Libros de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI, página 9 de 229

La obra canónica de Constantinos Cavafis en una magnífica traducción de Ramón Irigoyen. Cavafis es uno de la media docena de poetas del siglo XX que han ejercido mayor influencia en la poesía occidental. La presente edicion reune los 154 poemas -llamados poemas canonicos- que Cavafis estimo como su obra valida para ser publicada. Aqui estan, entre otras, las cimas de su arte: El dios abandona a Antonio, Itaca o el poema Fui, donde relata la historia de su liberacion sexual. La historia helenistica y la historia bizantina le suministraron excelentes temas para su poesia. Escepticismo, ironia, orgullo de ser griego y de escribir en griego, e intenso y libre erotismo convierten a Cavafis en nuestro contemporaneo. Firma el prologo, la traduccion y las notas de esta edicion Ramon Irigoyen -descomunal poeta, segun Juan Garcia Hortelano-, autor de libros de varios generos y traductor de griego antiguo y moderno.Reseña:La traduccion de Ramon Irigoyen es, poetica y filologicamente, intachable. Esta cuidada hasta el detalle. Ofrece maximas garantias de lectura. Incluye un prologo excelente.Jaime Siles

Esta antología de la nueva poesía china recoge una amplia muestra de poemas escritos desde 1949, con la llegada de Mao Zedong al poder y el inicio de la recién creada República Popular China, hasta las ultimas vanguardias poeticas ya en los albores del siglo XXI. Desde la poesia roja segun los postulados maoistas de Yanan o el modernismo que continuo paralelamente su andadura en la isla de Taiwan, pasando por la gran poesia brumosa que surgio en los años ochenta del siglo pasado, el nuevo realismo y la poesia escrita en el exilio, estos poemas nos hablan de manera especial de lo que significa asumir y definir la propia Historia y su lenguaje, de las voces del poder y de las voces de los que deben crear su propia voz para existir y ser escuchados.

En esta publicación se incluyen todos los poemas de Ibsen y todos los borradores poéticos, y, en la medida de lo posible, se dan datos sobre la composición de cada poema. Se han añadido, además, algunas estrofas de los ultimos años de la vida de Henrik

Blu Editorial

Los amores amarillos es una recopilación de poesías publicadas en 1873, dos años antes de la muerte de su autor. La vida desigual y enfermiza de Corbière está reflejada perfectamente en su poesía: en

El malogrado poeta londinense John Keats, muerto en Roma de tuberculosis con tan solo veinticinco años, está considerado, junto con Shelley y Byron, como uno de los poetas más grandes de la llamada segunda ola del Romanticismo ingles. En su corta carrera publico tres volumenes de poesia, ademas de algunas piezas sueltas en revistas literarias. Algunos de sus poemas, como el inacabado fragmento "Hiperion", suponen para muchos la cumbre de su expresividad y su madurez poeticas. "Endimion", poema narrativo de 4050 versos, es el mas largo y ambicioso de los poemas de John Keats. Basado libremente en el mito clasico del pastor Endimion, enamorado de la diosa Selene (la Luna, identificada tambien con Diana, la cazadora hermana de Apolo), constituye una obra de una poetica insolita que desde su publicacion resulto polemica y dudosa hasta para su propio autor. Sin embargo, los hallazgos linguisticos y las imagenes son de una belleza tan sorprendente, que Julio Cortazar confesaba "releer cada dos años".

LOS POEMAS de Mary Shelley (Londres, Reino Unido, 1797-1851) quedaron en gran parte ineditos en vida de la autora y han permanecido hasta hoy prácticamente desconocidos para el público. No es raro en la historia literaria que el gran exito de un autor en un genero determinado ensombrezca el resto de su obra incluso a sus propios ojos. Pero la enorme calidad de la poesia de Mary Shelley hace necesario conocerla y sacarla a la luz como en muy pocos de esos casos. Dotada de esa extraordinaria intuicion solo al alcance de los grandes talentos que antes de cumplir los veinte años la llevo a crear una obra maestra como Frankenstein, Mary Shelley vuelca su dolor, sus recuerdos y su profunda melancolia en unos poemas intimos, palpitantes y obsesivos, nacidos al calor de una sensibilidad en carne viva, pero tambien de una mente energica e inconformista que desesperadamente busca asideros en el abismo de una existencia tragica. Pero, incluso cuando nos hallamos ante puras destilaciones del dolor mas intimo, los versos de Mary Shelley cuentan con el poso de una madurez creadora que sabe dar serena y solida arquitectura a la expresion poetica, tanto en sus manifestaciones mas breves y musicales como en los poemas mas extensos y discursivos.

