Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 8 de 1496

Canciones de mar y tierra, publicado por primera vez en 1930 en Buenos Aires, constituye una particular narración poética del viaje interior y exterior que emprendió Concha Méndez y que llevó sus pasos hasta Argentina. Esta edicion, llevada a cabo por Fran Garcera, cuenta tambien con las ilustraciones originales de Norah Borges que acompañaron a la primera edicion de este libro.

Poesía que celebra las pasiones contra cualquier tipo de discriminaciónEl eje de este poemario se sostiene en la relación secreta que mantuvo Alberto con Isak Baydoun, un chico árabe cristiano (asirio) de Estocolmo. Y todo lo que conllevo para Alberto volver a encontrarse despues de los numerosos traumas de su temprana adolescencia; los efectos secundarios del bullying, la verguenza y homofobia de las sociedades arabe, sueca y española, reconciliarse con un padre que nunca apoyo quien era, volver a casa despues de marcharse durante años, siendo otra persona distinta a quien se fue, y encontrarse a uno mismo en medio de ello. Acontece entre los 19 y 20 años del joven. baydoun es la historia de un amor prohibido. baydoun es un poemario introspectivo y desgarrador, acerca del arduo camino para encontrarse a uno mismo, madurar, entender nuestro entorno y elegir lo que queremos ser y lo que no, y aborda los irresolubles conflictos familiares, la polarizacion religiosa, la fe y el peligro de los extremismos. Y como el amor puede complicar todas esas cosas.

Nueva edición de la poesía completa de Antonio Machado, con numerosos inéditos y variantes Edición a cargo de Víctor Fernández Max Aub decía que Antonio Machado, uno de los máximos representantes de la Generacion del 98, simbolizaba un modo de ser. Su poesia se inspiro en los campos castellanos y en la vida de los españoles de la epoca, poniendo de manifiesto las grietas existentes en su sociedad. De manera profetica, Machado escribio poemas sobre la violencia de un pais que, tras el estallido de la guerra civil, acabo por expulsarlo. Esta nueva recopilacion de su poesia, que incluye ineditos y variantes, pretende devolver a Machado al publico actual de manera integra y renovada. Se completa con una iluminadora introduccion sobre los ultimos dias del poeta y una detallada cronologia de su vida y obra.Sobre el autor y su obra:Poeta humano y celeste, evadido ya de toda lucha, dueño absoluto de su prodigioso mundo interior.Federico Garcia Lorca

El nuevo libro del Premio Nacional de Poesía y Premio Ciudad de Barcelona.Fiel a una tradición de poesía desnuda y esencial, Corredor-Matheos nos entrega su libro culminante. Desde la sabiduría de la edad, sus versos plantean con una lucidez luminosa las paradojas de la vida y su comprension. Los arboles y los pajaros, el asombro de estar vivo, la contemplacion y la soledad, la plenitud y la aceptacion de la nadaCada poema, enuncia con poco una honda reflexion, como el que da titulo al libro:Estas al borde, al borde, / y no sabes de que. / Te parece, de pronto, /verlo todo, / saber que tu eres nada. / Acaso siendo todo.Miembro destacado de la generacion del 50, Jose Corredor-Matheos publico su primer libro de poemas,Ocasion donde amarte, en 1953. Le han seguido otros diez titulos, reunidos enDesolacion y vuelo. Poesia reunida (1951-2011),publicado por Tusquets.Ha recibido el Premio Boscan de Poesia en 1961, el Nacional de Traduccion entre Lenguas Españolas en 1984, el Premi dArtes Plastiques de la Generalitat de Cataluña en 1993, el Nacional de Poesia en 2005 porEl don de la ignorancia(Tusquets Editores) y el Ciudad de Barcelona de Literatura en Lengua Castellana en 2008. Es academico correspondiente de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y academico de honor de la Reial Academia de Belles Arts de Sant Jordi.Vivir cada instante como verdadero acontecimiento () situa a este poeta en la estetica mas exigente y fructifera de la modernidad. Tua BlesaEs la de Corredor una poesia aparentemente desnuda, hecha de silencios, pura en su deseo de que la palabra apenas impida la verdad del poema; una poesia en la que la voz del poeta se hace oir desde la humildad de quien cree saber poco o nada porque entiende que esta ignorancia es el punto desde el que la vida cobra plenitud y se hace verdadera. Jesus BarrajonCorredor ha sabido ir mas alla con un sentir y un pensar que solo conceden la edad, la sabiduria, y la sintesis en el tiempo de una obra hecha en lo secreto, en la fidelidad al ser mas que al parecer. Antonio Colinas

