la epoca como obligada condicion para que el poemario pudiera ser publicado. Con ello tratamos de aportar una nueva dimension a este extraordinario libro tan rebosante de aciertos, fundamental en la poesia adulta de Gloria Fuertes.