¿Qué jardines felices, bien regados sus árboles, qué cálices de flores de tierno deshojarse maduran las extrañas, las exquisitas frutas del consuelo, las pródigas, halladas en el pasto de tu propia indigencia? Año tras año, te admira su sazon, la piel suave, su justa medida, que por ti ha esquivado a las aves volubles o, en el fondo, al celoso gusano. ¿Entonces es que hay arboles rondados por los [angeles, cultivo de morosos y extraños jardineros? ¿Entonces nos dan fruto y no nos pertenecen? Nuestro obrar prematuro y al poco nuevamente marchito, nuestro ser, que es un bosquejo, ¿perturbo alguna vez sus intactos veranos? XVII, de Rainer Maria Rilke Rilke no es propiedad del erudito. Es esperanza. ¿De cuantos poetas puede decirse que nos han sanado? ¿Y por que eso no tiene mas eco? ¿Por que no somos mas conscientes de que si hay ciertas respuestas que el espiritu humano ha desperdigado aqui y alla? Las necesitamos. Por eso es importante esta obra. Quien tenga miedo a su propio declive, quien haya perdido a un padre o a un hijo, se haya distanciado de la persona a la que ama o, simplemente, ande corto de optimismo quizas encuentre aqui algun albergue.

Los Cantos de Ezra Pound es el poema épico más importante del siglo xx y, sin duda, una de las cúspides de la lengua inglesa. Un poema a la manera de Homero, es decir, una suma de literaturas y de tradiciones, un compendio de historias, de leyendas, de mitos, de canciones y de lenguas. Si tuviésemos que imaginar un poema total en el que todos los rasgos del ser humano estuviesen presentes, desde su más profunda miseria hasta su más alta belleza, sin duda sería éste. Si todo el conocimiento humano se perdiera, lo volveríamos a encontrar en los Cantos. Pound tardó más de cincuenta años en escribirlos. Quiso que fueran la Divina Comedia de nuestro tiempo. En su vastedad, en su sabiduría y en su belleza, lo logró.

Un canto a la vida, a la libertad, al yo, a la belleza, a la poesía...Prólogo de Luna Miguel. Traducción José Luis Chamosa González y Rosa Rabadán.«Camarada, esto no es un libro; quien toca esto toca

Un extraordinario poema de una de las autoras más deslumbrantes de la poesía española contemporánea. Como fragmentos de un largo monólogo, los poemas nos indican, con la acotación justa, el devenir dramatico de la protagonista, una Medea anciana que dialoga consigo misma sobre el dolor y la culpa de haber matado lo que mas quiere. La voz sostenida de Medea ahonda en los prejuicios heredados, los conceptos asimilados, como motivos de su desgarro. Y dialogando con esos ecos, los versos llegan al fondo primigenio y ancestral de todas las acciones humanas. Y con ello el libro se propone, no ya como una meditacion sobre la culpabilidad femenina, sino como un doloroso proceso de curacion.

"La poesía -escribió Ósip Mandelstam (1891-1938)-, es un arado que revienta el tiempo de tal forma que las capas más profundas, su humus, quedan en la superficie." Esta amplia y representativa antologia del poeta ruso, uno de los mejores del siglo XX, recoge muestras de su obra desde su primer libro, "La Piedra", influido aun por el esteticismo de las vanguardias europeas, hasta el tercero y ultimo de ellos, los "Cuadernos de Voronezh", escritos en su segundo destierro y culminacion de su arte poetica en la que encarna hombre y tiempo en su propia persona y dolorosa circunstancia. Mandelstam fue una de las muchas victimas del absolutismo estalinista. Condenado a un primer destierro "suave" en 1935 despues de ser detenido el año anterior por "actividades antisovieticas y contrarrevolucionarias" (es decir, por su disidencia y por un acido epigrama contra Stalin), fue nuevamente condenado, esta vez a trabajos forzados, y deportado a Siberia en 1938, donde murio en el mes de diciembre.