Este no es un libro de esos que dejas olvidados en un rincón, es un libro de esos que vuelves cada vez que lo necesitas. Es de esos que logran derrumbarte, pero también hacerte brillar. Te hará llorar y reir, te acercara mas a la vida. Aqui encontraras verdades, de esas sin filtro, que te hacen reflexionar. No encontraras utopias, pues cada palabra nace de una experiencia. Valentia es un camino, tiene sus obstaculos, sus dolores y tristezas, pero tambien esta lleno de esperanza, de fe. Es un libro que avivara el fuego de tu corazon, pondra tus emociones a flor de piel y, sobre todo, te recordara que en esta vida vale mucho mas ser valiente que cualquier otra cosa.

Continúa el camino de Sempiterno, un acercamiento personal y afectivo a cada día que nos toca en suerte.Una preciosa continuación a Sempiterno, su cautivador libro objeto, tras la que Defreds nos propone su prolongacion bajo el signo del Amanecer. Organizado por partes tituladas como los libros que ha ido publicando el autor hasta la fecha, Defreds rinde un particular homenaje al devenir de su vida y su trayectoria, desde aquel Casi sin querer, que lo descubrio al mundo, como el reciente y delicioso Siempre. Cada linea de sus escritos señala su evolucion como persona y como creador, sus afectos, inquietudes, ilusiones y el reto de cada dia, acompañados por las ilustraciones de Naranjalidad que tanto gustan a sus seguidores. En palabras del autor: El Amanecer nuestro de cada dia debe ser Sempiterno. Nos aguardan sus palabras cuajadas de delicadeza y sentimiento. Afectividad al cien por cien.

Una celebración de la vida y de los miles de pequeños detalles que la componen.«Larga vida a no saber dónde vamos, pero ir; a asumir el error como parte del camino, a vivir sin saber las respuestas,

Recopilación de poemas de María Victoria Atencia, a cargo de Julián Acebrón y Amat Baró (responsables del Aula de Poesia Jordi Jové de la Universitat de Lleida). Pórtico y epílogo de Lorenzo Plana. Las ilustraciones del libro son obra de Alba Santacreu.

En el marco de una relación a distancia, Abril entre los dedos es el testimonio del encuentro, amor y despedida de dos jóvenes durante un mes en Madrid; un canto a lo cotidiano, a las miradas que desafian fronteras y a la necesidad de atesorar los recuerdos. Un suspiro joven que condensa la belleza del amor en la sombra de la despedida y busca la perfeccion formal como un asidero en tiempos donde nada parece estable en el camino hacia la adultez. El jurado valoro del autor la audacia y la maestria con que se inscribe en la tradicion poetica, asi como el dominio del oficio de que hace gala que funda en un amplio conocimiento de la obra de sus predecesores, lo que le convierte en la mejor expresion de la modernidad poetica.