Los poemas que William Blake reunió en el manuscrito que se publica en este volumen constituyen sin duda el mejor resumen posible de su producción literaria. Siguiendo la tradición de nombrar un poemario con el titulo de su texto mas celebre, hemos optado aqui por llamar "Augurios de inocencia" a este importante conjunto de obras blakeanas.

Autor de una extensa producción literaria en la que se incluyen también novelas, relatos, teatro, ensayo y cuentos infantiles, E. E. Cummings (1894-1962) es conocido, ante todo, por ser uno de los poetas mas arriesgados, controvertidos y complejos de la literatura norteamericana de la primera mitad del siglo XX. Nada de esto impidio, sin embargo, que llegase a recibir el elogio de la critica y la estimacion de los lectores, hasta tal grado que, en los años sesenta, se convirtio en el segundo poeta mas leido en los Estados Unidos, teniendo por delante solo a Robert Frost. El interes por su obra no ha decrecido desde entonces.Esta antologia bilingue, que se basa en la mas reciente y depurada recoleccion de la obra completa de E. E. Cummings, incluye una amplia seleccion tanto de los poemas que publico en vida como de aquellos que quedaron inicialmente ineditos y fueron recopilandose despues de su muerte. La traduccion, por su parte, pretende reflejar, ademas del contenido de los textos, el estilo y la peculiar tecnica compositiva de su autor, que se encuentra en la esencia de su actividad poetica.

En una carta a Joë Bousquet, Simone Weil confesaba su deseo de ser considerada una poetisa antes que una filósofa. Su obra poética, sin embargo, se reduce a un puñado de poemas, reunidos en esta edic

Obra poética completa recoge la producción lírica, tanto en verso como en prosa, de una de las figuras cruciales de la cultura occidental. En Charles Baudelaire, lejos de una escritura bucólica y pastoril en la que se ensalzan y elevan las pasiones mas puras, el bien o la belleza, nos adentramos en una atmosfera en la que germinan y proliferan la desesperacion y la depravacion de la humanidad. Con su "ofensa moral", nuestro intempestivo autor desvela que en el pecho de la modernidad florece un corazon maldito.

Elegías de Duino, de Rainer María Rilke (Praga, 1875 - Montreux, 1926), es una de las creaciones cumbres de la poesía del siglo xx. La grave crisis psicológica que sufrió, en gran parte debida a su acercamiento a la filosofia existencial de Kierkegaard, y el dramatismo y la angustia que soporto por la guerra mundial, que tanto le obsesionaba, le llevo al autor a una huida de la cultura de la crisis que ocupaba el fin de siglo, llevandole hacia una vision mas compleja de la vida una vision que consideraba al hombre culpable de la destruccion del mundo, pero tambien su salvador cuando pudiera transferir su entidad al espacio interior , identificado y defendido por la palabra poetica. Las traducciones del doctor Dorr estan acompañadas por iluminadores comentarios que ayudan al lector a adentrarse en las profundidades metafisicas de Rilke. No son interpretaciones psicologicas, sino una autentica labor hermeneutica con la que se intenta desentrañar el sentido de los poemas sin ideas preconcebidas y fundamentado cada juicio.

Escrito en 2001, el noveno libro de la poeta estadounidense Louise Glück (Nueva York, 1943), Premio Nobel de Literatura 2020, continúa la línea de su anterior libro, Vita Nova (1999). De este modo, s

El gran poema narrativo de lord Byron, en el bicentenario de la muerte del autor Edición y traducción de Andreu Jaume La exuberante obra maestra de Byron narra las aventuras de don Juan, empezando por sus amores ilicitos a los dieciseis años en su España natal y su exilio a Italia. Tras un dramatico naufragio, el heroe recala en Grecia, donde lo venden como esclavo, y mas tarde en Rusia, donde se convierte en el favorito de la emperatriz Catalina, para luego seguir viaje... Obra capital del romanticismo, el poema combina el drama con el humor, la satira con la sensualidad, y perdura hasta nuestros dias como el mayor tratamiento del mito de don Juan en lengua inglesa. La presente edicion, a cargo de Andreu Jaume, que firma tambien la traduccion, incluye una abarcadora introduccion sobre el contexto historico y literario de la obra, una cronologia de la vida del autor y una soberbia version en verso que captura todo el encanto del original.

Los poemas de Averno, el decimo libro de Louise Glück (Nueva York, 1943-Cambridge, 2023), Premio Nobel de Literatura 2020, discurren entre ambiguos regresos del amor y múltiples regresos de la muerte