Un cuerpo habita un lugar: un cuerpo con sus circunstancias y su historia, en un lugar también con sus circunstancias, también con su historia. Ese lugar no es un decorado, porque tiene la vida de los fantasmas y las estrellas fugaces, la sequia, la hierba, un rebaño de cabras, las huellas que deja en la tierra todo lo que tambien fue. En los poemas de Fuego la sed toman la palabra los cuerpos y los lugares, si, para contarnos la historia de un peligro: el que acecha a un mundo el nuestro que se extingue. Maria Sanchez ha escrito un libro militantemente politico, militantemente lirico, sobre nuestra relacion con nuestro entorno: sobre la forma en la que las decisiones humanas repercuten en el curso de un arroyo o en el vuelo de un pajaro, sobre la desmemoria por la que nos imponemos al territorio, y borramos la posibilidad de otras experiencias.La publicacion de Cuaderno de campo, el primer libro de poemas de Maria Sanchez, supuso una revolucion en nuestra literatura: una vision del medio rural lejos de los estereotipos, que abrio caminos y planteo un debate. En tiempos de emergencia climatica, Fuego la sed ensancha la conversacion, reflexiona y nos incluye, apela a la escucha para el conocimiento propio.Bello y sutil, a la vez rotundo y poderoso, en Fuego la sed hablan quienes nos hemos empeñado en nunca oir.Sobre Cuaderno de campo:Un poemario deslumbrante (Manuel Jabois, Cadena SER).Dota de voz propia al animal y a las ciencias naturales injertadas en la memoria familiar (Agustin Fernandez Mallo, El Cultural).Es una poetica de lo primario que hay en nosotros. Y es feroz y honesto (Aloma Rodriguez, Letras libres).

Estas dos obras representan la transfiguración poética del tema de Andalucía, en tono puramente lírico en la primera y con acentos dramáticos en la segunda. Suponen la cima esencial de la poesía de Lorca y han conseguido un exito y un arraigo en la tradicion literaria mayor que ningun otro libro de sus compañeros de generacion.

Una nueva antología de poemas que hace brillar la singular mirada que Gloria Fuertes tenía sobre la vida. Edición y prólogo a cargo de Julia Viejo, experta y admiradora de Gloria. Después del éxito apabullante de los dos libros de Gloria Fuertes en 2017 y la antologia de amor en 2022, libro mas vendido de poesia durante mas de mas de seis meses, continuamos nuestra labor de divulgacion de la gran poeta del Siglo XX español.Gloria Fuertes tenia el don de transformar la vulgaridad en un raro hechizo. Con los ojos y la terraza abiertos, dedico su vida a plasmar en versos el pequeño-gran acontecer de cada dia, pero tambien su reverso oscuro: la muerte, ese misterio que esperaba al final y que la poeta siempre abordo desde el humor, la fantasia y un profundo entendimiento del alma humana.

YA LO DIJO CASIMIRO PARKER BIBLIOTECA LORCA [libro nuevo]

La imponente e imprescindible obra poética de Sylvia Plath, considerada hoy una de las más importantes de la segunda mitad del siglo XX, es a la vez reflejo de su atormentada y trágica existencia y de su inmenso y desesperado amor no correspondido por la vida. El legado de una mujer que supo caminar de una manera heroica por ese abismo aterrador, atravesado por las sendas solitarias de la belleza y la locura, que se abre siempre ante la inteligencia y la sensibilidad para ensanchar los horizontes del arte y de la vida humana y dejar sus mas grandes creaciones. Se incluyen en esta nueva edicion de su poesia, traducida al castellano por Victoria Leon, los 244 poemas que la autora escribio a partir de 1956 hasta el final de su vida, asi como otros cincuenta textos escogidos entre sus trabajos juveniles. Sylvia Plath nacio en Boston en 1932, quedo huerfana de padre a los ocho años y crecio con su madre, su hermano y sus abuelos maternos. Mostrando desde muy pronto su talento y su pasion por la escritura, estudio en el Smith College, la universidad femenina ubicada en Northampton (Massachusetts), y en 1955 fue a la Universidad de Cambridge con una beca Fullbright. Alli conocio al poeta britanico Ted Hughes, con quien se caso poco despues. Regreso a Estados Unidos en 1957, donde estudio con Robert Lowell, y en 1960 publico su primer libro de poemas, El Coloso. De vuelta a Inglaterra, publico Ariel, en 1962, y su novela autobiografica La campana de cristal. Puso fin a su vida en Londres en 1963. Tras su muerte, Ted Hugues reunio su poesia en un volumen por el que Plath recibio el Premio Pulitzer a titulo postumo en 1981.

En Un tiempo nuestro, Luis García Montero presenta una selección de poemas que abordan la relación entre la vida cotidiana y los temas universales como el amor, el tiempo y la memoria. Los poemas de esta antologia, segun el autor, estan inspirados en una "conciencia dichosa" que celebra el acto de leer y el refugio que ofrecen los libros y las bibliotecas. Reflejan las influencias literarias que lo han acompañado desde la infancia y la herencia que lo motivo a buscar su propio camino creativo.En un mundo marcado por la prisa y el consumo, estos versos invitan a valorar un tiempo intimo y propio, alejado de la urgencia de usar y desechar. Una reflexion sobre la identidad y el lenguaje, destacando la capacidad del ser humano para transformar su experiencia en palabras.

"Metanoia" es una obra poética que explora temas profundos y existenciales a través de un lenguaje evocador y reflexivo. El autor, Ferran Fernández, utiliza una serie de imágenes y metáforas para abordar cuestiones como el amor, el olvido, el dolor, la memoria, y la busqueda de sentido en la vida.El libro esta estructurado en una serie de poemas que invitan al lector a un viaje introspectivo. Algunos de los temas recurrentes incluyen:La idea del amor y su transformacion en palabras y acciones.La lucha contra el olvido y la memoria.La confrontacion con el dolor y la busqueda de sanacion.La exploracion de la existencia y el sentido de la vida.La resistencia y la lucha contra la opresion y el dominio."Abonar el olvido", "abrazar la idea del amor", "abrir la puerta y entrar en la calle", "caminar en el alambre" y "llorar" son los titulos de algunos de sus poemas.El diseño de la cubierta tambien es obra del autor.Ferran Fernandez (Barcelona, 1956) ha sido periodista, diseñador grafico y profesor de Periodismo. En 2009 fundo la editorial Luces de Galibo. Poemas suyos han sido traducidos al portugues, al griego, al gallego y al asturiano. Desde los años 80 cultiva tambien la poesia experimental; el libro Prohibido fijar ideas (2024) la reune casi en su totalidad. Ha publicado los siguientes libros de poemas: Logica sentimental (1997), Sufrir en publico (2007), Xeografia nocturna (2007), Peligro de vida (99 haikus) (2008), Puta poesia (editor literario, 2010), Guia del odio (2011), Bolero mix (2013), Manual del taxidermista (2015), Poemic (con Laura Perez Vernetti, 2015), Nunca nadie me ha querido ni clavado los cuchillos como tu (2021), Cruel fandango (2021), Catalogo de imposturas (2023) y Teoria y practica del funambulismo (2024). Ha publicado tambien un libro de azoorismos: Alas, aletas, patas, picos y rabos (2023).

El "Romancero gitano" (1928) es, con justicia, uno de los libros más célebres de la poesía en lengua española. Esta edición se enriquece, además, con los «Romances del teatro» de Federico García Lorc

Publicado en 1933, "La voz a ti debida" -título que procede de un verso de Garcilaso- forma, junto con "Razón de amor", una especie de díptico en el que se contiene acaso lo mejor, lo más hondo de una extraordinaria trayectoria poética. Obra que habría de ejercer una larga y decisiva influencia en la formación de algunos de los más importantes poetas de la posguerra española, el libro es un largo poema de amor en el que Pedro Salinas (1891-1951) optó por una sencillez caracterizada por la transparencia, la nitidez del lenguaje y la sabia reelaboración del habla cotidiana, consiguiendo además fundir una sensualidad refinada con un conceptualismo lleno de sugerencias.